기타 박사가 베트남 음악을 세계에 알린다

TPO - "제가 베트남 음악을 연주하는 것을 들으면, 유학생들은 종종 매우 흥분하고 호기심을 느낍니다. 그들이 접해보지 못한 기법과 음색을 접하게 되어, 연주 후에는 더 잘 이해하기 위해 더 많은 질문을 하기도 합니다. 이는 제가 제 문화를 공유하고 음악 속에서 자신만의 목소리를 찾도록 격려하는 흥미로운 방법이기도 합니다."

이는 Tran Tuan An 박사(1992년 하노이 출생)의 이야기입니다. 그는 아시아, 유럽, 북미의 큰 무대에서 20년 가까이 공연해 왔으며, 베트남의 젊은 기타 애호가들을 위한 여름 캠프를 조직하고 있습니다.

밥을 먹이다   "클래식 기타의 보물"을 키우다

현재 트란 투안 안 박사는 미국 시카고에 있는 3개 대학에서 기타 본과목과 더불어 연주 기술, 기타 역사 및 문화, 또는 그룹 수업 등 다양한 보조 과목을 담당하고 있습니다. 하지만 각 대학마다 중점을 두는 부분이 다릅니다.

노던 일리노이 대학교(NIU)에서 그는 강의 외에도 국제 기타 콘서트 시리즈(International Guitar Concert Series)의 예술 감독을 맡고 있습니다. 일리노이 시카고 대학교(UIC)는 시내에 위치한 대규모 공립 대학교로, 다양한 배경을 가진 학생들이 재학 중입니다. 그는 탄탄한 기초를 다지고 각 학생의 능력에 맞춰 발전할 수 있도록 지원하는 데 중점을 둡니다. 루즈벨트 대학교-시카고 공연예술대학은 공연에 중점을 둔 교육 환경을 제공합니다. 학생들은 대부분의 시간을 연습과 전문 직업 준비에 투자하기 때문에 압박감이 높고 교육 과정도 매우 엄격합니다.

이 젊은 의사의 가장 인상적인 점은 유연한 교육 과정 설계와 표현 예술에 대한 강조입니다. 안 박사는 모든 사람에게 엄격한 틀을 강요하지 않고, 과목의 전반적인 목표를 기반으로 교육의 틀을 구축하며, 각 학생의 수준, 필요, 진로 지향에 따라 교육 과정을 조정한다고 말했습니다. 어떤 해에는 많은 신입생을 만나기도 하고, 어떤 해에는 탄탄한 기반을 갖춘 학생들을 만나기도 합니다.

따라서 그는 기술적인 훈련뿐만 아니라 음악적 해석, 스타일, 그리고 개인적인 표현에도 큰 관심을 기울입니다. 이는 아티스트가 성숙해지는 데 중요한 요소입니다. 미래의 성숙한 아티스트를 양성하려는 그의 관심은 그가 앞으로 평생 따라가고 싶은 길을 실천하고 확인하는 방식이기도 합니다.

미국 노스웨스턴 대학교 졸업식과 박사학위 수여식에 참석한 트란 투안 안 박사와 그의 가족.

부모님은 어렸을 때부터 학교에서 교양 과목 외에도 스포츠 , 그림, 음악 등 다양한 분야를 경험하도록 격려해 주셨습니다. 덕분에 저는 제 관심사와 재능에 맞는 것을 자유롭게 탐구할 기회를 얻었습니다. 곧 성공하기 위해 수학, 물리, 화학이나 문학, 역사, 지리를 잘할 필요는 없다는 것을 깨달았습니다.

가장 큰 전환점은 청소년을 위한 전국 클래식 기타 경연대회에서 1등을 차지했을 때였습니다. 기뻤고, 기타가 단순한 취미가 아니라 평생 이어가고 싶은 예술의 길이라는 확신을 갖게 되었습니다."라고 그는 회상했습니다.

더 중요한 점은, 그가 베트남 곡을 연주할 때 학생들은 자신이 좋아하는 것을 추구하는 것의 중요성을 깨닫게 되고, 각 아티스트가 기타계에서 이미 존재하는 것을 그저 모방하는 것이 아니라 자신의 정체성을 주장할 수 있다는 것입니다.

그곳에서 그는 "클래식 기타의 보물"을 유럽 음악에만 국한되지 않고 다양한 문화를 반영하도록 확장하는 데 기여하고 싶어했습니다.

