베트남 음악은 지속적으로 트렌드를 만들어냅니다
7dnight(Ngo Tuan Dat) - Rap Viet 시즌 4에서 BigDaddy 팀의 참가자 - 우승은 못했지만 이 남성 래퍼는 " It's Okay" 라는 노래로 음악 열풍을 일으켰습니다.
"괜찮아요"가 바이럴하게 되는 데 도움이 된 하이라이트는 "중독성 있는" 후렴구(대중음악에서 사용되는 구절이나 부분)였습니다.
단시간에 7dnight의 "Nothing's Wrong " 뮤직비디오 "Gwenchana ding ding ding"이 전 세계 여러 나라에서 히트를 쳤고, TikTok에서 조회수 10억 건을 돌파하며 국제 스타들 사이에서 트렌드에 올랐습니다.
하지만 베트남 가수의 노래 속 단순한 멜로디가 TikTok을 벗어나 전 세계적인 현상이 된 것은 이번이 처음이 아닙니다.
이전에는 이 플랫폼의 강력한 확산 덕분에 국내 음악 상품의 30~40초짜리 뮤직 클립이 전 세계 소셜 네트워크를 휩쓸기도 했습니다.
황 투이 린(왼쪽)은 한때 "See love"라는 노래로 글로벌 소셜 미디어를 들썩이게 했습니다. 그 전에는 래퍼 파오(Phao)의 "Hai phut hon"이 있었습니다(사진: 인스타그램 캐릭터).
"Nothing's wrong" 에 앞서, Hoang Thuy Linh의 앨범 "Link "(2022)에 수록된 "See love"는 여러 해외 아티스트들이 참여하여 안무를 커버하며 세계적인 열풍을 일으켰습니다. 틱톡에서 퍼져나간 곡들의 공통점은 예상치 못한 폭발력입니다.
See Tinh은 2년 전 인기를 끈 하우스 스타일 리믹스 덕분에 큰 반향을 일으켰습니다. See Tinh은 폭넓은 인기를 누려 중국 언론에서 한때 "신곡"으로 불렸습니다. 이 곡의 멜로디와 춤 관련 영상 조회수는 40억 회를 돌파했습니다.
게다가 Quang Hung MasterD의 "Easy Come, Easy Go"는 가수 본인이 직접 적극적으로 제품을 퍼뜨리지 않았지만, 사용자가 콘텐츠를 만들고 영상에 음악을 삽입했음에도 불구하고 태국에서 큰 인기를 끌었습니다.
지난 5년 동안 베트남 아티스트들의 음악은 점차 국제적인 팬들의 관심을 받아왔습니다. See Tinh 이전에도 중국, 태국, 한국, 일본 등 해외 팬들의 호평을 받은 여러 곡이 발표되었습니다. 대표곡으로는 Improvisation (Hoaprox), Innocent (Tang Duy Tan ft Phong Max), Two Minutes More (KAIZ Remix ft Phao) 등이 있습니다.
래퍼 파오(Phao)의 노래 "하이풋혼(Hai phut hon)" 은 한때 여러 나라의 소셜 네트워크와 언론에 큰 반향을 일으켰습니다. 파오가 작곡했을 당시에는 큰 인기를 얻지 못했습니다. 하지만 DJ 카이즈(DJ Kaiz)가 비나하우스(Vinahouse) 스타일로 리믹스하면서 전 세계로 퍼져나갔습니다.
국회 문화교육위원회 상임위원인 부이 호아이 손 박사는 베트남 음악이 TikTok이나 소셜 네트워크 플랫폼 전반에서 널리 퍼지고 인기를 얻고 있는 것은 노래가 대규모 마케팅 캠페인이 필요 없고, 적절한 트렌드와 온라인 커뮤니티의 흐름을 포착하기만 하면 음악 바이러스처럼 자연스럽게 퍼진다는 것을 보여준다고 말했습니다.
손 씨는 "세계적인 스타들이 이 곡을 리메이크하거나 리믹스하거나 배경음악으로 사용한다는 사실은 베트남 음악이 그 어느 때보다 더 강하게 통합되어 왔고 통합되고 있다는 것을 암묵적으로 인정하는 것과 같다"고 말했다.
7dnight가 Breakthrough 라운드에서 부른 "It's Okay" - "Rap Viet" 시즌 4(영상: YouTube).
"틱톡, 무명 아티스트를 하룻밤 사이에 세계적인 현상으로 만들 수 있다"
전문가들은 베트남 음악이 소셜 미디어에서 인기를 얻고 TikTok 덕분에 "전 세계에 알려지게 된" 것은 "양날의 검"과 같다고 말합니다.
