វិចិត្រករប្រជាជន ដួនថាញ់ប៊ិញ៖ ដំណើរនៃការរក្សាអណ្តាតភ្លើងឱ្យនៅរស់រវើក និងបន្តសិល្បៈល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (Cheo) ក្នុងជីវិតសម័យទំនើប។

(CLO) ដោយបានលះបង់ជីវិតជាងពាក់កណ្តាលរបស់លោកទៅលើឆាក និងការបង្រៀន វិចិត្រករប្រជាជន ដួន ថាញ់ ប៊ិញ បានជួបប្រទះនឹងការឡើងចុះជាច្រើនជាមួយនឹងសិល្បៈ Cheo (ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម) ដោយបានឃើញការផ្លាស់ប្តូរទស្សនិកជន និងការប្រែប្រួលនៃជីវិតសិល្បៈសម្តែង។

ធំធាត់ក្នុងបរិយាកាសប្រពៃណី ដោយមានការណែនាំតាំងពីក្មេងពីជីដូនរបស់គាត់ គឺសិល្បករប្រជាជន ទ្រិញ ធីឡាន (ឈ្មោះលើឆាក កាតាម) គាត់បានក្លាយជាឥស្សរជនម្នាក់ក្នុងចំណោមឥស្សរជនដ៏រឹងមាំដែលរក្សាអត្តសញ្ញាណរបស់ Cheo (ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម) និងបណ្តុះបណ្តាលសិល្បករជំនាន់ក្រោយ។

ក្នុងចំណោមចរន្តដ៏មានឥទ្ធិពលនៃការកម្សាន្តសម័យទំនើប ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (chèo) នៅតែរស់រានមានជីវិតយ៉ាងស្ងប់ស្ងាត់ ទោះបីជាវាលែងមានឋានៈដ៏អស្ចារ្យដូចពីមុនក៏ដោយ។ ការសម្តែងជាច្រើនទាក់ទាញទស្សនិកជនតិចតួច យុវជនជំនាន់ក្រោយចូលទៅជិតសិល្បៈប្រពៃណីដោយប្រុងប្រយ័ត្ន ហើយក្រុមសិល្បៈសម្តែងពិបាកជ្រើសរើសរវាងការរក្សាទម្រង់ដើមរបស់វា ឬការច្នៃប្រឌិតដើម្បីទាក់ទាញសាធារណជន។ យ៉ាងណាក៏ដោយ ឆាកនេះនៅតែមានជំនាន់នៃតារាសម្តែងវ័យក្មេងដែលមានចំណង់ចំណូលចិត្ត និងការសម្តែងដែលទាក់ទាញអ្នកទស្សនាជាមួយនឹងសម្រស់សាមញ្ញនៃ chèo។

ដោយប្រឈមមុខនឹងបញ្ហាប្រឈមដែលឆាកល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (cheo) កំពុងប្រឈមមុខនាពេលបច្ចុប្បន្ន ក្រុមអ្នកយកព័ត៌មានរបស់យើងបានស្វែងរកសិល្បករប្រជាជន Doan Thanh Binh ដើម្បីស្តាប់ការឆ្លុះបញ្ចាំងរបស់នាងអំពីស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ននៃឆាក និងជំនឿដែលនាងដាក់លើសិល្បករជំនាន់ក្រោយ។

វិចិត្រករប្រជាជន ដួន ថាញ់ ប៊ិញ - វិចិត្រករម្នាក់ដែលបានរក្សាអណ្តាតភ្លើងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (chèo) ឲ្យនៅរស់រវើកអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ រូបថត៖ ផ្តល់ដោយវិចិត្រករ។

PV៖ ដោយបានចូលរួមជាមួយល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមអស់រយៈពេលជាច្រើនទសវត្សរ៍មកហើយ តើអ្វីដែលធ្វើឱ្យអ្នកនៅតែអាចរក្សាអាជីពនេះក្នុងអំឡុងពេលដ៏លំបាកបំផុតទាំងនេះសម្រាប់ទម្រង់សិល្បៈ?

