전통 연극의 세 가지 기둥을 밝게 빛내고 있습니다.

베트남 전통 ​​연극의 세 가지 기둥인 뚜엉(Tuong), 체오(Cheo), 까이르엉(Cai Luong)이 처음으로 하나의 공연, "마법 왕조의 신비"에서 한데 어우러집니다. 단순한 예술 공연을 넘어, 이 공연은 베트남 전통 ​​연극이 문화 산업 모델로서 자리매김하기 위한 과감한 시도입니다.

이 무대 공연은 뚜엉, 체오, 까이르엉이라는 세 가지 대표적인 예술 형식에서 발췌한 장면들을 한데 모아 선보입니다. 사진: 베트남 전통 ​​무대.

같은 무대에서의 재회

베트남 국립전통극장 산하 청소년 커뮤니티 브랜드인 베트남 전통극장이 제작하는 "버라이어티 쇼" 시리즈의 첫 번째 시즌 주제는 "마법 왕조의 미스터리"입니다. 이 쇼는 5월 30일부터 6월 20일까지 4주간 토요일 밤마다 하노이 홍하 극장에서 공연됩니다.

제작팀은 다양한 예술 형식을 하나의 공연 공간에서 함께 선보이는 종합적인 공연 무대로서 "버라이어티 쇼"라는 개념을 개발했습니다. 첫 시즌에는 전통 베트남 오페라(뚜옹, 체오, 까이르엉) 세 가지를 주요 요소로 선정하여 전통적 가치를 보존하면서도 현대 관객을 위한 새로운 접근 방식을 제시하는 연속적인 예술적 여정을 만들어냈습니다.

'버라이어티 쇼' 조직위원회 위원장인 부이 옌 린에 따르면, 이 프로젝트의 목표는 전통 연극에 대한 대중의 인식을 높이고, 뚜엉, 체오, 까이르엉의 차이점을 이해시켜 베트남 연극 유산의 다채로운 아름다움을 감상하도록 돕는 것입니다.

“이 프로그램은 과거와 현재를 잇는 다리 역할을 하도록 설계되었으며, 현대적인 취향에 맞는 창의적인 공연 공간을 만드는 것을 목표로 합니다. 또한 전통 연극에 새로운 방향을 제시하고, 국가 예술의 핵심 정신을 보존하면서도 더욱 유연하고 대중에게 접근하기 쉽게 만드는 실험이기도 합니다.”라고 부이 옌 린 씨는 밝혔습니다.

"마법 왕조의 미스터리"는 시청자들을 신비롭고 다채로운 세계 로 안내합니다. 그곳에서 마법은 비밀로 향하는 관문이 됩니다. 장난처럼 보이는 "변신"으로 시작된 이야기는 점차 기묘한 힘들이 드러나면서 긴장감 넘치는 분위기로 흘러갑니다. 이 여정 내내 시청자들은 끊임없이 다음과 같은 질문을 던지게 됩니다. 무엇이 현실이고 무엇이 환상인가? 누가 선하고 누가 악한가? 그리고 이 마법 왕조 뒤에 숨겨진 비밀은 무엇인가?

이 여정에는 세 가지 전통 연극 형식이 대표적인 발췌곡들을 통해 통합되어 있습니다. 오페라 부문에서는 발췌곡 "온딘이 타를 죽인다"를 통해 만린, 쫑반, 딘투안, 테반, 응옥콴 등의 배우들의 연기로 희곡 "손하우"의 비극적이면서도 환상적인 분위기를 전달합니다.

전통 베트남 오페라(뚜옹)가 웅장한 분위기를 자아내는 반면, 민속 오페라(처오)는 "귀신을 두려워하는 마녀"라는 발췌문을 통해 재치 넘치는 민속적인 정서를 선사합니다. 레 톰은 쫑 칸의 타악기 연주와 협연하며 매력적인 공연으로 생동감 넘치는 처오의 분위기를 연출합니다. 한편, 까이르엉(베트남 개혁 오페라)의 "다지의 소망"은 환상적인 세계를 펼쳐 보입니다. 공훈 예술가 민 리와 투안 틴의 참여로 까이르엉의 강점인 낭만주의와 심리적 깊이를 뚜렷하게 보여줍니다.

이번 프로그램에는 무대 공연 발췌곡 외에도, 베트남 국립전통극단 무용수들과 오케스트라의 연주가 함께하는, 공훈예술가 레 쩐 빈이 작곡한 기악곡 "치엔 반 타우 마"가 포함되어 있습니다.

문화 산업을 위한 모델을 만들고자 하는 열망.

버라이어티 쇼 "마법 왕조의 신비"는 베트남 체오 극단, 베트남 까이르엉 극단, 베트남 뚜엉 극단 등 세 단체가 통합되어 베트남 국립 전통극장이 설립된 것을 배경으로 탄생했습니다. 표현 방식, 리듬, 스토리텔링 스타일이 각기 다른 세 가지 예술 형식을 한 무대에 올리는 것은 큰 도전이었지만, 제작진에게는 새로운 연극 모델을 창조할 수 있는 기회이기도 했습니다.

버라이어티 쇼는 전통적인 연극에 대한 과감한 변화로 여겨지는데, 세 가지 예술 형식이 더 이상 독립적으로 존재하지 않고 공유된 서사 안에서 서로 대화를 나누기 시작하기 때문입니다. 관객의 감정은 전통 오페라처럼 관습적일 때도 있고, 민속 오페라처럼 재치 있을 때도 있으며, 개혁 오페라처럼 깊은 감정을 불러일으킬 때도 있는 다층적인 예술적 언어를 통해 유도됩니다.

조직위원장인 부이 옌 린에 따르면, 이번 프로젝트는 하노이 창의 디자인 페스티벌의 일환으로 진행된 "하노이의 성스러운 흔적 2024"에서 이미 시범 운영되었던 다감각 체험 모델을 계승합니다. 이 프로그램은 티켓 판매 시작 한 달 만에 4,359장의 티켓이 판매되었고, 4일간의 공연 동안 1,000명 이상의 관객이 관람했습니다. 이러한 결과를 바탕으로, 제작팀은 전통 연극 예술을 문화 산업 및 체험 관광으로 발전시킬 수 있는 잠재력을 인식했습니다. 고대 언어의 특성상 국제 관객에게 전달하는 데 많은 한계가 있는 대화에만 의존하는 대신, 이번 프로그램은 시각적 요소, 음악 , 그리고 다감각적 경험을 강화하는 데 중점을 두고 있습니다.

이번 공연의 연출을 맡은 록 후옌 공훈예술가는 홍하극장 무대에서 뚜엉, 체오, 까이르엉이 한자리에 모인 것은 감동적인 순간이었다며, 베트남 전통극의 정수를 보여주는 이들이 국가 유산을 위해 목소리를 높였다고 전했습니다. 그는 이러한 공연이 전통 예술적 가치를 현대 생활 속에서 계승하고 발전시키는 아름다운 이정표가 될 것이라고 덧붙였습니다.

이 프로그램의 가장 큰 목표 중 하나는 젊은 관객과 어린이를 대상으로 하는 것입니다. 2026년 세계 어린이날에 프로그램을 시작하기로 한 결정은 전통 예술을 보다 접근하기 쉬운 방식으로 젊은 세대에게 소개하고자 하는 바람을 보여줍니다. "마법 왕조의 신비"는 또한 미래에 베트남 전통 ​​연극을 위한 문화 산업 모델을 구축하려는 더 큰 포부를 담고 있습니다.

출처: https://hanoimoi.vn/toa-sang-ba-tru-cot-san-khau-truyen-thong-896165.html