ນັກສິລະປິນໄຕ້ຫວັນ Hsin-Chiao - ພາບ: FBNV
ນັກດົນຕີ ແລະ ນັກດົນຕີ Do Dung ແມ່ນຜູ້ກຳກັບຜູ້ທຳອິດຂອງວົງດົນຕີປະສານສຽງແຫ່ງຊາດ ຫວຽດນາມ ເມື່ອໄດ້ຮັບການສ້າງຕັ້ງໃນຊຸມປີ 1980. ລາວໄດ້ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 19 ເດືອນພຶດສະພາ.
Concerto Bat Khuat ແຕ່ງໂດຍທ່ານ Do Dung ໂດຍອີງໃສ່ເນື້ອເພງຕົ້ນສະບັບຂອງເພງ Tinh Ca ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງນັກດົນຕີ Hoang Viet.
ໃນຄ່ຳຄືນດົນຕີຂອງນັກປະພັນຫວຽດນາມ, ນັກປະພັນ ເຈີ່ນຊຽວ ໄດ້ສະແດງບົດເພງນີ້ໂດຍນັກດົນຕີ Do Dung.
ດົນຕີຕອນກາງຄືນໂດຍນັກປະພັນຫວຽດນາມ
Hsin-Chiao ແມ່ນນັກສິລະປິນຜູ້ມີພອນສະຫວັນຂອງຊາວໄຕ້ຫວັນ, ໄດ້ອອກສະແດງຢູ່ໃນຫໍຄອນເສີດທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍແຫ່ງ ແລະໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມງານບຸນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນທົ່ວ ໂລກ .
ນາງແມ່ນພັນລະຍາຂອງນັກສິລະປິນ Phan Do Phuc, ທັງສອງໄດ້ພົບກັນໃນຂະນະທີ່ຮຽນປະລິນຍາເອກຢູ່ອາເມລິກາ. ນັບແຕ່ປີ 2021, ທ່ານສີຈິ້ນຜິງໄດ້ດຳເນີນຊີວິດແລະເຮັດວຽກງານ ດົນຕີ ຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ.
ຄຽງຄູ່ກັບເມືອງ ດົ່ງຢຸງ, ຕອນຄ່ຳຄືນບັນດານັກປະພັນດົນຕີຫວຽດນາມ ຈະປະຕິບັດບັນດາບົດປະພັນຂອງນັກປະພັນຫວຽດນາມຫຼາຍລຸ້ນຄົນ.
ໃນນັ້ນ, ພູດຶກຮ່ວາງ ແລະ PQ Phan ຈະແນະນຳຜົນງານຂອງຕົນເປັນຄັ້ງທຳອິດ, ແມ່ນ Lap Xuan ແລະ Violin Concerto ຕາມລຳດັບ.
ຕາມຂໍ້ມູນຈາກວົງການດົນຕີປະສານສຽງແຫ່ງຊາດຫວຽດນາມ, ຢູ່ ແຂວງ ເລີມຊວຽນ, ຝູດຶກຮ່ວາງ ໄດ້ດູດດື່ມຫຼາຍຮູບແບບດົນຕີທີ່ແຕກຕ່າງກັນ ເພື່ອຫວນຄືນຄວາມຊົງຈຳໃນອະດີດ ແລະ ປະສົບການໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງ.
ໂດຍສະເພາະ, ນັກດົນຕີໄດ້ຂຸດຄົ້ນຫຼາຍຂະຫນາດ pentatonic ຕາເວັນອອກໃນລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນແລະຂະຫຍາຍສຽງດ້ວຍເຕັກນິກສຽງ.
ນັກສະແດງຊາວຍີ່ປຸ່ນ Honna Tetsuji ນໍາພາການສະແດງ ຂອງ Princess Atonio , ລວມທັງ Aria of the Monochord - ພາບ: Princess Atonio Fanpage
ນັກດົນຕີ ເຈີ່ນແມ້ງຮຸ່ງ ໄດ້ນຳເອົາເພງ Aria Dan Bau ຄືນໃໝ່. ບົດລະຄອນດັ່ງກ່າວຖືກດັດແປງໂດຍ Tran Manh Hung ຈາກບົດເພງຂອງນັກສະແດງ Anio ໃນລະຄອນລະຄອນ ເຈົ້າຍິງ Anio ( Princess Atonio ), ບອກເລື່ອງຄວາມຮັກທີ່ແທ້ຈິງລະຫວ່າງເຈົ້າຍິງ Ngoc Hoa (Anio) ຈາກນະຄອນ Hoi An, ຫວຽດນາມ ແລະພໍ່ຄ້າ Araki Sotaro ຈາກ Nagasaki, ປະເທດຍີ່ປຸ່ນ ເມື່ອປະມານ 400 ປີກ່ອນ, ໃນຕົ້ນສະໄໝ Edo ຂອງຍີ່ປຸ່ນ.
ຄັ້ງໜຶ່ງ, ໄດ້ຍິນສຽງແຄນຢູ່ບ້ານເກີດຂອງຜົວ, ນາງຮູ້ສຶກຫວັ່ນໄຫວ ແລະລະນຶກເຖິງພໍ່ແມ່.
