ໃນປີມ້າ, ເວທີຈະແລ່ນໄປມາ.

(NLĐO) - ປີມ້ານຳມາເຊິ່ງການຫັນປ່ຽນຢ່າງແຂງແຮງສຳລັບວົງການລະຄອນໃນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ, ດ້ວຍການເລີ່ມຕົ້ນຜົນງານທີ່ກຳນົດບຸກຄະລິກກະພາບທີ່ສ້າງສັນ ແລະ ຍຸດທະສາດການສະແດງຢ່າງຈະແຈ້ງ.

ສາກໜຶ່ງຈາກລະຄອນເລື່ອງ “ຢູ່ຮ່ວມກັນ” ຂອງໂຮງລະຄອນທຽນແດງ.

ກ່າວຄຳປາໄສໃນພິທີເປີດໂຮງລະຄອນລະຄອນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ ທີ່ໂຮງລະຄອນກຳມະກອນ ຫຼັງຈາກຢຸດພັກມາເປັນເວລາ 7 ປີ ເພື່ອການປັບປຸງ, ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫງວຽນທິແທງຖູຍ ຮອງຜູ້ອຳນວຍການພະແນກວັດທະນະທຳ ແລະ ກິລາ ນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ ໄດ້ສະແດງຄວາມຊົມເຊີຍຕໍ່ຄວາມພະຍາຍາມຂອງນັກສິລະປິນ, ນັກສະແດງ ແລະ ທີມງານສ້າງສັນ ທີ່ໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການສ້າງຕັ້ງສະຖາບັນລະຄອນແຫ່ງໃໝ່ສຳລັບນະຄອນ. “ພິທີເປີດຢ່າງເປັນທາງການຂອງໂຮງລະຄອນລະຄອນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ ແມ່ນມີຄວາມໝາຍສຳຄັນຫຼາຍໃນຂະບວນການກໍ່ສ້າງ ແລະ ພັດທະນາສະຖາບັນວັດທະນະທຳຂອງນະຄອນ. ນີ້ຈະເປັນພື້ນທີ່ສ້າງສັນແບບມືອາຊີບ, ເປັນບ່ອນເຕົ້າໂຮມຂອງນັກສິລະປິນທີ່ມີພອນສະຫວັນ, ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການສ້າງສັນຜົນງານທີ່ມີຄຸນຄ່າທາງດ້ານອຸດົມການ ແລະ ສິລະປະ, ຮັບໃຊ້ລົດຊາດທີ່ຊັບຊ້ອນຂອງສາທາລະນະຊົນ,” ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫງວຽນທິແທງຖູຍ ເນັ້ນໜັກ.

ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫງວຽນທິແທງຖູຍ - ຮອງຫົວໜ້າພະແນກວັດທະນະທຳ ແລະ ກິລານະຄອນໂຮ່ຈິມິນ - ໄດ້ສະແດງຄວາມຊົມເຊີຍຕໍ່ຄວາມພະຍາຍາມຂອງວົງການສິລະປິນ, ນັກສະແດງ ແລະ ທີມງານສ້າງສັນຂອງໂຮງລະຄອນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ ໃນຄ່ຳຄືນຂອງມື້ທຳອິດຂອງປີໃໝ່ຈັນທະຄະຕິ.

ນາງຍັງໄດ້ສະແດງຄວາມໝັ້ນໃຈຕໍ່ນັກສິລະປິນຂອງໜ່ວຍໃນໄລຍະໃໝ່ວ່າ: "ພວກເຮົາຄາດຫວັງວ່າໂຮງລະຄອນຈະກາຍເປັນສູນກາງວັດທະນະທຳທີ່ມີຊື່ສຽງ, ປະກອບສ່ວນໃນທາງບວກຕໍ່ຍຸດທະສາດການພັດທະນາອຸດສາຫະກຳວັດທະນະທຳຂອງນະຄອນໂຮ່ຈິມິນໃນໄລຍະຕໍ່ໄປ. ພວກເຮົາຂໍອວຍພອນໃຫ້ໂຮງລະຄອນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນດຳເນີນງານຢ່າງມີປະສິດທິພາບ ແລະ ພັດທະນາແບບຍືນຍົງ; ແລະ ພວກເຮົາຂໍອວຍພອນໃຫ້ນັກສິລະປິນຮັກສາຄວາມມັກໃນຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່ສະເໝີ, ສືບຕໍ່ປະກອບສ່ວນຜົນງານທີ່ມີຄຸນຄ່າ, ແລະ ປະກອບສ່ວນສ້າງຊີວິດວັດທະນະທຳ ແລະ ຈິດວິນຍານທີ່ອຸດົມສົມບູນໃຫ້ແກ່ປະຊາຊົນໃນເມືອງ."

