
ງານວາງສະແດງ "ສຳຜັດ" ຈະດຳເນີນໄປຈົນຮອດວັນທີ 31 ພຶດສະພາ ທີ່ຫໍພິພິທະພັນວິຈິດສິນຫວຽດນາມ, ເຊິ່ງນຳສະເໜີຮູບແຕ້ມ ແລະ ຮູບປັ້ນຫຼາຍກວ່າ 40 ຮູບ ໂດຍກຸ່ມສິລະປິນຄື: ເລ ແອງ, ດັງ ກາວ ເກື່ອງ, ຫງວຽນ ແມັງ ເກື່ອງ, ຫງວຽນ ເກີ່ນ, ດັງ ຮຽບ, ດັງ ຫືວ, ແຄ້ງ ຮວຽນ, ຫວູ ເມືອຍ, ເລ ທູ, ແລະ ຫວູ ເທືອງ. ພວກເຂົາແມ່ນກຸ່ມນັກສຶກສາທີ່ຮຽນຈົບຊັ້ນ K11 ຂອງສາຂາວິຊາວິຈິດສິນ ທີ່ມະຫາວິທະຍາໄລວິຈິດສິນຫວຽດນາມ.
ສິລະປິນ ຫງວຽນ ແມັງ ເກື່ອງ ໄດ້ແບ່ງປັນວ່າ: "ມີການປ່ຽນແປງທີ່ສັງເກດເຫັນໄດ້ນັບຕັ້ງແຕ່ງານວາງສະແດງ 'ໜຶ່ງລຸ້ນຂອງປາ' ໃນປີ 2023. ປະຈຸບັນ, ສະມາຊິກຂອງຊັ້ນ K11 ໄດ້ຄ່ອຍໆກຳນົດແບບຂອງຕົນເອງ. ສິລະປິນແຕ່ລະຄົນສະແດງອອກຢ່າງຊັດເຈນເຖິງທັດສະນະສ້າງສັນ ແລະ ພາສາທາງສາຍຕາທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະໃນແຕ່ລະຜົນງານທີ່ວາງສະແດງຢູ່ໃນງານວາງສະແດງ 'ສຳຜັດ'."
ຫຼັງຈາກຫຼາຍປີຂອງການສະແຫວງຫາເສັ້ນທາງສ້າງສັນທີ່ຫຼາກຫຼາຍຢ່າງພາກພຽນ, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຄ່ອຍໆສ້າງເຄື່ອງໝາຍສ່ວນຕົວຂອງເຂົາເຈົ້າໃນຄວາມພະຍາຍາມດ້ານສິລະປະຂອງເຂົາເຈົ້າ ແລະ ພາຍໃນກະແສສິລະປະຫວຽດນາມຮ່ວມສະໄໝ.
ສິລະປິນ ເລ ແອງ ກ່າວວ່າ ສະມາຊິກຂອງກຸ່ມສ້າງສັນໄດ້ພົບເຫັນແຫຼ່ງແຮງບັນດານໃຈໃໝ່ໆ, ພັດທະນາຮູບແບບການແຕ້ມຮູບຂອງຕົນເອງ, ແລະ ນຳໃຊ້ເຕັກນິກເພີ່ມເຕີມເພື່ອສ້າງຜົນກະທົບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ຜົນງານສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ນຳສະເໜີໃນງານວາງສະແດງນີ້ ໝາຍເຖິງຄວາມກ້າວໜ້າໃໝ່ໃນການປະຕິບັດສິລະປະຂອງແຕ່ລະຄົນ.