វិចិត្រករប្រជាជន ដួនថាញ់ប៊ិញ៖ ខ្ញុំពិតជាចូលចិត្តសិល្បៈល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមខ្លាំងណាស់ ពីព្រោះខ្ញុំកើតក្នុងគ្រួសារដែលមានប្រពៃណីយូរអង្វែង។ តាំងពីក្មេងមក ខ្ញុំបានស្តាប់តន្ត្រី និងច្រៀងរបស់ចាស់ទុំ ដូច្នេះនៅពេលដែលខ្ញុំធំឡើង ហើយបានទៅរៀនសិប្បកម្មនេះ វាដូចជាការបន្តប្រពៃណីដែលមានស្រាប់។ ការនិយាយថាវាជាទំនួលខុសត្រូវដ៏អស្ចារ្យមួយអាចស្តាប់ទៅដូចជាពិបាកបន្តិច ប៉ុន្តែនៅពេលដែលអ្នកចូលទៅក្នុងវិជ្ជាជីវៈនេះ អ្នកពិតជាស្រឡាញ់ និងងប់ងល់នឹងវា។ អ្នកគ្រាន់តែចង់ធ្វើវាឱ្យបានត្រឹមត្រូវ ដើម្បីបង្ហាញខ្លឹមសារដែលអ្នកចាស់ទុំរបស់យើងបានបន្សល់ទុក។

ពេលវេលាដ៏លំបាកបំផុតគឺនៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 នៅពេលដែលខ្ញុំទើបតែសម្រាលកូនស្រីដំបូងរបស់ខ្ញុំ។ ជីវិតពិតជាលំបាកណាស់ ប្រាក់ឈ្នួលមានកម្រិត ហើយទាំងខ្ញុំ និងស្វាមីគ្មានប្រភពចំណូលផ្សេងទៀតទេ។ ប៉ុន្តែនេះជាវិជ្ជាជីវៈតែមួយគត់របស់យើង។ យើងមិនអាចទ្រាំទ្រនឹងការលះបង់វាបានទេ ប៉ុន្តែយើងមិនដឹងថាត្រូវទៅណាទៀតទេ។ នៅពេលល្ងាច ខ្ញុំ និងស្វាមីនឹងពាក់កាសស្តាប់ត្រចៀកដើម្បីរៀនស្ទីលច្រៀងរបស់អ្នកចាស់ទុំ ហើយបន្ទាប់មកនៅពេលព្រឹក យើងនឹងទៅហាត់ និងសម្តែង។ ក្រុមគ្រួសារទាំងមូលរបស់យើងបានចូលរួមក្នុងវិជ្ជាជីវៈនេះ ដូច្នេះយើងមានអារម្មណ៍ថាកាន់តែត្រូវរក្សាវាឱ្យនៅដដែល។

ការងារនេះពិបាកណាស់ ប៉ុន្តែកាន់តែពិបាក ខ្ញុំកាន់តែចង់បន្តការងារនេះ ព្រោះខ្ញុំពិតជាស្រឡាញ់វិជ្ជាជីវៈនេះ ហើយក៏ដោយសារតែខ្ញុំចង់បន្តមាគ៌ាដែលជំនាន់គ្រួសារខ្ញុំបានដើរតាម។ ប្រហែលជាវាគឺជាសេចក្តីស្រឡាញ់ និងការតស៊ូនេះហើយ ដែលបានធ្វើឲ្យខ្ញុំបន្តចូលរួមក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមរហូតមកដល់ពេលនេះ។

វិចិត្រករប្រជាជន ដួន ថាញ់ ប៊ិញ ក្នុងតួនាទីជា ដៅ ហ៊ូ ស ម្តែងនៅប្រទេសបារាំង ក្នុងឆ្នាំ ១៩៨៤។ រូបថត៖ ផ្តល់ដោយវិចិត្រករ។

PV៖ បើប្រៀបធៀបទៅនឹងពេលដែលអ្នកចាប់ផ្តើមអាជីពដំបូងៗ តើចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ទស្សនិកជន Chèo បានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងដូចម្តេច?

