ជីវិតប្រចាំថ្ងៃដែលបង្ហាញក្នុងគំនូរលាបពណ៌។

ស្នាដៃភាគច្រើននៅក្នុងការតាំងពិព័រណ៍ "ញ៉ាំ និងផឹក" របស់ ត្រឹន ក្វឹកឡុង គឺសាមញ្ញ ដូចជាទំព័រពីកំណត់ហេតុជីវិត ដែលត្រូវបានរៀបរាប់តាមរយៈភាសាគំនូរដ៏មានឥទ្ធិពល ជួនកាលរដុប និងបង្ហាញអារម្មណ៍។

Báo Phụ nữ Việt Nam•27/05/2026

ការតាំងពិព័រណ៍ "ញ៉ាំ និងផឹក" ដែលមានគំនូរលាបពណ៌ចំនួន ១៦ ផ្ទាំង លើប្រធានបទផ្សេងៗគ្នារបស់វិចិត្រករ Tran Quoc Long នឹងប្រព្រឹត្តទៅចាប់ពីថ្ងៃទី ៣ ដល់ថ្ងៃទី ១០ ខែមិថុនា ឆ្នាំ ២០២៦ នៅ Art Space លេខ ៤២ ផ្លូវ Yet Kieu ទីក្រុងហាណូយ ។

ជារួម ស៊េរីគំនូរទាំងនេះមិនបានស្វែងរក «សម្រស់» ក្នុងន័យនៃតុល្យភាព ឬភាពល្អឥតខ្ចោះខាងរាងកាយនោះទេ។ វាអាចជាមុខបុរសម្នាក់ មុខកុមារ រូបគំនូររបស់មិត្តចាស់ ឬមនុស្សចម្លែកម្នាក់ដែលបានឆ្លងកាត់ផ្លូវរបស់យើងមួយរយៈខ្លីក្នុងជីវិត។

វិចិត្រកររូបនេះចេតនាបង្កើតភាពឆ្គង ការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ មុខមិនពេញលេញ ផ្នែករាងកាយព្រិលៗ និងថ្នាំលាបដែលហាក់ដូចជារលាយ។ នេះជាអ្វីដែលបង្កើតអារម្មណ៍ពិតមួយ៖ យើងមិនល្អឥតខ្ចោះ តែងតែផុយស្រួយ និងថប់បារម្ភ តស៊ូដោយស្ងៀមស្ងាត់នៅក្នុងខ្លួនយើង។

គំនូរលាបពណ៌របស់លោក Tran Quoc Long ជាធម្មតាជៀសវាងពណ៌ក្តៅដូចជាពណ៌ក្រហមភ្លឺ ឬពណ៌លឿងភ្លឺចែងចាំង។ លោកមានភាពសន្សំសំចៃខ្ពស់ជាមួយពណ៌។ ស៊េរីនេះក៏មិនមានករណីលើកលែងដែរ - ពណ៌លេចធ្លោគឺពណ៌សភ្លុកនៃពណ៌ប្រាក់ ក្រហមឥដ្ឋនៃពណ៌ខៀវស្រងាត់ បៃតងចេក ខ្មៅ ត្នោតដី និងផ្កាឈូកស្លេក។ ប៉ុន្តែវាគឺជារឿងនេះហើយដែលបង្កើតអារម្មណ៍ស្ងប់ស្ងាត់យ៉ាងជ្រាលជ្រៅ ដូចជាពណ៌នៃជញ្ជាំងចាស់ៗ ឈើចាស់ៗ ក្រដាសចាស់ៗ ឬតំបន់នៃអនុស្សាវរីយ៍ចាស់ៗ។

Họa sĩ Trần Quốc Long — វិចិត្រករ ត្រឹន ក្វឹកឡុង

អ្វីដែលពិសេសនោះគឺថា តាមរយៈបច្ចេកទេសលាយ និងប៉ូលាស្រទាប់ច្រើនស្រទាប់របស់គាត់ គំនូររបស់គាត់តែងតែមានតម្លាភាព និងជម្រៅធម្មជាតិ - ជម្រៅដែលមិនមែនជាការអួតអាង ប៉ុន្តែលាតត្រដាងដោយប្រយោលនៅក្រោមផ្ទៃ។ ស្នាដៃទាំង 16 មិនភ្លឺចែងចាំងជាមួយនឹងភាពអស្ចារ្យនៃ "ភាពត្រចះត្រចង់ពណ៌មាស" ឬ "ភាពជាស្តេច" ដែលតែងតែឃើញនៅក្នុងរចនាប័ទ្ម "ស្រស់ស្អាត" នៃគំនូរលាបពណ៌នោះទេ។

