L'artista ha trascorso la sua vita giocando con le foglie.

Nel corso della sua carriera, lunga oltre 60 anni, l'artista Ta Hai ha scelto un percorso davvero unico, riscoprendo materiali naturali apparentemente dimenticati e trasformando foglie e fiori secchi in capolavori permeati dalla semplice bellezza della natura.

L'artista Ta Hai ha dedicato oltre 60 anni della sua vita alla creazione di dipinti su foglie. (Foto per gentile concessione dell'artista)

Prima di dedicarsi all'arte della pittura su foglie, l'artista Ta Hai era un giornalista e un veterano. Mentre gli anni trascorsi come scrittore gli hanno conferito una prospettiva raffinata, insegnandogli ad apprezzare e a trovare la bellezza nelle piccole cose della vita, il periodo trascorso nell'esercito gli ha offerto una pausa di quiete, permettendogli di comprendere che ogni ramo e filo d'erba che ci circonda è frutto dei silenziosi sacrifici delle generazioni precedenti.

Osservando le foglie verdi sui rami o i fiori freschi, era sempre commosso dai meravigliosi colori della natura. Ma quella vibrante bellezza sarebbe infine appassita e sarebbe tornata alla terra; le "foglie che cadono" devono "tornare alle loro radici": un'immutabile legge della natura. E quelle cose che sembravano insignificanti erano proprio quelle a cui teneva di più.

"Una vita tranquilla"

Agli occhi dell'artista Ta Hai, anche quando i fiori appassiscono e le foglie cadono, essi continuano a "vivere serenamente", avendo pienamente compiuto la loro missione di abbellire il mondo. Perciò, ha deciso di incorporare quei colori nei suoi dipinti, come un modo per preservarne il valore nel tempo.

I temi delle sue opere sono spesso semplici e familiari, come paesaggi naturali, villaggi, foreste autunnali, strade di Hanoi come via Phan Dinh Phung e il mercato di Hang Be, nonché scene di pastorizia di bufali e di agricoltura...

Condividendo la sua ispirazione con il quotidiano World and Vietnam , ha affermato: "Desidero ardentemente vedere la campagna vietnamita, perché essendo nato e cresciuto in città, raramente ho l'opportunità di immergermi nella vera atmosfera di un villaggio rurale". Ricercare questi temi è il suo modo di colmare il vuoto nella sua anima, perché "spesso le persone cercano ciò che manca loro".

Nel corso di oltre sessant'anni, Ta Hai ha creato più di 80 dipinti unici utilizzando fiori e foglie essiccate, con la speranza di permettere al pubblico di apprezzare appieno la bellezza e la preziosità della natura vietnamita. "Quegli oltre 80 dipinti sono essenzialmente solo un pretesto, un'opportunità per me di esprimere i miei sentimenti per la bellezza della natura", ha confidato.

Nella sua ultima mostra , "Giocando con le foglie", al Museo delle Belle Arti del Vietnam, l'artista ha dimostrato una profonda visione artistica che si cela dietro i suoi dipinti di fiori e foglie essiccate. L'artista crede che l'arte non sia qualcosa di distante, ma che risieda negli angoli più ordinari della vita: "semplicemente rallentando e osservando, possiamo trasformare cose apparentemente insignificanti in oggetti che apportano un valore inaspettato, abbellendo la vita".

Commentando questa intramontabile creatività, il professore associato e critico d'arte Nguyen Do Bao ha osservato: "Giocare con le foglie è una vera e propria ricchezza della natura del nostro Paese. Se in passato le foreste proteggevano i soldati e circondavano il nemico, oggi quel verde è il verde della felicità, il verde di una nazione in progresso".

La materia della terra e del cielo

Nel mondo pittorico di Ta Hai, i materiali non provengono da tavolozze di colori chimici, ma sono distillati dagli elementi più puri della natura. Egli sottolinea: "Ho il massimo rispetto per la natura, quindi non userò mai colori chimici nei miei dipinti".

Attenendosi fermamente a questo principio guida, dedicò molto tempo alla sperimentazione e all'esplorazione delle palette di colori per le sue opere. Nei suoi dipinti, il rosso, il giallo e l'arancione dominano sempre, creando un'energia vibrante. Tuttavia, nelle prime fasi, trovare una tonalità di rosso soddisfacente fu un problema che lo afflisse costantemente.

