12月21日にベトナム美術館で開幕した展覧会「光の反射」では、アーティストのグエン・チョン・タイが過去5年間に制作した作品29点が展示されている。
光を大切にした絵画空間。
現代ベトナム美術界を代表するグエン・チョン・タイは、木版画という分野から登場しました。木版画は、緻密な構造的思考、的確な計算、そして高度な規律が求められる分野です。この基盤は、素材の変化や感情の方向転換を経てもなお、彼の晩年の創作活動を通して明確に見て取れます。
グエン・チョン・タイは大学を卒業してキャリアをスタートさせた後、長年にわたり油絵に取り組み、職業的な安定と視覚言語の発展を目指しました。油絵は、彼が版画の構図的思考を維持しながら、後にパステル画を習得するために必要な深みと光を表現するスキルを身につけるための架け橋となったと言えるでしょう。
本展では、グエン・チョン・タイの油彩画が主にハノイ、フエ、そしてアンコール遺跡群（カンボジア）の遺跡、古代建築、遺跡を題材にしています。落ち着いた色調と重厚な構図は、鑑賞者に歴史の深遠さと時の荒廃を感じさせます。安易なロマン主義ではなく、遺跡から美が抽出される、厳格で飾らない起源への眼差しがそこにあります。
この創作テーマに加え、バレエ（12点）では、国際的な技法とベトナム精神が融合しています。グエン・チョン・タイは学生時代からこの主題に魅了されていたことで知られています。バレエを題材とした油彩画は、均整のとれた体格と深い感情表現の調和により、一般の人々やコレクターから熱狂的な支持を受け、彼の名声を高めることに大きく貢献しました。
したがって、「光の反射」展は単なる展示ではなく、彫刻から油絵へ、構造から光へ、外界の観察から内省へという長い旅の集大成でもあります。
芸術家のグエン・チョン・タイ自身が語ったように、「人生に存在するすべてのものは、独自の美しさを持っています。それは、内に純粋な光を宿しています。存在する瞬間にキラキラと明るく輝くものもあれば、浮き沈みや破滅を経た後に、光り輝くものもあるのです...」
「『反射光』とは、地層の層の下に埋もれた古代の遺物の破片や亀裂から揺らめく光のことだ」と彼は言った。それは完璧と不完全、黄金比と残された遺跡の美しさとの衝突と反射なのだ。
パステル、バレエ、そして東アジアの感情。
最近、パステル画が彼の心に深い感動をもたらしています。グエン・チョン・タイは、パステル画を伝統的なスケッチ画の域を超えさせることに尽力し、成功を収めています。彼はこの乾いた粉のような画材を巧みに用い、光、湿気、そしてバレエダンサーの動きといった無形のものを描き出しています。
チョークを薄く重ね塗りする繊細な技法によって、絵画の色彩は硬くなく広がり、まるで多感覚的な体験を生み出している。バレエの舞台裏を描いた一連の絵画を通して、鑑賞者はリハーサル室の濃密な雰囲気や、息づかいに漂う湿り気を「感じる」ことができる。衣装や人物の縁に描かれたチョークの軽やかなストロークは、スピード感やチュールの柔らかさを視覚的に表現し、まるでドレスがターンの後に止まったかのような印象を与える。
アーティストであり美術研究者でもあるヴー・フイ・トン氏は、本展に展示されている一連のバレエ作品の照明について、「きらめく」「きらめく」という言葉を繰り返し用いました。パステルの使用は、光と色彩を巧みにコントロールするのに役立ち、特に登場人物の衣装を通して光が差し込む感覚を際立たせていると彼は考えています。さらに重要なのは、技術だけでなく、グエン・チョン・タイ氏の集中力と粘り強さによって、それぞれの作品に独自の深みと感情が宿っているということです。
バレエに加え、4点の裸婦画連作は、グエン・チョン・タイの芸術世界のもう一つの側面をも示しています。これらの作品では、女性の姿が自然や四季と繊細な関係性を築いています。人間の美は、誇示や俗悪さを一切排除し、詩的に、そして敬意をもって称えられています。
グエン・チョン・タイにとって、絵画は単なる職業ではなく、人生に溶け込むものであり、労働、勤勉、そして内なる自由といった、人間性の最も根源的な側面を尊重する方法です。「光の反射」展に出品された作品が人々に受け入れられたことは、真の芸術は意志と献身によって磨かれた時、必ずその正当な地位を見出すということを証明しています。
ベトナム美術協会会長のルオン・スアン・ドアン氏は、展示空間を深く思索する口調で見つめた。「真の自分を見つけるための個人的な創造の旅に敢えてリスクを冒すには、真の自信が必要です。あらゆる生き物の中で、私は一体何者なのでしょうか？…油絵具とパステルは、それぞれの絵画において並行したリズムを奏でています。忘却の淵に沈んだ古代の遺物を掘り起こすという方法もまた、他の誰にも真似できない独自の道です…反射光を切望するグエン・チョン・タイは、それぞれの絵画を通して、既にその光に触れているのです。」
作家の言葉を借りれば、「光の反射」とは内なる光の回帰であり、個々のアーティストにとっての自己発見の旅です。この展示空間において、その光は眩しさや騒々しさではなく、澄み切った優しさで、鑑賞者の心に響き、美しく穏やかな感情の領域として痕跡を残します。
この展覧会はベトナム美術館で12月27日まで公開されます。
アーティストのグエン・チョン・タイは1978年にタイグエンで生まれ、2004年にハノイ美術大学（現ベトナム美術大学）を卒業しました。
2003年ハノイの首都展（グループ展）、2004年ハノイの「Young Eyes」展（グループ展）、香港（中国）でのグループ展、2005年と2010年のハノイの国立美術展、2008年のマレーシアでのグループ展、2014年のハノイの「Realm of Emotions」グループ展、2017年のハノイの「Aspiration」グループ展など、国内外で多数の美術展に参加しています。
出典: https://nhandan.vn/hoi-quang-tu-nhung-tang-sau-ky-uc-trong-tranh-nguyen-trong-tai-post931912.html
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