매진된 영화 중 상당수는 내용이 긴 슬라이드, 구식 스토리텔링, 심지어 지루하다는 평가를 받습니다. 더욱 우려스러운 것은, 관객 중 일부가 베트남 영화를 보고 나서 실망한 뒤 소셜 네트워크에서 영화를 조롱하는 글을 올려 부정적인 추세를 조성하는 경우가 있다는 것입니다.
미디어 캠페인의 성공
최근 몇 년 동안, 특히 2025년 초에 베트남 영화 시장은 분명한 추세를 보였습니다. 영화에 묘책이 많을수록 관객을 끌기가 더 쉽다는 것입니다. 순수한 오락 영화가 박스오피스를 장악하고 있으며, 코미디, 폭력, 영적인 요소, 섹시한 장면 등의 주요 요소를 갖춰 시청자를 끌어들입니다. 이는 시장 관점에서만 본다면 틀린 것은 아니지만, 왜곡된 콘텐츠 수준을 만들어냈습니다.
예를 들어, 베트남 영화 역사상 가장 높은 수익을 올린 영화들이 있는데, 시청자들은 익숙한 공식을 쉽게 알아볼 수 있다. 즉, "다양한" 캐릭터들의 그룹, 소셜 미디어의 영향력이 큰 대화, 터무니없지만 정교하게 연출된 상황. 내용 자체에는 새로운 것이 없고, 심리적 깊이나 내적 갈등도 활용되지 않는다. 제작자가 대중이 원하는 것이 무엇인지 이해하고 거기에 집중한다고 생각하기 때문이다. 영화의 최소 스토리텔링 원칙과는 무관하다.
더 나쁜 점은 이런 영화가 흥행에 성공하면 투자자와 제작자들은 "적절한 취향을 맞추는 것"이 승리라고 생각하게 된다는 것입니다. 거기서부터 추세에 따른 투자 사이클이 형성되었습니다. 이해하기 쉽고, 만들기 쉽고, 티켓 판매가 쉽고, 광고하기 쉬운 대본에 돈을 쏟아부었습니다. 반면 예술 영화, 역사 영화, 깊이와 헌신이 필요한 강렬한 색채와 사회적 리듬이 있는 작품은 뒤처지고, 심지어 극장에 흥행하기까지 어려웠습니다.
소셜 미디어 플랫폼에서 많은 젊은 청중이 "화를 내려고 베트남 영화를 봤다", "스트레스를 풀려고 영화관에 갔다가 돌아오면... 더 스트레스 받았다" 등의 감정을 공유합니다. 그런 감정은 반드시 국내 영화에 등을 돌렸기 때문은 아니다. 오히려 그들이 국내 영화를 믿었다가 실망했기 때문이다. 높은 수익이 대본, 연기, 연출의 약점을 가리는 "왕관"이 되는 것은 결코 불가능합니다. 이는 관리자와 전문가 모두에게 다음과 같은 의문을 제기합니다. 베트남 영화가 실질적으로, 그리고 올바른 방향으로 발전하고 있을까요?
영화에 관한 여러 국내외 컨퍼런스와 세미나에서 전문가들은 베트남 영화가 점차 과도한 상업화로 기울어지고 있는 현상을 설명했는데, 이는 영화 제작자와 주변 영화 생태계 모두에서 깊은 뿌리를 두고 있습니다. 첫째, 정식 교육과 명확한 미적 지향이 부족하다는 것입니다.
오늘날 많은 영화 제작자는 미디어, 마케팅 등 다른 직업에서 왔거나 단순히 재정적 잠재력이 있어 영화에 도전하고 싶어합니다. 그들은 시장을 예측하고 대중 매체 캠페인을 펼치는 데는 능하지만, 구조적 사고, 이미지, 리듬, 인생 철학을 요구하는 영화 언어에 대한 적절한 훈련을 받지 못했습니다. 그 결과, 영화는 종종 "반쯤 구운" 상태가 됩니다. 겉으로는 훌륭하지만 속은 공허합니다.
