
ចែករំលែកនៅក្នុងកិច្ចពិភាក្សានេះ នាយក Nguyet Que នាយកប្រតិបត្តិក្រុមហ៊ុន SANTANI និងជាស្ថាបនិកនៃគម្រោង “Colors of Heritage” បាននិយាយថា វៀតណាមមានសមត្ថភាពទាំងស្រុងក្នុងការធ្វើបានយ៉ាងល្អជាមួយនឹងគំរូវប្បធម៌ឌីជីថលដូចប្រទេសជាច្រើនផ្សេងទៀត ប៉ុន្តែគម្លាតនៃជំនាន់គឺជាឧបសគ្គដ៏ធំមួយ។ មនុស្សជំនាន់មុនទទួលបានចំណេះដឹង និងឯកសារជាច្រើន ចំណែកក្មេងជំនាន់ក្រោយប្រើប្រាស់ភាសា បច្ចេកវិទ្យា និងវិធីសាស្រ្តទទួលភ្ញៀវផ្សេងៗគ្នា។ យោងតាមលោកស្រី Que ការប្រាស្រ័យទាក់ទងគឺជាឧបសគ្គដែលធ្វើឱ្យមានការលំបាកសម្រាប់ខ្លឹមសារវប្បធម៌ក្នុងការបំប្លែងពីចន្លោះប្រពៃណីទៅជាវេទិកាឌីជីថល។
ការដោះស្រាយបញ្ហានៃ "ការបញ្ជូនប៉ុន្តែមិនទំនាក់ទំនង" នៅក្នុងការផ្លាស់ប្តូរឌីជីថលវប្បធម៌
ពីការពិតនោះ គម្រោង “ពណ៌នៃបេតិកភណ្ឌ” ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយមានការគាំទ្រពី SIHUB និងជាផ្នែកមួយនៃក្រុមពន្លឿនឧស្សាហកម្មវប្បធម៌នៃទីក្រុងហូជីមិញ។ គម្រោងនេះមានគោលបំណងអភិវឌ្ឍវេទិកាមួយដោយផ្អែកលើបទពិសោធន៍ជីវិតពិត ដោយភ្ជាប់មរតកជាមួយយុវជនតាមរយៈបច្ចេកវិទ្យា។ អ្នកស្រី Que បាននិយាយថា សូម្បីតែសម្ភារៈទំនាក់ទំនងរបស់គម្រោងក៏បានអនុវត្ត AI ដោយចាត់ទុកថានេះជានិន្នាការជៀសមិនរួច។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ “មិនថាបច្ចេកវិទ្យាខ្លាំងប៉ុណ្ណាក៏ដោយ វាមិនអាចជំនួសអត្តសញ្ញាណបានឡើយ”។ ដូច្នេះ ភារកិច្ចសំខាន់គឺបង្កើតយន្តការមួយសម្រាប់ការគិតប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់យុវជន ដើម្បីទទួលមរតកជាប្រព័ន្ធពីជំនាន់មុនៗ។
“ពណ៌បេតិកភណ្ឌ” ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងពីស៊េរីសកម្មភាព ធ្វើម្ហូប “អាហារឆ្ងាញ់វៀតណាម” ដោយពិចារណាលើមុខម្ហូបជាចំណុចទំនាក់ទំនងដែលអាចចូលដំណើរការបានច្រើនបំផុត ដើម្បីទាក់ទាញយុវជន និងក្រុមគ្រួសារឱ្យចូលរួមក្នុងព្រឹត្តិការណ៍ក្រៅបណ្តាញ។ ពីទីនោះ គម្រោងនេះរួមបញ្ចូលនូវខ្លឹមសារវប្បធម៌ ដូចជារឿង Cho Lon Food Story ការសម្តែងសិល្បៈប្រពៃណី ការផ្លាស់ប្តូរសិល្បករ និងល្បែងប្រជាប្រិយ ដើម្បីជំរុញចំណាប់អារម្មណ៍លើបេតិកភណ្ឌ។
នាយក Nguyet Que បាននិយាយថា កំណែទីពីរនៃ “ពណ៌នៃបេតិកភណ្ឌ” គឺជាវេទិកាឌីជីថលដែលរំពឹងថានឹងប្រកាសនៅថ្ងៃទី ២២ ខែវិច្ឆិកា ក្នុងឱកាសទិវាបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌វៀតណាម។ វេទិកានេះអនុញ្ញាតឱ្យអាជីវកម្ម និងមនុស្សវ័យក្មេងណែនាំផលិតផល ភ្ជាប់តំបន់បេតិកភណ្ឌ និងបទពិសោធន៍វប្បធម៌។ គម្រោងនេះសហការជាមួយសាកលវិទ្យាល័យ វិទ្យាសាស្ត្រធម្មជាតិ អភិវឌ្ឍន៍បច្ចេកវិទ្យាដើម្បីដាក់តាំងចង្កៀង Hoi An ដោយប្រើគំនូរធ្វើដោយដៃក្នុងលំហឌីជីថល ហើយបន្តធ្វើឌីជីថលទីកន្លែងតាំងពិពណ៌ រួមទាំងការតាំងពិពណ៌ “រូបិយប័ណ្ណវៀតណាម ដំណើរឆ្លងកាត់លំហូរប្រវត្តិសាស្ត្រ” នៅធនាគាររដ្ឋ។
