
ນັກດົນຕີ ດຶກທິ້ງ ແລະ ນັກວິຈານ ດົນຕີ ຫງວຽນກວາງລອງ
ກ່ຽວກັບບັນດາກິດຈະກຳດົນຕີທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຈາກປະຊາຊົນໃນຊຸມມື້ຜ່ານມາ, ນອກເໜືອໄປຈາກແລວທາງດ້ານກົດໝາຍທີ່ຈະແຈ້ງເພື່ອໃຫ້ນັກສິລະປິນມີຄວາມໝັ້ນຄົງໃນອາຊີບ ແລະ ເຂົ້າໃຈຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງນັກຮ້ອງແລ້ວ, ຍັງໄດ້ຍົກອອກບັນຫາຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງນັກຮ້ອງ.
ມີນັກສິລະປິນທີ່ມີ "ມາດຕະຖານສອງເທົ່າ"
ຊຸດຂອງຜະລິດຕະພັນໂດຍ Phao, Hustlang Robber, GDucky, Rocky CDE, Soobin, Binz, Rhymastic ... ໄດ້ຖືກເຊື່ອງໄວ້ / ລຶບອອກໃນມື້ທີ່ຜ່ານມາ. ໃນບັນດາພວກເຂົາ, ມີນັກຮ້ອງທີ່ຖືກເຕືອນແລະຖືກໂຍກຍ້າຍຢ່າງງຽບໆ, ແລະນັກຮ້ອງທີ່ບໍ່ໄດ້ຮັບການເຕືອນແຕ່ຍັງອອກຢ່າງຫ້າວຫັນກັບຜະລິດຕະພັນທີ່ບໍ່ເຫມາະສົມ.
ໂດຍສະເພາະ, SS Label - ບໍລິສັດຄຸ້ມຄອງຂອງ Soobin, Binz, Rhymastic, ກ່າວວ່າມັນໄດ້ທົບທວນຄືນຢ່າງຈິງຈັງແລະດັດແປງລາຍການເພງເພື່ອຮັບປະກັນວ່າມັນສອດຄ່ອງກັບທິດທາງໃນປະຈຸບັນຂອງຫນ່ວຍງານ.
ຕາມຂ່າວແຈ້ງວ່າ, “ທິດທາງ” ທີ່ບໍລິສັດນີ້ໄດ້ກ່າວມາຂ້າງເທິງແມ່ນ “ພັດທະນາລະບົບຜະລິດຕະພັນດົນຕີດ້ວຍພາສາຕົນເພື່ອເຜີຍແຜ່ຂ່າວສານໃນແງ່ດີ, ປະກອບສ່ວນຊຸກຍູ້ການພັດທະນາຂະບວນການວັດທະນະທຳຂອງຫວຽດນາມ”.
ຖ້າຫາກວ່າພຽງແຕ່ນັກສິລະປິນ, ຫນ່ວຍງານການຜະລິດ, ແລະບໍລິສັດຄຸ້ມຄອງສິນລະປິນ "ເຂົ້າໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງ" ຈິດໃຈຂ້າງເທິງກ່ອນທີ່ຈະປ່ອຍຜະລິດຕະພັນດົນຕີໃດໆຕໍ່ສາທາລະນະກ່ອນທີ່ຈະຖືກຕັ້ງຊື່ແລະອັບອາຍໂດຍເອກະສານຈາກອົງການຂອງລັດຫຼືຖືກຮຽກຮ້ອງໂດຍຜູ້ຊົມສໍາລັບຂໍ້ກ່າວຫາຂອງພວກເຂົາ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຄວາມວຸ້ນວາຍທີ່ຜ່ານມາຈະບໍ່ເກີດຂື້ນ.
ທ່ານພົນເອກ ໂງຊວນລິກ, ປະທານສະມາຄົມນັກດົນຕີຫວຽດນາມ, ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ທ່ານພົນເອກ ໂງຊວນລິກ, ນັກດົນຕີ ດຶກທິ້ງ, ປະທານສະມາຄົມນັກດົນຕີຫວຽດນາມ, ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ທ່ານພົນ ເອກ ໂງຊວນລິກ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ທ່ານພົນເອກ ໂງຊວນລິກ, ນັກດົນຕີ, ນັກດົນຕີ ດຶກທິງ (Duc Trinh), ປະທານສະມາຄົມນັກດົນຕີຫວຽດນາມ, ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ທ່ານພົນເອກ ໂງຊວນລິກ, ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ທ່ານພົນເອກ ໂງຊວນລິກ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ມີບັນດານັກສິລະປິນທີ່ມີ “ມາດຕະຖານສອງເທົ່າ”.
