마이 후우 푸옥과 함께하는 가을

마이 흐우 푸옥도 예외는 아니다. 그는 세심한 관찰과 침착함, 그리고 치밀한 사고방식으로 자신만의 방식으로 "가을을 만지다"(작가협회 출판사, 2024)를 만들어냈다. "가을을 만지다, 영혼은 멍하니/ 가을 그림자가 창문을 스쳐 지나간다/ 네가 붙잡은 것/ 가을의 눈은 슬프게 앞을 기다린다."

뜨거운 여름 햇살이 서서히 누그러지는 계절의 변화에 맞춰 시집 『가을의 손길』에 수록된 99편의 시를 읽으며, 독자들은 시인 마이 후 푸옥을 따라 “삶의 색”, “옛날의 그리움”, “여기저기”, “신록의 향수”라는 네 개의 패널을 통해 가을의 향기와 색깔을 발견하게 됩니다. 각 패널은 가을 특유의 뉘앙스로 시간 감각을 표현합니다.

가을은 땅과 하늘의 이미지일 뿐만 아니라, 삶의 경험을 통해 가을을 맞이하는 시인의 모습이기도 합니다. 그는 다양한 인간 조건, 만물의 변화, 그리고 현재의 분주함 속에서 전통적 가치의 상실을 목격합니다. 지난 사랑에 대한 향수, 사랑하는 사람에 대한 그리움, 시공간의 경계를 넘나드는 걱정과 외로움… 이 모든 것이 마이 흐우 푸옥의 부드럽고 심오한 시구 속에 생생하게 담겨 있습니다.

마이 흐우 푸옥은 은퇴한 의사이자 시인으로, 현재 다낭 작가 협회 집행위원으로 활동하고 있습니다. 그는 6권의 시집을 출간했으며, 다수의 국내 문학상을 수상했습니다.

이전 시집들을 살펴보면, "감사합니다"(2003), "학생의 시간"(2004), "작은 거리의 속삭임"(2006), "피엔 쿠크 상 무아"(이중 언어 시, 2012), "로이 투 도"(이중 언어 시, 2019)까지, 마이 후 푸옥을 언급하는 독자들은 순수하고 천진난만한 학생 시절의 사랑 시를 언급하는 셈이다. "낮에 함께 놀고 공부하며 / 우리 둘의 눈은 서로에게 수천 개의 사랑을 보냈다" ("학생 시절의 사랑").

그러나 시집 『가을의 손길』에서 사랑에 대한 시구 뒤에는 놀란 감탄사와 인생의 득실 앞에서의 슬픔이 있다. “국화철은 왕의 포인시아나 길에서 멀리 노랗게 물들었고/ 지평선에서 박자를 놓친 지 백 년이 지났네/ 광활한 하늘 위아래로/ 우리가 만났을 때, 우리는 떨어지는 소리를 들었네” (“당신의 주문은 보라색이에요”).

마이 후우 푸옥의 시에서 가을 정취는 시집 전체의 제목을 딴 5단 시에 가장 잘 응축되어 있습니다. 이 시는 가을 정원에서 길을 잃은 머뭇거리는 발걸음을 묘사하며, 첫 3연에는 가을에 대한 시인의 진심이 담겨 있습니다. "내 마음은 마치 버려진 여관과 같구나/ 낯익은 이름 없는 날/ 머뭇거리며 가을은 얽히고설킨다/ 오후의 새발자국처럼 가을의 모습은 - 추억의 길 위에 황금빛 가을 가지가/ 가을의 사랑은 황금빛일까, 나의 사랑?/ 가을 하늘과 땅은 꿀처럼 달콤하다/ 내 마음의 가을은 평화롭다 - 지난 가을의 발걸음은/ 다음 가을을 어루만진다/ 시간은 물과 같다/ 서로의 삶을 통해 흐른다" ("가을의 손길").

가을의 모습, 가을의 가지, 가을의 눈, 가을의 사랑은 모든 생각, 모든 단어에 섞여 있으며, 특히 시간의 흐름에 앞서 가을을 만지려는 시인의 놀랍지만도 심오한 손길은 독자의 영혼에 깊은 인상을 남깁니다. "시간은 물과 같습니다 / 서로의 삶을 통해 흐릅니다" ...

“시는 우선 삶이며, 그 다음이 예술이다”(벨린스키). 시는 삶에서 비롯되므로, 시에는 언제나 삶의 이미지, 사람들의 이미지가 담겨 있다.

시인 마이 흐우 푸옥에게 시는 온 마음을 다해 사랑하는 마음의 기쁨과 슬픔, 설렘과 열정을 표현하는 수단입니다. 시인의 가을 정서와 조화를 이루는 부드럽고 깊은 시적 목소리는 5자, 7자 시 형식을 선호하며, 리듬과 시적 호흡은 친밀하고 익숙하지만, 마이 흐우 푸옥은 여전히 의식적으로 참신함과 젊음을 지향합니다.

노란 표지에 야생 데이지가 그려진 이 시집을 접한 독자들은 항상 다음과 같은 믿음을 갖게 됩니다. 시인 마이 후 푸옥의 "가을의 손길"은 시와 가을을 사랑하는 사람들의 마음을 연결해 영혼의 동반자를 찾을 수 있는 다리가 될 것입니다.

출처: https://hanoimoi.vn/cham-thu-cung-mai-huu-phuoc-725257.html