យោងតាមលោកស្រី Que “ពណ៌” គឺជាអត្តសញ្ញាណរបស់មនុស្សម្នាក់ៗ “ពណ៌” គឺជាភាពទំនើបដែលត្រូវបានដាំដុះតាមរយៈការច្នៃប្រឌិត ហើយ “បេតិកភណ្ឌ” គឺជាមូលដ្ឋានគ្រឹះសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍។ គម្រោង “ពណ៌នៃបេតិកភណ្ឌ” មានគោលបំណងនាំយកបេតិកភណ្ឌវៀត ណាមទៅកាន់ ពិភពលោក តាមរយៈកម្មវិធី 3D បច្ចេកវិទ្យា ការអនុវត្ត និងសកម្មភាពអន្តរកម្ម។ វាត្រូវបានគេរំពឹងថានឹងក្លាយទៅជា "ដៃពង្រីក" សម្រាប់សារមន្ទីរ និងគោលដៅវប្បធម៌ រួមចំណែកដល់ការធ្វើពាណិជ្ជកម្មនៃផលិតផលវប្បធម៌ដើម្បីវិនិយោគឡើងវិញក្នុងការអភិរក្ស។

សារមន្ទីរនិងសម្ពាធនៃការផ្លាស់ប្តូរឌីជីថល
លោកបណ្ឌិត Pham Ngoc Uyen នាយករងសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈទីក្រុងហូជីមិញបានមានប្រសាសន៍ថា បច្ចុប្បន្ននេះទីក្រុងមានសារមន្ទីរចំនួន 24 រួមទាំងសារមន្ទីសាធារណៈចំនួន 13 និងសារមន្ទីរមិនសាធារណៈចំនួន 11 ដែលមានមុខងាររាប់ចាប់ពីប្រវត្តិសាស្រ្ត វិចិត្រសិល្បៈ រហូតដល់ប្រធានបទឯកទេស។ នេះគឺជាប្រព័ន្ធស្ថាប័នដ៏សំខាន់មួយ ទាំងការអភិរក្សបេតិកភណ្ឌ និងជាកន្លែងសម្រាប់ការសិក្សា ការអប់រំ និងការផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សារមន្ទីរនៅតែប្រឈមមុខនឹងការលំបាកជាច្រើនទាក់ទងនឹងគ្រឿងបរិក្ខារ ធនធានមនុស្ស យន្តការគ្រប់គ្រង និងការចូលប្រើប្រាស់សាធារណៈក្នុងបរិបទនៃការផ្លាស់ប្តូរឌីជីថល។
បេតិកភណ្ឌវប្បធម៌ស្ថិតនៅក្រោមសម្ពាធយ៉ាងខ្លាំងពីការរិចរិលធម្មជាតិ ហានិភ័យនៃការបាត់បង់តម្លៃអរូបី និងការផ្លាស់ប្តូរឥរិយាបថទទួលភ្ញៀវសាធារណៈ។ ទន្ទឹមនឹងនេះ បច្ចេកវិទ្យាឌីជីថល AI, VR/AR, blockchain, ទិន្នន័យធំបើកឱកាសថ្មីសម្រាប់ការអភិរក្សវប្បធម៌ និងការទំនាក់ទំនង។ ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃវប្បធម៌ និងបច្ចេកវិទ្យាបង្កើតវិធីសាស្រ្ត CultureTech ដែលអនុញ្ញាតឱ្យមានការអភិរក្សជាមួយនឹងឧបករណ៍ទំនើប និងការផ្សព្វផ្សាយកាន់តែទូលំទូលាយនៃបេតិកភណ្ឌ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការអភិវឌ្ឍន៍ CultureTech មិនអាចពឹងផ្អែកតែលើថវិការដ្ឋទេ។ គំរូភាពជាដៃគូសាធារណៈ និងឯកជន (PPP) ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាយន្តការដែលអាចធ្វើទៅបានដើម្បីប្រមូលទុន បច្ចេកវិទ្យា និងបទពិសោធន៍គ្រប់គ្រងពីវិស័យឯកជន ខណៈដែលរដ្ឋដើរតួនាទីក្នុងការដឹកនាំ និងធានាតម្លៃវប្បធម៌។