긍정적인 측면에서, 국회 문화교육위원회 상임위원인 부이 호아이 손 박사는 TikTok이 게임 산업을 변화시키고 있으며, 알려지지 않은 아티스트를 하룻밤 사이에 세계적인 현상으로 만들고 있다고 말했습니다.
"예전에는 아티스트들이 명성을 쌓는 데 몇 년씩 걸리던 일이 이제는 단 몇 주 만에 이뤄질 수 있습니다. 이 앨범의 힘은 국경을 초월하는 강력한 영향력과 메이저 레이블의 지원이 없다는 데 있습니다.
"이것은 음악 시장의 전통적인 기준을 따르지 않고도 진정한 재능과 독특한 멜로디를 세상에 알릴 수 있는 기회를 제공합니다."라고 Bui Hoai Son 씨는 Dan Tri 기자에게 말했습니다.
위의 관점에 동의하며, 미디어 전문가 홍꽝민(Hong Quang Minh)도 노래가 전통적인 방식으로 인기를 얻는 데는 수년이 걸릴 수 있지만, 틱톡을 이용하면 며칠이면 된다고 언급했습니다.
"Khong Sa Ca"의 중독성 있고 바이럴한 곡 덕분에 7dnight은 쇼 "Rap Viet"에 이어 가장 폭발적인 이름이 되었습니다(사진: 프로듀서).
이 전문가에 따르면, "Nothing's Wrong"은 대형 엔터테인먼트 회사가 없어도 베트남 음악이 수십억 뷰에 도달할 수 있다는 것을 보여주는 전형적인 캠페인이 되었습니다.
"노래가 단 며칠 만에 수백만 명의 시청자에게 도달할 뿐만 아니라, TikTok에서 바이럴되는 노래와 음악은 댄스 챌린지, 크로스 비디오 버전 또는 창의적인 비디오 덕분에 긴 '수명주기'를 갖는 경우가 많습니다.
전문가 홍꽝민은 "이 덕분에 아티스트들은 Spotify, Apple Music 등에서 스트리밍(온라인으로 음악을 스트리밍하거나 듣는 것)을 늘리는 데 이 효과를 활용할 수 있습니다. 동시에 아티스트들에게는 브랜드와 협력하고, 공연을 하고, 광고할 수 있는 많은 기회가 열립니다. 아티스트들의 매력 덕분이죠."라고 말했습니다.
커뮤니케이션 전문가 응우옌 응옥 롱 역시 TikTok 덕분에 노래가 그 어느 때보다 더 쉽게 전 세계 청중에게 다가갈 수 있게 되었다고 말했습니다.
강력한 바이럴 효과 덕분에 유명 아티스트든 신인이든 노래는 단 며칠 만에 세상을 놀라게 할 수 있습니다. 전문가들은 이러한 바이럴 효과가 뮤지션과 가수들에게 전통적인 홍보에 큰 비용을 들이지 않고도 청중에게 다가갈 수 있는 좋은 기회라고 말합니다.
TikTok은 각 노래를 여러 가지 스타일로 결합하고 변형할 수 있기 때문에 창의성을 장려하고, 노래의 수명을 연장합니다.
7dnight의 "Nothing's wrong"은 인상적인 성과로 TikTok을 "강타"했습니다(사진: 프로듀서, 팬페이지 Nhac nay chill phet).
베트남 음악이 "일찍 꽃피우고 빨리 시들어가는" 위험
TikTok은 디지털 시대의 음악 산업 발전을 돕고 특정 이점을 제공하는 강력한 도구입니다. 그러나 음악 상품의 지속가능성과 예술적 가치에 큰 과제를 제기하기도 합니다.
Dan Tri 리포터 와의 인터뷰에서 전문가 응우옌 응옥 롱은 "틱톡은 노래가 빠르게 인기를 얻는 데 도움이 될 수 있지만, 단기적인 트렌드만 따른다면 아티스트나 음악이 '일찍 꽃피우고 일찍 쇠퇴하는' 악순환에 빠질 위험이 있습니다."라고 말했습니다.
이 전문가는 TikTok에 너무 의존하면 많은 문제가 발생할 것이라고 생각합니다.
첫째, 이 플랫폼에 올라오는 노래들은 대체로 짧고, 중독성이 있지만, 때로는 예술적 깊이가 부족합니다.
두 번째, '틱톡 뮤직' 현상으로 인해 아티스트들은 지속 가능한 가치가 있는 작품에 투자하기보다는 플랫폼에 맞춰 곡을 만드는 데만 집중할 수 있습니다.
