하남의 예술계는 획기적인 발전이 부족하다.

Việt Nam•21/09/2023

순수미술은 오늘날 하남성 에서 가장 안정적이고 뛰어난 문학 및 예술 분야 중 하나입니다. 그러나 최근 몇 년 동안 여러 가지 영향 요인으로 인해 하남성의 순수미술은 특히 홍강 삼각주 지역 전시회에서 뚜렷한 도약을 이루지 못했습니다.

사람마다 가는 길은 다르다.

70세가 넘은 도 키치 화가는 여전히 꾸준히 작품 활동을 하며 아들인 도 탕 화가와 함께 매년 지역 전시회에 참여하고 있습니다. 그의 강점은 대형 유화 작품에 있습니다. 과거에는 혁명 전쟁을 주제로 열정적으로 작업했지만, 이제는 농촌 생활로 관심을 돌렸습니다. 실제로 혁명 전쟁을 주제로 한 작품 수와 수상 경력 면에서 하남 문예협회 회원 중 그를 능가하는 사람은 없습니다. 하지만 70세라는 나이에 건강이 예전처럼 맑고 민첩하지 못하게 되자, 이제는 삶과 더 가까운 주제로 돌아가고 있습니다. 그럼에도 불구하고, 그가 쌓아온 전문적인 경험과 기술, 그리고 삶의 경험을 바탕으로 그는 한자리에 앉아 원하는 대로 그림을 그리며, 여전히 자신만의 스타일을 유지하고 풍부한 영감을 담아 색채 혼합 기법을 완벽하게 구사할 수 있습니다.

하남의 예술계는 획기적인 발전이 부족하다. — **사진 속 왼쪽의 레 위 티엡 작가와 응우옌 응안 작가가 하남성에서 열린 2022 홍강 삼각주 지역 미술전시회를 관람하고 있다.** 사진: 추 우옌

화가 응우옌 응안에게 있어 지금은 그의 경력에 있어 빛나는 순간입니다. 문화예술 분야에서 경영 업무로 바쁜 와중에도 그는 시간을 낭비하지 않고 매 순간을 그림 작업에 몰두하며 완성해 나가고 있습니다. 유화와 아크릴화를 그리는 경험을 즐기는 동시에, 그는 목각 작업에도 열정적이고 성실하게 매진하고 있습니다. 응우옌 응안의 작품에서 전통과 현대가 조화롭게 어우러지는 모습은 그의 삶과 작품에 더욱 빛을 더합니다. 그는 이렇게 말합니다. "저는 저만의 길을 가고 있으며, 모든 예술가는 탐구하고 새로운 돌파구를 마련해야 합니다. 하지만 삶과 일, 그리고 저 자신의 한계 속에서 때로는 제 작품이 내용과 질적인 면에서 제약을 받고 밋밋해질 때도 있습니다. 하지만 예술가는 그런 것에 만족하지 않는다는 것이 다행이라고 생각합니다!"

촉망받는 젊은 예술가 중 한 명인 쩐 퐁은 하남 문학예술협회의 삶과 창작 분위기에 점차 녹아들었습니다. 현재 그는 베트남 미술대학교에서 강사로 재직 중입니다. 쩐 퐁은 목판화를 통해 자신의 생각을 표현합니다. 그의 작품에는 일상의 변화를 통해 바라본 자연과 우주의 움직임에 대한 관점이 담겨 있습니다. 구도, 선, 빛, 그리고 새겨진 한 획 한 획의 대담함에 이르기까지, 그의 섬세한 감각과 표현력이 관객에게 깊은 인상을 남깁니다. 목판화는 수집가와 구매자 측면에서 본질적으로 까다롭기 때문에 젊은 예술가들에게는 상당한 어려움이 따릅니다. 하지만 쩐 퐁은 굴하지 않고, 삶에 대한 진정한 감정과 자연에 대한 사랑, 그리고 흔들림 없는 헌신으로 작품 활동을 이어갑니다.

하지만 레 티 루옹은 여전히 비단을 그림 재료로 고수하고 있습니다. 비단은 그녀를 매료시켜 바깥세상의 번잡함을 잊고 아이들과 학생들의 삶, 활동, 놀이 공간에 대해 자유롭게 창작할 수 있게 해줍니다. 그녀는 작품 활동의 주제로 이 분야만을 집중적으로 다루는 듯하며, 매년 지역 전시회에 참여하고 있습니다.

