Nell'Anno del Cavallo, il palcoscenico galoppa.

(NLĐO) - L'Anno del Cavallo porta una profonda trasformazione per la scena teatrale di Ho Chi Minh City, con il lancio di opere che definiscono chiaramente personalità creative e strategie di messa in scena.

Una scena tratta dallo spettacolo teatrale "Vivere insieme" del Teatro Thien Dang.

Intervenendo alla cerimonia di inaugurazione del Teatro Drammatico di Ho Chi Minh, allestito presso il Teatro dei Lavoratori dopo una chiusura di sette anni per lavori di ristrutturazione, l'Artista del Popolo Nguyen Thi Thanh Thuy, Vice Direttrice del Dipartimento di Cultura e Sport di Ho Chi Minh, ha espresso il suo apprezzamento per l'impegno profuso da artisti, attori e dal team creativo che hanno contribuito alla creazione di questa nuova istituzione teatrale per la città. "L'apertura ufficiale del Teatro Drammatico di Ho Chi Minh riveste grande importanza nel processo di costruzione e sviluppo delle istituzioni culturali cittadine. Sarà uno spazio creativo professionale, un luogo di incontro per artisti di talento, che contribuirà alla creazione di opere di valore ideologico e artistico, in grado di soddisfare i gusti sempre più raffinati del pubblico", ha sottolineato l'Artista del Popolo Nguyen Thi Thanh Thuy.

L'artista del popolo Nguyen Thi Thanh Thuy, vicedirettrice del Dipartimento di Cultura e Sport di Ho Chi Minh City, ha espresso il suo apprezzamento per l'impegno profuso dal collettivo di artisti, attori e dal team creativo del Teatro di Ho Chi Minh City la sera del primo giorno del Capodanno lunare del Cavallo.

Ha inoltre espresso la sua fiducia negli artisti del teatro in questa nuova fase: "Ci aspettiamo che il Teatro diventi un prestigioso centro culturale, contribuendo positivamente alla strategia di sviluppo dell'industria culturale di Ho Chi Minh City. Auguriamo al Teatro Drammatico di Ho Chi Minh City un funzionamento efficace e uno sviluppo sostenibile; e auguriamo agli artisti di mantenere sempre viva la loro passione per la creatività, di continuare a produrre opere di valore e di contribuire a costruire una ricca vita culturale e spirituale per gli abitanti della città."

Lo spirito di "galoppare in avanti" non risiede nella fretta, bensì nel lungo processo di preparazione, dalla sceneggiatura e dallo stile di regia alla costruzione di un'estetica unica. Pertanto, la scena della moda cittadina entra nel nuovo anno con un'energia vibrante, pronta a conquistare il pubblico con valori artistici meticolosamente elaborati.

Quando ogni fase stabilisce il proprio "percorso" creativo

Il panorama teatrale di Ho Chi Minh City all'inizio dell'Anno del Cavallo 2026 mostra un movimento sincronizzato, in cui ogni elemento sceglie una direzione precisa, creando la propria identità e contribuendo alla formazione di un variegato ecosistema delle arti performative.

Il Teatro Thien Dang, con il tocco distintivo dell'artista Thanh Loc, continua ad affermare il suo stile di messa in scena sofisticato, incentrato sulla recitazione e sulla profondità psicologica dei personaggi, nonostante sia in attività da poco più di due anni.

Le performance sono strutturate come spazi artistici condensati, dove luce, ritmo ed espressioni degli attori si fondono in un insieme di grande valore estetico.

I fan di Thanh Loc e Huu Chau, artisti di talento, accorrono numerosi a questo evento perché entrambi partecipano raramente a spettacoli, giochi a premi o reality show. Si rifiutano persino di creare un proprio canale YouTube e di pubblicare contenuti.

Questo è ciò che ha contribuito a costruire il marchio del palcoscenico Thien Dang.

Un folto pubblico si è riversato al Thien Dang Stage per assistere e applaudire alle nuove rappresentazioni teatrali durante la stagione del Capodanno lunare 2026 - una scena tratta dall'opera "L'uomo che va controcorrente".

Il teatro Hong Van mantiene la sua reputazione con commedie satiriche che riflettono i paradossi della vita con umorismo pungente.

