Rivitalizzare la pittura su seta con uno spirito contemporaneo.

La pittura su seta ha conosciuto una forte rinascita negli ultimi anni, con numerose nuove creazioni di una nuova generazione di artisti. Dalle mostre personali ai concorsi d'arte internazionali, sempre più artisti scelgono la seta come mezzo per esplorare nuovi linguaggi artistici.

Trovare la propria voce personale

Nella storia dell'arte vietnamita, la pittura su seta è un genere unico, che prende il nome dal materiale di base piuttosto che dal materiale di superficie come l'olio o la lacca. È proprio la seta – morbida, assorbente, sottile e difficile da lavorare – che ha conferito a questo stile la sua bellezza distintiva per decenni, contribuendo a plasmare l'identità dell'arte vietnamita con nomi di spicco come Nguyen Phan Chanh, Mai Trung Thu e Le Pho…

Tuttavia, per lungo tempo la pittura su seta è sembrata essere raramente menzionata, in parte perché, per molti artisti, era difficile innovare a causa dei limiti del materiale, il che portava a un'espressione contenuta e alla tendenza a rimanere confinati entro motivi familiari. La rinascita della pittura su seta negli ultimi anni rappresenta quindi uno sviluppo degno di nota.

Visitatori alla mostra di pittura su seta dal tema "Cos'è la realtà?" attualmente in corso a Ho Chi Minh City. FOTO: Organizzatori

La mostra personale intitolata "What Is Real?" (attualmente in corso presso la TomuraLee Gallery, 24 Street No. 1, An Khanh Ward, Ho Chi Minh City) dell'artista Bui Tien è un esempio di questo movimento. Bui Tien, nato nel 1993 a Phu Yen, è una delle figure di spicco tra i giovani artisti contemporanei. La mostra presenta 25 dipinti su seta con delicate palette di colori, volti sereni e immagini raffinate che sembrano fluttuare nella memoria.

Secondo l'artista Bui Tien, la cosa più importante per la pittura su seta oggi non è preservare le tecniche tradizionali o cercare di creare differenze formali, ma trovare la propria voce. "La pittura su seta quasi costringe l'artista a impegnarsi in un dialogo con moderazione. La mancanza di onestà con se stessi può facilmente trasformare un'opera in una mera decorazione o in una semplice dimostrazione di abilità", ha affermato l'artista.

Secondo Bui Tien, se un materiale esiste solo come ricordo del passato, prima o poi diventerà un "museo". Ciò che conferisce alla pittura su seta la sua vitalità duratura è la capacità di assorbire lo spirito della nuova era: la capacità di riflettere le ansie, le disconnessioni o le crisi di fede dell'uomo moderno.

Creare un nuovo look

Un aspetto degno di nota della rinascita della pittura su seta è la reazione del pubblico più giovane. Alle recenti mostre di pittura su seta, i giovani hanno rappresentato una presenza significativa, soffermandosi a lungo davanti alle opere anziché limitarsi a una rapida occhiata, come spesso accade in molti altri contesti espositivi.

Nguyen Thi Hoai Trang (26 anni, residente nel quartiere di Ban Co, Ho Chi Minh City) ha affermato che, visitando la mostra "Cos'è la realtà?", è rimasta sorpresa dal fatto che i dipinti su seta potessero creare un tale senso di vicinanza alla vita moderna.

"Prima pensavo che i dipinti su seta avessero solitamente un'impronta classica, ma in questa mostra evocano emozioni molto contemporanee. Ci sono alcuni dipinti che mi danno la sensazione di scrutare il mio stesso stato d'animo", ha affermato Trang.

Alla mostra "Keeper of Time - Ancient Times", attualmente in corso presso Chillala Space (75 Xuan Thuy Street, quartiere An Khanh), i visitatori possono ammirare anche i dipinti su seta dell'artista Hoang Minh Hang, uno dei più rinomati artisti attivi prima del 1975.

Queste opere, al contempo accademiche e tecnicamente impeccabili, ma permeate da uno spirito contemporaneo, permettono agli spettatori di rallentare e osservare l'evoluzione di uno stile pittorico che si rivela delicato e al contempo intramontabile.

La signora Nguyen Thi Thanh Truc (36 anni, docente presso l'Università di Van Lang) ha affermato: "Prima pensavo che i dipinti su seta fossero limitati a pochi temi e stili a causa delle proprietà della seta stessa. Tuttavia, dopo aver visto i dipinti su seta dell'artista Hoang Minh Hang, sono rimasta davvero sorpresa nel constatare come lo sfondo di seta possa esprimere caratteristiche così uniche della pittura moderna."

Il ritorno della pittura su seta, che fonde tradizione e modernità, sta creando una nuova dimensione nell'arte contemporanea. L'artista Nguyen Thi Hoang Minh, docente presso l'Università di Belle Arti di Ho Chi Minh City, spiega: "Per creare una bella composizione su seta, linee e forme sono elementi cruciali".

La seta non è un materiale espressivo in termini di texture, pennellate o effetti superficiali come molti altri materiali, quindi l'artista ha bisogno di meticolosità, delicatezza e della capacità di seguire la superficie della seta. Un bel dipinto su seta richiede anche di mantenere la trasparenza della superficie del materiale, cosa che differisce da molte altre forme di pittura.

La rinascita della pittura su seta non è dunque semplicemente una tendenza al ritorno ai materiali tradizionali, ma anche uno sforzo per rinnovare il patrimonio con uno spirito contemporaneo. Quando la giovane generazione di artisti osa uscire dai canoni tradizionali, anche la pittura su seta si libera dalla propria ombra per diventare un linguaggio artistico capace di un dialogo più ampio con il mondo di oggi.

CA DAO

Fonte: https://www.sggp.org.vn/lam-moi-tranh-lua-voi-tinh-than-duong-dai-post854723.html