ភាពជាក់ស្តែងនៅទីក្រុងហូជីមិញបង្ហាញថា ដំណើរការនៃសារមន្ទីរឌីជីថលនៅតែស្ថិតក្នុងដំណាក់កាលដំបូងនៅឡើយ ដោយធនធានវិនិយោគមានកម្រិត។ ធនធានមនុស្សខ្វះជំនាញបច្ចេកទេស; មាតិកាឌីជីថលនៅតែសាមញ្ញ។ ទិន្នន័យមិនត្រូវបានកំណត់ស្តង់ដារ; សមត្ថភាពក្នុងការទាក់ទាញសាធារណជននៅលើវេទិកាឌីជីថលនៅតែមានកម្រិតទាប។ គំរូ PPP ខ្វះច្រកផ្លូវច្បាប់ច្បាស់លាស់។ ទាំងនេះគឺជាឧបសគ្គដែលបណ្តាលឱ្យគម្រោងជាច្រើនឈប់នៅកម្រិតនៃ "កម្មវិធីបច្ចេកវិទ្យា" និងមិនឈានដល់ "ការបំប្លែងឌីជីថល" ដ៏ទូលំទូលាយ។
CultureTech ប្រសិនបើត្រូវបានដាក់ឱ្យប្រើប្រាស់ក្នុងទិសដៅត្រឹមត្រូវ នឹងក្លាយជាឧបករណ៍អភិរក្សដ៏មានប្រសិទ្ធភាព ចាប់ពីការធ្វើឌីជីថល 3D នៃវត្ថុបុរាណ រហូតដល់ការអភិរក្សបេតិកភណ្ឌអរូបី ខណៈពេលដែលបង្កើតបណ្តាញផ្សព្វផ្សាយដ៏រឹងមាំតាមរយៈ VR/AR វេទិកាអនឡាញ និងសារមន្ទីរនិម្មិត។ គំរូ PPP ដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ នៅពេលដែលរដ្ឋ អាជីវកម្ម អ្នកស្រាវជ្រាវ និងសហគមន៍ចូលរួមក្នុងដំណើរការអភិរក្ស បង្កើត និងទាញយកតម្លៃបេតិកភណ្ឌ។
ដើម្បីការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយចីរភាព ចាំបាច់ត្រូវបំពេញក្របខ័ណ្ឌច្បាប់សម្រាប់ PPP វប្បធម៌ កសាងមូលដ្ឋានទិន្នន័យបេតិកភណ្ឌជាតិ វិនិយោគលើហេដ្ឋារចនាសម្ព័ន្ធឌីជីថល អភិវឌ្ឍធនធានមនុស្សអន្តរផ្នែក និងពង្រឹងកិច្ចសហប្រតិបត្តិការអន្តរជាតិ។ CultureTech មិនត្រឹមតែជួយបេតិកភណ្ឌ "រស់" នៅក្នុងលំហឌីជីថលប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងត្រួសត្រាយផ្លូវសម្រាប់សេដ្ឋកិច្ចបេតិកភណ្ឌ រួមចំណែកដល់ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ និងចំណេះដឹងរបស់វៀតណាម។
កង្វះ " conductor" នៃប្រព័ន្ធអេកូ CNVH
លោកបណ្ឌិត Trinh Dang Khoa ប្រធានក្រុមប្រឹក្សានៃសាកលវិទ្យាល័យវប្បធម៌ទីក្រុងហូជីមិញ បានសង្កត់ធ្ងន់ថា ដើម្បីអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ ចាំបាច់ត្រូវពិនិត្យមើលប្រព័ន្ធអេកូឡូស៊ីឧស្សាហកម្មឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។ ប្រព័ន្ធអេកូឡូស៊ីនេះមានបីក្រុមនៃមុខវិជ្ជា: មនុស្សបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈ; កម្លាំងដែលរៀបចំផលិតកម្ម និងអាជីវកម្ម ដើម្បីនាំយកការងារចូលទៅក្នុងជីវិត។ ក្រុមអ្នកគ្រប់គ្រងអ្នកប្រើប្រាស់ ទទួលបន្ទុកផ្នែកទំនាក់ទំនង ទីផ្សារ ជំរុញតម្រូវការ តំរង់ទិសរសជាតិ និងការកសាងសាធារណជនវប្បធម៌។ វៀតណាមបច្ចុប្បន្នហ្វឹកហាត់នៅតំបន់ទាំងនេះ ប៉ុន្តែនាយកដ្ឋាននៅដាច់ដោយឡែក និងខ្វះការសម្របសម្រួល។