레 티 루옹, 팜 반 호아, 응우옌 티 사오… 다른 예술가들과 마찬가지로, 이들은 늘 자신만의 길을 택해 오랜 세월 동안 지치지 않고 작품 활동을 이어왔습니다. 하지만 지역 전시회에서 이들의 작품은 동료 작가들의 작품에 비해 크게 주목받지 못했습니다. 어떤 이들은 문득 자신들이 이미 잘 닦인 길을 걷고 있다는 사실을 깨닫기도 합니다! 지난 5년간 하남 작가들의 최고상은 고작 C상이었기 때문입니다. 작년에는 하남에서 전시회가 개최되는 상당한 이점에도 불구하고, 단 3명의 작가 작품만이 장려상을 수상했습니다. 올해는 흥옌 에서 전시회가 열렸는데, 하남 작가 응우옌 응안의 목판화 작품 "생계 유지"가 C상을 수상했습니다(A상은 없었습니다).

획기적인 발전의 부족

지난 몇 년간 하남 지역 화가들의 창작 활동에 영향을 미쳤지만, 획기적인 발전이나 혁신적인 성과로 이어지지 못한 요인들을 분석해 보면, 재능과 화가들이 직업에 전념할 수 있는 여건을 갖추지 못한 점 등을 들 수 있습니다. 이는 객관적인 이유입니다. 하지만 근본적인 주관적 원인은 화가들 자신에게 있습니다. 그들은 마치 한 가지 길만 고집하며 끝없이 그 길을 따라가다 보니 틀에 박힌 틀에 갇혀 창의성을 잃어버리는 듯합니다.

2018년 하이퐁 에서 열린 홍강 삼각주 지역 미술전시회에서, 당시 베트남 미술협회 회장이었던 고(故) 쩐 칸 추엉 화가는 전시회에 대한 논평에서 다음과 같이 지적했습니다. “예술 작품을 창작하는 데 있어 안전과 기준은 필수적입니다. 그러나 삶은 다면적이고 다양하기 때문에 때로는 지나친 안전과 기준이 화가와 조각가의 창의성을 제한하기도 합니다. 때로는 불균형, 부재, 이리저리 기울어진 것들이 작가의 의도와 삶의 현실에 대한 대담한 시각을 표현하는 인상적인 예술 작품을 만들어냅니다. 따라서 이 지역의 시각 예술계는 연구하고 자신만의 길을 찾아, 관점과 표현에 있어 더욱 눈부신 돌파구를 마련해야 합니다.”

실제로 지난 몇 년간 홍강 삼각주 지역 전시회에 출품된 회화 및 판화 작품들은 언어적, 예술적 스타일 면에서 예술적 혁신이 부족했습니다. 아마도 이러한 이유로 전시회에서 1등상 수상자가 드물었던 것 같습니다. 그러나 응우옌 응안 작가가 홍강 삼각주 지역 전시회에서 3등상을 수상한 것은 결코 쉬운 일이 아닙니다. 하남성에서는 매년 평균 10명 이상의 작가가 20여 점의 작품을 출품합니다. 하지만 전시 작품으로 선정되는 작품은 약 10점에 불과하며, 그중 절반 이상이 베트남미술협회 회원의 작품입니다.

도 키치 작가는 이러한 객관적이고 현실적인 관점에서 다음과 같이 말했습니다. "우리는 지금과 같은 어려움에 직면한 적이 없습니다. 협회는 몇 달 동안 새 회장 없이 운영되고 있습니다. 협회의 많은 활동이 일시적으로 중단되었거나 중단된 상태입니다. 혁신과 돌파구를 마련하기 위해서는 예술가들이 현장 학습을 가고, 창작 워크숍에 참여하고, 창작 지원을 받고, 전문 지식을 교류하고, 경험을 통해 배워야 합니다. 협회 내에서는 단결을 유지해야 합니다. 예술가들은 진정으로 서로 연결되어 공유해야 하며, 각자의 길로 갈라져서는 안 됩니다. 각 예술가는 스스로를 극복하고, 인격을 수양하며, 예술 창작에 대한 열망을 숭고한 목표로 삼아 재능을 계속 발전시켜 나가야 합니다. 그리고 스스로를 제한하지 않는 것이야말로 오늘날 하남 미술계의 혁신을 이끌어가는 예술가에게 요구되는 자질입니다."

강남

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