ນັກທ່ອງທ່ຽວຕ່າງປະເທດ "ຕົກຫລຸມຮັກ" ກັບການຮ້ອງເພງຊຳ.
ໃນລະຫວ່າງການສຳພາດຕາມຖະໜົນກັບນັກທ່ອງທ່ຽວສາກົນໃນເຂດຄົນຍ່າງທະເລສາບຮວ່ານກ໋ຽມ ( ຮ່າໂນ້ຍ ), ເມື່ອໄດ້ຮູ້ຈັກ ແລະ ຫຼິ້ນຕົວຢ່າງການຮ້ອງເພງພື້ນເມືອງຊຳ, ນັກທ່ອງທ່ຽວຫຼາຍຄົນສະແດງຄວາມແປກໃຈ.
ໃນເບື້ອງຕົ້ນ, ມັນແມ່ນຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນກ່ຽວກັບຮູບແບບ ດົນຕີ ທີ່ບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍຢ່າງສິ້ນເຊີງ, ແຕ່ຫຼັງຈາກພຽງແຕ່ສອງສາມນາທີ, ນັກທ່ອງທ່ຽວຫຼາຍຄົນກໍ່ໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຈາກທຳນອງເພງທີ່ມີຮາກຖານຢ່າງເລິກເຊິ່ງໃນວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ.

ທ້າວ Dan ແລະ ນາງ Elle ນັກທ່ອງທ່ຽວສອງຄົນຈາກເອີຣົບ ກ່າວວ່າ ເຂົາເຈົ້າບໍ່ເຄີຍໄດ້ຍິນກ່ຽວກັບການຮ້ອງເພງຂອງຊາວມາກ່ອນ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ການພົບປະໂດຍບັງເອີນກັບຮູບແບບສິລະປະພື້ນເມືອງນີ້ໄດ້ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈທີ່ໜ້າຈົດຈຳໃຫ້ແກ່ເຂົາເຈົ້າ.
ໂດຍສະເພາະ, ສຽງ ແລະ ການສະແດງຂອງສິລະປິນໄດ້ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງໃຫ້ແກ່ Dan. ລາວໄດ້ແບ່ງປັນວ່າ: "ສິ່ງທີ່ປະທັບໃຈຂ້ອຍຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນສຽງຂອງສິລະປິນ. ມັນຄືກັບການຟັງເລື່ອງລາວຊີວິດທີ່ເລົ່າຜ່ານອາລົມ. ເຖິງແມ່ນວ່າຂ້ອຍບໍ່ເຂົ້າໃຈພາສາຫວຽດນາມ, ແຕ່ຂ້ອຍຍັງສາມາດຮູ້ສຶກເຖິງປະສົບການ, ຄວາມສຸກ ແລະ ຄວາມໂສກເສົ້າ, ແລະ ຄວາມຄິດທີ່ສະແດງອອກຜ່ານແຕ່ລະເນື້ອເພງ."
ໃນຂະນະດຽວກັນ, Elle ຮູ້ສຶກຫຼົງໄຫຼກັບສຽງຂອງເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງ. ສຽງຂອງເຄື່ອງດົນຕີສາຍ ແລະ ສຽງເຄາະໄດ້ສ້າງບັນຍາກາດດົນຕີທີ່ແຕກຕ່າງຈາກສິ່ງທີ່ນາງເຄີຍໄດ້ຍິນໃນພາກຕາເວັນຕົກ.
ນາງໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ: “ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າດົນຕີນີ້ມີຄຸນນະພາບການນຳພາທີ່ເຂັ້ມແຂງຫຼາຍ. ມັນເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງຢາກຟັງດົນຂຶ້ນເພື່ອ ຄົ້ນຫາ . ມັນບໍ່ແມ່ນດົນຕີທີ່ມີຈັງຫວະທີ່ເຮັດໃຫ້ທ່ານຢາກເຕັ້ນທັນທີ, ແຕ່ແມ່ນດົນຕີທີ່ເຮັດໃຫ້ທ່ານຢາກຮູ້ຢາກເຫັນກ່ຽວກັບຜູ້ຄົນ ແລະ ວັດທະນະທຳທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງມັນ.”

ບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ຖະໜົນຄົນຍ່າງ ໂຮ່ກວກ ເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ເພງພື້ນເມືອງຊຳ ຍັງດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງນັກທ່ອງທ່ຽວສາກົນຈຳນວນຫຼາຍໃນເຂດ ໂຮ່ວັນ, ເຊິ່ງເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງສະຖານທີ່ປະຫວັດສາດ ວັນມ້ຽວ - ກວກຕືຢາມ (ຮ່າໂນ້ຍ).
ໃນສະຖານທີ່ບູຮານແຫ່ງນີ້, ເຊິ່ງເຕັມໄປດ້ວຍວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງ, ການສະແດງສິລະປະພື້ນເມືອງ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນການຮ້ອງເພງຊຳ, ມັກຈະດຶງດູດຜູ້ຊົມຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍຈາກທັງພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ. ນັກທ່ອງທ່ຽວຫຼາຍຄົນມາຮອດແຕ່ເຊົ້າ, ເອົາໃຈໃສ່ເບິ່ງແຕ່ລະການສະແດງ, ຟັງສຽງງ່າຍໆຂອງໄວໂອລິນສອງສາຍ ແລະ ສຽງຕົບມືທີ່ປະສານກັບເພງທີ່ອຸດົມສົມບູນດ້ວຍເລື່ອງລາວ.

ອາລີເຊຍ, ນັກທ່ອງທ່ຽວຈາກສະຫະລັດອາເມລິກາ, ໄດ້ໃຫ້ຄວາມສົນໃຈເປັນພິເສດຕໍ່ການສະແດງຮ້ອງເພງຊຳ. ນາງໄດ້ເວົ້າວ່າ: "ຂ້ອຍເຄີຍຄິດວ່າຮູບແບບສິລະປະບູຮານມັກຈະປາກົດຢູ່ໃນຫໍພິພິທະພັນ ຫຼື ງານວາງສະແດງສະເພາະສຳລັບນັກທ່ອງທ່ຽວເທົ່ານັ້ນ."
ແຕ່ຢູ່ທີ່ນີ້, ຂ້ອຍເຫັນຄົນທ້ອງຖິ່ນຫຼາຍຄົນມາເບິ່ງ ແລະ ມ່ວນຊື່ນກັບມັນຢ່າງຕັ້ງໃຈ. ນີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າຮູບແບບສິລະປະນີ້ຍັງມີບົດບາດໃນຊີວິດຮ່ວມສະໄໝ.”
ອີງຕາມນັກທ່ອງທ່ຽວຍິງ, ການໄດ້ເບິ່ງການສະແດງແບບດັ້ງເດີມໂດຍກົງນັ້ນ ສະເໜີປະສົບການທີ່ແຕກຕ່າງກັນຢ່າງສິ້ນເຊີງ ເມື່ອທຽບກັບການຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບມັນຜ່ານປຶ້ມຄູ່ມື ຫຼື ວິດີໂອໃນສື່ສັງຄົມອອນລາຍ. ຜ່ານດົນຕີ, ຮູບແບບການສະແດງ, ແລະ ບັນຍາກາດຂອງການສະແດງ, ນາງໄດ້ເຂົ້າໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບຄວາມເລິກຊຶ້ງທາງດ້ານວັດທະນະທໍາຂອງຈຸດໝາຍປາຍທາງ.

ການຕ້ອນຮັບໃນທາງບວກຈາກຜູ້ຊົມສາກົນສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ ຊຳ (ປະເພດດົນຕີພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ) ຍັງຄົງມີຄວາມດຶງດູດໃຈທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງຕົນເອງ, ກ້າວຂ້າມອຸປະສັກດ້ານພາສາ. ສຳລັບນັກທ່ອງທ່ຽວຫຼາຍຄົນ, ນີ້ແມ່ນໂອກາດທີ່ຈະໄດ້ໃກ້ຊິດກັບປະຫວັດສາດ, ຊີວິດ, ແລະຈິດວິນຍານຂອງປະຊາຊົນຫວຽດນາມ.
