
ລາງວັນ Nobel ວັນນະຄະດີ 2025 ຜູ້ຂຽນ László Krasznahorkai ຢູ່ piano - ຮູບພາບ: Jean-Luc Bertini
ແລະເຖິງວ່າຈະມີຄວາມວຸ່ນວາຍທີ່ເກີດຂຶ້ນຢູ່ຫນ້າປະຕູຂອງລາວ, ລາວໄດ້ວາງມືຂອງລາວໃສ່ "ກະແຈທີ່ບໍລິສຸດແລະສະດວກສະບາຍ", ການຫຼີ້ນ Prelude ຂອງ Johann Sebastian Bach ໃນ B minor.
ລາວເຄີຍປະສົບກັບວິກິດການຂອງຄວາມເຊື່ອໃນດົນຕີ, ເຊິ່ງLászló Krasznahorkai ເຄີຍເຊື່ອວ່າມີຄວາມເປັນລະບຽບແລະຄວາມງາມ, ກາຍເປັນພາບລວງຕາ, ແລະລະດັບທີ່ສົມບູນແບບຂອງນັກທິດສະດີດົນຕີ Werckmeister ໃນທີ່ສຸດການຊື້ຂາຍຄວາມສາມັກຄີທີ່ແທ້ຈິງເພື່ອຄວາມສະດວກ.
ຕໍ່ມາ, ເມື່ອເພື່ອນຮ່ວມສ້າງຮູບເງົາ Béla Tarr ດັດແປງວຽກງານຂອງ Krasznahorkai ເຂົ້າໃນຮູບເງົາ, ລາວໄດ້ໃຊ້ຊື່ຮູບເງົາຂອງ Werckmeister Harmonies.
ການກ່າວເຖິງວັນນະຄະດີຂອງ Krasznahorkai ແມ່ນການກ່າວເຖິງ apocalypse, ສາດສະດາທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງ, ການເດີນທາງໄປຍີ່ປຸ່ນແລະຈີນ, ແຕ່ຍັງດົນຕີ.
ໃນດົນຕີ, ລາວໄດ້ເປີດເຜີຍວ່າລາວຮຽນຄລາສສິກເປັນເວລາ 10 ປີ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າລາວກຽດຊັງໂຮງຮຽນຄລາສສິກ Viennese, ລາວໄດ້ກະບົດຕໍ່ປະເພນີຂອງເອີຣົບໂດຍການຫຼີ້ນໃນວົງດົນຕີ jazz, ວົງດົນຕີຕີ, ແລະໂດຍສະເພາະແມ່ນການຍ້ອງຍໍພອນສະຫວັນ improvisational inimitable ຂອງນັກດົນຕີ jazz Theolonious Monk.
ແມ້ແຕ່ຢູ່ໃນນະວະນິຍາຍ Seiobo járt odalent (The Queen Mother of the West descends to earth), ລາວໄດ້ອຸທິດບົດກະວີເກືອບ 7,000 ຄໍາໃຫ້ກັບ monologue ດົນຕີຂອງຕົວລະຄອນກ່ຽວກັບວິທີການ Baroque ໄລຍະເວລາກັບ Monteverdi, Purcell, Bach ເກືອບເຖິງ "Dome of the sky ເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ມີທີ່ສິ້ນສຸດ, ເປັນເຂດແດນຂອງສະຫວັນທີ່ເຂັ້ມງວດ, ເຖິງແມ່ນວ່າລາວຖືກຕໍາຫນິຕິຕຽນ" ດົນຕີຄລາສສິກ. ຄວນຢຸດຢູ່ທີ່ຈຸດສູງສຸດຂອງມັນທັນທີຫຼັງຈາກ Bach ແທນທີ່ຈະພະຍາຍາມສືບຕໍ່ກັບ Mozart, Beethoven ຫຼື Wagner.
ລາວບໍ່ຢ້ານກົວທີ່ຈະວິພາກວິຈານເຖິງແມ່ນຄລາສສິກຂອງຄລາສສິກ: symphonies ທີ 5 ແລະ 9 ແມ່ນຫນ້າຢ້ານກົວ, Faust ແມ່ນຫນ້າຢ້ານ, Fantastique ແມ່ນ flashy, The Magic Flute ຍັງໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນວັນນະຄະດີ, Krasznahorkai ຍັງເປັນສາດສະດາຂອງການຫຼຸດລົງຂອງເອີຣົບ, swamps, ຂີ້ເຫຍື້ອ stagnation ຂອງເອີຣົບ, ເຖິງແມ່ນວ່າວິທີການທີ່ເຂົາຂຽນກ່ຽວກັບວິທີການ corpse ຂອງມະນຸດ decomposed ເບິ່ງຄືວ່າຈະຫມາຍເຖິງການເນົ່າເປື່ອຍຂອງທະວີບເກົ່າ.