"제가 베트남 음악을 연주하는 것을 들으면 학생들은 종종 매우 흥분하고 호기심을 느낍니다. 처음 접하는 기법과 음색이 있어서, 연주 후에는 더 잘 이해하기 위해 더 많은 질문을 하기도 합니다. 제 문화를 공유하고 음악 속에서 자신만의 목소리를 찾도록 격려하는 흥미로운 방법이기도 합니다."라고 기타 닥터는 말했습니다.

아시아와 북미의 주요 무대에서 약 20년간 공연해 온 Tran Tuan An 박사. 사진: NVCC

각 작품에 '영혼을 담다'

안 박사는 베트남 음악을 클래식 기타로 직접 편곡하거나 편곡한 것은 아니라고 밝혔습니다. 이러한 작업은 많은 재능 있는 베트남 기타리스트와 작곡가들이 해왔습니다. 그의 역할은 이러한 편곡을 연주하여 국내외 청중들에게 더 가까이 다가가는 것입니다.

하지만 각 작품의 "영혼을 간직하기" 위해 그는 모노코드, 치터, 트룽 등 베트남 전통 ​​악기를 듣고 연구하며 특유의 음색을 만들어내는 방법을 익혀야 합니다. 이후 기타를 연주할 때는 서양 악기의 틀 안에서 기법, 강조, 뉘앙스를 조절하여 민속 정신을 불러일으킬 수 있습니다.

"저에게 가장 중요한 것은 모든 멜로디에 담긴 베트남 음악의 정신과 정서를 보존하는 것입니다. 이를 서양 악기인 클래식 기타에 접목할 때, 적절한 기법과 표현으로 그 정체성을 강조하고자 노력합니다. 그래야 전 세계 관객들이 기타의 친숙함을 느끼고 베트남 문화의 독특함을 발견할 수 있을 것입니다."라고 안 씨는 말했습니다.





큰 무대에 선 Tran Tuan An 박사.

그의 콘서트에는 종종 현대 작곡가들의 작품이 등장합니다. 따라서 그는 베트남 기타 음악을 세계에 소개하는 것뿐만 아니라, 세계적인 현대 음악가들의 새롭고 가치 있는 작품들을 대중에게 더 가까이 다가가고자 합니다.

젊은 아티스트들은 음악적 스토리텔링을 통해 일반 청중이 쉽게 받아들일 수 있는 연결고리를 만들려고 노력합니다. 예를 들어, 작품의 맥락, 음악가의 영감, 음악이 특별한 의미를 갖는 이유 등을 공유합니다.

그는 "음악이 마음에서 나오고 명확한 스토리가 담겨 있을 때, 클래식 기타에 익숙하지 않은 청중조차도 감정을 느끼고 공감할 수 있다고 믿는다"고 말했다.

예술가 트란 투안 안은 고향을 사랑하여 베트남에서 매년 여름 캠프를 열어 기타를 사랑하는 젊은이들에게 동등한 기회를 제공하고, 클래식 기타 기법을 훈련하고 문화적 교류를 위한 연례 놀이터를 운영해 왔습니다.

클래식 기타 여름 캠프에는 베트남 학생들뿐만 아니라 태국, 홍콩, 말레이시아, 미국 학생들도 참여합니다. 그는 국제 클래식 기타 연주법을 연습하는 것 외에도, 중부 고원 지역의 모노코드, 드럼, 징 소리를 기타로 재현하는 방법 등 전통적인 음악적 요소들을 외국인 학생들에게 소개합니다.

국제 청소년들은 매우 흥분했고 베트남 전통 ​​민요에 대해 더 많이 알게 되었습니다. 많은 학생들이 이 경험이 특별했으며, 음악 학습 여정을 통해 베트남 문화에 깊은 인상을 남겼다고 말했습니다.

"무대에서 학생들은 저와 게스트 아티스트들이 연주하는 베트남 기타 곡을 듣거나, 직접 기타 오케스트라에 참여하게 됩니다. 베트남의 선율이 세계 음악과 어우러져 자연스러운 유대감을 형성하고 전 세계 친구들에게 깊은 인상을 남기는 것은 직접적인 문화 전파의 순간입니다."라고 안 박사는 말했습니다.

출처: https://tienphong.vn/tien-si-guitar-dua-am-nhac-viet-vuon-ra-the-gioi-post1781379.tpo