Il vantaggio di questa rapida crescita risiede nella sua offerta formativa. Attraverso quasi 30 corsi di formazione nel corso della sua storia, l'Hong Van Theatre ha dato un contributo significativo alle risorse umane del panorama teatrale cittadino. I suoi studenti hanno raggiunto il successo e sono tornati a contribuire alla promozione del teatro presso il Centro Culturale Studentesco della città.

Il Teatro Hong Hac, diretto da Viet Linh, rimane fedele al suo stile ricco di elementi cinematografici e letterari. Ogni spettacolo è come una "cornice vivente", dove luce, spazio e movimento sono gestiti con un linguaggio visivo moderno, creando un'esperienza di visione cinematografica sul palcoscenico.

Nel 2026, ha inoltre in programma di portare la tendenza del teatro parlato al pubblico di caffè e locali con spazi accoglienti, dove gli spettatori possano ascoltare opere teatrali lette ad alta voce, complete di effetti sonori.

Una scena tratta dallo spettacolo teatrale "If You Were Still Alive" della compagnia Hong Hac Theatre.

La compagnia teatrale Hoang Thai Thanh rimane fedele al suo impegno per il teatro familiare e sociale. Le storie di tutti i giorni vengono esplorate con profonda umanità, mettendo in luce i conflitti interiori e l'evoluzione dei valori morali nella società urbana.

La sera del secondo giorno del Tet, lo spettacolo "29 Anh Ve" (Il ritorno dei 29 fratelli), con la partecipazione dell'artista di talento Phuong Hong Thuy, è stato accolto con calorosi applausi dal pubblico. Nel frattempo, la sera del primo giorno del Tet, questo teatro ha celebrato il suo sedicesimo anniversario, con la gioia di tutti gli artisti che hanno contribuito alla realizzazione delle splendide "ali di libellula" (simbolo del logo di Hoang Thai Thanh - PV).

Puntare alla diversificazione stilistica.

Inoltre, il palcoscenico Saigon Flat – Youth World si concentra sulle difficoltà dei giovani, riflettendo le loro aspirazioni, ansie e scelte in un contesto sociale in rapida evoluzione. Si tratta di un flusso che rispecchia la vita contemporanea con profonda empatia per la nuova generazione.

Il Teatro di Piccolo Palcoscenico di Ho Chi Minh City continua a svolgere il suo ruolo di banco di prova per nuove forme di messa in scena. Gli spettacoli sono sperimentali, esplorano le strutture teatrali moderne e affrontano temi di interesse pubblico contemporaneo.

Il Truong Hung Minh Art Theatre, diretto dagli artisti Minh Nhi (di fama internazionale) e Viet Huong, predilige un approccio che coniuga la commedia popolare con elementi mistici, adattando anche opere classiche e creando un punto d'incontro tra tradizione e sensibilità teatrale contemporanea.

Una scena tratta dallo spettacolo teatrale "La figlia di Hang" del Teatro d'Arte Truong Hung Minh.

Nel frattempo, il gruppo teatrale Xóm Kịch (Villaggio Teatrale) dell'artista emerito Vũ Xuân Trang e dell'artista Hoàng Thy è diventato un punto d'incontro per i giovani attori formati dalla coppia.

Spettacoli con temi piuttosto audaci e di grande impatto, come "Huyen" e "Apartment No. 13", hanno fatto un debutto davvero impressionante di fronte al pubblico nella fase sperimentale della Scuola di Danza di Ho Chi Minh City, creando un ambiente creativo dinamico e aiutando la nuova generazione ad affermare la propria capacità di incarnare i personaggi e le proprie competenze professionali.

Su scala moderata, il gruppo Huong Saigon ha sviluppato un modello di teatro-caffetteria sul palco al primo piano del civico 5B di Vo Van Tan Street, nel quartiere Xuan Hoa di Ho Chi Minh City, proponendo brevi storie d'amore in cui è facile immedesimarsi, adatte al ritmo della vita urbana moderna.

Il progetto "The New Stage", in cui l'artista di talento Hoai Linh ha sede presso il Khang Film Studio (5B Pham Ngu Lao Street, Hanh Thong Ward, Ho Chi Minh City), esplora rappresentazioni comiche della vita quotidiana, riflettendo il destino dei lavoratori attraverso una narrazione ricca di valori umanistici.