គំនូររបស់លោក Tran Quoc Long ក៏មានពាក្យ «មាស» «ប្រាក់» និង «ក្រហម» ដែរ ប៉ុន្តែវាពណ៌នាអំពីរឿងសាមញ្ញៗ។ ទាំងនេះរួមមានរូបភាពដ៏គួរឱ្យស្រឡាញ់ ស្លូតត្រង់ និងចម្លែករបស់កូនស្រីតូចរបស់គាត់នៅក្នុងរឿងភាគ «Little Tep on a Spring Trip » និង «A Meal by the Sea» ជាមួយនឹងពណ៌ស្រាលៗរបស់វា ដែលរំលឹកដល់អាហារគ្រួសារដែលអ្នកនេសាទបានចែករំលែកក្នុងអំឡុងពេលព្យុះ។

គំនូរ "ហ្វូងសត្វស្លាបដែលត្រឡប់មកវិញ" ធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍ជាមួយនឹងថាមពលនៃលោហៈប្រាក់ ដែលជាវត្ថុធាតុដើមដែលពិបាកធ្វើការជាមួយ ប៉ុន្តែវិចិត្រកររូបនេះបានកែច្នៃវាយ៉ាងប៉ិនប្រសប់ ដែលធ្វើឱ្យប្រាក់ភ្លឺចែងចាំង។ រូបរាងនៃហ្វូងសត្វស្លាបត្រូវបានភ្ជាប់គ្នា។ វិចិត្រកររូបនេះមិនបានពណ៌នាអំពីបន្ទាត់ដែលបានកំណត់យ៉ាងច្បាស់លាស់នោះទេ ប៉ុន្តែអនុញ្ញាតឱ្យពណ៌លាយបញ្ចូលគ្នាដោយធម្មជាតិ ដោយបង្កើតរូបរាងដែលភ្ជាប់គ្នាដែលធ្វើចលនាដូចជាសេរីភាពនៃហ្វូងសត្វដែលធ្វើចំណាកស្រុក។

ខ្លឹមសារនៃសមាធិក្នុងគ្រាតូចៗ។

លក្ខណៈពិសេសបំផុតនៃគំនូររបស់ ត្រឹន ក្វឹកឡុង គឺវិធីសាស្រ្តរបស់គាត់ចំពោះការព្យាបាលលើផ្ទៃ។ ជំនួសឱ្យការរុញច្រានថ្នាំលាបឆ្ពោះទៅរកភាពរលោង រលោង និងប៉ូលាតាមរបៀបប្រពៃណី គាត់អនុញ្ញាតឱ្យស្រទាប់ថ្នាំលាបរបកចេញដូចជាស្រទាប់នៃការចងចាំ។ ពេលខ្លះ ផ្ទៃនៃគំនូរស្រដៀងនឹងផ្ទៃទឹកភ្លៀងដែលនៅសេសសល់ ដូចជាស្នាមអារម្មណ៍ដែលមិនទាន់ស្ងួត។

Một tác phẩm sẽ trưng bày trong triển lãm — ស្នាដៃសិល្បៈមួយដែលបានដាក់តាំងបង្ហាញនៅក្នុងពិព័រណ៍ "ការញ៉ាំ និងការផឹក"។

ស្រទាប់ថ្នាំលាបពណ៌សស្រអាប់ៗគ្របដណ្តប់លើរូបរាងមនុស្ស ពពក ផ្កា ទូក ជាដើម ដូចជាអ័ព្ទនៃការចងចាំដែលរុំព័ទ្ធជីវិត។ អ្វីៗទាំងអស់ហាក់ដូចជាមិនពេញលេញ មិនច្បាស់លាស់ រសាត់បាត់រវាងអត្ថិភាព និងអត្ថិភាព។

នៅក្នុងស្នាដៃជាច្រើន ប្រធានបទស្ទើរតែបាត់ទៅវិញ។ សក់ពណ៌សរបស់ក្មេងស្រីនោះគ្របដណ្ដប់លើមុខរបស់នាង។ រាងកាយរបស់នាងលាយឡំទៅនឹងផ្ទៃខាងក្រោយ។ ពពករលាយទៅជាភ្លៀង។ មានតែភ្នែកមួយប៉ុណ្ណោះដែលអាចមើលឃើញនៅលើមុខរបស់នាង។ ទូកហាក់ដូចជាអណ្តែតក្នុងអ័ព្ទអ័ព្ទ... បច្ចេកទេសនេះបង្កើតផលប៉ះពាល់ផ្លូវចិត្តដ៏មានឥទ្ធិពល៖ មនុស្សនោះមានវត្តមាន ប៉ុន្តែហាក់ដូចជាបាត់ខ្លួន។

