인공지능은 음악을 통해 베트남 문화에 대한 이야기를 전달하는 새로운 길을 열어줍니다.

인공지능은 젊은이들의 음악 창작을 지원하는 도구로 자리매김하고 있으며, 베트남 문화유산을 현대적인 언어로 재해석하여 디지털 공간에 널리 퍼뜨리는 데 도움을 주고 있습니다.

뮤직비디오 "Thuong Cau Dan Ca"의 몽환적인 이미지는 인공지능(AI)으로 만들어졌습니다.

헤리티지가 음악의 디지털 공간으로 진출합니다.

빠르게 변화하는 기술 시대에 인공지능은 젊은 음악가들에게 귀중한 도구로 자리 잡고 있습니다. 값비싼 스튜디오, 긴 제작 기간, 복잡한 기술적 과정은 점차 더욱 유연한 창작 공간으로 대체되고 있습니다. 이는 아티스트들에게 비용 절감, 제작 시간 단축, 그리고 상상력의 폭을 넓혀주는 데 도움을 줍니다.

인공지능은 기술 지원을 넘어 이미지, 소리, 감정을 더욱 대담한 방식으로 재구성하는 새로운 표현 방식을 제공합니다.

오늘날 젊은 세대의 예술가들은 이러한 기술을 활용하여 디지털 시대의 언어로 국가 문화 이야기를 전달하고 있습니다. 전통 선율, 민속 예술 모티프, 친숙한 문화 공간들이 현대적인 형태로 재창조됨으로써 베트남의 정체성이 디지털 환경 속 젊은 관객과 시청자들에게 더욱 가까이 다가가고 있습니다.

최근 주목할 만한 작품 중 하나는 가수 안히 탄 꾸엉과 음악가 응우옌 꽝 롱이 함께 제작한 뮤직비디오 "평생의 고요함"입니다. 이 뮤직비디오는 인공지능을 활용하여 동호 민속화에 나오는 "쥐의 결혼식" 이야기와 이미지에서 영감을 받은 북베트남 마을의 분위기를 재현했습니다.

뮤직비디오의 시각적인 측면 전체에 기술을 적용하는 것은 민속 문화를 과거의 유물로 치부하는 것이 아니라 현대적인 시각 언어를 사용하여 재창조하는 새로운 접근 방식을 보여줍니다.

앞서 음악가 응우옌 꽝 롱과 가수 안히 탄 꾸엉은 인공지능 기술을 활용해 제작하고 동호 민속화에서 영감을 받은 뮤직비디오 "Thuong Cau Dan Ca"에서 협업한 바 있다. 이 뮤직비디오는 한 젊은이가 민속화의 세계 로 들어가 꿈에 그리던 연인을 만나는 이야기를 담고 있다.

뮤직비디오는 동호 민속화를 영상에 접목시키는 것 외에도, 달빛 아래 배 위에서 남녀 가수들이 사랑 노래를 부르는 림 축제를 통해 관호 민속 음악의 분위기를 재현하여 낀박 지역 특유의 개성이 풍부하게 담긴 예술적 효과를 만들어냅니다.

이 뮤직비디오에서 가장 주목할 만한 장면은 결혼 행렬 장면입니다. 신랑 가족이 신부 집으로 도착하여 결혼식을 올리고, 마을 길과 들판, 강이 어우러진 친숙한 시골 풍경 속에서 신부를 집으로 데려가는 모습이 담겨 있습니다.

결혼 행렬이 '행복 마을'의 문을 통과하자 쥐 형상들은 점차 사람으로 변해갔습니다. 신랑 쥐는 가수 안히 탄 꾸엉으로 변신했고, 신부와 함께 가마에서 내려와 즐거운 분위기 속에서 행렬을 이끌었습니다. 이러한 디테일은 기술의 도움으로 민속 예술의 세계가 현실 세계로 진입하면서, 현대 생활 속에서 전통을 보존하고 발전시키려는 정신을 상징적으로 보여줍니다.

안히 탄 꾸엉은 관호 민요, 호이림 축제, 동호 그림 등 문화유산의 공간으로 "시간 여행을 떠난다".

기술은 지식과 함께 발전해야 한다.

감독이자 AI 전문가인 쉬안 만은 AI를 활용하는 여러 음악 프로젝트에 참여해 달라는 초대를 받았으며, 이 분야에 진심으로 관심이 있다고 말했다.

그에게 있어 기술을 통해 "문화유산을 접목"할 때 창작자들은 새로운 에너지를 얻습니다. "백년 계획을 생각하며" 프로젝트에서 쑤안 만 감독은 팀이 어려운 길을 택했다고 말했습니다. 바로 차세대 AI 기술을 활용하여 수백 년 동안 민간 설화 속에 행복의 상징으로 자리 잡은 쥐 결혼식이라는 순수 베트남 이야기를 풀어내는 것이었습니다.

