인기 있는 옛 대본을 재현하기

호치민시 극장들의 레퍼토리를 살펴보면 이 시기 거의 모든 극장이 한두 편의 오래된 연극을 새롭게 각색하여 재공연했음을 알 수 있다.

관계자들에 따르면, 신작 희곡 부족 외에도 과거 관객들에게 인기를 끌었던 작품들을 다시 무대에 올리고자 하는 일부 극단들의 욕구가 고전 희곡 부활 추세를 주도하고 있다고 한다. 고전 희곡 부활의 선구자 중 하나인 호앙 타이 탄 극단은 계절별 공연을 기획하고 여러 고전 희곡을 리메이크하여 대중에게 선보이고 있다.

스테이지 5B는 세심하게 제작된 새로운 대본과 함께, 새로운 출연진으로 새롭게 각색된 인기 있는 기존 작품들을 통해 관객들의 마음을 사로잡기 위해 노력하고 있습니다.

IDECAF 극단이 새롭게 선보이는 연극 "서로 사랑하자"의 한 장면 (사진: IDECAF)

극장 입장에서는 기존 작품을 되살리는 것이 비교적 안전한 선택으로 여겨집니다. 기존의 틀, 줄거리, 등장인물만 새롭게 다듬으면 되기 때문입니다. 하지만 전문가들은 이것이 양날의 검과 같다고 지적합니다. 기존 대본을 그대로 따라 하지 않는 것이 쉽지 않기 때문입니다. 새로운 버전으로 재탄생한 작품들도 있지만, 근본적인 차이점은 배우들의 창의성에 달려 있습니다.

인민예술가 쩐 민 응옥은 연극 '샤먼' 또는 '도둑맞은 삶'을 새로운 버전으로 재탄생시키며 다음과 같이 말했다. "새로운 버전은 관객과의 상호작용의 정점이기 때문에 대개 더 낫다. 기존 대본이 새로운 버전에 미치는 영향은 배우들에 의해 결정된다."

따라서 관객들은 배우들이 기존 스타 배우가 맡았던 역할을 어떻게 재현하고, 캐릭터를 어떻게 새롭게 해석하는지 보기 위해 새로운 버전의 연극을 관람하러 옵니다. 현재 다이 응이아, 딘 ​​토안, 꽝 타오, 탄 투이 등은 기존 역할을 새로운 버전으로 훌륭하게 재해석하는 인기 배우들입니다.

대부분의 재공연 연극은 원작이 세심하게 만들어진 수준 높고 통찰력 있는 대본에서 비롯된다는 것은 분명합니다. 고전 연극을 되살리는 핵심은 배우들이 단순히 이전 작품들의 영광에만 의존하는 것이 아니라, 새로운 창의적 요소를 도입하여 관객에게 신선한 경험을 선사하는 데 있습니다.

출처: https://nld.com.vn/van-nghe/dung-lai-kich-ban-cu-an-khach-20231108210034221.htm