សិល្បករប្រជាជន ដួនថាញ់ប៊ិញ៖ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍យ៉ាងច្បាស់ថា ទស្សនិកជនសម្រាប់ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (cheo) កំពុងវិលត្រឡប់មកវិញ ជាពិសេសយុវវ័យ។ ពីមុន ការសម្តែង cheo ភាគច្រើនទាក់ទាញទស្សនិកជនវ័យចំណាស់ ឬវ័យកណ្តាល ប៉ុន្តែឥឡូវនេះ ការសម្តែងជាធម្មតាមានមនុស្សច្រើនកុះករ ដោយយុវវ័យជាច្រើនកំពុងស្វែងរកពួកគេយ៉ាងសកម្ម។ ខ្ញុំគិតថា នៅពេលដែលទស្សនិកជនរីករាយនឹងការសម្តែងដែលផលិតបានល្អ ជាមួយនឹងការច្រៀងត្រឹមត្រូវ ការសម្ដែងដ៏ស្រស់ស្អាត និងការថែរក្សាស្មារតីនៃ cheo ប្រពៃណី ពួកគេនឹងជឿជាក់។ អ្នកទស្សនាលើកដំបូងជាច្រើនបានចែករំលែកថា ពួកគេមានការភ្ញាក់ផ្អើលចំពោះភាពទាក់ទាញនៃ cheo។ ផ្ទុយទៅវិញ ប្រសិនបើការសម្តែងត្រូវបានលាយឡំជាមួយប្រភេទផ្សេងទៀត ដែលបណ្តាលឱ្យ cheo បាត់បង់ចរិតលក្ខណៈពិសេសរបស់វា វាងាយស្រួលសម្រាប់អ្នកទស្សនាបាត់បង់ចំណាប់អារម្មណ៍។

នេះដាក់ការទទួលខុសត្រូវលើរោងល្ខោនអូប៉េរ៉ា (chèo) ប្រពៃណីវៀតណាម ដើម្បីថែរក្សា និងលើកកម្ពស់ទម្រង់សិល្បៈ។ ក្រុមល្ខោនអូប៉េរ៉ាផ្សេងទៀត ដូចជាក្រុមល្ខោន chèo យោធា អាចបញ្ចូលប្រធានបទទំនើបៗ ប៉ុន្តែសម្រាប់រោងល្ខោន chèo ប្រពៃណី ការរក្សាខ្លឹមសារនៃល្ខោន chèo នៅតែជាកិច្ចការដ៏សំខាន់មួយ។ ខ្ញុំជឿជាក់ថា ភាពធ្ងន់ធ្ងរនេះគឺជាអ្វីដែលអនុញ្ញាតឱ្យសិល្បៈល្ខោន chèo បន្តទៅដល់ទស្សនិកជនរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។

PV៖ នៅក្នុងបរិបទនៃការផ្លាស់ប្តូរជាច្រើនដែលកំពុងប្រឈមមុខនឹងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (cheo) តើអ្វីជាក្តីបារម្ភធំបំផុតរបស់អ្នកទាក់ទងនឹងការអភិរក្ស និងការផ្សព្វផ្សាយទម្រង់សិល្បៈនេះ?