ໃນບົດນີ້, ສຽງຂອງ monochord ແມ່ນປະສົມກັບສຽງຂອງ symphony orchestra ...
ໃນ ຄ່ຳຄືນຂອງນັກປະພັນດົນຕີ ຫວຽດນາມ , ນັກດົນຕີ Do Hong Quan ຈະແນະນຳໃຫ້ປະຊາຊົນຮູ້ກ່ຽວກັບບົດ ເພງ Rhapsody ຫວຽດນາມ .
ລາວໄດ້ປະພັນວຽກງານນີ້ໃນຂະນະທີ່ສຶກສາຢູ່ທີ່ຫໍອະນຸລັກ Tchaikovsky (ລັດເຊຍ) ແລະໄດ້ຮັບລາງວັນທີສອງໃນການແຂ່ງຂັນດົນຕີຂອງອະດີດນັກດົນຕີໂຊວຽດໃນປີ 1985.
ໃນບົດເພງນີ້, ໂດຮົ່ງກວນໄດ້ນຳໃຊ້ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງເພື່ອດັດແປງໃຫ້ແກ່ວົງດົນຕີປະສານສຽງ.
ວຽກງານດັ່ງກ່າວມີສີ່ພາກສ່ວນ, ປະຕິບັດຕາມ ups ແລະ downs ຂອງປະຫວັດສາດ, ເວົ້າກ່ຽວກັບຄວາມງາມ majestic ແລະ lyrical ຂອງ Fatherland.
Rhapsody ຫວຽດນາມ ໄດ້ຮັບການສະແດງຢູ່ຫຼາຍແຫ່ງຢູ່ພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ (ຍີ່ປຸ່ນ, ເຢຍລະມັນ, ລັດເຊຍ…) ດ້ວຍວົງດົນຕີທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ງານຄອນເສີດທີ່ມີນັກປະພັນຫວຽດນາມທັງໝົດຈະນຳພາໂດຍນັກດົນຕີຍີ່ປຸ່ນ Honna Tetsuji. ທ່ານແມ່ນຜູ້ອຳນວຍການດົນຕີ ແລະ ຜູ້ປະພັນໃຫຍ່ຂອງວົງດົນຕີ Symphony ແຫ່ງຊາດ ຫວຽດນາມ.
ໃນງານຍັງໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນການສະແດງຂອງນັກວິໂອລິນ Chuong Vu ແລະ ນັກດົນຕີ monochord Le Giang.
ນັກດົນຕີ ພູດຶກຮວ່າງ - ພາບ: FBNV
ບໍ່ແມ່ນຄອນເສີດທຳມະດາຂອງເຈົ້າ
ນັກດົນຕີ Do Hong Quan ແບ່ງປັນກັບ Tuoi Tre Online ວ່າ: ວົງການດົນຕີອາຊີບຂອງ ຫວຽດນາມ ຍາມໃດກໍ່ມຸ່ງໄປເຖິງການພັດທະນາຂະແໜງດົນຕີຢ່າງຄົບຖ້ວນ, ທັງດ້ານສຽງຮ້ອງ ແລະ ເຄື່ອງດົນຕີ.
“ເຄື່ອງດົນຕີຂອງຫວຽດນາມ ຍັງອ່ອນກວ່າເມື່ອທຽບໃສ່ໂລກ, ນັບແຕ່ຊຸມປີ 60 ຂອງສັດຕະວັດຜ່ານມາ.
ມາຮອດປະຈຸບັນ, ຍ້ອນຄວາມມານະພະຍາຍາມຂອງນັກດົນຕີຫວຽດນາມ ຫຼາຍລຸ້ນຄົນ, ພວກເຮົາໄດ້ມີຂະແໜງເຄື່ອງດົນຕີແບບມືອາຊີບ,” ທ່ານ ໂດຮົ່ງກວນ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ.
ລາວໄດ້ລະບຸບາງຊື່ເຊັ່ນ: ດ່ວານຊວນ, ຫງວຽນຊວນກອດ, ດ່າລິງ, ຫງວຽນວັນທ້ວນ, ຫງວຽນດິງເຕິນ...
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ອີງຕາມນັກດົນຕີ, "ພວກເຮົາຍັງມີຫຼາຍວຽກທີ່ຕ້ອງເຮັດໃນເສັ້ນທາງການພັດທະນານັ້ນ."
ໃນ ຄ່ຳຄືນດົນຕີຂອງນັກປະພັນຫວຽດນາມ , ນັກປະພັນ Honna Tetsuji ໄດ້ຄັດເລືອກ 6 ຜົນງານຂອງນັກປະພັນທີ່ມາຈາກລຸ້ນຕ່າງໆ.
ທ່ານ ກວນ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “ນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນງານຄອນເສີດ symphony ທຳມະດາເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນຄືນໜຶ່ງທີ່ສະແດງເຖິງຄວາມຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງຂອງນັກດົນຕີຫວຽດນາມ ໃນຂົງເຂດເຄື່ອງດົນຕີອີກດ້ວຍ”.
ທີ່ມາ: https://tuoitre.vn/nghe-si-dai-loan-tuong-nho-nhac-si-da-khuat-trong-dem-nhac-cac-tac-gia-viet-nam-20240611142147129.htm






(0)