게다가 제작자가 감독을 압도하고 청중이 콘텐츠를 형성하는 현상은 꽤 흔합니다. 많은 프로젝트에서 감독은 창의적이어야 하지만 투자자의 수익 목표도 달성해야 합니다. 콘텐츠에 대한 결정을 예술성을 우선시하지 않는 사람의 손에 맡기면 피할 수 없는 결과로 쉬운 대본, 단면적인 캐릭터, 밋밋하거나 불쾌한 방식으로 해결되는 갈등이 생깁니다. 또한 일부 청중은 소셜 네트워크, 짧은 영상, "빠를수록 즐겁다"는 트렌드에 영향을 받아 영화를 이해하거나 기억하지 않고 보는 습관이 생기고 있습니다. 그래서 역사적, 인본주의적, 실험적 요소가 담긴 영화조차도 거부당합니다. 기초가 부족하고 취향이 보수적인 것도 훌륭한 영화 제작자를 좌절시키는 장애물이 됩니다.
영화 산업이 발달한 많은 국가에서는 국가와 독립 기관이 예술 프로젝트에 자금을 지원하고, 영화제를 조직하고, 비상업적 영화 상영 공간을 개발하는 등 주도적인 역할을 합니다. 베트남에는 그런 생태계가 필요합니다.
또한, 전문적인 비평 시스템은 국내 영화의 질을 높이는 데 있어 제 역할을 하지 못하고 있으며, 소셜 네트워크에 널리 퍼진 리뷰는 종종 감정적이거나 편향적이거나 여러 요소의 영향을 받아 대중이 수익과 질 측면에서 진정으로 성공적인 영화를 제대로 평가할 수 있는 전문적인 기반이 부족합니다.
베트남 영화는 한때 고전 작품으로 황금기를 누렸습니다. 그러나 민간 영화가 주도권을 잡으면서 그러한 흐름은 중단되었습니다. 민간 영화에는 표준적인 개발 가치 체계가 없었습니다. 결과적으로, 차세대 영화 제작자들은 탄탄한 유산을 남기지 못하고, 살아남으려면 때로는 시장과 타협해야 합니다.
활용되지 않은 잠재력
베트남은 국가를 건국하고 수호했던 왕조부터 프랑스 식민주의, 미국 제국주의에 대한 저항, 국가 주권의 회복과 수호, 국제 통합과 같은 영웅적 시기까지 수천 년에 걸친 거대한 역사적, 문화적 보물을 보유하고 있습니다. 그러나 오늘날 베트남 영화는 이러한 잠재력을 거의 열어두었거나, 개발하더라도 "쇼" 수준으로만 이루어지고 있습니다.
역사 영화를 만드는 것은 사실상 "전쟁"과 같습니다. 비용이 많이 들고(의상, 세트, 특수효과, 배우 훈련), 제작 기간이 길고, 무엇보다도 수익 측면에서 큰 위험이 따릅니다. 한편, 독립영화 제작기금으로부터 대규모 지원금이나 재정 보장이 없는 상황에서 민간 제작자들은 주저하며 실패를 두려워하고 있다. 게다가 많은 영화 제작자들이 역사적 해석을 두려워하기 때문에 많은 프로젝트가 밋밋할 정도로 안전 상태에 빠지게 됩니다.
영화 평론가들은 좋은 역사 영화는 반드시 장대할 필요는 없으며, 가장 중요한 것은 여전히 대본이라고 말한다. 하지만 베트남 영화계에서는 대본에 많은 투자를 한 적이 없습니다. 프로젝트는 종종 아이디어로 시작하여 줄거리를 "조각조각 모아"줄거리를 찾는데, 그래서 영화는 지나치게 묘사적이고, 영화적 드라마가 부족하며, 감정적 "밀어내기"를 만드는 데 실패합니다.
