
ແບບແຟຊັນຂອງນັກຮ້ອງ ຮ່ວາງທິລິງ ບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງແມ່ນລາຍການສິລະປະ, ສະແດງອອກຢ່າງຈະແຈ້ງເຖິງແນວຄິດຂອງນາງໃນ ດົນຕີ ພື້ນເມືອງໃນປະຈຸບັນ. ນັບແຕ່ປີ 2019 ເປັນຕົ້ນມາ, ເມື່ອ Tu Phu ແລະ Duyen Am ເກີດມາ, ນາງໄດ້ລົງທຶນຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງໃນການກຳນົດທິດຮູບພາບນີ້.

ຈາກ Tu Phu, De Mi noi cho ma nghe, ເຖິງ Gieo que , See tinh, ແຕ່ລະຜະລິດຕະພັນເຄື່ອງດົນຕີຂອງນັກຮ້ອງຍິງມາດ້ວຍຂໍ້ຄວາມແຟ ຊັ່ນ ທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍວັດທະນະທຳຫວຽດນາມ ແຕ່ຍັງຄົງມີຄວາມທັນສະໄໝ, ມີຫົວຄິດປະດິດສ້າງ.

ຮວ່າງທິລິງໄດ້ເລືອກເຟັ້ນແຟຊັນທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງຕົນ. ນາງໄດ້ຜັນຂະຫຍາຍຊຸດອາພອນພື້ນເມືອງຄືອາວເຍີມ, ອາວເດື່ອ, ຊຸດອາພອນຂອງຊົນເຜົ່າສ່ວນໜ້ອຍ... ໃຫ້ກາຍເປັນຊຸດອາພອນທີ່ສວຍສົດງົດງາມ, ເຊັກຊີ່ແຕ່ບໍ່ໄດ້ດູຖູກ.
ຊຸດສະແດງຂອງ ຮ່ວາງທິລິງ ແຕ່ລະຊຸດລ້ວນແຕ່ມີການປະດັບປະດາຢ່າງລະອຽດລະອໍ, ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຝີມືສູງ ແລະ ເປັນເອກະລັກສະເພາະ, ບໍ່ແມ່ນການຄ້າ. ພາຍໃນອຸດສາຫະກໍາກ່າວວ່າເຄື່ອງແຕ່ງກາຍເຫຼົ່ານີ້ໃຊ້ເວລາຫຼາຍສິບຫາຫຼາຍຮ້ອຍຊົ່ວໂມງເພື່ອໃຫ້ສໍາເລັດ. ແນ່ນອນ, ຄ່າໃຊ້ຈ່າຍຂອງເຄື່ອງແຕ່ງກາຍບໍ່ແມ່ນລາຄາຖືກ.

ໃນ ວິດີໂອ ດົນຕີ ຫຼື ເທິງເວທີ, ຮ່ວາງເທ໋ລິງມັກໃຊ້ລວດລາຍ ແລະ ລວດລາຍຈາກເຄື່ອງນຸ່ງພື້ນເມືອງຂອງພາກພື້ນຫວຽດນາມ, ເຊັ່ນ: ລວດລາຍມັງກອນ, ລວດລາຍຟອນ, ລວດລາຍກອງທອງແດງ, ລວດລາຍລະລຶກ, ລວດລາຍຂອງວັງສີ່...
ຄຽງຄູ່ກັນນັ້ນ, ນາງຍັງໄດ້ສົມທົບກັບບັນດາອຸປະກອນທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະເຊັ່ນ: ໝວກຮູບຈວຍ, ເສື້ອຫົວ, ເຄື່ອງປະດັບທີ່ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງ.

ເປັນທີ່ໜ້າສັງເກດ, ເຄື່ອງນຸ່ງຂອງນາງໃນງານໜຶ່ງຍັງມີເສື້ອທີ່ອອກແບບເປັນຮູບຫົວເສືອ, ເປັນເຄື່ອງໝາຍພື້ນເມືອງທີ່ເຂັ້ມແຂງ ແລະ ມີພະລັງ.

ແບບແຟຊັນຂອງ ຮ່ວາງທິລິງ ບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນການປະດິດແຕ່ງຊຸດອາພອນພື້ນເມືອງຄືນໃໝ່. ນາງໄດ້ລວມເອົາວັດຖຸບູຮານແລະຄວາມທັນສະໄຫມຢ່າງເລິກເຊິ່ງ, ປະດິດສ້າງໃຫມ່, ປະສົມປະສານອົງປະກອບພື້ນເມືອງແລະແນວໂນ້ມຂອງຄົນອັບເດດ: ສາກົນ. ນີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນການລົງທຶນຢ່າງພິຖີພິຖັນຂອງສິລະປິນແລະທີມງານຂອງນາງໃນແຕ່ລະຜະລິດຕະພັນ, ແຕ່ລະຄັ້ງທີ່ນາງປາກົດ.

ຕົວຢ່າງ, ນາງສາມາດສົມທົບກັບ camisole ກັບ skirt flared ສັ້ນ, ຫຼື corset ກັບ pants hip hop, ການສ້າງລັກສະນະໂດຍລວມທີ່ມີທັງ seductive ແລະການເຄື່ອນໄຫວ.