ຈິດໃຈຂອງ "ການແລ່ນໄປຂ້າງໜ້າ" ບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຄວາມຮີບຮ້ອນ, ແຕ່ແມ່ນຢູ່ໃນຂະບວນການກະກຽມທີ່ຍາວນານ, ຕັ້ງແຕ່ການຂຽນບົດ ແລະ ແບບການກຳກັບ ຈົນເຖິງການສ້າງຍີ່ຫໍ້ຄວາມງາມທີ່ເປັນເອກະລັກ. ດັ່ງນັ້ນ, ແຟຊັ່ນຂອງເມືອງຈຶ່ງເຂົ້າສູ່ປີໃໝ່ດ້ວຍພະລັງງານທີ່ສົດໃສ, ພ້ອມທີ່ຈະເອົາຊະນະຜູ້ຊົມດ້ວຍຄຸນຄ່າທາງສິລະປະທີ່ສ້າງຂຶ້ນຢ່າງລະອຽດລະອໍ.

ເມື່ອແຕ່ລະຂັ້ນຕອນສ້າງຕັ້ງ "ສະໜາມແຂ່ງ" ທີ່ສ້າງສັນຂອງຕົນເອງ

ພູມສັນຖານເວທີຂອງນະຄອນໂຮ່ຈິມິນໃນຕົ້ນປີມ້າ 2026 ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການເຄື່ອນໄຫວທີ່ສອດຄ່ອງກັນ, ເຊິ່ງແຕ່ລະໜ່ວຍເລືອກທິດທາງທີ່ຊັດເຈນ, ສ້າງເອກະລັກຂອງຕົນເອງ ແລະ ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການສ້າງລະບົບນິເວດສິລະປະການສະແດງທີ່ຫຼາກຫຼາຍ.

ໂຮງລະຄອນທຽນແດງ, ດ້ວຍການອອກແບບທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງນັກສິລະປິນ ແທ່ງລອກ, ສືບຕໍ່ຢືນຢັນແບບການສະແດງທີ່ຊັບຊ້ອນຂອງຕົນ, ໂດຍສຸມໃສ່ການສະແດງ ແລະ ຄວາມເລິກຊຶ້ງທາງດ້ານຈິດໃຈຂອງຕົວລະຄອນ, ເຖິງວ່າຈະໄດ້ເປີດໃຫ້ບໍລິການພຽງແຕ່ສອງປີກວ່າເທົ່ານັ້ນ.

ການສະແດງແມ່ນຖືກຈັດໂຄງສ້າງເປັນພື້ນທີ່ສິລະປະແບບຫຍໍ້ໆ, ບ່ອນທີ່ແສງສະຫວ່າງ, ຈັງຫວະ, ແລະ ການສະແດງອອກຂອງນັກສະແດງປະສົມປະສານເຂົ້າກັນເປັນຄວາມງາມທັງໝົດ.

ແຟນໆຂອງນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ Thanh Loc ແລະ Huu Chau ພາກັນຫຼັ່ງໄຫຼມາເວທີນີ້ ເພາະວ່າທັງສອງບໍ່ຄ່ອຍໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນງານ, ລາຍການເກມໂຊว์ ຫຼື ລາຍການໂທລະທັດແບບຈິງຈັງ. ພວກເຂົາຍັງປະຕິເສດທີ່ຈະສ້າງຊ່ອງ YouTube ແລະ ເນື້ອຫາຂອງຕົນເອງອີກດ້ວຍ.

ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການສ້າງເຄື່ອງໝາຍການຄ້າຂອງເວທີທຽນແດງ.

ຜູ້ຊົມຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍໄດ້ຫຼັ່ງໄຫຼມາເບິ່ງ ແລະ ເຊຍລະຄອນໃໝ່ຢູ່ເວທີທຽນດັງ ໃນລະຫວ່າງລະດູການສະແດງປີໃໝ່ຈີນ 2026 - ເຊິ່ງເປັນສາກໜຶ່ງຈາກລະຄອນເລື່ອງ "ຊາຍຜູ້ຕໍ່ຕ້ານກະແສນ້ຳ".

ໂຮງລະຄອນ ຮົ່ງວັນ ຮັກສາຕຳແໜ່ງຂອງຕົນດ້ວຍລະຄອນຕະຫຼົກເຍາະເຍີ້ຍ, ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຂັດແຍ້ງຂອງຊີວິດດ້ວຍອາລົມຂັນທີ່ຄົມຊັດ.

ຂໍ້ໄດ້ປຽບໃນການເຕີບໂຕຢ່າງໄວວາຂອງໄລຍະນີ້ແມ່ນການຝຶກອົບຮົມຂອງມັນ. ຜ່ານຫຼັກສູດການຝຶກອົບຮົມເກືອບ 30 ຫຼັກສູດຕະຫຼອດການສ້າງຕັ້ງ, ໂຮງລະຄອນຮົງວັນໄດ້ປະກອບສ່ວນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຕໍ່ຊັບພະຍາກອນມະນຸດຂອງວົງການລະຄອນຂອງເມືອງ. ນັກສຶກສາຂອງນາງໄດ້ປະສົບຜົນສຳເລັດ ແລະ ກັບຄືນມາປະກອບສ່ວນສົ່ງເສີມຍີ່ຫໍ້ໂຮງລະຄອນຢູ່ສູນວັດທະນະທຳນັກສຶກສາເມືອງ.

ໂຮງລະຄອນຮົ່ງຫາກ ຂອງຜູ້ກຳກັບ ຫວຽດລິງ ຍັງຄົງຮັກສາແບບແຜນຂອງມັນໄວ້ຢ່າງແນ່ນອນ ອຸດົມໄປດ້ວຍອົງປະກອບທາງຮູບເງົາ ແລະ ວັນນະຄະດີ. ການສະແດງແຕ່ລະຄັ້ງແມ່ນຄືກັບ "ກອບທີ່ມີຊີວິດຊີວາ", ບ່ອນທີ່ແສງສະຫວ່າງ, ພື້ນທີ່, ແລະ ການເຄື່ອນໄຫວຖືກຈັດການດ້ວຍພາສາທາງສາຍຕາທີ່ທັນສະໄໝ, ສ້າງປະສົບການການຮັບຊົມແບບໂຮງໜັງຢູ່ເທິງເວທີ.

ໃນປີ 2026, ນາງຍັງມີແຜນທີ່ຈະນຳເອົາທ່າອ່ຽງຂອງລະຄອນເວົ້າມາສູ່ຜູ້ຊົມໃນຮ້ານກາເຟ ແລະ ສະຖານທີ່ທີ່ມີພື້ນທີ່ອົບອຸ່ນບ່ອນທີ່ຜູ້ຊົມສາມາດຟັງການອ່ານລະຄອນອອກສຽງ, ຄົບຊຸດດ້ວຍສຽງປະກອບຕ່າງໆ.

ສາກໜຶ່ງຈາກລະຄອນ “ຖ້າຫາກເຈົ້າຍັງມີຊີວິດຢູ່” ຂອງໂຮງລະຄອນ ຮົ່ງຮ່າ.

