7月19日、 ハノイのアン・ドゥオン・アートスペース（ハノイ市ロンビエン）で「グラフィックアート - フォークからコンテンポラリーまで」展が開幕した。
この展覧会では、6人の現代ベトナムグラフィックアーティスト、グエン・ギア・フオン、ファン・ハイ・バン、ヴー・ディン・トゥアン、ファム・カクアン、ヴー・バク・リアン、グエン・カーク・ハンによる50点以上の作品を展示します。
これらは近年の現代ベトナムグラフィックの様相を代表する著名なアーティストたちです。
展覧会「グラフィックアート - 民俗から現代まで」では、繊細で幻想的、あるいは厳格で学術的、あるいは極限まで細心の注意と細部にまでこだわった形や彫刻の木版画のコレクションが数多く展示されています。
本展に展示されている作品はどれも個性豊かで、内容と言語の両面において現代的な息吹を帯びています。作家たちの人生、視点、物語、そして思想は、芸術を愛する人々に新たな感動をもたらしました。
グエン・ギア・フオン芸術家が民俗美の深みとキンバック文化層の息吹で際立った作品を生み出すとすれば、ファン・ハイ・バン芸術家は、豊穣に関する複雑な連想と忍耐と悟りの世界における個人的な感情の葛藤を組み合わせた作品で感銘を与えます。
画家のヴー・ディン・トゥアンは、突然の色彩、驚きの形態、簡潔でありながら豊かな連想を特徴とする神秘的で魅惑的な東洋の絵画で鑑賞者を魅了します。
画家のファム・カック・クアンは、視覚効果を柔軟に使用して、鑑賞者を魅了し、その細心の注意と精緻さに魅了され魅了される様子を描いています。
アーティストのヴー・バッハ・リエン氏は、細部までこだわった感情的な構造、特別な創造性、精巧さ、色彩の豊かさ、多様な素材、スケールの大きさなど、魅力あふれる作品を紹介します。
アーティストのグエン・カック・ハンは、細心の注意と洗練、そして白黒の色調の凝縮により、社会における家族や生活空間における若い世代の発達を通して、東西文化、近代文化と伝統文化の側面と距離に対する関心を表現し、強くて深遠な視覚的印象を与えます。
グラフィックアートは長い歴史を持ち、何世紀にもわたって発展と変化を遂げてきました。ベトナムでは、木版画や仏典から始まり、16世紀から19世紀にかけてはドンホー、ハン・チョン、キム・ホアン、ラン・シン、ド・テ・ナン・ボーといった民俗版画に至るまで、数千年前にグラフィックアートが登場しました。
現在では失われてしまったものの、民族精神が息づくこれらの民俗絵画は、古代の職人たちが後世に残した芸術的、精神的価値を今も保っています。
インドシナ時代の画家の世代、そして二度の抗日戦争中に成熟した作家たちが、民族の伝統を引き継ぎ、ベトナム美術史にその名と優れたグラフィック作品（主に版画、木版画）を残しました。
インドシナ時代の画家には、グエン サン、トー ゴック ヴァン、トラン ヴァン カン、タ ティ、グエン ティエン チュン、グエン ヴァン ティ、ファム ヴァン ドン、グエン トゥー、チャン ディン トー、ホアン トラムなどが含まれます。
グラフィックアートに多大な貢献をした次世代としては、Vu Duy Nghia、Tran Nguyen Dan、Phung Pham、Le Huy Tiep、Nguyen Nghia Duyen、Le Mai Khanh、Tran Tuyet Mai、Nguyen Duc Hoa、Tran Nguyen Hieu などの作家が挙げられます。彼らは古代から現代まで続くグラフィックアートのアンダーグラウンドの流れを作り出しました。
この展覧会は、ハノイ・スタジオ・ギャラリーとアン・ドゥオン・アート・スペースの協力により開催され、2023年9月29日まで開催されます。
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