សម្ពាធនៃការថតរូបតារាល្បីៗ។

នៅពីក្រោយភាពទាក់ទាញនៃការធ្វើការជាមួយសិល្បករល្បីៗ អ្នកថតរូបល្បីៗក៏ប្រឈមមុខនឹងសម្ពាធជាច្រើនផងដែរ ហើយចំណង់ចំណូលចិត្តតែមួយមុខមិនគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីរក្សាវិជ្ជាជីវៈនេះឱ្យបានយូរនោះទេ។

បញ្ហាប្រឈមក្នុងវិជ្ជាជីវៈ

លោក Kien Can មានចំណង់ចំណូលចិត្តលើការថតរូបតាំងពីគាត់មានអាយុ 7 ឬ 8 ឆ្នាំ។ មុនពេលប្រឡូកក្នុងវិជ្ជាជីវៈនេះ គាត់ជាសាស្ត្រាចារ្យនៅសាកលវិទ្យាល័យ។ បន្ទាប់ពីម្តាយរបស់គាត់បានទទួលមរណភាព ហើយអាជីពបង្រៀនរបស់គាត់ក្លាយជាមិនស្ថិតស្ថេរ គាត់បានសម្រេចចិត្តប្រកួតប្រជែងខ្លួនឯងនៅក្នុងវិស័យដែលគាត់ស្រឡាញ់ដោយចូលរួមជាមួយក្រុមអ្នកថតរូប Pham Hoai Nam។ ដំបូងឡើយ ដោយមានតារាល្បីៗសង្ស័យ លោក Kien Can បានបង្ហាញខ្លួនឯងបន្តិចម្តងៗនៅក្នុងវិជ្ជាជីវៈនេះតាមរយៈការខិតខំប្រឹងប្រែង ដោយទទួលបានអ្នកសហការសម្រាប់ព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ៗជាច្រើនដូចជា Vietnam International Fashion Week, Miss Cosmo និងកម្មវិធីដោយអ្នករចនាដូចជា Linh San, Adrian Anh Tuan និង Nguyen Minh Cong។

អ្នកថតរូប Kieng Can បានថតរូបតារាម៉ូដែល Tu Anh។

រូបថត៖ ផ្តល់ដោយអ្នកសម្ភាសន៍

លោក Kieng Can បានបង្ហាញថា ការថតរូបតារាល្បីៗ ធ្វើឲ្យលោក និងសហការីរបស់លោកជួបប្រទះនឹងបញ្ហាប្រឈមជាច្រើន ចាប់ពីការចូលទៅជិតពួកគេដោយភាពច្នៃប្រឌិត រហូតដល់ការចាប់យកពេលវេលាដ៏ស្រស់ស្អាត និងធានាថាពេលវេលាកំណត់ត្រូវបានបំពេញ... ជាពិសេសនៅក្នុងបរិយាកាសប្រកួតប្រជែងកាន់តែខ្លាំងឡើង វិជ្ជាជីវៈក៏កំពុងត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់ផងដែរ។ លោកបានរៀបរាប់ថា "យើងអាចរៀនអំពីជំនាញវិជ្ជាជីវៈ និងចំណេះដឹងអំពីការថតរូប ប៉ុន្តែមានសាលាតិចតួចណាស់ដែលបង្រៀនពីរបៀបធ្វើការជាមួយដៃគូ ជាពិសេសជាមួយតារាល្បីៗ។ នៅពេលដែលខ្ញុំចាប់ផ្តើមធ្វើការជាមួយសិល្បករល្បីៗ វិធីសាស្រ្តរបស់ខ្ញុំចំពោះភាពច្នៃប្រឌិតគឺខុសទាំងស្រុង ដែលងាយនឹងធ្វើឱ្យខ្ញុំបាត់បង់ទំនាក់ទំនងដំបូងដែលខ្ញុំមានជាមួយប្រធានបទនេះ"។

