ការជួបគ្នារវាងមរតក និងចង្វាក់សហសម័យ

“អាយ ឡុង ឌី” គឺជាគម្រោងសិល្បៈពិសោធន៍ដែលផ្តួចផ្តើមដោយក្រុម Entropy មិនមែនគ្រាន់តែជាការលេងសិល្បៈប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាការខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីឱ្យបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌អាចរស់នៅក្នុងជីវិតសហសម័យ ជាពិសេសនៅក្នុងជីវិតក្មេង និងរស់រវើកនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។

Báo Nhân dân•16/06/2025

នៅក្នុងពន្លឺភ្លឹបភ្លែតៗ monochord បន្លឺឡើង; ទស្សនិកជនវ័យក្មេងមួយរូប ចំពេល តន្ត្រី អេឡិកត្រូនិក រំភើបចិត្តស្រក់ទឹកភ្នែក ដោយដកស្រង់ចេញពីរឿងល្ខោនបុរាណមួយ... វាហាក់បីដូចជាពិភពសិល្បៈបុរាណ និងសម័យទំនើបមិនអាចប៉ះគ្នាបាន ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី "អៃឡុងឌី" ដោយក្រុម Entropy បានបញ្ចូលវត្ថុផ្ទុយគ្នាទាំងពីរនេះទៅជាមួយ។

Entropy Group គឺជាក្រុមយុវជនដែលមានគំនិតច្នៃប្រឌិតដែលចង់បង្កើតប្រព័ន្ធអេកូឡូស៊ីវប្បធម៌ពេលយប់ ដែលសិល្បៈប្រពៃណី តន្ត្រីអេឡិចត្រូនិច និងទម្រង់រូបភាពដែលមើលឃើញសហសម័យរួមគ្នា ប៉ះទង្គិច និងផ្លាស់ប្តូរទៅជាបទពិសោធន៍ថ្មី។ ពីបំណងប្រាថ្នានោះ គម្រោង “អៃឡុង ឌី” បានកើតឡើង។ “អៃឡុងដាយ” អាចយល់បានថា “ស្រឡាញ់ទឹកដីនាគ” ឈ្មោះនេះបង្ហាញពីសេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះប្រទេសជាមួយនឹងមរតកវប្បធម៌ដែលបានចិញ្ចឹមបីបាច់ព្រលឹងវៀតណាម។

គំនិតនៃគម្រោង “Ai Long Dia” គឺជាលទ្ធផលនៃដំណើរការសង្កេត ការសញ្ជឹងគិត និងសូម្បីតែធ្វើទារុណកម្មដល់យុវជនដែលរស់នៅក្នុងបេះដូង នៃទីក្រុងហាណូយ ។ គម្រោងនេះបង្កើតជាសំណួរបន្ទាន់មួយ៖ តើតម្លៃប្រពៃណីអាចរក្សាបានដោយរបៀបណា មិនត្រឹមតែនៅក្នុងសារមន្ទីរ ឬរោងកុនប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែតើពួកគេអាចរស់ឡើងវិញ រីកដុះដាល និងទាក់ទាញដួងចិត្តរបស់យុវជន សូម្បីតែនៅក្នុងលំហដែលចាត់ទុកថាមិនមែនជាប្រពៃណី?

លោកស្រី Tran Khanh Linh ដែលជាអ្នកផ្តួចផ្តើមគម្រោងបាននិយាយថា “មូលហេតុដែលយើងចង់នាំយកប្រពៃណីទៅក្នុងលំហរដូចជា បារ ក្លឹបកម្សាន្ត ហាក់ដូចជាកន្លែង “ផ្ទុយគ្នា” គឺដោយសារតែយើងជឿថា វប្បធម៌មិនមែនគ្រាន់តែជាការអភិរក្សប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់ការរស់នៅ ហើយប្រពៃណី ប្រសិនបើវាពិតជាមានភាពរស់រវើកនោះ ត្រូវតែដាក់រវាងបទពិសោធន៍ពិត និងការចាប់អារម្មណ៍។ ផ្ទុយទៅវិញ ការសម្តែងនីមួយៗ ការរួមបញ្ចូលគ្នាត្រូវបានរៀបចំយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ជាគម្រោងសិល្បៈដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ ដែលតន្ត្រីអេឡិចត្រូនិកទំនើបជាអ្នកដឹកនាំ ហើយធាតុប្រពៃណីជាស្នូល»។

បើកដំណើរការនៅឆ្នាំ 2024 “Ai Long Dia” បានរៀបចំការសម្តែងចំនួនបី ដោយនីមួយៗស្វែងយល់ពីធាតុផ្សំវប្បធម៌ប្រពៃណីផ្សេងៗគ្នា។ ទីមួយបានលើកតម្កើងបទមនោសញ្ចេតនា ដែលជានិមិត្តរូបនៃតន្ត្រីវៀតណាម។