យោងតាមអ្នកជំនាញ គុណវិបត្តិចម្បងគឺកង្វះកម្លាំង "សម្របសម្រួល" អ្នកគ្រប់គ្រងវប្បធម៌ និងសិល្បៈដែលយល់ពីអត្តសញ្ញាណជាតិ ចាប់យកទីផ្សារ និងភ្ជាប់ការច្នៃប្រឌិត ការផលិត និងការប្រើប្រាស់។ នេះជាជំហរសម្រេចចិត្តដើម្បីដំណើរការប្រព័ន្ធអេកូឡូស៊ី និងប្រែក្លាយវប្បធម៌ទៅជាវិស័យសេដ្ឋកិច្ចពិតប្រាកដ។ សាលាសិល្បៈបណ្តុះបណ្តាលជំនាញច្នៃប្រឌិតបានយ៉ាងល្អ; វិស័យសេដ្ឋកិច្ចបណ្តុះបណ្តាលទីផ្សារ និងការគ្រប់គ្រង។ សាលាវប្បធម៌ និងសង្គមបណ្តុះបណ្តាលជំនាញគ្រប់គ្រង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សិស្សានុសិស្សតែងតែពូកែតែមុខជំនាញរបស់ពួកគេប៉ុណ្ណោះ ហើយមិនមាន "អ្នកដឹកនាំ" ដើម្បីសម្របសម្រួលទៅក្នុងខ្សែសង្វាក់តម្លៃពេញលេញនោះទេ។
លោកវេជ្ជបណ្ឌិត Khoa បានសង្កត់ធ្ងន់ថា៖ «យើងកំពុងខ្វះខាតអ្នកគ្រប់គ្រងផ្នែកវប្បធម៌ និងសិល្បៈដែលអាចធ្វើឲ្យមានភាពច្នៃប្រឌិត លើកកម្ពស់ការប្រើប្រាស់ សម្របសម្រួលផលិតកម្ម និងប្រែក្លាយវប្បធម៌ទៅជាប្រភពចំណូល»។ លោកបណ្ឌិត Trinh Dang Khoa បានជម្រាបជូនថា នាពេលថ្មីៗនេះ ក្រសួងអប់រំ និងបណ្តុះបណ្តាល មានគោលនយោបាយបើកចំហ ដោយអនុញ្ញាតឲ្យគ្រឹះស្ថានអប់រំ ស្នើសុំបើកមុខជំនាញថ្មី ដែលសមស្របទៅនឹងតម្រូវការសង្គម។ សាកលវិទ្យាល័យវប្បធម៍ទីក្រុងហូជីមិញកំពុងបង្កើតគម្រោងបើកទូលាយផ្នែករដ្ឋបាលវប្បធម៌ និងសិល្បៈ បណ្តុះបណ្តាលធនធានមនុស្សដែលរួមបញ្ចូលចំណេះដឹងអំពីវប្បធម៌ សិល្បៈ ទីផ្សារ អាជីវកម្ម និងការទំនាក់ទំនង ដែលជាធាតុស្នូលនៃឧស្សាហកម្មវប្បធម៌។
ខណៈពេលដែលកំពុងរង់ចាំនីតិវិធីដើម្បីបើកដំណើរការធំ អ្នកជំនាញបានស្នើដំណោះស្រាយកិច្ចសហប្រតិបត្តិការបណ្តុះបណ្តាល ដូចជាការរៀបចំ "ជំរុំច្នៃប្រឌិតអន្តរសាលា" ដើម្បីជួយសិស្សផ្នែកសិល្បៈ បច្ចេកវិទ្យា និងការគ្រប់គ្រងបទពិសោធន៍ សហការ និងបង្កើតការគិតបែបអន្តរកម្មសិក្សា។ Innoculture 2025 បញ្ជាក់ថា បេតិកភណ្ឌមិនត្រឹមតែជាវត្ថុបុរាណនៃអតីតកាលប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាមូលដ្ឋានគ្រឹះសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ លើកកម្ពស់ការច្នៃប្រឌិត ភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងយុវជន និងទាញយកតម្លៃសេដ្ឋកិច្ច។ CultureTech និងភាពជាដៃគូសាធារណៈ និងឯកជនគឺជាឧបករណ៍សំខាន់ដើម្បីជួយបេតិកភណ្ឌវៀតណាម "រស់" នៅលើវេទិកាឌីជីថល បង្កើតបទពិសោធន៍ថ្មី ជិតស្និទ្ធ និងរស់រវើក ខណៈពេលដែលដាក់មូលដ្ឋានគ្រឹះសម្រាប់សហគមន៍ច្នៃប្រឌិតវប្បធម៌ប្រកបដោយថាមពល និងវិជ្ជាជីវៈនៅទីក្រុងហូជីមិញ។
ប្រភព៖ https://baovanhoa.vn/van-hoa/can-hoan-thien-khung-phap-ly-cho-hop-tac-cong-tu-van-hoa-181932.html






Kommentar (0)