ຫນຶ່ງໃນເຄື່ອງຫມາຍທີ່ຊັດເຈນທີ່ສຸດແມ່ນວິທີທີ່ນັກຮ້ອງຍິງໃຊ້ສີ. ຮວ່າງທິລິງບໍ່ຢ້ານກົວທີ່ຈະທົດລອງສີທີ່ສົດໃສ, ມີຊີວິດຊີວາຄື: ສີບົວ, ສີແດງ, ສີເຫຼືອງ, ສີມ່ວງ, ສີຂຽວ..., ຜະສົມຜະສານຢ່າງກົມກຽວເພື່ອສ້າງຄວາມສົດໃສແລະເປັນເອກະລັກ. ນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ການອອກແບບຂອງນາງມີຊີວິດຊີວາ, ສອດຄ່ອງກັບຈິດໃຈທີ່ແຂງແຮງຂອງດົນຕີ.

Hoang Thuy Linh ມັກຈະໃຫ້ຄວາມສຳຄັນກັບການອອກແບບດ້ວຍລວດລາຍ, ຜະສົມຜະສານກັບເຄື່ອງໃຊ້ໂລຫະ, ແຕ່ໃສ່ພື້ນຫຼັງຂອງວັດສະດຸທີ່ສະຫງ່າງາມ, ເປັນຜູ້ຍິງເຊັ່ນ: ຜ້າໄໝ, velvet, ແລະ chiffon. ວັດສະດຸທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້ມີປະໂຫຍດໃນການຈັບແສງສະຫວ່າງໄດ້ດີ, ເຫມາະສົມກັບຂັ້ນຕອນແລະເຫດການ.

ແຕ່ລະຊຸດທີ່ຮ່ວາງທິລິງເລືອກນັ້ນລ້ວນແຕ່ມີເລື່ອງເລົ່າ ແລະ ຂໍ້ຄວາມ. ມັນບໍ່ພຽງແຕ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງລົດຊາດຄວາມງາມຂອງນາງ, ແຕ່ຍັງສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມເຄົາລົບຂອງນາງສໍາລັບວັດທະນະທໍາແຫ່ງຊາດ.
ດ້ວຍການເຊື່ອມໂຍງບັນດາປະເພດພື້ນເມືອງເຂົ້າໃນຍຸກທັນສະໄໝ, ນາງໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຊົມຊາວໜຸ່ມຫຼາຍຄົນມີຄວາມສົດໃສໃຈໃນບັນດາມໍລະດົກວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງ.

ບັນດາຜູ້ນິຍົມແຟຊັນກ່າວວ່າ, ຮ່ວາງເທ໋ລິງບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນນັກຮ້ອງເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງແມ່ນນັກແຟຊັນທີ່ມີສະໄຕທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະທີ່ບໍ່ສາມາດປະສົມກັບນັກສິລະປິນຄົນອື່ນໄດ້.

ຫວ່າງມໍ່ໆມານີ້, ເມື່ອສາຍພົວພັນລະຫວ່າງຮ່ວາງທິລິງ ແລະ ແດນວາໄດ້ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງປະຊາຊົນ, ຮູບພາບຂອງນັກສິລະປິນສອງຄົນໄດ້ຖືກຊາວເນັດ “ຂຸດຄົ້ນ”. ໃນນັ້ນມີຮູບຖ່າຍຂອງ ຮ່ວາງທ໋າຍລິງ ແລະ ແດນວາຮ່ວມກັນຢູ່ເທິງເວທີ, ແລະຍັງມີຮູບຖ່າຍທີ່ຜູ້ຊົມໃຫ້ຄຳເຫັນວ່າເບິ່ງຄືກັບຮູບງານແຕ່ງດອງ.
ໃນຮູບພາບ, ຮ່ວາງທິລິງນຸ່ງຊຸດສີຟ້າສວຍງາມ, ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກສວນທີ່ມີດອກໄມ້ເບີກບານຫຼາຍຊະນິດ. ພິເສດ, ສ່ວນເທິງຂອງຊຸດແຕ່ງກາຍແມ່ນມີລັກສະນະຄ້າຍກັບເສື້ອຢືດ, ປະເພດເຄື່ອງແຕ່ງກາຍພື້ນເມືອງ, ເຊິ່ງປະກົດຕົວຫຼາຍເທື່ອໃນແບບແຟຊັນຂອງນັກຮ້ອງ.

ໃນເວທີຄັ້ງຫຼ້າສຸດທີ່ຮ່ວາງທິລິງ ແລະ ແດນວາໄດ້ມີໂອກາດຮ່ວມສະແດງ, ໄດ້ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈອີກເທື່ອໜຶ່ງກັບການອອກແບບທີ່ໄດ້ລົງທຶນຢ່າງລະອຽດລະອໍ, ດ້ວຍຫຼາຍລາຍລະອຽດຂອງມັງກອນ, ເຟືອງ, ຮູບສີ່ຫຼ່ຽມ...

ດ້ວຍຈິດໃຈດ້ານສິລະປະຢ່າງຈິງໃຈ, ການລົງທຶນ ແລະ ທິດທາງທີ່ຈະແຈ້ງ, ຮ່ວາງເທ໋ລິງ ໄດ້ສ້າງເຄື່ອງໝາຍທີ່ແຕກຕ່າງ, ຢືນຢັນທິດທາງທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍເອກະລັກແຫ່ງຊາດ ແຕ່ຍັງຄົງຮັກສາທ່າອ່ຽງຂອງໂລກ.
ຮູບພາບ : ເຟສບຸກຂອງ Character
ທີ່ມາ: https://dantri.com.vn/giai-tri/hoang-thuy-linh-say-me-phong-cach-thoi-trang-dan-gian-duong-dai-20250815111622725.htm
(0)