"ນັກສິລະປິນແຕ່ລະຄົນລ້ວນແຕ່ຜ່ານການຫັນປ່ຽນຂອງຕົນເອງ. ວິທີການຂອງຂ້ອຍຕໍ່ສີ, ການຄິດດ້ານສິລະປະ, ແລະ ການຮັບຮູ້ລົມຫາຍໃຈຂອງຊີວິດທີ່ຢູ່ອ້ອມຮອບຕົວຂ້ອຍໄດ້ປ່ຽນໄປທັງໝົດ. ຕົວຢ່າງ, ຂ້ອຍເຄີຍແຕ້ມຮູບໃນແບບທີ່ຂ້ອນຂ້າງເປັນຈິງ, ແຕ່ຄັ້ງນີ້ຂ້ອຍໄດ້ປ່ຽນໄປສູ່ຮູບແບບນາມທຳ. ການປ່ຽນແປງນີ້ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຮູ້ສຶກມີອິດສະລະຫຼາຍຂຶ້ນ," ນັກສິລະປິນ ເລ ແອງ ກ່າວ.
"ການສຳຜັດ" ຍັງເປັນການເຊື່ອມຕໍ່ລະຫວ່າງສິລະປິນ ແລະ ສາທາລະນະຊົນ. ຜ່ານພາສາທາງສາຍຕາ, ສີສັນ, ແລະ ວັດສະດຸຕ່າງໆ, ງານວາງສະແດງເປີດໂອກາດໃຫ້ຜູ້ຊົມເຂົ້າເຖິງມຸມມອງທາງດ້ານອາລົມທີ່ຫຼາກຫຼາຍ. ແລະ ສິລະປະກາຍເປັນຂົວຂອງການແບ່ງປັນ ແລະ ຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ.
ນຳສະເໜີຜົນງານຕ່າງໆເຊັ່ນ "Chords," "Keys," "Rain Sounds," ແລະ "White Violin" ໃນງານວາງສະແດງ, ຜົນງານຂອງ Le Anh ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກຫົວຂໍ້ ດົນຕີ . "ຂ້ອຍຢາກໃຫ້ດົນຕີມີຮູບແບບ. ເມື່ອຟັງເພງເຄື່ອງດົນຕີ, ໂນດຕ່າງໆຈະ 'ເຕັ້ນ' ຢູ່ໃນໃຈຂອງຂ້ອຍ, ເຮັດໃຫ້ເກີດອາລົມທີ່ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຢາກເຮັດໃຫ້ພວກມັນກາຍເປັນພາສາທາງສາຍຕາ," ນັກສິລະປິນ Le Anh ອະທິບາຍ.

ໃນຂະນະດຽວກັນ, ຫງວຽນແມັງເກື່ອງ ໃຊ້ຮູບແຕ້ມຊີວິດຈິງເພື່ອເລົ່າເລື່ອງສ່ວນຕົວ ແລະ ປະສົບການຊີວິດທີ່ໜ້າສົນໃຈ. ໂດຍໃຊ້ສີແລັກເກີເປັນສື່ກາງ, ລາວໄດ້ປ່ຽນວິທີການໂດຍການວາງຊີວິດຈິງໄວ້ໃນພື້ນທີ່ທຳມະດາ, ປະສົມປະສານກັບບັນຍາກາດທີ່ໂລແມນຕິກ ແລະ ເປັນຈິງ. ຮູບພາບຂອງຕົ້ນໝາກຫຸ່ງຍັງຄົງຢູ່ຊ້ຳໆໃນຮູບແຕ້ມຂອງລາວ.
"ໃນຮູບແຕ້ມ 'Invasion,' ເລື່ອງລາວໝູນວຽນຢູ່ກັບໝາກຫຸ່ງ - ໝາກໄມ້ທີ່ເປັນຕົວແທນຂອງຄວາມອຸດົມສົມບູນ ແລະ ຄວາມຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງໃນປະເທດຫວຽດນາມ. ຮູບພາບຂອງໝາກຫຸ່ງຖືກວາງໄວ້ເທິງພື້ນຫຼັງສີບົວ, ເຮັດໃຫ້ຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກອີ່ມໜຳສຳລານ ແລະ ຄວາມອີ່ມໜຳສຳລານ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຮູບພາບຂອງມົດນ້ອຍໆທີ່ກຳລັງຊອກຫາອາຫານທີ່ອີ່ມໜຳສຳລານຢ່າງພາກພຽນແມ່ນຖືກສະແດງອອກ. ແນ່ນອນວ່າ, ເພື່ອບັນລຸຄວາມອຸດົມສົມບູນ, ມົດເຫຼົ່ານີ້ຈຳເປັນຕ້ອງຄົ້ນຫາ, ພະຍາຍາມ, ແລະ ຮ່ວມມືຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ," ນັກສິລະປິນ Nguyen Manh Cuong ໄດ້ວິເຄາະຄວາມໝາຍຂອງຜົນງານ.
ພາຍໃນພື້ນທີ່ຂອງພິພິທະພັນສິລະປະຫວຽດນາມ, "ສຳຜັດ" ສະເໜີການເດີນທາງທີ່ອຸດົມສົມບູນທາງດ້ານອາລົມໃຫ້ກັບຜູ້ທີ່ມັກສິລະປະ ແລະ ຮູບປັ້ນ, ບ່ອນທີ່ສິລະປະເຊື່ອມຕໍ່ ແລະ ສຳຜັດຈິດວິນຍານຜ່ານທຸກໆເສັ້ນ ແລະ ສີສັນ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://nhandan.vn/cham-vao-nhung-rung-cam-hoi-hoa-duong-dai-post965308.html








(0)