វិចិត្រករប្រជាជន ដួន ថាញ់ប៊ិញ៖ ក្តីបារម្ភធំបំផុតរបស់ខ្ញុំគឺស្ថានភាពរស់នៅ និងបរិយាកាសការងាររបស់វិចិត្រករវ័យក្មេងនាពេលបច្ចុប្បន្ន។ ប្រាក់ចំណូលមិនគ្រប់គ្រាន់ និងមិនស្ថិតស្ថេរបង្ខំពួកគេឱ្យធ្វើការងារបន្ថែម ខណៈដែលល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (cheo) តម្រូវឱ្យមានការអនុវត្តជាបន្តបន្ទាប់ និងការលះបង់ប្រចាំថ្ងៃដើម្បីពង្រឹងជំនាញរបស់ពួកគេ។ នៅពេលដែលពួកគេត្រូវបែងចែកពេលវេលារបស់ពួកគេរវាងការងារខាងក្រៅជាច្រើន គុណភាពនៃការងារវិជ្ជាជីវៈរបស់ពួកគេងាយនឹងរងផលប៉ះពាល់។ នៅសម័យខ្ញុំ វិចិត្រករស្ទើរតែផ្តោតទាំងស្រុងលើសិប្បកម្មរបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះសម្ពាធ សេដ្ឋកិច្ច ធ្វើឱ្យវាពិបាកសម្រាប់ពួកគេក្នុងការរក្សាកាលវិភាគបណ្តុះបណ្តាលដែលស៊ីសង្វាក់គ្នា។

ខ្ញុំក៏ព្រួយបារម្ភអំពីការបណ្តុះបណ្តាលផងដែរ។ ពីមុនខ្ញុំបានសិក្សានៅសាលាវិជ្ជាជីវៈតាំងពីក្មេង ដូច្នេះសំឡេងរបស់ខ្ញុំស្រស់ស្រាយ ហើយខ្ញុំរៀនបានយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ ឥឡូវនេះ ការចូលរៀននៅសាកលវិទ្យាល័យគឺយឺតជាង ហើយខ្ញុំត្រូវសិក្សាមុខវិជ្ជាមូលដ្ឋានជាច្រើន ដូច្នេះពេលវេលាសម្រាប់ការបណ្តុះបណ្តាលឯកទេសមានកំណត់។ មានបទភ្លេងពិបាកៗដែលត្រូវការការអនុវត្តយ៉ាងហ្មត់ចត់ ប៉ុន្តែខ្ញុំអាចរៀនវាបានតែមួយវគ្គប៉ុណ្ណោះ ដែលធ្វើឱ្យវាពិបាកខ្លាំងណាស់ក្នុងការឈានដល់ស្តង់ដារដែលត្រូវការ។ ដើម្បីច្រៀងបានល្អ និងពិតប្រាកដតាមរចនាប័ទ្មឆឺវ អ្នកត្រូវការពេលវេលាដើម្បីស្រូបយកសម្ភារៈ និងពេលវេលាដើម្បីកែលម្អឃ្លា និងពាក្យនីមួយៗ។ ប្រសិនបើពេលវេលាមានកំណត់ វាពិបាកខ្លាំងណាស់ក្នុងការធានាគុណភាពរបស់និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សា។

វិចិត្រករប្រជាជន ដួនថាញ់ប៊ិញ និងភរិយា រួមជាមួយតន្ត្រីករវ័យក្មេងពីរនាក់ បានចូលរួមក្នុងកម្មវិធី "រឿងរ៉ាវពេលយប់ជ្រៅ" នៅលើកញ្ចក់ទូរទស្សន៍ VTV3។ រូបថត៖ ផ្តល់ដោយអ្នកសម្ភាសន៍។

PV៖ ដូច្នេះ តើអ្នកគិតថាត្រូវផ្លាស់ប្តូរអ្វីខ្លះដើម្បីឱ្យល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម «រស់រានមានជីវិត» ក្នុងជីវិតសម័យទំនើប?

