무대에 오르는 것을 꺼려하다
어느 날 아침 투도 극장에 갔습니다. 극장 밖은 오래된 중국식 아파트 세 채가 옹기종기 모여 있는 시장이었습니다. 극장 안은 오가는 사람이 거의 없었고, 지금은 호치민시 오페라 예술극장 예술가들의 연습실로 쓰이고 있었습니다. 올해 60세가 넘은 공로 예술가 쑤언 꽝(Xuan Quang) 씨는 은퇴했지만, 여전히 젊은 예술가들의 연극을 연출하며 극장과 협력하고 있습니다. 오늘 투도 극장에 앉았습니다. 좌석은 낡았고, 팔걸이와 의자 다리가 부러져 쿠션이 벗겨지거나 늘어져 있었습니다. 극장은 약 1,000석 규모였고, 예술가들은 무대와 가까운 윗줄에 모여 앉아 있었습니다. 무대 위 제단 구석은 악기 소리와 예술가들의 노랫소리로 따뜻하게 밝혀져 있었습니다. 예술가들은 쩐빈쫑(Tran Binh Trong)의 자살 당시 유명한 명언인 "남쪽의 귀신이 되느니 차라리 북쪽의 왕이 되겠다"를 연습했습니다. 12년 전에 연극영화대학을 떠난 이후로 관객석에 앉아 오래된 연극을 본 지 오랜 시간이 흘렀습니다.
호치민시 오페라 하우스의 젊은 예술가들과 함께 있는 쑤언 꽝 공로예술가(3번째 줄 오른쪽에서 서 있음)
비록 리허설일 뿐이었지만, 무대 위에서는 모든 동작과 노래에 혼을 쏟았습니다. 리허설 바닥에 무릎을 꿇는 장면을 연기할 때 멍든 다리나 폭염 속에서 끊임없이 흘러내리는 땀방울을 보면, 그들이 연기에 쏟은 노력과 헌신을 느낄 수 있습니다. 공훈 예술가 쑤언 꽝은 여전히 전통 오페라 무대에서 제자들에게 구르고 공중제비를 하는 동작을 보여주는 데 열정적입니다. 문득 이런 생각이 들었습니다. 젊은이들이 예전처럼 무대에서 이렇게 헌신적인 공연을 볼 수 있다면, 베트남 역사를 알고 사랑할 수 있지 않을까요? "하지만 안타깝게도 지금은 의식이나 경연 대회에서만 공연합니다. 나머지 예술가들은 이제 탑, 사찰, 신사에서 제사 지내는 공연으로 생계를 이어가야 합니다." 공훈 예술가 쑤언 꽝은 한탄했습니다.
오랜 역사를 가진 Thu Do 영화관은 이제 "Thu Do"라는 이름이 붙은 다양한 음식을 정면에 배치한 보도 "건축물"이 되어 기억하기 쉽습니다.
쑤언 꽝은 1975년 이전까지 떤탄반 극단에서 예술가로 활동했던 아버지의 뒤를 이어 11살 때부터 오페라를 배우기 시작했습니다. "저는 아버지와 함께 오페라를 부르기 시작했습니다. 아버지의 본명은 레반텡(Le Van Phep)이었지만, 쩌우도(Chau Do)를 전문으로 하셔서 관객들이 쩌우도텡이라고 부르셨습니다. 당시 아버지는 짬 찐안(Tram Trinh An), 탄누당응우린키(Than Nu Dang Ngu Linh Ky) 같은 중국 연극을 공연하셨는데, 당시에는 매우 인기가 많았습니다. 예전에는 사찰에서 노래를 부르셨지만, 극장이 완공된 후에야 비로소 노래를 부르실 수 있게 되었습니다. 관객들은 아버지를 사랑했고, 아버지는 그 직업으로 생계를 유지하셨습니다."라고 꽝 씨는 말했습니다.
숨이 막힐 듯 무대를 바라보는 건 가슴 아픈 일이다
1975년 이후, 예술가 쑤언 꽝(Xuan Quang)은 호치민시 오페라단을 따라 시내 곳곳을 돌며 공연했습니다. "모든 극장에서 오페라와 개량 오페라가 번갈아 공연되었습니다. 제가 노래를 마치고 나면 개량 오페라가 들어오고, 그다음 다른 극장으로 갔습니다. 일주일 동안 노래를 마치고 나서 다른 극장으로 옮겨가면 개량 오페라가 들어왔습니다. 그렇게 큰 인기를 끌었고, 모든 극장이 붐볐습니다. 관객들은 공연을 보고 나서 무대에 "팬"(보너스 돈을 받은 "팬" - PV)을 많이 불러 모았습니다." 쑤언 꽝 씨는 1975년 이후 극장의 전성기를 회상했습니다.