ເບື່ອຢູໂຣບ, ລາສເຊລໂລ ກຣາສນາຮໍໄຍໄປໃສ? ໃນດົນຕີ, Krasznahorkai ໄດ້ຮຽນຮູ້ທຸກປະເພດຂອງເຄື່ອງມື: lyre Cretan ເປັນການກັບຄືນສູ່ຈຸດສູງສຸດຂອງອາລະຍະທໍາເອີຣົບຕົ້ນ, flute shō ຍີ່ປຸ່ນ, ແລະ erhu ຂອງຈີນ. ໃນວັນນະຄະດີ, ຫຼັງຈາກຊຸດຂອງນະວະນິຍາຍ apocalyptic, ລາວໄດ້ບັນລຸຈຸດສູງສຸດທີສອງໃນການເຮັດວຽກການຂຽນຂອງລາວກັບວຽກງານກ່ຽວກັບອາຊີຕາເວັນອອກ.
ເມື່ອລາວພັນລະນາເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ດົນຕີ Baroque ໃນສະໄຫມຂອງ Bach ສ້າງຂື້ນ, ລາວຍັງໄດ້ປຽບທຽບມັນກັບຄວາມສຸກທີ່ບໍ່ສາມາດເວົ້າໄດ້ຂອງນາຍ Zen ຍີ່ປຸ່ນທີ່ປະຕິບັດການຍິງທະນູ, ໂນ້ມລູກທະນູແລະປ່ອຍໃຫ້ມັນລົ້ມລົງດ້ວຍຄວາມຈິງໃຈ, ໂດຍບໍ່ມີການຂີ້ຕົວະໃດໆ. ເອີຣົບໄດ້ສູນເສຍສະຕິປັນຍາ, ນາຍຂອງຕົນ, ແລະຈາກດິນແດນທີ່ສູນເສຍການເຊື່ອມຕໍ່ອັນສູງສົ່ງຂອງມັນແລະຖືກປະໄວ້ໃຫ້ມີພຽງແຕ່ສາດສະດາທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງ, Krasznahorkai ໄດ້ຖືກບັງຄັບໃຫ້ເດີນທາງໄປພາກຕາເວັນອອກເພື່ອຊອກຫາຄຸນຄ່າທີ່ບໍ່ມີປະໂຫຍດ.
ດັ່ງນັ້ນ, ເມື່ອ Béla Tarr ເຮັດການດັດແປງຮູບເງົາຂອງວຽກງານຂອງ Krasznahorkai, ລາວມັກຈະປະສົມຄວາມງຽບກັບດົນຕີ. ມີ scenes ທີ່ບໍ່ມີສຽງແລະຫຼັງຈາກນັ້ນມີ scenes ຂອງ reounding, ດົນຕີ haunting, ດົນຕີທີ່ບໍ່ໄດ້ປະກອບຮູບພາບແຕ່, ກົງກັນຂ້າມ, ດຶງພວກເຮົາອອກຈາກມັນ.
ຕົວຢ່າງ, ໃນ Damnation (1988), ວຽກງານທີ່ເປີດຕົວການຮ່ວມມືຂອງ Tarr ແລະ Krasznahorkai, ມີ scene ທີ່ຄົນຢູ່ໃນແຖບເປັນວົງກວ້າງເພື່ອເຕັ້ນລໍາກັບດົນຕີ. ຝົນຕົກຢູ່ຂ້າງນອກ. ສະພາບການແມ່ນ: ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງແຕກຫັກ, ປະຊາຊົນໄດ້ທໍລະຍົດຕໍ່ກັນ, ບໍ່ມີຫຍັງທີ່ຈະເຊື່ອໃນ, ການສິ້ນສຸດຂອງໂລກຈະມາເຖິງ.
ແລະຜູ້ຄົນຄ່ອຍໆເຕັ້ນລຳຕໍ່ໄປ. ດົນຕີມີຊີວິດຊີວາ. ແຕ່ບໍ່ມີຄວາມສຸກ. ກົງກັນຂ້າມ, ແມ່ນແຕ່ຄວາມສຸກກໍອ່ອນແອ. ສໍາລັບຄວາມສຸກນັ້ນມາຈາກການຮັບຮູ້ຂອງສີຂີ້ເຖົ່າຂອງໂລກ.
ປະຊາຊົນເຕັ້ນລໍາເພື່ອຕ້ອນຮັບວັນສິ້ນສຸດຂອງໂລກ. ບາງທີນັ້ນແມ່ນຈັງຫວະຂອງ Krasznahorkai?
ໃນສາລະຄະດີກ່ຽວກັບຊີວິດຂອງນັກຂຽນກ່ອນທີ່ລາວຈະໄດ້ຮັບລາງວັນໂນແບລດ້ານວັນນະຄະດີ, ມີສາກໜຶ່ງຂອງລາວຫຼິ້ນເປຍໂນ. ແຕ່ລາວບໍ່ພຽງແຕ່ຫຼິ້ນ piano ໄດ້. ເມື່ອພວກເຮົາເບິ່ງ "ປະຫວັດສາດ" ຂອງການສຶກສາດົນຕີຂອງ Krasznahorkai, ພວກເຮົາເຫັນວ່າປະຫວັດສາດແມ່ນຂະຫນານກັບປະຫວັດສາດການຂຽນຂອງລາວ, ຄືກັບສອງກະຈົກທີ່ສະທ້ອນເຊິ່ງກັນແລະກັນ.
ທີ່ມາ: https://tuoitre.vn/am-luat-cua-laszlo-krasznahorkai-20251019101049368.htm
(0)