វិចិត្រករប្រជាជន ដួនថាញ់ប៊ិញ៖ តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ ដើម្បីឲ្យល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (Cheo) អាចរស់រានមានជីវិតប្រកបដោយចីរភាពក្នុងជីវិតសម័យទំនើប អ្វីដែលសំខាន់បំផុតគឺបង្កើតលក្ខខណ្ឌសម្រាប់អ្នកដែលធ្វើការក្នុងវិជ្ជាជីវៈនេះ ដើម្បីរកប្រាក់ចិញ្ចឹមជីវិតពីវា។ នៅពេលដែលវិចិត្រករមានប្រាក់ចំណូលស្ថិរភាព ហើយមិនចាំបាច់ព្រួយបារម្ភអំពីការទទួលយកការងារខាងក្រៅ ពួកគេនឹងមានពេលវេលាដើម្បីអនុវត្ត និងរក្សាគុណភាពនៃការសម្តែងរបស់ពួកគេ។ ក្រៅពីនេះ ការបណ្តុះបណ្តាលក៏ត្រូវកែសម្រួលដើម្បីបង្កើនបរិមាណនៃការបណ្តុះបណ្តាលឯកទេស ដោយផ្តល់ឱ្យសិស្សនូវពេលវេលាគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីពង្រឹងបច្ចេកទេសរបស់ពួកគេ និងស្រូបយកស្មារតីរបស់ល្ខោនអូប៉េរ៉ាតាំងពីក្មេង។

កត្តាមួយទៀតគឺភាពធ្ងន់ធ្ងរនៃការរៀបចំឆាក និងការសម្តែង។ នៅពេលដែលទស្សនិកជនវ័យក្មេងទៅមើលការសម្តែងល្ខោនឆឺវដែលផលិតបានល្អ និងពិតប្រាកដ ជាមួយនឹងការច្រៀង និងការសម្តែងដ៏ល្អ ពួកគេនឹងមានអារម្មណ៍ដោយធម្មជាតិអំពីតម្លៃនៃសិល្បៈប្រពៃណី។ ឥឡូវនេះមិនមានការខ្វះខាតទស្សនិកជនទេ។ គ្រាន់តែយើងត្រូវផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវផលិតផលដែលមានគុណភាព។ ខ្ញុំជឿជាក់ថា ប្រសិនបើយើងអនុវត្តសិប្បកម្មនេះដោយមានការទទួលខុសត្រូវ និងរក្សាអត្តសញ្ញាណរបស់ឆឺវ ទម្រង់សិល្បៈនេះនឹងនៅតែមានកន្លែងមួយនៅក្នុងជីវិតសព្វថ្ងៃនេះ។

PV៖ យើងយល់ថាអ្នកគឺជាគ្រូបង្រៀនល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (cheo) ដែលមានបទពិសោធន៍ច្រើនឆ្នាំ ដោយបានបណ្តុះបណ្តាលសិល្បករល្បីៗជាច្រើនដូចជា សិល្បករប្រជាជន ទូឡុង សិល្បករកិត្តិយស បាឌុង សិល្បករកិត្តិយស ង៉ុកប៊ីច... តាមគំនិតរបស់អ្នក ក្នុងអំឡុងពេលបង្រៀន និងបន្តចំណង់ចំណូលចិត្ត តើអ្វីជាទិសដៅ និងកត្តាសំខាន់ៗសម្រាប់យុវជនក្នុងការបន្តសិល្បៈ cheo ខណៈពេលដែលនៅតែរក្សាខ្លឹមសារប្រពៃណីរបស់វា?

សិល្បករប្រជាជន ដួនថាញ់ប៊ិញ៖ តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ ដើម្បីឲ្យយុវជនជំនាន់ក្រោយបន្តប្រពៃណីល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម ខណៈពេលដែលរក្សាខ្លឹមសាររបស់វា រឿងសំខាន់បំផុតគឺការប្តេជ្ញាចិត្តក្នុងការហ្វឹកហាត់យ៉ាងម៉ត់ចត់។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមមិនមែនជាទម្រង់សិល្បៈងាយស្រួលនោះទេ។ ដើម្បីច្រៀងបានល្អ និងសម្តែងដោយទំនុកចិត្ត សិស្សានុសិស្សត្រូវលះបង់ពេលវេលាសម្រាប់ការអនុវត្តប្រចាំថ្ងៃ។ ខ្ញុំចង់ឲ្យសិស្សានុសិស្សរបស់ខ្ញុំយល់ថា វិជ្ជាជីវៈនេះមិនអាចធ្វើដោយស្រពិចស្រពិលបានទេ។ ទោះបីជាជីវិតឥឡូវនេះខុសគ្នាក៏ដោយ ជាមួយនឹងប្រាក់ខែ ការគាំទ្រពីរដ្ឋាភិបាល និងសម្ពាធតិចជាងមុន សេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះវិជ្ជាជីវៈ និងភាពធ្ងន់ធ្ងរត្រូវតែនៅដដែល។