쑤안 만 감독에 따르면, 대나무 다리를 건너는 결혼 행렬, 익어가는 논밭, 조상 제단 위의 흔들리는 촛불과 같은 이미지들이 인공지능을 이용해 만들어질 때, 그것은 더 이상 단순히 기술에 관한 이야기가 아닙니다. 그것은 문화유산이 디지털 시대에 또 다른 모습으로 재탄생하는 과정을 보여주는 이야기입니다.

하지만 AI가 만능 해결책은 아닙니다. 제작팀은 여전히 ​​북베트남의 문화적 아름다움과 동호 민속화를 철저히 연구하는 데 상당한 시간을 투자해야 했습니다. 마을 길을 걷는 분홍 말의 발자국, 조상 제례 때 피어오르는 향 연기, 행렬을 반기는 아이들의 미소까지 모든 장면은 여러 차례의 편집 과정을 거쳐 디자인, 시나리오 작성, 그리고 수작업으로 제어되었습니다.

쉬안 만 감독에게 있어 각 프로젝트는 인공지능이 단순히 아름다운 이미지를 만들어내는 도구일 뿐만 아니라, 젊은 세대에게 생생하고 공감할 수 있는 방식으로 문화적 정체성을 보존하고 전파하는 수단이 될 수 있음을 증명하는 한 걸음입니다.

그는 창의적인 음악 작품은 베트남 사람들이 모방이 아닌 자신만의 이야기를 통해 AI 콘텐츠 제작 분야에서 국제적인 수준에 설 수 있는 충분한 역량을 갖추고 있음을 보여주는 선언과도 같다고 주장했다.

작곡가 응우옌 꽝 롱은 AI가 애니메이션 이미지 제작부터 복잡한 뮤직비디오 제작에 이르기까지 아티스트의 창작 과정을 최적화하는 데 도움이 되는 강력한 도구라고 믿습니다. 그는 뮤직비디오 제작에 AI를 적용하는 것은 일시적인 유행이 아니라고 강조합니다. 디지털 시대에 이러한 변화는 불가피하며, 아티스트는 기술에 적응하고 기술과 협력하는 방법을 배워야 한다는 것입니다.

하지만 음악가 응우옌 꽝 롱은 인공지능이 인간을 완전히 대체할 수는 없다고 강조했습니다. 예술적 깊이가 있는 작품을 만들기 위해서는 장인의 사고력, 감정, 그리고 전문적인 손길이 여전히 필요하다는 것입니다. 이것이 바로 기술이 단순히 시각적인 겉치레에 그치지 않고 작품의 내용과 문화적 가치를 진정으로 구현하는 데 결정적인 요소입니다.

뮤직비디오 '다음 생에도 나는 여전히 베트남인일 거야'는 AI가 만들어낸 일부 시각적 요소 때문에 논란을 불러일으켰다.

실제로 음악 분야에서 인공지능(AI)의 활용은 찬반 양론을 불러일으켰습니다. 꾸옥 티엔, 콴 아프, 람 바오 응옥, 즈엉 호앙 옌 등의 가수와 투 후옌 아티스트가 참여한 뮤직비디오 "다음 생에도 여전히 베트남인"은 AI로 생성된 일부 영상 요소에 대한 논란에도 불구하고 많은 관심을 받았습니다.

제작자 겸 감독인 쩐 탄 쭝은 이 뮤직비디오가 다큐멘터리나 역사적 재현이 아닌, 감성적이고 은유적인 예술적 스타일로 제작되었다고 밝혔습니다. 그는 제작 과정에서 인공지능(AI)을 사용하는 것에 대한 논란이 있을 수 있음을 처음부터 예상했다고 말했습니다. 하지만 국가적 자긍심과 베트남 문화를 널리 알리고자 하는 열망을 바탕으로, 앞으로도 경험을 통해 배우고 발전하는 자세로 더 나은 작품을 만들어 나가겠다고 덧붙였습니다.

인공지능이 음악 분야의 젊은이들에게 상당한 기회를 열어주고 있다는 것은 분명합니다. 이 기술은 상상력을 확장하고, 비용 장벽을 줄이며, 많은 전통 문화 요소를 새로운 형태로 예술적 생명력으로 되살리는 데 도움을 줍니다.

하지만 인공지능이 본래의 역할을 제대로 수행하려면 예술가들은 사람과 문화적 가치를 중심에 두고 기술을 현명하게 활용해야 합니다. 기술과 문화적 이해, 창의적인 감정이 조화롭게 어우러질 때 비로소 각 음악 작품의 지속적인 생명력이 결정됩니다.

TT (편집됨)

출처: https://baohaiphong.vn/ai-mo-loi-moi-cho-am-nhac-ke-chuyen-van-hoa-viet-541878.html