수빈, 첫 콘서트서 50억 동짜리 주얼리 착용, 의상 20벌 갈아입어

(댄트리) - 수빈은 화려한 무대 연출로 인상을 남겼을 뿐만 아니라, 하노이에서 열린 두 차례의 콘서트에서 공연 의상에 막대한 비용을 투자하는 등 적극적인 모습을 보여 모두를 놀라게 했습니다.

수빈의 인상적인 스타일을 책임지고 있는 사람은 바로 Z세대(1997~2012년생)의 스타일리스트 빈 코아입니다.

빈 코아는 수빈 라이브 콘서트 '올라운더' 의 패션 디렉터 역할을 맡기 전 , 유명 쇼 ' 지미 키멜 라이브' 에서 제니(블랙핑크)와 함께 곡 ' 만트라'를 론칭하는 무대를 선보일 기회를 얻어 주목을 받았다 .

패션은 베트남적 감성이 강한 예술이다.

빈 코아는 댄 트리 기자 와의 인터뷰 에서 "저에게 이번 두 콘서트에서 수빈의 이미지를 구축하는 것은 단순히 아름다운 의상을 고르는 데 그치지 않습니다. 프로그램 전반에 걸쳐 감정의 흐름과 퍼포먼스 리듬에 맞춰 조화를 이루는 통일된 패션 시스템을 디자인하는 것을 목표로 하고 있습니다."라고 말했습니다.

이에 따라 빈 코아와 그의 제작진은 두 쇼를 위해 내부 의상과 백업 의상을 포함해 20벌의 의상을 준비했습니다.

이처럼 대규모 무대를 위해 그는 "멀티라인" 방식을 선택했습니다. 즉, 날씨나 기술적 문제 또는 공연 템포의 변화로 인해 빠르게 조정해야 할 경우를 대비해 각 의상에 적합한 대체 의상을 준비한다는 의미입니다.

제작진은 수빈의 두 공연을 위해 의상 20벌을 준비했다(사진: FBNV).

의류 시스템은 루이비통, 장폴고티에, 나밀리아, 마이람, 민미, 르롱 또는 그릴즈 메이커 비 응우옌 등 많은 유명 국내외 브랜드를 결합하여 만들어졌습니다.

스타일리스트 빈 코아는 수빈과 함께 크고 작은 여러 프로젝트를 7개월 이상 진행하면서 이 남자 가수의 이미지를 이해하고 파악할 시간이 충분했다고 말했습니다.

하지만 수빈의 커리어에 있어 중요한 음악적 밤을 보낸 빈 코아는 여전히 적극적으로 새로운 시각적 방향을 제안했고, 평소보다 더 높은 수준의 퍼포먼스와 연극성을 선보였다.

"즉시 승인된 디자인도 있지만, 저와 수빈, 그리고 부서장들 사이에서 가장 적합한 솔루션을 찾기 위해 열띤 토론을 많이 했습니다."라고 Gen Z 스타일리스트가 밝혔습니다.

공연 의상은 무대 감정에 따라 다양하게 배치됩니다(사진: FBNV).

콘서트 전체에서 예술적인 하이라이트로 꼽힌 장면 중 하나는 바로 'Sitting on the boat's edge' 라는 곡을 부르는 것이었습니다 . 수빈은 디자이너 마이 램의 독특한 디자인으로 공중에 떠 있는 듯한 모습을 선보였습니다.

전반적인 의상은 김롱-쉬안 투오이 재킷, "룽마이 2025" 컬렉션의 안감, 그리고 손으로 자수한 금속 부채 한 쌍을 조합하여 시적인 이미지를 만들어냈습니다.

루아트 안(Luat Anh)이라는 이름의 의상 또한 인상적인 시각적 장면을 연출합니다. 진홍색 망토의 디자인은 20m 이상의 기술적으로 열처리된 가죽을 사용하여 144시간 동안 수작업으로 제작되었으며, 미래적인 갑옷 이미지를 연상시킵니다.

수빈은 하노이 에서 열린 음악회에서 50억 VND 상당의 주얼리를 착용해 눈길을 끌었다(사진: FBNV).