ទាក់ទងនឹងទិសដៅអនាគតរបស់ពួកគេ ខ្ញុំជឿថាពួកគេត្រូវការការបណ្តុះបណ្តាលជាផ្លូវការនៅសាលា។ ការសិក្សារយៈពេលបួនឆ្នាំគឺគ្រាន់តែជាមូលដ្ឋានគ្រឹះប៉ុណ្ណោះ។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា ពួកគេត្រូវតែបន្តហ្វឹកហាត់ ទទួលបានតួនាទី សម្តែងលើឆាក និងប្រមូលបទពិសោធន៍ដើម្បីធ្វើជាម្ចាស់លើវិជ្ជាជីវៈនេះ។ ចំណង់ចំណូលចិត្តគឺជាលក្ខខណ្ឌដំបូង ប៉ុន្តែចំណង់ចំណូលចិត្តតែម្នាក់ឯងមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ ព្រោះសិល្បៈនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (cheo) តម្រូវឱ្យមានការតស៊ូ និងសមត្ថភាពក្នុងការស្តាប់។ ឥឡូវនេះ លក្ខខណ្ឌកាន់តែប្រសើរឡើង ហើយមានធនធានកាន់តែច្រើន ប៉ុន្តែស្មារតីនៃការរៀនសូត្រដោយខ្លួនឯង និងការតស៊ូនៅតែជាធាតុផ្សំស្នូលសម្រាប់អាជីពរយៈពេលវែងនៅក្នុង cheo។

ពេលវេលាដ៏កក់ក្តៅមួយត្រូវបានថតនៅពេលដែលវិចិត្រករប្រជាជន ទូឡុង និងមិត្តរួមថ្នាក់របស់គាត់បានប្រមូលផ្តុំគ្នានៅជុំវិញវិចិត្រករប្រជាជន ដួនថាញ់ប៊ិញ ក្នុងអំឡុងពេលទស្សនកិច្ចមួយ។ (រូបថត៖ ផ្តល់ដោយវិចិត្រករ)

PV៖ ពេលក្រឡេកមើលដំណើររបស់អ្នកក្នុងការបង្រៀនល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (Cheo) ដល់សិស្សជំនាន់ក្រោយៗ តើអ្នកចាំអ្វីខ្លះច្រើនជាងគេអំពីដំណើរការនៃការចិញ្ចឹមបីបាច់សិល្បៈនេះដល់យុវជនជំនាន់ក្រោយ?

វិចិត្រករប្រជាជន ដួន ថាញ់ប៊ិញ៖ ពេលក្រឡេកមើលទៅក្រោយអំពីការបង្រៀនល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (Cheo) ដល់មនុស្សជំនាន់ជាច្រើន ខ្ញុំចាំបានយ៉ាងច្បាស់បំផុតអំពីអារម្មណ៍នៃការទទួលស្គាល់សិស្សដែលមានទេពកោសល្យពិតប្រាកដ។ ខ្ញុំក៏មានសំណាងដែរដែលបានជួបសិស្សជាច្រើនទៀតដែលមានសមត្ថភាពល្អ ដែលក្រោយមកបានក្លាយជាសសរស្តម្ភនៃល្ខោន។ ប៉ុន្តែក៏មានករណីដែលសិស្សមិនអាចបន្តវិជ្ជាជីវៈនេះបានដែរ។ មនុស្សជាច្រើនបានចូលដោយសារតែពួកគេស្រឡាញ់ការចាប់អារម្មណ៍ ប៉ុន្តែនៅពេលប្រឈមមុខនឹងការលំបាក ខ្វះការតស៊ូ ឬខ្វះទេពកោសល្យ ពួកគេងាយនឹងបាក់ទឹកចិត្ត។ វិជ្ជាជីវៈនេះតម្រូវឱ្យមានការតស៊ូ និងភាពរសើប។ បើគ្មានវាទេ វាពិបាកក្នុងការរស់រានមានជីវិត។ អ្វីដែលខ្ញុំចាំបានច្បាស់បំផុតគឺដំណើរនៃការមើលសិស្សម្នាក់ៗរីកចម្រើន ឬឈប់ ហើយយល់ថាជាមួយ Cheo ចំណង់ចំណូលចិត្តតែមួយមុខមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ។ សមត្ថភាព និងការតស៊ូគឺជាអ្វីដែលកំណត់ផ្លូវរបស់មនុស្សម្នាក់ៗ។

