사진의 진정성을 보존하는 과제
11월 9일 하노이에서 베트남 사진예술가 협회는 "베트남 사진 - 새로운 시대의 과제"라는 주제로 학술 대회를 개최하여, "광활한 기술 바다"에서 직면한 과제를 안고 있는 새로운 시대에 베트남 사진의 발전을 모색했습니다.
워크숍 개막 연설에서 사진작가이자 베트남 문학예술협회 부회장, 베트남 사진예술가 협회 회장인 쩐 티 투 동은 "우리는 국가의 중요한 역사적 맥락, 즉 강하고 번영하며 행복한 베트남을 건설하려는 열망을 품은 국가의 부흥 시대 속에서 베트남 사진의 미래에 대해 함께 논의하고 있습니다."라고 강조했습니다.
사진작가 쩐 티 투 동(Tran Thi Thu Dong)에 따르면, 오늘날 사진이 직면하고 있는 두 가지 중요한 역설이 있습니다. 하나는 누구나 사진작가가 될 수 있는 "이미지의 홍수"로, 예술 사진과 일반적인 기록 사진의 경계에 대한 의문을 제기합니다. 다른 하나는 AI를 사용하여 "사실적인" 이미지를 만들 수 있지만 현실에 뿌리를 두지 못하는 "진정성"의 도전입니다. 이는 사진의 핵심적인 본질인 다큐멘터리와 진정성을 위협합니다.
"이러한 도전에 직면하여 베트남 사진작가들은 단순히 관찰자가 아니라, 미래를 형성하는 데 참여하는 능동적인 창작 주체가 되어야 합니다. 아무리 강력한 기술이라도 그저 도구일 뿐입니다. 예술 작품의 위상을 결정하는 요소는 예술가의 재능, 즉 작품에 깃든 영혼입니다."라고 사진작가 쩐 티 투 동은 단언했습니다.
이미지가 세계 공용어가 된 시대에, 각 사진은 정보 전달의 수단일 뿐만 아니라 사람과 세상을 연결하는 다리 역할을 합니다. 따라서 베트남 사진은 끊임없이 사고를 혁신하고, 전문성을 향상시키며, 기술을 창의적으로 적용해야 합니다. 동시에 지난 수십 년간 베트남 사진의 정신을 형성해 온 인본주의적 가치와 민족 정체성을 유지해야 합니다.
인간성, 창의성, 전문성을 증진합니다
워크숍에서는 전국의 관리자, 과학자, 예술가, 사진 전문가들이 다양한 의견을 공유하고, 디지털 시대의 베트남 사진의 핵심 이슈에 대해 공개적으로 논의했습니다.
의견과 토론은 국제 통합 시대에 베트남 사진의 정체성과 창의적 사명을 보존하는 문제, 미학을 지향하고 새로운 시대에 적합한 예술적 가치 체계를 구축하기 위한 사진 이론과 비평의 역할 강화, 젊은 세대의 교육 및 양성 혁신, 젊은 예술가들에게 지식, 윤리 및 전문 기술을 갖추게 하는 문제, 사진 산업을 발전시키고 베트남의 이미지를 세계에 알리는 문제, 전문적인 예술 시장을 구축하는 문제, 관광 및 창의적 경제 부문과의 연계와 같은 문제에 집중되었습니다.
사진 평론가 쩐 꾸옥 융은 새로운 시대에 베트남 사진의 정체성을 보존하는 것이 중요하다고 주장했습니다. 베트남 사진은 역사적, 진정성, 그리고 예술적 가치를 지니고 있습니다. 사회가 발전함에 따라 과학기술의 영향으로 많은 긍정적인 이점이 있지만, 사진은 사진작가의 주관적인 사고에 따라 도구, 특히 이미지 처리 소프트웨어를 적용하는 경향을 보이는 경향이 있습니다. 이러한 경향은 진정성을 잃거나, 더 나아가 사진의 역사적 본질을 왜곡하는 사진 작품을 만드는 것을 포함합니다.
비평가 쩐 꾸옥 융은 이 시대에 이미지가 삶의 "필수적인 부분"이 되었다고 생각합니다. 따라서 사진은 국가 전체의 사회생활을 지향하는 데 비록 작더라도 중요한 역할을 해야 합니다. 사진 활동의 방향은 사진의 본질을 유지하고 보존하는 데 초점을 맞춰야 하며, 전통적인 사진과 인공지능(AI)을 포함한 다양한 사진 활동 유형을 구분하고 표준화된 사진 환경을 조성해야 합니다.
사진 평론가 팜 티엔 융은 베트남 사진이 "보이는 것을 찍는" 단계를 넘어 "보아야 할 세상을 찍는" 단계로 나아가야 한다고 강조했습니다. 그래야 사진이 단순히 "눈길을 사로잡는" 것이 아니라, 각 사진이 감동을 주고 긍정적인 생명 에너지를 전달해야 합니다. 사진이 보는 사람에게 다가가기 위해, 새로운 시대의 사진작가들은 사고방식, 촬영 방식, 피사체 활용의 틀에서 벗어나 사진의 단순한 설명적 스타일에서 벗어나야 합니다. 아름다운 사진을 찍는 것만으로는 충분하지 않습니다. 정확하고 깊이 있는 사진을 찍는 것이 중요합니다.
비평가 팜 티엔 융에 따르면, 베트남 사진은 홍수기, 수확기, 목화꽃 철과 같은 "계절적" 촬영 스타일과 계단식 논, 수상 시장, 새벽, 일몰, 투망, 투망과 같은 지나치게 친숙한 주제는 새로운 관점을 제시하지 못한다면 제한해야 합니다. 많은 사진작가들이 여전히 경쟁 기준에 따라 촬영하는 반면, 현대 예술 사진은 아이디어, 콘셉트, 그리고 개인적인 이야기를 요구합니다. "사진을 통해 이 세상에 무엇을 전하고 싶은가?"
문화적 다양성과 다양한 예술 운동의 영향 속에서 베트남 사진은 고유한 미적 지향을 명확히 정의하고 민족적 문화적 정체성을 보존해야 합니다. 예술가들은 베트남의 아름다움, 민족, 역사, 문화를 반영해야 합니다. 또한, 사랑, 연민, 나눔과 같은 주제, 사회 문제, 어려운 삶을 반영하고, 인식 제고와 공동체적 책임 등 더 나은 사회 건설에 기여하는 심오한 예술적, 인본주의적 가치를 지닌 작품을 장려해야 합니다. 사진작가들은 또한 전통 사진 기법과 현대 기술을 결합하여 독특하고 창의적인 작품을 창작해야 합니다.
사진작가 응우옌 득 토안(하노이 2 예술 사진 협회), 사진작가 황 안(광트리성 베트남 사진 작가 협회), 사진작가 하이 휘(광닌성 베트남 사진 작가 협회)는 모두 사진작가의 변화 외에도 새로운 시기에 베트남 사진의 심사위원과 큐레이터 팀과 업무를 전문화하고, 현대적 사고방식을 지닌 국내외에서 잘 훈련된 젊은 심사위원의 자원을 확대하여 사진작가를 올바르게 평가, 지도, 방향을 제시하고 창의적 동기를 부여해야 한다는 의견을 공유하고 있습니다.
출처: https://hanoimoi.vn/nhiep-anh-viet-nam-trong-ky-nguyen-moi-giu-ban-sac-phat-huy-sang-tao-giua-bien-lon-cong-nghe-722704.html
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