ដោយក្រឡេកមើលគំនូររបស់គាត់យូរល្មម មនុស្សម្នាក់អាចមានអារម្មណ៍ថាមានគុណភាពសមាធិនៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់។ គុណភាពសមាធិនេះកើតចេញពីគ្រាតូចៗ សាមញ្ញ និងពិតប្រាកដ។ ទាំងនេះគឺជាភាពស្ងៀមស្ងាត់ដែលមានការរឹតត្បិត ចន្លោះរាបស្មើ និងចន្លោះទទេដែលគ្មានពាក្យ។ គាត់និយាយតិចតួច ប៉ុន្តែជំរុញឱ្យមានការសញ្ជឹងគិត។

លោក ត្រឹន ក្វឹកឡុង បច្ចុប្បន្នរស់នៅលើខ្ពង់រាបមួយ ជាកន្លែងដែលពពករសាត់អណ្តែតយ៉ាងយឺតៗនៅខាងក្រោមភ្នំនៅមុខផ្ទះរបស់គាត់រៀងរាល់ព្រឹក។ អ្វីៗគ្រប់យ៉ាងហូរចេញពីជីវិតរបស់គាត់ចូលទៅក្នុងស្នាដៃសិល្បៈរបស់គាត់ ដោយធម្មជាតិ និងស្មោះត្រង់ ដូចជាការដកដង្ហើម។ ការញ៉ាំ និងការផឹក គឺជាប្រធានបទសាមញ្ញៗដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាយល់ និងជួបប្រទះ ប៉ុន្តែមានមនុស្សតិចណាស់ដែលគិតថាវាអាចក្លាយជាប្រធានបទនៃសិល្បៈ។

គាត់នាំយករឿងតូចតាចមកក្នុងការតាំងពិព័រណ៍៖ អាហារ ដំបូល ពពក ដំណើរ មុខមួយ ការសម្លឹងមើល... ហើយវាគឺជារឿងធម្មតាទាំងនេះដែលមានភាពពេញលេញនៃស្ថានភាពមនុស្ស។

លោក ត្រឹន ក្វឹក ឡុង គូរគំនូរលាបពណ៌ក្នុងរចនាបថអ៊ិចស្ព្រេសស្សិននិយម ដែលទទួលឥទ្ធិពលបន្តិចបន្តួចពីវិធីសាស្រ្តមិនធម្មតារបស់ Baselitz ឬស្មារតីនៃសិល្បៈ Art Brut។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ លោក ឡុង មិនបានធ្វើតាមនិន្នាការលោកខាងលិចទាំងស្រុងនោះទេ។ គំនូររបស់លោកនៅតែរក្សាស្មារតីនៃអាស៊ីបូព៌ា។ តាមពិតទៅ ស្នាដៃជាច្រើនរបស់លោកថែមទាំងមានគុណភាពប្រជាប្រិយទៀតផង ទោះបីជារចនាសម្ព័ន្ធប្រជាប្រិយនោះត្រូវបានបំបែក និងបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយក៏ដោយ ដែលបើកជីវិតថ្មីដែលពោរពេញដោយស្មារតីសហសម័យ។

«ញ៉ាំបាយ ផឹកទឹក» គឺជាការតាំងពិព័រណ៍ទោលលើកទីពីររបស់វិចិត្រករ ត្រឹន ក្វឹកឡុង នៅទីក្រុងហាណូយ បន្ទាប់ពីការតាំងពិព័រណ៍ «៣៦០០ថ្ងៃ» របស់គាត់កាលពី ១៥ ឆ្នាំមុន នៅពេលដែលគាត់នៅជានិស្សិត។ រហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ គាត់នៅតែប្រកាន់ខ្ជាប់នូវការប្តេជ្ញាចិត្តរបស់គាត់ចំពោះមធ្យោបាយដ៏លំបាក យឺតយ៉ាវ និងប្រឈមនេះ ដូចជាវាជាវាសនារបស់គាត់។

ប្រភព៖ https://phunuvietnam.vn/nhung-than-phan-doi-thuong-trong-tranh-son-mai-238260527181437431.htm