ル・フォーの絵画が200万ユーロを超え、アギュット（フランス）で大きな反響を呼ぶ

「Le bain」は、有名な画家レ・フォーがまだベトナムに住み、活動していた初期の1938年頃に作曲されました。この作品は、インク、グアッシュ、水彩画を組み合わせたシルク素材に描かれており、寸法は61x45.5cmです。この絵は、母親が子供をお風呂に入れている、遠くでは黄色いシャツを着た女性が水辺で洗濯をしているといった詩的な日常の場面を描いています。

階層化されたレイアウトは奥行きを生み出し、東アジアの伝統に従って遠近法は優雅で穏やかで、平和、親密、故郷の感覚を呼び起こします。これは、ル・フォーがキャリアを通じて追求してきたアジア精神が吹き込まれた、綿密に計算された構成です。

オークションに出品された著名な画家ル・フォー（1970-2001）の作品「Le bain」。

パリのアギュットで行われたオークションに参加したル・オークションハウス会長のル・クアン氏は、絹の絵画に200万ユーロを超える価格がついたことは、インドシナ美術、特にベトナムの絹の絵画が徐々に世界地図上で価値のある地位を獲得しつつあることを示していると語った。そして、レ・フォーは、国際美術市場において最も収集され、評価されているベトナムの画家の一人としての地位を固め続けると同時に、現代のオークション会場における初期のインドシナの絹織物の成功にさらに貢献している。

また、オークションでは、ル・フォーの別の作品「La Lettre（手紙）」も、当初の予想価格20万〜30万ユーロを上回る33万ユーロで落札された。手数料と税金を差し引いた後、作品の総額は429,000ユーロとなり、これはインドシナ美術が世界市場において永続的な人気を誇っていることの説得力のある証拠となった。

オークションに出品された著名な画家レ・フォー（1970-2001）の作品「手紙」。

1944年頃に制作された「La lettre」は、繊細な顔立ちと詩的に傾いた座り方で、物思いにふけりながら手紙を読む若い女性を描いています。これは、ル・フォーがギャラリー・ロマネと共同制作していた頃の典型的な作風です。絹の上に塗られたインクと色彩、そしてロマネ時代のオリジナルの木枠は、ル・フォーが何十年にもわたる作業で苦労して作り上げた光と幻想的な雰囲気を際立たせています。

それと同時に、画家ル・クオック・ロック（1918-1987）の6面漆屏風「田園風景」（Paysage d'un village）が22万3000ユーロで落札された。これは、20 世紀ベトナム美術のユニークな素材であるインドシナ漆芸の価値を明確に証明するものです。

画家ル・クオック・ロック（1918-1987）の作品「田園風景」。

《村の風景》は、100×32.5cmのパネル6枚、合計100×195cmの屏風で、レ・クオック・ロックの得意とする漆器を用いた大作です。 1942年に描かれたこの絵は、メコン川沿いの静かな田園風景を描いており、茅葺き屋根、並木、渡し舟、村の道などが描かれています。すべてがシンプルですが、統一感のある全体の構成で印象的で、色彩は抑えられ、空間の奥行きが強調されています。これは全盛期のインドシナ漆芸の典型です。

レ・クアン氏によれば、この作品は伝統的な漆器の技法と現代的なインスピレーションが調和した傑作であり、高度な装飾性とベトナムの田舎の平和でシンプルでありながら力強い精神を深く伝えているという。

この絵画は芸術的価値に加えて、かつてはサイゴンの個人コレクション（1946年以前に収集）にあり、その後フランスに移され、今日まで相続によって受け継がれてきたため、収集価値も非常に高いです。

主催者によれば、作品購入者には、パリのアジア美術家協会の代表シャルロット・アギュット＝レイニエ氏が現在作成中のル・フォーの公式カタログ・レゾネに作品が収録されることを証明する証明書が渡されるという。

オークションでは印象的な数字が記録されただけでなく、ベトナム美術の着実な成長も示されました。

出典: https://nhandan.vn/tranh-cua-le-pho-vuot-moc-2-trieu-euro-gay-an-tuong-tai-aguttes-phap-post879947.html