ໂຮງລະຄອນຮວ່າງທາຍແທ່ງຍັງຄົງມຸ່ງໝັ້ນຕໍ່ລະຄອນຄອບຄົວ ແລະ ສັງຄົມ. ເລື່ອງລາວປະຈຳວັນໄດ້ຖືກສຳຫຼວດດ້ວຍຄວາມເລິກເຊິ່ງຂອງມະນຸດ, ເນັ້ນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຂັດແຍ້ງພາຍໃນ ແລະ ຄຸນຄ່າທາງສິນທຳທີ່ພັດທະນາໃນສັງຄົມຕົວເມືອງ.

ໃນຕອນແລງຂອງມື້ທີສອງຂອງເທດສະການເຕັດ, ລະຄອນເລື່ອງ "29 ອານເວ" (29 ອ້າຍນ້ອງກັບຄືນມາ) ໂດຍມີນັກສິລະປິນຜູ້ມີຊື່ສຽງ ເຟືອງຮົ່ງຖູຍ ສະແດງ, ໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຊົມເຊີຍຢ່າງອົບອຸ່ນຈາກຜູ້ຊົມ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ໃນຄືນທຳອິດຂອງວັນເຕັດ, ໂຮງລະຄອນແຫ່ງນີ້ໄດ້ສະເຫຼີມສະຫຼອງຄົບຮອບ 16 ປີ ດ້ວຍຄວາມສຸກຂອງນັກສິລະປິນທຸກຄົນທີ່ໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນ "ປີກແມງກະເບື້ອ" (ສັນຍະລັກໂລໂກ້ຂອງ Hoang Thai Thanh - PV).

ແນໃສ່ຄວາມຫຼາກຫຼາຍທາງດ້ານຮູບແບບ.

ນອກຈາກນັ້ນ, ເວທີ Saigon Flat – Youth World ໄດ້ສຸມໃສ່ສະພາບຄວາມທຸກຍາກຂອງໄວໜຸ່ມ, ເຊິ່ງສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມມຸ່ງຫວັງ, ຄວາມກັງວົນ ແລະ ທາງເລືອກຂອງເຂົາເຈົ້າໃນສະພາບການສັງຄົມທີ່ມີການປ່ຽນແປງຢ່າງໄວວາ. ນີ້ແມ່ນກະແສທີ່ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຊີວິດຮ່ວມສະໄໝດ້ວຍຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງຕໍ່ຄົນລຸ້ນໃໝ່.

ໂຮງລະຄອນເວທີນ້ອຍນະຄອນໂຮ່ຈິມິນສືບຕໍ່ບົດບາດຂອງຕົນເປັນບ່ອນທົດສອບຮູບແບບການສະແດງລະຄອນແບບໃໝ່. ລະຄອນເຫຼົ່ານັ້ນແມ່ນການທົດລອງ, ສຳຫຼວດ ໂຄງສ້າງລະຄອນທີ່ທັນສະໄໝ ແລະ ແກ້ໄຂບັນຫາທີ່ສົນໃຈຂອງສາທາລະນະຊົນໃນປະຈຸບັນ.

ໂຮງລະຄອນສິລະປະເຈື່ອງຮືງມິງ ນຳໂດຍນັກສິລະປິນຜູ້ມີຊື່ສຽງ ມິງຍິ ແລະ ນັກສິລະປິນ ຫວຽດເຮືອງ, ເລືອກທິດທາງທີ່ປະສົມປະສານລະຄອນຕະຫຼົກພື້ນເມືອງກັບອົງປະກອບທີ່ລຶກລັບ, ແມ່ນແຕ່ການດັດແປງຜົນງານຄລາສສິກ, ສ້າງຈຸດຕັດກັນລະຫວ່າງປະເພນີ ແລະ ຄວາມຮູ້ສຶກທາງລະຄອນຮ່ວມສະໄໝ.

ສາກໜຶ່ງຈາກລະຄອນເລື່ອງ “ລູກສາວຂອງຮ້າງ” ຂອງໂຮງລະຄອນສິລະປະ ເຈື່ອງຮຸ່ງມິງ.