ສາຍຕາທີ່ເອົາໃຈໃສ່, ສຽງຕົບມືຫຼັງຈາກການສະແດງແຕ່ລະຄັ້ງ, ແລະ ການສົນທະນາທີ່ຍາວນານຫຼັງຈາກການສະແດງ ລ້ວນແຕ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ ຄຸນຄ່າຂອງດົນຕີພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ (ປະເພດດົນຕີພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ) ຍັງຄົງແຜ່ຂະຫຍາຍໄປສູ່ຜູ້ຊົມໃໝ່, ລວມທັງເພື່ອນມິດສາກົນ.
ໄວ ໜຸ່ມ ຮຽນຮູ້, ຝຶກຝົນ ແລະ ເຜີຍແຜ່ Xam (ປະເພດດົນຕີພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ)
ໃນຂະນະທີ່ Xẩm ເຄີຍຖືກກ່າວເຖິງເລື້ອຍໆວ່າເປັນຮູບແບບສິລະປະທີ່ຕ້ອງການການອະນຸລັກຮັກສາ, ແຕ່ໃນປະຈຸບັນ, ຊາວໜຸ່ມຫຼາຍຄົນເລືອກທີ່ຈະເຂົ້າຫາມໍລະດົກນີ້ດ້ວຍແນວຄິດທີ່ແຕກຕ່າງຄື: ຮຽນຮູ້ທີ່ຈະເຂົ້າໃຈ, ຝຶກຝົນເພື່ອອະນຸລັກຮັກສາ, ແລະ ສ້າງສັນເພື່ອເຜີຍແຜ່. ສຳລັບພວກເຂົາ, Xẩm ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຄວາມຊົງຈຳຂອງອະດີດເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງຕົວຕົນຂອງພວກເຂົາທີ່ສາມາດມາພ້ອມກັບຊີວິດຮ່ວມສະໄໝ.
ນາງຫງວຽນແຄ້ງລິງ, ຍິງໜຸ່ມຄົນໜຶ່ງຈາກລຸ້ນ Z ທີ່ກຳລັງຮຽນຮ້ອງເພງຊຳ, ກ່າວວ່າ ຍິ່ງນາງຮຽນຫຼາຍເທົ່າໃດ, ນາງກໍ່ຍິ່ງຮັບຮູ້ຫຼາຍຂຶ້ນວ່າຢູ່ເບື້ອງຫຼັງເນື້ອເພງທີ່ລຽບງ່າຍນັ້ນ ມີຊັບສົມບັດດ້ານເຕັກນິກ ແລະ ຄວາມເລິກເຊິ່ງທາງດ້ານວັດທະນະທຳ.
ແຄ້ງ ລິງ ໄດ້ແບ່ງປັນວ່າ: "ເມື່ອຂ້ອຍເລີ່ມຮຽນຮ້ອງເພງ Xẩm (ແບບການຮ້ອງເພງພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ), ຂ້ອຍຮູ້ວ່າມັນບໍ່ພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບການທ່ອງຈຳເນື້ອເພງ ຫຼື ການຮ້ອງເພງໃຫ້ຖືກຕ້ອງເທົ່ານັ້ນ. ທຸກໆດ້ານຂອງການອອກສຽງ, ເຕັກນິກການຫາຍໃຈ, ແລະ ການຄວບຄຸມຈັງຫວະຕ້ອງການຄວາມອົດທົນ ແລະ ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຄົມຊັດໃນການຮັບຮູ້. ບາງທຳນອງອາດເບິ່ງຄືວ່າງ່າຍດາຍ, ແຕ່ການຖ່າຍທອດສາລະສຳຄັນຂອງມັນແມ່ນຂະບວນການທີ່ຍາວນານຫຼາຍ."
