Autoproclamati "capolavori"

Il 2024 ha segnato una nuova ondata al botteghino vietnamita. Dopo la pandemia di Covid-19, l'industria cinematografica sembra aver ritrovato il suo antico splendore, continuando a infrangere record di incassi. Tuttavia, dietro questi numeri impressionanti si cela un'altra storia: la maggior parte dei film, pur avendo raggiunto incassi enormi, è risultata carente in termini di qualità artistica.

È stato stabilito un nuovo record.

Il 2024 ha segnato un boom per il cinema vietnamita, con molti film che hanno incassato oltre 100 miliardi di VND. In particolare, "Mai" di Tran Thanh ha guadagnato oltre 551 miliardi di VND, diventando il maggiore successo al botteghino. Questo film vietnamita ha raggiunto il più alto incasso della storia. Inoltre, "Face Off 7: A Wish" di Ly Hai ha incassato oltre 482 miliardi di VND, confermando il suo forte appeal sul pubblico.

Nonostante i considerevoli investimenti, il progetto "Principe di Bac Lieu" non ha ottenuto il successo sperato.

Il fatto che i film incassino centinaia di miliardi di dong è un segnale positivo, ma un elevato incasso non sempre si traduce in una qualità artistica superiore. "Nel contesto attuale, molti produttori inseguono tendenze passeggere, creando film stereotipati: trame semplici, personaggi superficiali ed elementi di intrattenimento banali. Questi film possono ottenere grandi successi al botteghino, ma non hanno la forza di diventare icone culturali o di lasciare un segno duraturo", ha commentato il docente Phuong Dung (Università di Teatro e Cinema).

Innanzitutto, analizziamo "Il principe di Bac Lieu", uno dei film più attesi dell'anno grazie all'ampia campagna promozionale che ha visto protagonisti oltre 300 magnifici costumi d'epoca. Tuttavia, nonostante l'impatto visivo e la trama incentrata su un uomo ricco e famoso, il film ha ricevuto reazioni contrastanti. Molti spettatori hanno commentato la scarsa verosimiglianza della sceneggiatura, la mancanza di profondità dei personaggi e la somiglianza dello stile narrativo con quello di una serie televisiva di lunga durata.

Allo stesso modo, Mai, un'opera che avrebbe dovuto affrontare temi sociali delicati come la disuguaglianza di genere, le aspirazioni individuali all'interno di un contesto familiare tradizionale e i cambiamenti della società contemporanea, è stata criticata da pubblico e critica per la sceneggiatura, la recitazione e persino il ritmo, che a loro avviso mancava di creatività e si basava eccessivamente su formule consolidate dei film di intrattenimento: "I tentativi di umorismo sono falliti; i temi sociali del film sembravano più opere letterarie controverse che messaggi significativi...".

"Face Off 7, One Wish" è un altro esempio. Nonostante il film abbia incassato oltre 482 miliardi di VND, la critica ha descritto la sua trama come "inconsistente", illogica e la recitazione poco convincente, a dimostrazione di una mancanza di impegno nella qualità artistica.

Il film Mai ha riscosso un grande successo al botteghino, ma non è riuscito a ottenere una nomination per uno degli eventi culturali più importanti dell'anno.

Nonostante abbia incassato 127 miliardi di VND, Ma Da è stato criticato per la sua qualità modesta, con una sceneggiatura sconnessa ed effetti speciali scadenti, ma ha comunque ottenuto un grande successo commerciale grazie al suo accattivante tema horror.

Ancora oggi autoproclamatisi "capolavori".

«Le attuali strategie di pubbliche relazioni sono a dir poco magiche: trasformare un film mediocre in un "fenomeno" con poche storie sensazionali o scandali dietro le quinte. Immagini glamour, trailer sapientemente montati e un team di KOL (Key Opinion Leaders) che tessono le lodi del film inducono il pubblico a credere di essere sul punto di assistere a un capolavoro. Ma quando le luci si spengono, non resta altro che la delusione. I media non sono più un ponte tra l'arte e il pubblico, ma sono diventati una macchina che crea illusioni, spingendo gli spettatori in un vortice di manipolazione concettuale», ha commentato il ricercatore Nguyen Khoa.

Un altro problema che amplia il divario tra incassi al botteghino e qualità cinematografica in Vietnam è da attribuire ai critici cinematografici. "Invece di agire come 'guardiani' per aiutare il pubblico a distinguere tra film autentici e contraffatti, questi critici spesso diventano strumenti promozionali mascherati per i produttori. I loro articoli indiscriminatamente lusinghieri e le lodi sperticate per film mediocri non solo fuorviano il pubblico, ma minano anche il ruolo della critica d'arte. Ancor più tristemente, alcuni critici sono mossi dal tornaconto personale, trasformando le loro penne in merci facilmente vendibili", ha aggiunto il docente Phuong Dung.

Scena tratta dal film "Lật Mặt" (Faccia a faccia).

Il signor Nguyen Khoa ritiene inoltre che sia giunto il momento per produttori e registi di guardare oltre gli incassi a breve termine. Un film di vero successo non si limita ad attrarre un vasto pubblico, ma si distingue anche per la sua capacità di sollevare grandi interrogativi, trasmettere messaggi significativi e contribuire ad arricchire il panorama culturale vietnamita. Ciò richiede un serio investimento in ogni aspetto, dalla sceneggiatura alla recitazione, dalla narrazione alla capacità di innovare il modo di pensare al cinema.

Anche il pubblico gioca un ruolo significativo nel plasmare la qualità del cinema. Se gli spettatori consumano solo film facilmente fruibili, i registi non avranno alcuna motivazione a elevare gli standard artistici.

"Il cinema vietnamita ha bisogno di qualcosa di più dei semplici incassi al botteghino. Il pubblico merita di apprezzare opere che non solo riempiano le tasche dei produttori, ma che arricchiscano anche i valori culturali ed emotivi", ha concluso Khoa.

Fonte: https://baoquangninh.vn/nhung-kiet-tac-tu-phong-3336359.html