많은 장애물에도 불구하고 실제로는 어려움을 극복하고 주목할 만한 성공을 거둔 베트남 정치 영화 프로젝트가 여전히 존재합니다. 2025년 영화 '터널: 어둠 속의 태양'의 성공은 진정한 영화적 열정으로 만들어진 전쟁과 혁명을 소재로 한 영화의 확산으로 중요한 전환점이 되었습니다. 이 영화는 묘사적이거나 진부한 방식을 따르지 않고, 밀접하고 미묘하며 인간적인 스토리텔링 스타일을 선택했습니다. 관객들은 전쟁이 폭탄과 총알에 관한 것만이 아니라 인간 운명의 비극과 영혼 속의 조용한 공허함에 관한 것이라는 걸 이해하게 됩니다. 인간의 이야기를 통해 역사를 전달하는 방식 역시 세계 영화가 오랫동안 성공을 거두어 온 접근 방식입니다. 부이 탁 추옌 감독 영화의 매력은 베트남 관객들이 역사 영화도 받아들일 준비가 되어 있다는 것을 보여줍니다. 단, 영화가 감정의 깊이를 건드리는 잘 만들어진 영화 언어로 전달되어야 합니다.
부이 탁 추옌, 판 당 디, 트란 탄 휘, 응우옌 판 꽝 빈 등의 젊은 감독 세대는 역사적 요소를 적용해 감정과 영화적 정체성을 탐구하는 비교적 일관되고 지속 가능한 선택을 보여주고 있습니다. 게다가 많은 단편 영화 프로젝트, 독립 영화, 심지어 학교 영화조차도 시간의 흐름 속에서 잊혀진 지역 역사, 민속이나 인물을 조용히 활용하고 있습니다.
젊은이들이 역사를 새로운 방식으로 탐구해야 할 필요성이 점점 커지고 있다는 것을 알아내는 것은 어렵지 않습니다. 그들은 역사 소설을 읽고, 유물에 대한 블로그를 보고, 복원 영상에 푹 빠지고, 고대 캐릭터를 코스프레합니다. "다이 비엣 수 키 또안 투" 이야기 버전이나 "비엣 수 지아이 토아이" 또는 소셜 네트워크에서의 역사 게임 쇼와 같은 작품의 성공은 역사가 새로운 창조적인 숨결로 불어넣어졌을 때 그 생명력이 얼마나 강한지를 보여줍니다. 영화계가 이런 흐름을 잡는 법을 안다면, 정교한 역사 영화를 선호하는 충성도 높은 관객을 확보할 수 있을 것입니다.
베트남 영화 발전 진흥 협회 회장인 응오 푸옹 란 박사는 국제 시장에서 많은 영화가 성공을 거두는 것은 관객을 끌어들이기 위해 예술적 요소와 오락적 요소를 결합했기 때문이라고 말했습니다. 국내 작품이 모든 면에 투자된다면, 세계 관객을 완벽하게 사로잡을 수 있을 것이다. 그러나 영화산업을 건설하려면 국가와 민간부문의 협력이 필수적이다. 우선, 투자자들의 참여를 유도하고 영화산업의 발전을 촉진하기 위해 합리적인 이익배분 메커니즘을 구축하는 것이 필요합니다. 재정 지원, 시설, 젊은 재능의 교육 및 개발 등 영화 제작자를 격려하는 메커니즘이 있습니다. 이는 국내 시장뿐만 아니라 국제적으로도 고품질의 작품이 창작되도록 영감을 주기 위한 것입니다.
분명 베트남 영화는 충분한 잠재력을 가지고 있지만, 그 잠재력을 실현하기 위해서는 적절하고 효과적이며 동시적인 관리 메커니즘이 필요합니다. 전문가와 일반 대중의 요구를 모두 만족시킬 수 있다면, 영화의 수익과 품질은 더 이상 반비례하지 않을 것입니다.
출처: https://nhandan.vn/dien-anh-viet-doanh-thu-chua-song-hanh-cung-chat-luong-post879520.html
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