ໃນຂະນະດຽວກັນ, ກຸ່ມລະຄອນ Xóm Kịch (ໝູ່ບ້ານລະຄອນ) ຂອງນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ Vũ Xuân Trang ແລະ ນັກສິລະປິນ Hoàng Thy ໄດ້ກາຍເປັນສະຖານທີ່ພົບປະຂອງນັກສະແດງໜຸ່ມທີ່ໄດ້ຮັບການຝຶກອົບຮົມຈາກຄູ່ຮັກນີ້.

ການສະແດງທີ່ມີຫົວຂໍ້ທີ່ຂ້ອນຂ້າງທັນສະໄໝ ແລະ ມີພະລັງເຊັ່ນ: "ຮວຽນ" ແລະ "ອາພາດເມັນເລກທີ 13" ໄດ້ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈໃຫ້ແກ່ຜູ້ຊົມເປັນຄັ້ງທຳອິດໃນໄລຍະທົດລອງຂອງໂຮງຮຽນສອນເຕັ້ນລຳນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ, ສ້າງສະພາບແວດລ້ອມທີ່ສ້າງສັນທີ່ມີຊີວິດຊີວາ ແລະ ຊ່ວຍໃຫ້ຄົນລຸ້ນໃໝ່ຢືນຢັນຄວາມສາມາດຂອງເຂົາເຈົ້າໃນການສະແດງຕົວລະຄອນ ແລະ ທັກສະວິຊາຊີບຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ໃນຂອບເຂດປານກາງ, ທີມງານເຮືອງໄຊງ່ອນ ໄດ້ພັດທະນາຮູບແບບໂຮງລະຄອນຮ້ານກາເຟຢູ່ເວທີຊັ້ນ 1 ຂອງເຮືອນເລກທີ 5B ຖະໜົນຫວໍວັນເຕິນ, ຕາແສງຊວນຮວ່າ, ນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ, ໂດຍມີເລື່ອງລາວຄວາມຮັກສັ້ນໆທີ່ເຂົ້າໃຈງ່າຍ ແລະ ເໝາະສົມກັບຈັງຫວະຂອງຊີວິດໃນຕົວເມືອງທີ່ທັນສະໄໝ.

ເວທີໃໝ່, ບ່ອນທີ່ນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ຮວ່າຍລິງ ປະຈຳການຢູ່ສະຕູດິໂອຮູບເງົາ Khang Film Studio (5B ຖະໜົນ Pham Ngu Lao, ບ້ານ Hanh Thong, ນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ), ສຳຫຼວດການສະແດງພາບຕະຫຼົກຂອງຊີວິດປະຈຳວັນ, ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຊະຕາກຳຂອງຄົນງານຜ່ານການເລົ່າເລື່ອງທີ່ອຸດົມສົມບູນດ້ວຍຄຸນຄ່າມະນຸດສະທຳ.

ສາກໜຶ່ງຈາກລະຄອນເລື່ອງ "ໝູ່ບ້ານໂຈນ" ໂດຍໂຮງລະຄອນ IDECAF.

ໂດຍສະເພາະ, ໂຮງລະຄອນສອງແຫ່ງທີ່ເປັນເຈົ້າຂອງໂດຍຜູ້ຜະລິດລະຄອນ Huynh Anh Tuan - ໂຮງລະຄອນຊາວໜຸ່ມ ແລະ IDECAF - ສືບຕໍ່ຢືນຢັນຄວາມດຶງດູດໃຈຂອງເຂົາເຈົ້າດ້ວຍຫົວຂໍ້ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຊາວໜຸ່ມ, ປະຫວັດສາດ ແລະ ການເຍາະເຍີ້ຍສັງຄົມ, ສ້າງຜົນງານທີ່ມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງສູງຕາມຫົວຂໍ້.

ລະຄອນເລື່ອງ “Miss Island” ໂດຍໂຮງລະຄອນຊາວໜຸ່ມໄດ້ຮັບລາງວັນ Mai Vàng ໃນໝວດລະຄອນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດປີ 2025, ເຊິ່ງເປັນສັນຍານທີ່ດີສຳລັບໂຮງລະຄອນແຫ່ງນີ້ ຍ້ອນວ່າມັນໄດ້ເລືອກເອົາຫົວຂໍ້ທີ່ຜູ້ຊົມໄວໜຸ່ມມັກ ແລະ ສົນໃຈ.

