公共空間を目覚めさせる芸術。

時間の経過とともに、パブリックアートは徐々にハノイの文化インフ​​ラの不可欠な一部となってきました。

ディエンホンフラワーガーデンでは、伝統的なドー紙とリサイクル素材で作られたユニークな展示会が開催されています。

広場、公園、歩行者専用エリアに展示される芸術作品は、単に街路を美しくするだけでなく、人々と歴史、自然、そして周辺地域との対話を促し、首都の文化や観光生活に新たな魅力をもたらします。

2025年までに、 ハノイにおけるパブリックアート活動や作品はより頻繁に登場し、その質もますます向上し、都市空間を美化する創造的なアプローチにおいて顕著な前進を示すことになるでしょう。

パブリックアートは、単なる装飾的な役割を超えて、コミュニティの美観の形成に貢献し、観光やサービスの発展にさらなる推進力を与えます。

週末や休日になると、ハノイの公共スペースにある芸術作品の前で地元の人や観光客が立ち止まり、写真を撮ったり、おしゃべりしたり、交流したりする姿を見かけることは珍しくありません。

野外パフォーマンスから多面的な融合作品まで、アートはこれまで以上に自然で親密な形で都市生活に浸透しています。

多くの建築家や文化研究者によると、創造性を追求する都市には、四季を通じて人々がアートに触れ、楽しめるオープンなアートスペースが不可欠だと考えられています。

2025年9月末にチュオンズオン森林公園（ハノイ）とタオダン公園（ ホーチミン市）で開始されたパブリックアートプロジェクト「鳥のさえずり、鳥は何と言っているのか？」は、市内中心部の見過ごされがちな目的地を豊かにし、美しくする取り組みの好例です。

ベトナム人や国際的なアーティストによって制作されたこの作品は、AI技術とオンラインの鳥類学データベースを組み合わせたカラフルな「ツリーハウス」の形をしており、訪問者がその地域の生態系に生息する数百種の鳥の言葉を聞くことができる「バードステーション」を作り出している。

アートスペースは、都会の中心にありながら人々が自然と触れ合える安息の地となります。

これに先立ち、コタン・フラワーガーデンでは、ファッションデザイナー、ティア・トゥイ・グエン氏によるパブリックアート作品「復活」が人々の強い感動を呼び起こしました。アーティストと協力者たちは、2024年の台風3号（ヤギ）で倒れた樹齢100年のマホガニーの木を、6トンを超える金属を使った大規模なアート作品へと変貌させました。完成までには6,000時間以上の作業が必要でした。

樹冠は何千枚もの鋼の葉とクォーツの花を使って再現され、自然の外観を呼び起こすとともに、再生と自然災害後の自然の回復力についてのメッセージを伝えています。

さらに、10月末に19-8フラワーガーデンで公開されたアート作品「Unity」は、アートを美術館やギャラリーの空間に限定するのではなく、日常生活に近づけるという傾向を示し続けています。

ホアンキエム歩行者通りに隣接する絶好のロケーションにあるディエンホン フラワー ガーデンは、ユニークで印象的なパブリック アートの展示会が頻繁に開催される場所でもあります。

近年、ハノイでは多くのパブリックアートプロジェクトが登場しています。注目すべき事例の一つが、16人のボランティアアーティストグループが手掛けた「フックタン・パブリックアート・プロジェクト」です。このプロジェクトは、美的価値に加え、環境保護へのメッセージも取り入れ、リサイクル素材を活用し、地域住民の参加を促しています。

フックタンプロジェクトと第22ハン・ボン文化芸術センターを結ぶトラン・ニャット・ドゥアット歩道橋も、芸術的な照明ディスプレイによって「目覚めさせられ」、夜には活気に満ちたハイライトとなる。

フンフン通りでは、古い橋のアーチが壁画スペースに生まれ変わり、昔のハノイの思い出を再現し、芸術を地域社会に近づけています。

人々の意識の変化に伴い、パブリックアートの形態はますます多様化しています。かつては彫刻が主流でしたが、現在ではインスタレーションアート、ライトアート、デジタルテクノロジーがますます普及しています。芸術作品はもはや静的な展示ではなく、空間、時間、光、音、さらには天候と結びついた体験となっています。

アーティストはもはや孤独なクリエイターではなく、デザインから建設までワークショップを通じてコミュニティの参加を呼びかけ、生活空間の保全に対する共通認識を生み出す調整役を担っています。

しかし、建築家ファム・タン・トゥン氏（ベトナム建築家協会）によると、ハノイのような人口1000万人の都市では、公共のアートスペースの数はまだ少ないとのこと。

多くのプロジェクトはイベントベースで短命であり、人々の日常的な文化的ニーズを満たすことができません。さらに、管理体制と安定した維持管理資金の不足により、多くの施設は一定期間後に老朽化していきます。

この現実には、持続可能な素材の選定と計画から、地域社会の参加と所有権の強化に至るまで、長期的な戦略が必要です。人々が芸術作品の制作と保存に携わることで、パブリックアートの美的寿命は延長されるでしょう。

ハノイはユネスコ創造都市ネットワークのメンバーであり、2026年もクリエイティブ複合施設や公共芸術スペースの開発が引き続き活発になると予想されています。

建築家、芸術家、クリエイティブコミュニティの大きな力と、経営思考の前向きな変化により、パブリックアートはクリエイティブ経済の原動力となるチャンスがあり、またこの新たな発展段階において首都のイメージ促進にも貢献します。

マイ・ハン

出典: https://nhandan.vn/nghe-thuat-danh-thuc-khong-gian-cong-cong-post940522.html