Dopo giorni di instancabile ricerca, la risposta arrivò dalla vita quotidiana della sua famiglia. L'origine della sua tavolozza di colori era il betel di sua madre. Ricordando sua madre con i denti "neri come i semi di annona", raccontò il momento in cui andò al mercato di Dong Xuan per comprarle del betel. Tenendo in mano il betel, l'artista rimase stupito nel rendersi conto che era proprio il materiale che stava cercando: "Ecco il rosso! Un rosso tenue e vibrante!". Condivise: "Ci sono cose che continui a cercare ma non trovi mai, e il rosso, il colore più importante, è nato da una circostanza così semplice".

Anche la scoperta di altre sfumature di colore è stata del tutto casuale. Per il bianco avorio, lo ottenne dalle sete e dalle foglie di mais che incontrava per strada nei caldi pomeriggi estivi, mentre lavorava come giornalista. In un'altra occasione, mentre aiutava la madre a sbucciare l'aglio, notò che le bucce erano sottili e il colore non sbiadiva mai, così iniziò a chiedere bucce d'aglio al mercato per usarle come materiale. Oppure il giallo scintillante dei bozzoli dei bachi da seta, un materiale che scelse dopo molti tentativi falliti con le foglie di baniano o di acero, bellissime da fresche ma che diventano grigie una volta essiccate.

Oltre a ciò, ci sono anche colori che fatica ancora a trovare nel mondo delle foglie secche da incorporare nei suoi dipinti, ovvero il blu e il viola. Le difficoltà derivano anche dal chiedere bucce d'aglio e di cipolla al mercato, o dal dover fermare l'auto in mezzo alla strada solo per raccogliere una bella foglia. Nonostante gli sguardi strani e i sussurri, persevera nel perseguire la sua passione.

Soprattutto, ha ricevuto il sostegno della sua famiglia: dalle figlie ai nipoti, diverse generazioni lo hanno aiutato a trovare i materiali e gli hanno messo a disposizione uno spazio dove poter creare. Ha anche dedicato un'area specifica alla pittura di ritratti dei suoi cari, nonostante non avesse mai ricevuto una formazione artistica formale e avesse sempre considerato la ritrattistica un'impresa ardua.

Un'opera proveniente dalla mostra "Il gioco delle foglie" presso il Museo delle Belle Arti del Vietnam. (Foto per gentile concessione dell'artista)

Continua il gioco.

Ora, nella sua vecchiaia, il suo più grande desiderio è quello di tramandare i suoi segreti e la sua passione per la pittura su foglie alle generazioni future. Tuttavia, comprende anche che la pittura su foglie è una forma d'arte estremamente selettiva. Per intraprendere questa professione, l'artista deve possedere una mente calma e serena, capace di osservare e non perdere alcun piccolo dettaglio del mondo che lo circonda.

L'artista Ta Hai ha spiegato che l'aspetto più impegnativo della professione è che gli artisti non possono semplicemente acquistare una tavolozza già pronta; devono trovare, esplorare e creare il proprio linguaggio cromatico unico. Dalla meticolosa raccolta di ogni singola foglia e dalla verifica della resistenza del colore, al paziente taglio, assemblaggio e applicazione delle foglie, ogni fase richiede un alto grado di precisione e finezza per creare un'opera d'arte armoniosa e vibrante.

Fin dai tempi in cui era un giovane soldato che vagava per le foreste, il suo amore per le piante e i fiori sbocciò gradualmente e mise radici profonde nel suo cuore. Poi, con le foglie di banano secche e sfilacciate che raccoglieva in un angolo del suo giardino, compose con cura il suo primo dipinto, l'inizio di una vasta eredità artistica.

Nel corso del suo percorso, il suo amore incondizionato e la sua profonda ammirazione per la natura sono stati la "torcia" più luminosa, guidandolo attraverso i momenti di difficoltà del suo cammino creativo.

Attraverso le sue opere, l'artista vuole trasmettere un messaggio profondo ai giovani: "La giovinezza spesso passa in fretta. Non lasciatevi travolgere dal ritmo frenetico della vita moderna né inseguite ciecamente valori superficiali. A volte, concedetevi di rallentare un po' e vi renderete conto che, anche nelle circostanze più difficili, la vita racchiude sempre valori positivi e magici, persino nelle cose più piccole e semplici."

Per l'artista Ta Hai, il suo instancabile lavoro con le foglie continua, dando nuova vita all'anima della natura. Per lui, i dipinti di foglie non sono solo arte, ma anche l'incarnazione di un amore eterno per la natura, come si riflette nella sua poesia:

Perché complicarsi la vita con foglie extra quando si può disegnare qualcosa?

Se qualcuno me lo chiede, mi limito a sorridere.

Con calma, raccolsi ogni foglia caduta.

Per me disegnare è un gioco!

Fonte: https://baoquocte.vn/nghe-si-danh-mot-doi-dao-choi-voi-la-392357.html