후인롱 극단의 무대 뒤에서 일하던 투옹 씨는 현재 투도 극장의 경비원으로 일하고 있습니다.
60세의 응우옌 콩 트엉 씨는 현재 투도 극장에서 경비원으로 일하고 있습니다. 그는 1975년 이후 유명 후인롱 오페라단의 무대 뒤에서 근무했습니다. "당시엔 아래층과 위층에 1,500석이 있었는데, 지금은 아래층 좌석이 수십 줄이나 없어졌고, 위층은 완전히 부서져 텅 비어 있습니다. 지금은 오페라단 연습 본부로만 사용되고 있습니다. 당시 극장은 하루에 두 번 공연할 정도로 매우 붐볐습니다. 그 후 극장이 너무 조용해져서 사람들이 공연을 하지 못하게 되었고, 정부는 오페라단에게 이곳으로 이전을 허가했습니다."라고 트엉 씨는 말했습니다.
예술가 쉬안 꽝은 극장들이 점차 문을 닫았던 실망스러운 시절을 회상합니다. "1990년대에 이르러서는 티켓이 더 이상 팔리지 않았고, 극단들은 모든 극장에서 공연을 중단했습니다. 비디오 열풍 덕분이죠. 사람들은 비디오를 빌려서 봤고, 굳이 극단에 합류하기 위해 티켓을 사야 했을까요? 예전에는 부린(Vu Linh) 공연을 보고 싶으면 그 극단에 가서 모든 배우의 영상을 편집해서 사람들이 영상 속에서 그 공연을 보고 모든 것을 다 볼 수 있었습니다. 그 당시에는 무대가 살아남기 위해 고군분투하는 모습을 보는 것이 가슴 아팠습니다. 지금은 연극을 보기 위해 티켓을 사러 가는 사람이 많지 않습니다. 카이 르엉(Cai Luong)의 예술가들은 다실에 가서 장례식과 결혼식에서 노래를 부르고, 핫 보이(Hat Boi)의 예술가들은 명절에 무료로 노래를 부르고, 초창기처럼 사찰과 탑에서 노래를 부릅니다. 지금 상황이 이렇습니다. 우리는 이를 받아들여야 합니다."
1973년 초론-투도 에덴 극장에서 열린 다리흐엉 극단 공연 포스터
수집가 Huynh Minh Hiep
투옹 씨나 꽝 씨처럼 극장에서 일했던 사람들이 가장 후회하는 것은 무료 공연을 보면 여전히 많은 관객이 찾아온다는 것입니다. 예술가와 관객은 여전히 존재하는데, 한때 화려했던 극장 무대는 왜 사라지는 걸까요? "예술가들이 예전처럼 극장에 갈 수 있도록 하려면 정부가 먼저 지원 정책을 마련해야 합니다. 극장의 경우, 수입을 확보하려면 리모델링을 해야 합니다. 그렇게 크고 낡은 극장을 그냥 내버려 둘 수는 없습니다. 관객들은 아름답고 아담하며 앉을 수 있을 만큼만 공간이 확보되기를 바랍니다. 예를 들어, 이 극장은 좌석이 300개밖에 안 되는데, 넓고 깨끗하고 넓어야 합니다. 그래야 관객을 천천히 다시 불러들일 수 있습니다."라고 꽝 씨는 말했습니다.
하지만 어쩌면 그것은 한때 영광스러웠던 극장들과 함께 평생을 함께했던 사람들의 기대일지도 모릅니다. 꽝 씨는 슬픈 어조로 말했습니다. "예를 들어, 극장에는 건물이 없습니다. 이 극단은 투도(Thu Do) 극장에 임시로 머물고 있는데, 그들이 우리에게 극장을 준 것은 아닙니다. 예전에는 1군 리투쫑(Ly Tu Trong) 거리 롱풍(Long Phung) 극장에 머물렀다가 이곳으로 왔습니다. 사람들이 그곳을 외국인에게 팔거나 호텔 같은 것을 짓기 위해 떠났다고 들었습니다. 결국 외국인들이 그곳을 사지 않아 지금은 텅 비어 있습니다. 극장이 '부흥'하려면 먼저 제대로 된 극장을 만들고 어딘가에서 제대로 연습해야 합니다." (계속)
1967년 김청5극단의 연극 '미친놈과 공주'
수집가 Huynh Minh Hiep
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