ສອງເສັ້ນສີມູນຄ່າຫຼາຍກວ່າ 252 ລ້ານໂດລາຮົງກົງ.

ຜົນງານສິລະປະດັ່ງກ່າວ, ປະກອບດ້ວຍສອງເສັ້ນສີເຫຼືອງ ແລະ ສີຟ້າ ໂດຍສິລະປິນ Mark Rothko, ໄດ້ຖືກປະມູນໃນລາຄາຫຼາຍກວ່າ 252 ລ້ານໂດລາຮົງກົງ (824 ຕື້ດົ່ງ).

ການຊອມໂຈມຕີ ບໍ່ມີຫົວຂໍ້ (ສີເຫຼືອງ ແລະ ສີຟ້າ) ມີລາຄາ ສູງສຸດຂອງກອງປະຊຸມ ການປະມູນຕອນແລງທີ່ທັນສະໄໝ ແລະ ຮ່ວມສະໄໝ ການຂາຍທີ່ Sotheby's ຮ່ອງກົງໃນວັນທີ 12 ພະຈິກ ແມ່ນຢູ່ໃນລະດັບທີ່ຄາດໄວ້. ຮູບແຕ້ມສີນ້ຳມັນໃສ່ຜ້າໃບ, ມີຂະໜາດ 242.9 x 186.7 ຊມ, ເຊິ່ງເຄີຍເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງການເກັບກຳຂອງ François Pinault - ນັກທຸລະກິດເສດຖີຊາວຝຣັ່ງ - ຍັງເປັນຜົນງານທຳອິດຂອງ Mark Rothko ທີ່ໄດ້ຂາຍໃນອາຊີ.

ຜົນງານດັ່ງກ່າວຖືກສ້າງຂຶ້ນໃນປີ 1954, ເມື່ອສິລະປິນຢູ່ໃນຊ່ວງເວລາທີ່ມີຜົນງານສູງສຸດໃນອາຊີບຂອງລາວ. ທັງສອງສີທີ່ມີຊີວິດຊີວາແມ່ນແຕກຕ່າງກັນ ແລະ ປະສົມປະສານກັນ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ນຶກເຖິງຮູບພາບຂອງມະຫາສະໝຸດສີຟ້າທີ່ໄຫຼລົງສູ່ທົ່ງນາສີທອງທີ່ອ້ອມຮອບ, ອີງຕາມສູນປະມູນ.

ຮູບແຕ້ມ "ບໍ່ມີຫົວຂໍ້" (ສີທອງ ແລະ ສີຟ້າ). ຮູບພາບ: Sotheby's

ບໍລິສັດປະມູນໄດ້ອ້າງເຖິງ Mark Rothko ຈາກປຶ້ມຂອງລາວ. ນັກສິລະປິນໂຣແມນຕິກໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈວ່າ : "ຂ້ອຍຄິດວ່າຮູບແຕ້ມຂອງຂ້ອຍເປັນຜົນງານລະຄອນ, ຮູບແບບພາຍໃນຮູບແຕ້ມແມ່ນນັກສະແດງ." ບໍລິສັດໄດ້ໃຫ້ຄວາມເຫັນກ່ຽວກັບຜົນງານດັ່ງກ່າວ. ມັນເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບໄດ້ເພີດເພີນກັບລະຄອນສົດ ແລະ ຖືກເອີ້ນວ່າ "ຜົນງານຊິ້ນເອກທີ່ສຳຄັນໃນປະຫວັດສາດສິລະປະໃນສະຕະວັດທີ 20".

ມາກ ຣອດຕິໂນ (1903-1970), ມີຊື່ສຽງໃນດ້ານສິລະປະການແຕ້ມຮູບດ້ວຍສີ. ຮູບແຕ້ມຂອງສິລະປິນປະກອບດ້ວຍຈຸດສີຮູບສີ່ແຈສາກທີ່ຊ້ອນກັນ, ມີຮູບຮ່າງບໍ່ສະໝໍ່າສະເໝີ. ອາທີຟ, Rothko ໄດ້ໃຊ້ເຕັກນິກຫຼາຍຢ່າງເພື່ອສ້າງຜົນງານຂອງລາວ; ມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ "ເສັ້ນສີສອງສາມເສັ້ນ" ທີ່ຄົນເຫັນ. ການສຶກສາໂດຍໃຊ້ກ້ອງຈຸລະທັດເອເລັກໂຕຣນ ແລະ ແສງອັນຕຣາໄວໂອເລັດເປີດເຜີຍວ່ານັກແຕ້ມຮູບຜູ້ມີພອນສະຫວັນໄດ້ໃຊ້ສ່ວນປະກອບທຳມະຊາດຫຼາຍຢ່າງເຊັ່ນ: ໄຂ່, ກາວໜັງກະຕ່າຍ, ແລະສ່ວນປະກອບປອມເຊັ່ນ: ກາວ phenol formaldehyde ແລະສີ alkyd ເພື່ອເຮັດໃຫ້ສີແຫ້ງໄວ ແລະ ຊ່ວຍໃຫ້ສາມາດວາງຊັ້ນໄດ້ງ່າຍ.