ក្នុងនាមជាអ្នកដែលបានភ្ជាប់ជាមួយ monochord អស់រយៈពេលជិត 14 ឆ្នាំ សិល្បករ monochord Au Thi Ha Anh បានសាកល្បងដៃរបស់នាងក្នុងដំណាក់កាលផ្សេងៗគ្នា ប៉ុន្តែនៅពេលដែលនាងបានទទួលការអញ្ជើញឱ្យសម្តែងសម្រាប់គម្រោង "Ai Long Dia" នាងមានអារម្មណ៍ភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំងថា៖ "នេះនាំមកនូវបញ្ហាប្រឈមជាច្រើនដល់ខ្ញុំ ប៉ុន្តែក៏ធ្វើអោយខ្ញុំចង់យកឈ្នះផងដែរ។ ការរួមផ្សំនៃ monochord និង តន្ត្រីអេឡិចត្រូនិច នាំមកនូវតន្ត្រីប្រពៃណីមិនបាត់បង់ពណ៌ថ្មី បន្ថែមនូវតម្លៃពិសេស។ កាន់តែជិតស្និទ្ធជាមួយយុវជន”។

បន្ទាប់ពីបទភ្លេងបុរាណ “អៃឡុង ឌី” បន្តធ្វើឱ្យទស្សនិកជនភ្ញាក់ផ្អើល តាមរយៈការបើកកន្លែងដាក់គងគង Central Highlands ដែលជាបេតិកភណ្ឌដែលទទួលស្គាល់ដោយអង្គការយូណេស្កូ ដោយបង្កើតឡើងវិញនូវសំឡេងធ្វើពិធីនៅក្នុង ពិភព នៃពន្លឺ និងសំឡេងអេឡិចត្រូនិក។ ហើយថ្មីៗនេះ ការពិសោធន៍ដិតជាមួយទឿង ដែលជាទម្រង់ល្ខោនបុរាណ។

ក្រោមការដឹកនាំរបស់វិចិត្រករកិត្តិយស Tran Van Long មកពីមហោស្រពវៀតណាម Tuong ឈុតឆាកបុរាណពីរពីរឿង On Dinh chop Ta ត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញក្នុងទម្រង់ល្ខោនថ្មី។ កន្លែងដែលបច្ចេកទេសសម្តែង Tuong របស់វិចិត្រករ Trong Van, Dinh Thuan, Meritorious Artist Hai Van... លាយឡំជាមួយតន្ត្រីអេឡិចត្រូនិច ក្បាច់រាំសហសម័យ និងការរចនាភ្លើងដែលបំផុសគំនិតដោយសិល្បៈបុរាណ។

សិល្បករ Tran Van Long ចែករំលែក៖ ការសម្តែងក្នុងបន្ទប់រាំគឺជាបញ្ហាប្រឈមមួយ។ ប៉ុន្តែចម្លែកនៅពេលដែលយើងឡើងលើឆាក យើងមិនឃើញល្ខោនអូប៉េរ៉ាត្រូវបាន "បង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ" - ផ្ទុយទៅវិញ វាត្រូវបានស្តាប់តាមរបៀបថ្មី។ អ្វីដែលយុវជនកំពុងធ្វើគឺមិនត្រឹមតែពិសោធន៍សិល្បៈប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ដើម្បីប្រជែងនឹងរបៀបដែលសង្គមយល់ឃើញពីសិល្បៈប្រពៃណី។ អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាតែងតែត្រូវបានបង្ខាំងនៅក្នុងឆាកល្ខោន ដែលភ្ជាប់ជាមួយនឹងជំនាន់ជាក់លាក់នៃទស្សនិកជន។ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលគម្រោងដូចជា “អៃឡុង ឌី” បង្ហាញខ្លួន យើងឃើញថាសិល្បៈប្រពៃណីមិនហួសសម័យទេ គឺគ្រាន់តែរង់ចាំវិធីថ្មីដើម្បីភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយយុវជនប៉ុណ្ណោះ។

