整備士…アオザイ（ベトナムの伝統衣装）を作っている
「機械工学のバックグラウンドのおかげで、自分が仕立ての技術をこれほどまでに磨くことになるとは想像もしていませんでした」と、職人のナム・トゥエン（本名ファム・ヴァン・トゥエン）は、過去を懐かしみながら情熱的に語り始めた。当時、彼の故郷（ フンイエン省）には縫製協同組合があったが、貧しい家庭に生まれた彼は、遠くから縫い目を見つめることしかできなかった。「仕立てが大好きでした。中学3年生の頃には、すでに手縫いで服を裁断・縫製する方法を知っていました」と彼は語った。高校卒業後、彼は機械溶接を専門とする技術専門学校に進学した。
若い頃のファム・ヴァン・トゥエンは機械工学を学んだものの、実際にその分野で働いたことは一度もなかった。 ファッションを学んでいた従兄弟が彼に見せた専門書に魅了され、その道に進むことを決意した。彼が五枚パネルのアオザイ（ベトナムの伝統衣装）に携わるようになったのは、2019年の偶然の出会いがきっかけで、まだそれほど長くはない。職人のナム・トゥエンは冗談交じりに「私は何をするにも遅いんです」と言う。しかし、その遅さは、長年にわたって培われたファッションへの情熱によって育まれたものであり、この「陶酔感」が彼を五枚パネルのアオザイとの旅へと導いたのだ。ナム・トゥエンと五枚パネルのアオザイとの出会いは、「真の自分を見つける旅」に例えることができるだろう。
彼によれば、一見無関係に見える機械工学とファッションの分野は、実は密接に結びついているという。機械工学には、機械力の綿密な計算を必要とする工学分野があり、見習いは空間幾何学を学ばなければならない。これらの原理をベトナムの伝統的な五枚仕立てのドレス（アオ・グー・タン）のデザインに応用することで、彼はそれぞれの製品に最適なシルエットを作り出すことができる。「私のドレスはどれも、適切なドレープ、流れ、そして伸縮性を備えています。これらはすべて、機械工学の計算と空間形状の開発に基づいています」と彼は語った。
ナム・トゥエン氏は、1990年代後半にA Soen Bridalブランドでウェディングファッションのキャリアをスタートさせた初期段階においても、機械工学の原理が役立った。その後、5枚パネルのアオザイ（ベトナムの伝統衣装）を開発し、アオザイの仕立て工程を「デジタル化」（サイズに合わせて5枚パネルのアオザイを仕立てる）した。様々な生地の伸縮原理や、ドレスの各部分の違いを理解することで、仕立て屋は各ステッチごとにミシンを調整するために必要な力を計算することができた。特に、アオザイの仕立てを「デジタル化」する際には、彼が培ってきた知識が、各地域の顧客の特徴、スタイル、体型に合った製品を改良し、生み出すのに役立った。
職人ナム・トゥエンは、技術的な細部や形状に対する深い理解から、その几帳面さで知られています。生地や色の選定から完成品に至るまで、彼は最高水準を求めます。生地は織元に個別に発注し、厚み、ドレープ性、光沢を一つ一つ計算します。彼によれば、男性服の生地は通常厚手で、重厚感がありながらも、身体の動きに合わせて流れるような質感を持たなければならないとのことです。衣服のすべての縫い目、すべての裾は、歩くときにシャツが体に張り付いたり、だらしなくひらひらしたりせず、自然に「風になびく」ように、細心の注意を払って仕上げられています。
服に命を吹き込む
職人ナム・トゥエンは、研究と制作を通して、次のような疑問を繰り返し抱いてきた。18世紀に起源を持つ5枚パネルのベトナム伝統衣装「アオ・グー・タン」は、フランス植民地時代や西洋ファッションの波にもかかわらず、なぜ今日まで存続してきたのか？なぜこのスタイルは、ベトナム人の体格や精神性にこれほどまでに合致し続けているのか？
そして彼はその答えを「黄金比」という三つの言葉に集約して見出した。彼は、何百年にもわたり、数々の変化と革新を経て、祖先たちがこの衣服を着続け、改良し、世代から世代へと受け継いできたと説明した。「私たちは先祖が残した遺産を探求するだけでよく、美しくするために何か新しいものを作り出す必要はありません。五枚パネルのアオザイの価値と美しさを十分に理解せずに急いで改良しようとすれば、それは正しくないかもしれないと私は常に信じています。ですから、私はもう形を改良する必要はありません。アオザイを現代生活に取り入れるために、パターンと素材を創造するだけで良いのです」と彼は振り返った。
服作りは米を炊くようなものだ。米の種類によって必要な水の量が異なり、顧客一人ひとりに合った生地、色、技法も異なる。確かな職人技の基盤があってこそ、工業化を正確に実現できるのだ。
職人ナム・トゥエン
「花びら」と「時の香り」という2つのコレクションは、その最も明確な証拠と言えるでしょう。職人ナム・トゥエンは、西洋古典美術の美しさを五枚仕立てのドレスに取り入れ、優雅さと洗練さを兼ね備え、イブニングパーティーをはじめとする様々な場面にふさわしい衣装を生み出しました。この様式化は、綿密な探求、継承、そして巧みな発展によって、特にアオザイ（ベトナムの伝統衣装）をはじめとする伝統衣装全般が持つ価値観が、現代文化の流れの中で絶えず進化し輝き続ける生きた遺産となり得ることを示しています。
ナム・トゥエン職人は研究を深めるにつれ、五枚パネルのアオザイの裏に隠された幾重もの文化的価値に気づきました。彼にとって、五枚パネルのアオザイの魅力は、仕立て技術だけでなく、その謙虚な文化的哲学にもあります。かつて、女性たちは幾重にも服を重ね着し、色をさりげなく組み合わせました。外側はシンプルに、内側は華やかに。まるで自分の美しさを秘めておきたいかのようでした。これはさりげなさの美しさです。これは謙虚さの美徳であり、ベトナム人の洗練された特徴であり、見せびらかしのない優雅さです。「私たちの祖先にとって、一枚のアオザイはとても凝ったものでした。衣服としての役割に加えて、アオザイには教育的な意味もあります」とナム・トゥエン職人は付け加えました。さらに驚くべきことに、この伝統は稀有な多様性を備えています。特別な機会にしか着用されない着物（日本）や韓服（韓国）と比べて、五枚仕立てのアオザイは、仕事、学校、祭りや結婚式などのフォーマルな場面など、どんな場面でも着用できるという魂を持っている。
アオザイ（ベトナムの伝統衣装）について語る時、彼はこの伝統衣装を愛し、大切にしているため、延々と語り続ける。ホーチミン市文化遺産協会のアオザイ文化遺産支部の責任者として、彼は毎年開催されるアオザイ祭りに加えて、専門的なアプローチでアオザイを文化遺産の要素として活用する文化遺産祭を開催すべきだと繰り返し提言してきた。職人ナム・トゥエンの歩みは、単なるファッションにとどまらず、100年以上もの歴史を持つアオザイの魂を通して、時代の本質を丹念に伝えようとする一人の人間の物語でもあるのだ。
出典：https://www.sggp.org.vn/hon-ao-noi-tram-nam-post831596.html
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