ຜົນງານຂອງ Rothko ໄດ້ເພີ່ມມູນຄ່າຂຶ້ນເປັນເວລາຫຼາຍທົດສະວັດຫຼັງຈາກການຂ້າຕົວຕາຍຂອງລາວ. ສີສົ້ມ, ສີແດງ, ສີເຫຼືອງ (1961) ໄດ້ຂາຍໃນລາຄາ 86.9 ລ້ານໂດລາ ໃນການປະມູນຂອງ Christie ໃນເດືອນພຶດສະພາ 2012. ຜົນງານດັ່ງກ່າວ ອັນດັບ 1 ມັນໄດ້ຖືກປະມູນໃນລາຄາ 75.1 ລ້ານໂດລາ ທີ່ Sotheby's ນິວຢອກ ໃນເດືອນພະຈິກ 2013. ໃນເດືອນພະຈິກ 2022, ຮູບແຕ້ມ... ເລກທີ 7 ມີລາຄາ 82.4 ລ້ານໂດລາ ທີ່ Sotheby's ນິວຢອກ.

ນອກຈາກນີ້, ໃນການປະມູນຂອງ Sotheby's ຮ່ອງກົງໃນວັນທີ 12 ພະຈິກ, ສິນຄ້າທີ່ແພງທີ່ສຸດອັນດັບສອງແມ່ນ... ຄ້າງຄາວ (ໝວກ) ໂດຍ Yayoi Kusama. ຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວມີມູນຄ່າ 43.8 ລ້ານໂດລາຮົງກົງ (ປະມານ 142 ຕື້ດົ່ງຫວຽດນາມ) ຖືກສ້າງຂຶ້ນໂດຍສິລະປິນໃນປີ 1980 ແລະ ໃນເມື່ອກ່ອນເຄີຍເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງການເກັບກຳຂອງ ດຣ. Ryutaro Takahashi.

ບໍລິສັດ Sotheby ໄດ້ອະທິບາຍຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວວ່າ "ງົດງາມ, ສະຫງ່າງາມ, ແລະ ໜ້າຮັກ," ເຊິ່ງສະແດງໃຫ້ເຫັນໝວກໃຫຍ່ທີ່ມີພື້ນຫຼັງເປັນລວດລາຍເປັນຕາໜ່າງ. ອີງຕາມບໍລິສັດປະມູນ, ຄ້າງຄາວ ນີ້ແມ່ນຮູບແຕ້ມຜ້າໃບຮູບທຳອິດທີ່ມີໝວກຂອງ Kusama, ເຊິ່ງບໍ່ເຄີຍວາງສະແດງມາກ່ອນ.

ຮູບແຕ້ມ "ໝວກ" ຂະໜາດ 131x162 ຊມ. ຮູບພາບ: Sotheby's

ສິລະປິນເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນຄອບຄົວຊາວກະສິກອນໃນປະເທດຍີ່ປຸ່ນ, ດັ່ງນັ້ນນາງຈຶ່ງຄຸ້ນເຄີຍກັບໝວກຟາງ. ໃນຊຸມປີ 1960 ທີ່ນິວຢອກ, ນາງມັກໃສ່ໝວກທີ່ມີລວດລາຍທີ່ໂດດເດັ່ນໄປງານເປີດ ແລະ ງານວາງສະແດງຕ່າງໆ. ຫຼັງຈາກສຳເລັດຜົນງານແລ້ວ. ນາງ ໄດ້ຄົ້ນຄວ້າ ຫົວຂໍ້ນີ້ຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ ແລະ ສ້າງຮູບພິມ ແລະ ຮູບແຕ້ມຫຼາຍຮູບ. ດັ່ງນັ້ນ, ຜົນງານສິ ລະ ປະບໍ່ພຽງແຕ່ສະແດງເຖິງເຄື່ອງໝາຍສ່ວນຕົວຂອງນັກສິລະປິນເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງເປັນສັນຍາລັກຂອງຂັ້ນຕອນທີ່ສຳຄັນໃນອາຊີບຂອງນາງອີກດ້ວຍ.

Yayoi Kusama ໃນອາຍຸ 95 ປີ, ນາງເປັນນັກສິລະປິນຍີ່ປຸ່ນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ມີຊື່ສຽງໃນດ້ານແບບຈຸດໆຂອງນາງ. ໃນໄວໜຸ່ມຂອງນາງ, ນາງໄດ້ປະເຊີນກັບການຈຳແນກຍ້ອນການແບ່ງແຍກທາງເພດໃນບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງນາງ ແລະ ບໍ່ໄດ້ຮັບຄວາມນັບຖືສູງຈາກວົງການສິລະປະທ້ອງຖິ່ນ. ນາງໄດ້ຍ້າຍໄປຢູ່ສະຫະລັດອາເມລິກາໃນປີ 1958 ຫຼັງຈາກບໍ່ສາມາດຊອກຫາໂອກາດໃນປະເທດຍີ່ປຸ່ນໄດ້, ແລະ ກັບຄືນໄປບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງນາງໃນປີ 1972.

ອີງຕາມ ອີງຕາມ Artnews , ທ່ານ Kusma ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າເປັນໜຶ່ງໃນສິລະປິນທີ່ຍັງມີຊີວິດຢູ່ທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດຂອງຍີ່ປຸ່ນ, ໂດຍຮູບແຕ້ມຈຸດໆຫຼາຍຮູບຂອງລາວໄດ້ຮັບການຮັບຮູ້ໃນລະດັບສູງ. ລ້ານໂດລາສະຫະລັດ. ໃນປີ 2006, ນາງໄດ້ຮັບລາງວັນລັດສຳລັບຜົນສຳເລັດຕະຫຼອດຊີວິດ.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