ភ្ញៀវបរទេសជាច្រើនបានឈរមើលវិចិត្រករទុងយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ក្នុងការសម្តែងតន្ត្រីអេឡិចត្រូនិក។ គេមិនយល់គ្រប់ពាក្យនៃបទចម្រៀងនោះទេ ប៉ុន្តែគេទាញបានគ្រប់សំឡេង គ្រប់ជំហាន គ្រប់មើល។ Jame ជាអ្នកទេសចរជនជាតិអង់គ្លេសបាននិយាយថា “ខ្ញុំបានអានសៀវភៅអំពីរឿង Tuong ហើយដឹងថាវាជាទម្រង់ល្ខោនប្រពៃណីវៀតណាមដ៏ប្លែក។ ប៉ុន្តែបទពិសោធន៍ជាក់ស្តែងគឺហួសពីការស្មានរបស់ខ្ញុំ។ ទោះបីខ្ញុំមិនយល់គ្រប់អត្ថបទចម្រៀងក៏ដោយ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាមានថាមពលគ្រប់ចលនា និងគ្រប់ទឹកមុខរបស់វិចិត្រករ។ ខ្ញុំគិតថានេះជាមធ្យោបាយដ៏មានប្រសិទ្ធភាពក្នុងការនាំវប្បធម៌វៀតណាមឱ្យកាន់តែជិតស្និទ្ធជាមួយទស្សនិកជនអន្តរជាតិ”។

ចំពោះអ្នកស្រី Le Vu Thuy Linh (ហាណូយ) បន្ទាប់ពីបានទស្សនាការសម្តែងដ៏គួរអោយចាប់អារម្មណ៍ នាងចង់ស្វែងយល់បន្ថែមអំពី Tuong៖ "ខ្ញុំបានត្រលប់ទៅមើលរឿង On Dinh chop Ta នៅលើ YouTube អានអត្ថបទអំពីសិល្បៈ Tuong ហើយសួរខ្លួនឯងថា ហេតុអ្វីបានជាខ្ញុំទើបតែប៉ះរឿងនេះ? ប្រហែលជាដោយសារតែ Tuong តែងតែដាក់ក្នុងចន្លោះដែលយុវវ័យមិនចូល។"

“អៃឡុងដា” មិនចាត់ទុកខ្លួនជាគម្រោងអភិរក្សបេតិកភណ្ឌទេ ប៉ុន្តែជាកន្លែងសម្រាប់ពិភាក្សាជាមួយបេតិកភណ្ឌ។ តាមរយៈការសម្តែងនីមួយៗ Entropy ចង់ស្វែងយល់ថាតើសិល្បៈប្រពៃណីអាចទៅដល់កម្រិតណាក្នុងបរិបទថ្មី។ នេះគឺជាដំណើរពិសោធន៍ដ៏ធ្ងន់ធ្ងរមួយដែលបេតិកភណ្ឌត្រូវបានដាក់ចូលទៅក្នុងចលនា មិនមែនដើម្បីបាត់បង់អត្តសញ្ញាណរបស់វានោះទេ ប៉ុន្តែដើម្បីឱ្យមានជីវិតច្រើនជាងពេលណាៗទាំងអស់។

ជាមួយនឹងចំណង់ចំណូលចិត្តជាច្រើនឆ្នាំចំពោះទម្រង់សិល្បៈបុរាណ អ្នកនិពន្ធ និងអ្នកកាសែត Mai Van Lang បានស្វាគមន៍យ៉ាងកក់ក្តៅចំពោះគម្រោងនេះថា “ពួកគេបានរកឃើញវិធីដើម្បីនាំសិល្បៈប្រពៃណីឱ្យកាន់តែជិតស្និទ្ធជាមួយសាធារណជន។ ក្រឡេកមើលឈ្មោះសិល្បករ ខ្ញុំជឿជាក់ថានេះគឺជាគម្រោងដែលមានតម្លៃសិល្បៈខ្ពស់គួរសម។

គម្រោងរបស់យុវជន Entropy កំពុងបន្តពង្រីក ដោយគ្រោងនឹងធ្វើអាជីវកម្មបន្ថែមទៀតដូចជា៖ ចែវ គិត ខាយហ្លួង ឬសិល្បៈប្រជាប្រិយភ្នំ... "អៃឡុងដា" សង្ឃឹមថានឹងអាចទទួលបានភ្ញៀវទេសចរអន្តរជាតិកាន់តែច្រើន ដើម្បីប្រាប់រឿងមួយទៀតអំពីប្រទេសវៀតណាម។

វាអាចត្រូវបានគេមើលឃើញថា ប្រសិនបើបានផ្តល់កន្លែង គោរព និងចូលទៅជិតជាមួយនឹង "ភាសានៃជំនាន់" ដ៏ត្រឹមត្រូវនោះ យុវជននឹងមិនងាកមករកប្រពៃណីឡើយ។ ពួកគេនឹងធ្វើឱ្យវប្បធម៌រស់ឡើងវិញតាមរបៀបស៊ីវិល័យ ច្នៃប្រឌិត និងប្រកបដោយការទទួលខុសត្រូវ។

គុណប្រយោជន៍របស់ស្តេច

ប្រភព៖ https://nhandan.vn/cuoc-gap-go-giua-di-san-va-nhip-dieu-duong-dai-post887139.html