궁극적으로 TikTok은 앨범이나 완전한 음악 상품의 역할을 가려버릴 수도 있습니다. 청취자는 노래 전체가 아닌 짧은 음악 조각에만 관심이 있기 때문입니다.
미디어 전문가 홍꽝민(Hong Quang Minh)은 틱톡에서 나오는 음악에는 많은 위험이 따른다고 지적했습니다. 틱톡 덕분에 유명해진 아티스트들은 두 번째 히트곡을 내는 데 어려움을 겪는 경우가 많습니다. 이 전문가에 따르면, 모든 아티스트가 노래가 입소문을 탄 후 장기적인 전략을 가지고 있는 것은 아닙니다. 그 전략을 제대로 활용하지 못하면 금세 잊히게 될 것입니다.
홍꽝민 씨는 "어떤 노래들은 유행에 맞춰 편집되어, 청중들이 전체 버전이 아닌 짧은 부분만 기억하게 만듭니다. 노래가 부정적이거나 논란의 여지가 있는 방식으로 리믹스되는 경우도 있습니다."라고 말했습니다.
반면, 부이 호아이 손 박사는 너무 빨리 성공하면 많은 예술가가 단기주의의 함정에 빠진다고 생각합니다.
TikTok에서 인기 있는 노래는 완전한 작품으로 듣기보다는 15~30초 정도의 기억에 남는 영상으로 쉽게 전환되는 경우가 많습니다.
손 씨에 따르면, 이 플랫폼의 많은 인기곡들은 "중독성 있는" 후렴구가 하나뿐인데, 정작 곡 전체를 듣는 사람은 거의 없다고 합니다. 아티스트가 장기적인 커리어를 쌓을 전략이 없다면, 이런 상황이 "틱톡 히트곡"처럼 순식간에 나타났다 사라지는 현상을 만들어냅니다.
"게다가 TikTok이 트렌드를 형성하는 데 큰 힘을 발휘하면서 의도치 않게 음악이 형식화될 수 있습니다. 모든 사람이 깊이나 진정한 예술적 창의성에 집중하는 대신, 쉽게 퍼지고 트렌드에 쉽게 결합될 수 있는 노래를 만들려고 노력합니다.
그리고 위험한 점은 노래가 더 이상 예술적 품질 때문에 사랑받는 것이 아니라 특정 트렌드에 부합한다는 이유로 사랑받는다는 것입니다."라고 부이 호아이 손 준교수 박사는 말했습니다.
음악가 두옹 트엉 지앙은 "이 음악 장르는 노래 전체를 흡수하기보다는 기억에 남는 부분만 듣는 참을성 없는 청중을 대상으로 합니다."라고 말했습니다.
전문가에 따르면, 이 플랫폼을 효과적으로 활용하려면 아티스트는 트렌드를 창출하는 데 그치지 않고 진정으로 견고한 음악적 품질을 보장하는 장기적인 전략이 필요합니다.
부이 호아이 손 박사는 "무엇이든 간에 'Nothing's wrong '이나 'See love'를 통해 베트남 음악이 그 어느 때보다 세상에 나가 자신만의 방식으로 활동할 수 있는 기회가 커졌다는 것은 부인할 수 없습니다.
중요한 것은 아티스트가 바이러스성 인기를 끈 후에 무엇을 해서 인기를 유지하고 TikTok뿐만 아니라 실제 음악계에서 자신의 입지를 확고히 하는가입니다."
커뮤니케이션 전문가 응우옌 응옥 롱은 아티스트들이 단순히 바이럴 마케팅에만 집중하는 것이 아니라 TikTok을 활용해 작곡 과정에 대한 스토리를 전달하고, 비하인드 스토리를 공유하거나, 음악적 챌린지를 만들어 청취자와 장기적인 관계를 유지할 수 있다고 말했습니다.
"지속 가능한 가치를 지닌 음악 상품은 TikTok에서 유명해지는 데 그치지 않고 콘텐츠와 제작 품질에 투자해야 하며, 명확한 출시 전략이 필요합니다.
아티스트는 TikTok을 앨범, 뮤직비디오, 라이브 공연 등 더욱 완벽한 제품을 청중에게 선보이기 위한 디딤돌로 활용해야 합니다.
"이것은 탄탄한 예술적 브랜드를 구축하는 데 도움이 될 뿐만 아니라 변덕스러운 음악 산업에서 장기적인 경력을 보장해줍니다."라고 전문가 응우옌 응옥 롱이 말했습니다.
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출처: https://dantri.com.vn/giai-tri/khong-sao-ca-hut-1-ty-view-va-nguy-co-nhac-viet-som-no-toi-tan-vi-tiktok-20250219003649847.htm
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