물질적 가치 측면에서는 약 50억 VND(약 6조 원) 상당의 쇼메 하이 주얼리 세트가 가장 호화로운 하이라이트입니다. 하지만 예술적 측면에서는 예술가 마이 람의 의상과 무대를 위해 특별히 제작된 소품들이 수치로 환산할 수 없는 문화적, 정신적 가치를 지니고 있습니다.

비하인드 스토리: 제작부터 운영까지

패션 디렉터인 빈 코아는 아이디어를 내놓는 데 그치지 않고 무대 뒤 작업 과정을 설계하고 모든 의상이 빠르게 갈아입고, 아름답게 보이고, 몇 분밖에 지속되지 않는 세그먼트 사이에서 오류가 없도록 보장하는 책임을 맡고 있습니다.

빈 코아는 수빈이가 의상을 준비하는 동안 항상 의상 선택 과정을 꼼꼼히 따랐다고 밝혔습니다. 그는 의상의 형태나 무대 분위기에 대한 구체적인 제안을 하며 "이 옷들은 한 번도 입어본 적이 없는데, 입으면 여전히 저 자신일까요?"라는 질문을 반복해서 던졌습니다.

빈 코아는 수빈과 7개월 동안 함께 일했습니다(사진: NVCC).

아티스트와 제작진의 자연스러운 소통 덕분에 최종 의상은 시각적으로 즐거울 뿐만 아니라 SOOBIN의 정신을 진정으로 잘 표현하고 있습니다.

의상 교체가 원활하게 진행되도록 빈 코아와 그의 제작진은 무대 관리 부서와 긴밀히 협력하여 공연장 주변에 합리적으로 배치된 빠른 의상 교체 지점을 설계해야 합니다.

각각의 의상은 구조, 소재부터 스마트한 레이어링, 숨겨진 벨크로 사용, 시뮬레이션된 조건에서 여러 번 옷을 갈아입는 연습 등 착용 기술까지 신중하게 계산되었습니다.

무대 뒤에서 의상 변경을 직접 조정하는 사람들은 디자인팀입니다. 무대가 계속 가동되는 동안, 그들은 수빈이 단 30초에서 60초 만에 "변신"할 수 있도록 도와줍니다.

호흡부터 움직임, 협응까지 모든 것이 무대 위의 모든 순간을 부드럽고 정확하게 만드는 데 기여합니다.

"쇼를 앞두고 가장 걱정되는 건 시스템이 계획대로 제대로 운영될 수 있을지 여부입니다. 패션 디렉터로서, 쇼의 정신을 진정으로 이해하는 든든하고 헌신적인 백스테이지 팀 없이는 아무리 아름다운 디자인이라도 무의미하다는 것을 잘 알고 있습니다."라고 그는 강조했다.

각각의 수빈 의상은 구조, 소재, 착용 기법까지 신중하게 계산되어 제작됩니다(사진: FBNV).

모든 제작진에게 가장 숨 막히는 순간 중 하나는 " 보트 옆에 앉아(Sitting on the Boat Side)"라는 공연에서 사용된 금속 선풍기였습니다 . 처음에는 숙련된 장인들이 1.4mm 두께의 철제 프레임을 사용하여 수작업으로 제작했으며, 각 선풍기의 무게는 거의 3kg에 달했습니다.

문제는 수빈이 소품이 너무 무거워서 공중을 "날아다녀야" 했을 때 발생했습니다. 장식적인 요소에서 시작된 부채는 미적 요소, 기술, 그리고 무대 표현 사이에서 난제가 되었습니다.

촉박한 일정 변경으로 후반 작업 전체가 지연되었습니다. 아티스트 마이 램과 동료들은 0.5mm 두께의 알루미늄으로 선풍기 전체를 재제작하여 무게를 개당 약 1kg으로 줄여야 했고, 전시 하루 전에 하노이로 배송해야 했습니다.

빈 코아는 이렇게 털어놓았습니다. "수빈이 무대 조명 아래 부채를 펼치는 순간을 되돌아봤을 때, 우리 모두는 안도의 한숨을 쉬었고, 작은 디테일만으로도 프로들이 영원히 기억할 수 있다는 것을 깨달았습니다."

출처: https://dantri.com.vn/giai-tri/soobin-dien-trang-suc-5-ty-dong-thay-20-trang-phuc-trong-concert-dau-tien-20250531041434706.htm