ຕາມທ່ານ Linh, ລັກສະນະທີ່ໜ້າສົນໃຈທີ່ສຸດຂອງ Xẩm ແມ່ນຢູ່ໃນເລື່ອງລາວຊີວິດທີ່ຝັງຢູ່ໃນແຕ່ລະເພງ. ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ໄວໜຸ່ມໃນປະຈຸບັນຊອກຫາການເຊື່ອມຕໍ່ກັບຮາກຖານວັດທະນະທຳແຫ່ງຊາດຂອງເຂົາເຈົ້າທ່າມກາງທ່າອ່ຽງການບັນເທີງທີ່ທັນສະໄໝນັບບໍ່ຖ້ວນ.

ນອກເໜືອໄປຈາກການຮຽນຮູ້ ແລະ ການສະແດງ, ຊາວໜຸ່ມຫຼາຍຄົນຍັງຊອກຫາວິທີໃໝ່ໆຢ່າງຕັ້ງໜ້າເພື່ອນຳເອົາ Xẩm ໃຫ້ໃກ້ຊິດກັບສາທາລະນະຊົນຫຼາຍຂຶ້ນ. ໂຄງການໜຶ່ງໃນນັ້ນແມ່ນ ໂຄງການ Sắc Xẩm , ເຊິ່ງດຳເນີນໂດຍກຸ່ມນັກສຶກສາຈາກພະແນກການຂຽນສ້າງສັນ ແລະ ວາລະສານຂອງມະຫາວິທະຍາໄລວັດທະນະທຳຮ່າໂນ້ຍ.
ບໍ່ເຫມືອນກັບຮູບພາບທີ່ຄຸ້ນເຄີຍຂອງການສະແດງສິລະປະພື້ນເມືອງ, Sắc Xẩm ຖືກອອກແບບເປັນພື້ນທີ່ສ້າງສັນທີ່ປະສົມປະສານການຮ້ອງເພງ Xẩm, ງານວາງສະແດງແຟຊັ່ນ, ແລະຜົນກະທົບເວທີທີ່ທັນສະໄໝ.
ຜ່ານການພົວພັນກັນລະຫວ່າງອົງປະກອບພື້ນເມືອງ ແລະ ພາສາສິລະປະຮ່ວມສະໄໝ, ໂຄງການດັ່ງກ່າວມີຈຸດປະສົງເພື່ອຖ່າຍທອດຂໍ້ຄວາມທີ່ວ່າມໍລະດົກມີຄວາມສາມາດໃນການປັບຕົວ ແລະ ສືບຕໍ່ "ດຳລົງຊີວິດ" ໃນຊີວິດຮ່ວມສະໄໝໄດ້ສະເໝີ ຖ້າມີການເຂົ້າຫາຢ່າງເໝາະສົມ.
ນອກຈາກການສະແດງແລ້ວ, ໂຄງການດັ່ງກ່າວຍັງສ້າງພື້ນທີ່ໃຫ້ການສົນທະນາລະຫວ່າງນັກສິລະປິນ, ນັກຄົ້ນຄວ້າ ແລະ ຜູ້ຊົມ. ຜ່ານກິດຈະກຳໂຕ້ຕອບເຫຼົ່ານີ້, ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມມີໂອກາດທີ່ຈະເຂົ້າໃຈປະຫວັດສາດ, ລັກສະນະສິລະປະ ແລະ ສິ່ງທ້າທາຍຕ່າງໆໃນການອະນຸລັກ ແລະ ສົ່ງເສີມຄຸນຄ່າຂອງການຮ້ອງເພງຊຳໃນສະພາບການທີ່ທັນສະໄໝ.