សិល្បករប្រជាជន Đoàn Thanh Bình នៅលើឆាកក្នុងពិធីរំលឹកខួបលើកទី 15 របស់ Nhân Mỹ Học Đường។ រូបថត៖ ផ្តល់ដោយវិចិត្រករ។

PV៖ នៅពេលនិយាយអំពីអនាគតនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (cheo) តើអ្នកចង់បង្ហាញសារអ្វីដល់យុវជនជំនាន់ក្រោយ ដែលអាចបន្តរក្សាអណ្តាតភ្លើងនៃទម្រង់សិល្បៈនេះឲ្យនៅរស់រវើកបន្ទាប់ពីអ្នក?

វិចិត្រករប្រជាជន ដួនថាញ់ប៊ិញ៖ ខ្ញុំគ្រាន់តែសង្ឃឹមថាយុវជនជំនាន់ក្រោយពិតជាស្រឡាញ់វិជ្ជាជីវៈនេះ ហើយរក្សាអណ្តាតភ្លើងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមឲ្យនៅរស់រវើក។ នៅពេលដែលអ្នកបានជ្រើសរើសផ្លូវនេះរួចហើយ អ្នកត្រូវតែមានភាពខ្ជាប់ខ្ជួន និងម៉ឺងម៉ាត់ ពីព្រោះមានតែការតស៊ូប៉ុណ្ណោះដែលនឹងជួយអ្នកឲ្យទៅបានឆ្ងាយ និងផ្សព្វផ្សាយតម្លៃនៃសិល្បៈប្រពៃណី។

ខ្ញុំក៏សង្ឃឹមផងដែរថា នៅពេលបង្កើតសិល្បៈ អ្នកនឹងតែងតែរក្សាស្តង់ដារ និងគុណភាព។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (Cheo) ពិតជាប៉ះពាល់ដល់ទស្សនិកជន លុះត្រាតែការសម្តែងល្អឥតខ្ចោះ ការច្រៀងត្រឹមត្រូវ និងការសម្តែងត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងល្អិតល្អន់។ ប្រសិនបើគុណភាពមិនល្អ វាពិបាកក្នុងការរំពឹងថាអ្នកដទៃនឹងស្រឡាញ់ Cheo ពីព្រោះទស្សនិកជនមិនអាចឱ្យតម្លៃចំពោះអ្វីដែលសិល្បករខ្លួនឯងមិនបានធ្វើឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។ វិជ្ជាជីវៈនេះទាមទារការលះបង់។ យុវជនជាច្រើនអាចរកប្រាក់ចំណូលខ្ពស់នៅក្នុង "កម្មវិធីក្រៅផ្ទះ" ប៉ុន្តែនៅរោងមហោស្រព ពួកគេត្រូវតែទទួលយកការខិតខំប្រឹងប្រែងដោយចំណង់ចំណូលចិត្ត និងការទទួលខុសត្រូវដើម្បីថែរក្សាបេតិកភណ្ឌនេះ។

សូមអរគុណច្រើនសម្រាប់ការចែករំលែកគំនិតរបស់អ្នក!

ប្រភព៖ https://congluan.vn/nsnd-doan-thanh-binh-hanh-trinh-giu-lua-and-truyen-nghe-cheo-giua-doi-song-hien-dai-10322935.html