"ການແລ່ນ" ຈາກພື້ນຖານທີ່ກຽມໄວ້ເປັນຢ່າງດີ.

ອີງຕາມນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ເຈິ່ນມິງຫງອກ, ການເຄື່ອນໄຫວທີ່ເຂັ້ມແຂງຂອງໂຮງລະຄອນໃນປະຈຸບັນນີ້ແມ່ນຜົນມາຈາກຂະບວນການສະສົມທີ່ຍາວນານ: "ຈິດໃຈ 'ແລ່ນໄວ' ຂອງໂຮງລະຄອນບໍ່ແມ່ນກ່ຽວກັບການໄລ່ຕາມປະລິມານ ແຕ່ກ່ຽວກັບຄວາມເປັນຜູ້ໃຫຍ່ໃນການຄິດແບບວາງສະແດງ."

“ລະດູການສະແດງປີໃໝ່ເຕັດປີນີ້ ໄດ້ເຫັນໂຮງລະຄອນກະກຽມຢ່າງລະອຽດ, ຕັ້ງແຕ່ບົດລະຄອນຈົນເຖິງຮູບແບບການສະແດງ, ສ້າງຜົນງານດ້ວຍຄວາມເລິກຊຶ້ງ,” ນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ກາເລຮົງ ໄດ້ໃຫ້ຄວາມເຫັນ ກ່ຽວກັບຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງຮູບແບບການສະແດງ ທີ່ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງ.

ອີງຕາມນາງ, ແຕ່ລະເວທີໃນປະຈຸບັນແມ່ນຄືກັບຍີ່ຫໍ້ຄວາມງາມທີ່ເປັນເອກະລັກ. ຜູ້ຊົມສາມາດເລືອກໄດ້ຕາມລົດນິຍົມຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຕັ້ງແຕ່ຕະຫຼົກ ແລະ ລະຄອນສັງຄົມ ຈົນເຖິງລະຄອນທົດລອງ.

ສາກໜຶ່ງຈາກລະຄອນເລື່ອງ "ການພົບພໍ້ທີ່ສັບສົນ" ຂອງໂຮງລະຄອນ ຮົ່ງວັນ.

ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຮົ່ງວັນ ເຊື່ອວ່າການສ້າງເອກະລັກສະເພາະຕົວແມ່ນມີຄວາມສຳຄັນຫຼາຍຕໍ່ການຢູ່ລອດ: "ເພື່ອໃຫ້ໂຮງລະຄອນຢູ່ລອດໄດ້, ມັນຕ້ອງສ້າງເຄື່ອງໝາຍທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງຕົນເອງ. ເມື່ອຜູ້ຊົມຈື່ໄດ້ເຖິງແບບ, ເຂົາເຈົ້າຈະກັບມາ; ນັ້ນແມ່ນພື້ນຖານທີ່ຍືນຍົງທີ່ສຸດ."

ນັກສິລະປິນຜູ້ມີຊື່ສຽງ ມິງຫຍ ເຫັນວ່າການກັບມາຂອງຜູ້ຊົມເປັນສັນຍານໃນທາງບວກ: "ຜູ້ຊົມກຳລັງກັບຄືນສູ່ເວທີເພາະວ່າເຂົາເຈົ້າພົບເລື່ອງລາວທີ່ໃກ້ຊິດກັບຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ສິ່ງນັ້ນກະຕຸ້ນໃຫ້ນັກສິລະປິນສືບຕໍ່ສ້າງສັນ."

ໃບໜ້າໃໝ່ຂອງເວທີໃນກະແສຂອງອຸດສາຫະກຳວັດທະນະທຳ.