ការសហការជាមួយកម្មវិធី និងព្រឹត្តិការណ៍ធំៗជាច្រើនក៏មានន័យថា បន្ទុកការងារកាន់តែច្រើន និងបរិមាណរូបភាពកាន់តែច្រើនដែល Kieng Can និងសហការីរបស់គាត់អាចដោះស្រាយបាន។ ការថតរូបក្នុងអាកាសធាតុ -៨°C ឬបង្កើតរូបថតក្នុងភ្លៀងបានក្លាយជាអនុស្សាវរីយ៍ដែលមិនអាចបំភ្លេចបានសម្រាប់គាត់។ អ្នកថតរូបរូបនេះបានរៀបរាប់ថា នៅពេលសហការជាមួយសប្តាហ៍ម៉ូដអន្តរជាតិវៀតណាម ដើម្បីធានាគុណភាពរូបភាព និងបំពេញតាមកាលកំណត់ គាត់ និងសហការីរបស់គាត់ត្រូវធ្វើការពេញមួយយប់អស់រយៈពេលជាច្រើនថ្ងៃជាប់ៗគ្នា។

យោងតាមអ្នកថតរូប Anh ​​Tuan (លោក AT) ការថតរូបតារាល្បីៗខុសពីការថតរូបពាណិជ្ជកម្មធម្មតា ពីព្រោះតម្រូវការផលិតផលមានភាពតឹងរ៉ឹងជាង។ វាមិនត្រឹមតែមានសោភ័ណភាពល្អប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងឆ្លុះបញ្ចាំងពីស្មារតីបុគ្គលដែលវិចិត្រករកំពុងបណ្ដុះបណ្ដាលផងដែរ។ លើសពីនេះ តារាល្បីៗច្រើនតែមានកាលវិភាគមមាញឹក ដូច្នេះការថតរូបត្រូវតែរហ័ស និងមានប្រសិទ្ធភាព ដែលតម្រូវឱ្យអ្នកថតរូបសម្របសម្រួល និងទំនាក់ទំនងយ៉ាងរលូនជាមួយក្រុមការងារ រួមទាំងអ្នករចនាម៉ូដ និងអ្នកតុបតែងមុខផងដែរ។ លោក AT បានចែករំលែកថា "សំណុំរូបថតអាចលេចឡើងនៅក្នុងកាសែត នៅលើប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គម និងទៅដល់មនុស្សរាប់លាននាក់។ ដូច្នេះកម្រិតនៃ 'ការទទួលខុសត្រូវ' គឺធំជាង ហើយសម្ពាធក៏ខ្ពស់ជាងដែរ"។

ថ្មីៗនេះ លោក AT បានរៀបរាប់ពីបទពិសោធន៍របស់គាត់ក្នុងការថតរូបប្រវត្តិរូបសម្រាប់អ្នកចូលរួមប្រកួត Miss Cosmo។ ក្រុមការងារបានចាប់ផ្តើមធ្វើការនៅម៉ោង ៧ ព្រឹក ហើយបន្តរហូតដល់ម៉ោង ៣ ទៀបភ្លឺនៅថ្ងៃបន្ទាប់។ ដោយសារតែអ្នកចូលរួមប្រកួតមួយចំនួនបានមកដល់ប្រទេសវៀតណាមយឺតជាងការរំពឹងទុក គាត់ និងសហការីរបស់គាត់ត្រូវរង់ចាំពេលកំពុងធ្វើការ ដែលជារឿងហត់នឿយ។ លោក AT បាននិយាយថា "ប៉ុន្តែនៅពេលដែលអ្នកចូលរួមប្រកួតម្នាក់ៗបានបោះជំហានចូលទៅក្នុងឈុតដោយភាពរីករាយ និងការរំពឹងទុកយ៉ាងខ្លាំង ខ្ញុំ និងក្រុមទាំងមូលត្រូវតែជំរុញខ្លួនឯង ទទួលបានថាមពលឡើងវិញ រក្សាស្នាមញញឹមរបស់យើង និងរក្សាវិជ្ជាជីវៈ។ វាជាការថតដ៏វែងឆ្ងាយ និងតានតឹង ប៉ុន្តែក៏មានតម្លៃផងដែរ។ ពីព្រោះនៅពេលដែលខ្ញុំមើលរូបថតចុងក្រោយ ខ្ញុំបានឃើញយ៉ាងច្បាស់ថា ការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់ក្រុមទាំងមូលបានទទួលផ្លែផ្កា។ ពេលនោះបានរំលឹកខ្ញុំថា ពេលខ្លះអ្វីដែលធ្វើឱ្យអ្នកថតរូបក្លាយជាមនុស្សមិនមែនគ្រាន់តែជាបច្ចេកទេសនោះទេ ប៉ុន្តែជាសមត្ថភាពក្នុងការឈរយ៉ាងរឹងមាំ និងលះបង់ខ្លួនឯងទាំងស្រុង ទោះបីជាថាមពលស្ទើរតែអស់ក៏ដោយ"។

ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ Jinoo Khánh ដែលបានសហការជាមួយតារាល្បីៗជាច្រើនដូចជា Lý Nhã Kỳ, Hồ Ngọc Hà, Hương Giang ជាដើម ជឿជាក់ថាការបង្ហាញពីសម្រស់ដ៏ពិសេសរបស់វិចិត្រករម្នាក់ៗមិនមែនជាកិច្ចការងាយស្រួលនោះទេ។ Jinoo Khánh បានចែករំលែកថា "រូបថតដ៏ស្រស់ស្អាតមួយគឺជាការរួមបញ្ចូលគ្នានៃកត្តាជាច្រើនដូចជា ពន្លឺ ពណ៌ ផ្ទៃខាងក្រោយ និងការយល់ឃើញរបស់អ្នកថតរូបអំពីប្រធានបទ... នេះតម្រូវឱ្យមានការរៀបចំផែនការ និងការសង្កេតដោយប្រុងប្រយ័ត្ន"។

អត្តសញ្ញាណបុគ្គល និងម៉ាកយីហោផ្ទាល់ខ្លួន

យោងតាមលោក Kieng Can ចំណង់ចំណូលចិត្តតែមួយមុខមិនគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីរក្សាការប្តេជ្ញាចិត្តចំពោះការងារនេះទេ។ លោកពន្យល់ថា៖ «ជាមួយនឹងការថតរូប ការរួមបញ្ចូលតម្លៃសិល្បៈទៅក្នុងរឿងរ៉ាវពាណិជ្ជកម្មគឺជាបញ្ហាប្រឈមមួយ។ រឿងដែលពិបាកបំផុតគឺការស្វែងរកអត្តសញ្ញាណតែមួយគត់នៅក្នុងដំណើរការនៃការធ្វើពាណិជ្ជកម្មស្នាដៃ»។ លើសពីនេះ លោក Kieng Can ក៏បានសង្កត់ធ្ងន់លើសារៈសំខាន់នៃការបង្កើតសញ្ញាសម្គាល់ដ៏ប្លែកមួយតាមរយៈរចនាប័ទ្មការងារប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ និងការរក្សាការសន្យាដើម្បីទទួលបានទំនុកចិត្តពីអតិថិជន ដោយហេតុនេះបើកឱកាសថ្មីៗ។

អ្នកថតរូបលោក AT ថតរូបជាមួយកញ្ញា សួនហាញ់ និងកញ្ញា ហួង ញ៉ុង ដែលទទួលបានចំណាត់ថ្នាក់លេខពីរ។

រូបថត៖ ផ្តល់ដោយអ្នកសម្ភាសន៍

អ្នកថតរូបលោក AT បាននិយាយថា ប្រាក់ចំណូលរបស់យុវជនដែលទើបតែចាប់ផ្តើមអាជីពនេះគឺទាបណាស់ ដែលភាគច្រើនសម្រាប់ការទទួលបានបទពិសោធន៍ និងការរៀនសូត្រ។ នៅពេលដែលពួកគេមានឈ្មោះល្បី និងមូលដ្ឋានអតិថិជនដែលមានស្ថិរភាព ប្រាក់ចំណូលរបស់ពួកគេនឹងប្រសើរឡើង។ លោកក៏ជឿជាក់ផងដែរថា យុវជនត្រូវរៀនបច្ចេកវិទ្យាថ្មីៗជាប្រចាំ និងផ្តោតលើបទពិសោធន៍របស់អតិថិជនតាមរយៈការងារដែលមានប្រសិទ្ធភាព និងគួរឱ្យទុកចិត្ត និងការគាំទ្រអតិបរមាសម្រាប់សិល្បករ។ លោកបានមានប្រសាសន៍ថា "កសាងម៉ាកយីហោផ្ទាល់ខ្លួន ដើម្បីឲ្យនៅពេលដែលមនុស្សឃើញរូបថត ពួកគេដឹងភ្លាមៗថាវាជារបស់អ្នក។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ត្រូវរក្សាចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះវិជ្ជាជីវៈ និងផ្តល់អាទិភាពដល់គុណភាព។ សិល្បករមានវិចារណញាណខ្ពស់។ ពួកគេនឹងជ្រើសរើសអ្នកដែលធ្វើការដោយការលះបង់"។

ប្រភព៖ https://thanhnien.vn/ap-luc-chup-anh-nguoi-noi-tieng-185251224222333849.htm