Una scena tratta dallo spettacolo teatrale "Il villaggio dei ladri" della compagnia IDECAF Theatre.

In particolare, i due teatri di proprietà dell'impresario Huynh Anh Tuan – il Teatro dei Giovani e l'IDECAF – continuano ad affermare il loro appeal con temi legati ai giovani, alla storia e alla satira sociale, creando opere di grande attualità.

Lo spettacolo "Miss Island" del Teatro Giovanile si è aggiudicato il Premio Mai Vàng nella categoria Spettacolo Più Popolare del 2025, un segnale positivo per questo teatro, che ha scelto un tema amato e di grande interesse per il pubblico giovane.

"Galoppare" da una base ben preparata.

Secondo l'artista del popolo Tran Minh Ngoc, il dinamismo teatrale odierno è il risultato di un lungo processo di accumulo: "Lo spirito 'galoppo' del teatro non è legato alla ricerca della quantità, bensì alla maturità nella concezione della messa in scena".

"La stagione teatrale del Tet di quest'anno ha visto i teatri prepararsi meticolosamente, dai copioni agli stili di interpretazione, creando opere di grande profondità", ha commentato l'artista emerita Ca Le Hong, parlando della diversità di stili che ha ampliato il pubblico.

Secondo lei, oggi ogni palcoscenico è come un marchio estetico unico. Il pubblico può scegliere in base ai propri gusti, dalla commedia al dramma sociale fino al teatro sperimentale.

Una scena tratta dallo spettacolo teatrale "Un incontro relativamente confuso" della compagnia Hong Van Theatre.

Hong Van, artista del popolo, ritiene che stabilire un'identità unica sia fondamentale per la sopravvivenza: "Perché un teatro sopravviva, deve creare un proprio segno distintivo. Quando il pubblico ricorda uno stile, tornerà; questa è la base più solida per una sopravvivenza duratura."

L'artista di talento Minh Nhi vede il ritorno del pubblico come un segnale positivo: "Il pubblico sta tornando a teatro perché trova storie vicine alla propria vita. Questo motiva gli artisti a continuare a creare."

Il nuovo volto del palcoscenico nel flusso dell'industria culturale.

La professoressa associata Nguyen Thi Minh Thai ritiene che il panorama teatrale di Ho Chi Minh City stia entrando in una fase di ristrutturazione: "La diversità degli stili è segno di una scena teatrale matura. Questa è la base affinché il teatro possa partecipare alla catena del valore dell'industria culturale."

La professoressa associata Tran Yen Chi ha sottolineato il ruolo dei teatri socializzati: "I teatri socializzati hanno dimostrato una forte capacità creativa. Sono flessibili nell'organizzazione, sensibili ai gusti del pubblico e contribuiscono a dare nuova vitalità al teatro."

Una scena dello spettacolo teatrale "Il ritorno dei 29 fratelli" della compagnia Hoang Thai Thanh Theatre, rappresentato la sera del secondo giorno del Capodanno lunare (Anno del Cavallo).

Lo spirito "galoppo" dell'Anno del Cavallo non significa quindi semplicemente velocità. Rappresenta una trasformazione del panorama teatrale, con artisti, registi e investitori che si impegnano per un obiettivo comune: creare opere di valore artistico e capaci di affascinare il pubblico.

Il panorama teatrale di Ho Chi Minh City entra nel nuovo anno con rinnovata fiducia. Ogni nuovo stile che emerge segna una pietra miliare. Nel ritmo incalzante dell'Anno del Cavallo, il teatro si afferma come elemento vitale della vita culturale urbana, contribuendo a plasmare il futuro dell'industria culturale vietnamita.

Il Teatro Drammatico di Ho Chi Minh City ha segnato un forte ritorno con due opere, "Ma Dao Khai Xuan" e "Ra Gieng Anh Cuoi Em", che riflettono fedelmente la vita sociale e hanno attratto un vasto pubblico.

Fonte: https://nld.com.vn/nam-ngo-san-dien-phi-nuoc-dai-196260219060118748.htm