ໃນຖານະນັກສິລະປິນທີ່ມີປະສົບການຫຼາຍປີໃນດົນຕີ Xẩm (ປະເພດດົນຕີພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ), Mai Tuyết Hoa ເຊື່ອວ່າການຊອກຫາວິທີການໃໝ່ໆແມ່ນມີຄວາມຈຳເປັນເພື່ອຂະຫຍາຍຜູ້ຊົມໃຫ້ກັບມໍລະດົກນີ້. ອີງຕາມນາງ, ການທົດລອງທີ່ປະສົມປະສານ Xẩm ກັບປະເພດດົນຕີທີ່ທັນສະໄໝເຊັ່ນ: rap ຫຼື EDM ໄດ້ກະຕຸ້ນໃຫ້ເກີດການໂຕ້ວາທີກັນຫຼາຍ, ແຕ່ສິ່ງສຳຄັນແມ່ນການເຫັນວ່ານີ້ເປັນຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະນຳເອົາມໍລະດົກມາໃກ້ຊິດກັບຄົນລຸ້ນໜຸ່ມ.
“ມໍລະດົກຈະມີຊີວິດຊີວາຢ່າງແທ້ຈິງເມື່ອມັນສືບຕໍ່ປະຕິບັດ ແລະ ປັບປຸງຢ່າງສ້າງສັນໃນຊີວິດປະຈຸບັນ. ຖ້າໄວໜຸ່ມຮູ້ສຶກເຊື່ອມຕໍ່ກັບ ແລະ ຕ້ອງການຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບ Xam ຜ່ານວິທີການໃໝ່ໆ, ນັ້ນກໍ່ເປັນສັນຍານທີ່ດີສຳລັບອະນາຄົດຂອງຮູບແບບສິລະປະນີ້,” ນັກສິລະປິນ Mai Tuyet Hoa ໄດ້ກ່າວ.

ຈາກ ທັດສະນະ ການຄົ້ນຄວ້າ ແລະ ການປະຕິບັດ , ນັກດົນຕີ Nguyen Quang Long ໄດ້ກ່າວວ່າ: "ຜູ້ຄົນມັກຄິດວ່າການຮັກສາມໍລະດົກໝາຍເຖິງການຮັກສາສິ່ງທີ່ບັນພະບຸລຸດຂອງພວກເຮົາປະໄວ້ໄວ້. ແຕ່ກັບ Xam, ຖ້າພວກເຮົາ 'ຢຸດ' ມັນ, ພວກເຮົາຈະສູນເສຍຄວາມມີຊີວິດຊີວາທີ່ມີຢູ່ໃນຮູບແບບສິລະປະນີ້. ສາລະສຳຄັນຂອງ Xam ແມ່ນລັກສະນະການສ້າງສັນ ແລະ ຄວາມກ່ຽວຂ້ອງກັບເຫດການໃນປະຈຸບັນ."
ໃນອະດີດ, ບັນພະບຸລຸດຂອງພວກເຮົາໄດ້ຮ້ອງເພງຢູ່ໃນສະຖານທີ່ແອອັດ, ຢູ່ເທິງລົດໄຟ, ແລະ ກ່ຽວກັບຊີວິດສັງຄົມໃນສະໄໝນັ້ນ. ໃນປະຈຸບັນ, ຮ້ອງເພງ Xẩm (ແບບການຮ້ອງເພງພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ) ຍັງຕ້ອງບອກເລົ່າເລື່ອງລາວຂອງສະຕະວັດທີ 21 ນຳອີກ.
"ເມື່ອພວກເຮົາຮັກສາສາລະສຳຄັນທາງດ້ານສິລະປະຂອງທຳນອງ Xẩm ແຕ່ຂະຫຍາຍຂອບເຂດຂອງເນື້ອຫາ, ປະສົມປະສານກັບດົນຕີທີ່ທັນສະໄໝຂອງໄວໜຸ່ມ, Xẩm ຈະມີຄວາມມີຊີວິດຊີວາໃໝ່ໂດຍອັດຕະໂນມັດ, 'ເໝາະສົມ' ກັບພື້ນທີ່ດົນຕີທົ່ວໂລກ," ນັກດົນຕີກ່າວເນັ້ນ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/khi-hat-xam-cham-den-trai-tim-nguoi-tre-va-du-khach-quoc-te-233697.html







(0)