ຮອງສາດສະດາຈານ ດຣ. ຫງວຽນທິມິງທາຍ ເຊື່ອວ່າ ລະຄອນໃນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ ກຳລັງເຂົ້າສູ່ໄລຍະການປັບໂຄງສ້າງໃໝ່: "ຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງຮູບແບບການສະແດງເປັນສັນຍານຂອງລະຄອນທີ່ມີຄວາມເຕີບໃຫຍ່ເຕັມທີ່. ນີ້ແມ່ນພື້ນຖານສຳລັບລະຄອນທີ່ຈະເຂົ້າຮ່ວມໃນຕ່ອງໂສ້ມູນຄ່າຂອງອຸດສາຫະກຳວັດທະນະທຳ."

ຮອງສາດສະດາຈານ ເຈິ່ນອຽນຈີ ໄດ້ເນັ້ນໜັກເຖິງບົດບາດຂອງໂຮງລະຄອນສັງຄົມນິຍົມວ່າ: "ໂຮງລະຄອນສັງຄົມນິຍົມໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມສາມາດໃນການສ້າງສັນທີ່ເຂັ້ມແຂງ. ພວກມັນມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນໃນການຈັດຕັ້ງ, ມີຄວາມອ່ອນໄຫວຕໍ່ລົດຊາດຂອງຜູ້ຊົມ, ແລະ ປະກອບສ່ວນສ້າງຊີວິດຊີວາໃໝ່ໃຫ້ກັບໂຮງລະຄອນ."

ການສະແດງລະຄອນເລື່ອງ “29 ອ້າຍນ້ອງກັບຄືນມາ” ໂດຍໂຮງລະຄອນຮວ່າງທາຍແທ່ງ, ສະແດງໃນຄ່ຳຄືນວັນທີ 2 ຂອງປີໃໝ່ຈີນ (ປີມ້າ).

ດັ່ງນັ້ນ, ຈິດໃຈ "ການແລ່ນໄວ" ຂອງປີມ້າຈຶ່ງບໍ່ໄດ້ໝາຍເຖິງພຽງແຕ່ຄວາມໄວເທົ່ານັ້ນ. ມັນເປັນຕົວແທນຂອງພູມສັນຖານການສະແດງລະຄອນທີ່ປ່ຽນແປງໄປ, ໂດຍນັກສິລະປິນ, ຜູ້ກຳກັບ ແລະ ນັກລົງທຶນທຸກຄົນຕ່າງກໍພະຍາຍາມບັນລຸເປົ້າໝາຍຮ່ວມກັນຄື: ການສ້າງຜົນງານທີ່ມີຄຸນຄ່າທາງດ້ານສິລະປະ ແລະ ຄວາມສາມາດໃນການດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງສາທາລະນະຊົນ.

ເວທີຂອງນະຄອນໂຮ່ຈິມິນເຂົ້າສູ່ປີໃໝ່ດ້ວຍຄວາມໝັ້ນໃຈທີ່ໄດ້ຮັບການປັບປຸງໃໝ່. ແຕ່ລະແບບທີ່ພົ້ນເດັ່ນຂຶ້ນມາລ້ວນແຕ່ເປັນຈຸດສຳຄັນ. ໃນຈັງຫວະທີ່ວ່ອງໄວຂອງປີມ້າ, ເວທີດັ່ງກ່າວກຳລັງຢືນຢັນຕຳແໜ່ງຂອງມັນໃນຖານະເປັນອົງປະກອບທີ່ສຳຄັນໃນຊີວິດວັດທະນະທຳໃນຕົວເມືອງ, ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການສ້າງອະນາຄົດຂອງອຸດສາຫະກຳວັດທະນະທຳຂອງຫວຽດນາມ.

ໂຮງລະຄອນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນໄດ້ກັບມາສະແດງອີກຄັ້ງຢ່າງແຂງແຮງດ້ວຍສອງຜົນງານຄື "ມາດາວຄາຍຊວນ" ແລະ "ຣາຢາງແອງກວ໋າຍເອັມ" ເຊິ່ງສະທ້ອນເຖິງຊີວິດສັງຄົມຢ່າງໃກ້ຊິດ ແລະ ດຶງດູດຜູ້ຊົມເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://nld.com.vn/nam-ngo-san-dien-phi-nuoc-dai-196260219060118748.htm