ນັ້ນຫມາຍຄວາມວ່າພວກເຂົາຕ້ອງການທີ່ຈະໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດຈາກຊື່ສຽງ (ການສະແດງ, ຮັບການໂຄສະນາ, ເງິນເດືອນສູງ ... ), ແຕ່ຍັງຕ້ອງການສະແດງໃຫ້ເຫັນ ego deviant ຂອງເຂົາເຈົ້າກັບຜະລິດຕະພັນທີ່ຜິດກັບມາດຕະຖານຊຸມຊົນ. ນັ້ນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນຕື່ມອີກວ່າວິທີການຂອງພວກເຂົາໃນດົນຕີແລະສິລະປະແມ່ນ "ບໍ່ບໍລິສຸດ".
ຖ້ອຍຄຳທີ່ເສື່ອມເສຍທີ່ເຮົາເຂົ້າໃຈກັນຊົ່ວໄລຍະໜຶ່ງເຊັ່ນ: ດູຖູກ, ເວົ້າຫຍາບຄາຍ, ໂຈມຕີກັນ, ສະແດງທ່າທີອວດອົ່ງ, ບໍ່ມີສິນລະທຳ, ສົ່ງເສີມການໃຊ້ສານຜິດກົດໝາຍ, ການໃຊ້ຊີວິດແບບວ່າງເປົ່າ, ແກວ່ງແກວ່ງຮ້າຍ, ຄວາມຊົ່ວໃນສັງຄົມ... ຕາມນັກດົນຕີແລ້ວ, “ຕົວຈິງແລ້ວແມ່ນຫຼອກລວງເພື່ອດຶງດູດທັດສະນະ, ດຶງດູດຄວາມມັກ, ສ້າງຊື່ສຽງໃນທຸກດ້ານ”.
ທ່ານ Trinh ເອີ້ນມັນວ່າ "ດົນຕີຮຸກຮານ, ກະຕຸ້ນ" ແລະ "ທໍາອິດມັນອາດຈະດຶງດູດຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນແລະນໍາເອົາຜົນປະໂຫຍດ ທາງດ້ານເສດຖະກິດ ໃນໄລຍະສັ້ນແຕ່ວ່າມັນຈະບໍ່ດົນ."

B Ray ເຄີຍມີຜະລິດຕະພັນທີ່ຖືກພິຈາລະນາວ່າບໍ່ມີມາດຕະຖານ - ຮູບພາບ; FBNV
ຈໍາເປັນຕ້ອງເຂົ້າໃຈຫຼັງການກວດສອບຢ່າງຖືກຕ້ອງ
ນັບຕັ້ງແຕ່ກົນໄກກ່ອນການຄວບຄຸມໄດ້ປ່ຽນມາເປັນການຄວບຄຸມຫລັງ, ການເຜີຍແຜ່ຜະລິດຕະພັນດົນຕີໄດ້ກາຍເປັນເລື່ອງທີ່ງ່າຍກວ່າແຕ່ກ່ອນ, ສອດຄ່ອງກັບແນວໂນ້ມຂອງເວລາ, ແຕ່ຍ້ອນແນວນັ້ນ, ການຄວບຄຸມຜະລິດຕະພັນທີ່ມີເນື້ອໃນທີ່ເປັນພິດຫຼື deviant ໄດ້ກາຍເປັນຄວາມຫຍຸ້ງຍາກແລະສັບສົນຫຼາຍ.
“ນັກສິລະປິນບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນຜູ້ສ້າງແຕ່ແມ່ນຜູ້ມີອິດທິພົນ, ປະກອບສ່ວນສ້າງຄວາມຮັບຮູ້ດ້ານວັດທະນະທຳ ແລະ ຈັນຍາບັນຂອງລຸ້ນໜຸ່ມ.

ການເອີ້ນຮ້ອງຂອງ Rapper Phao ບໍ່ໄດ້ມາດຕະຖານ - ພາບ: FBNV
ໃນສະພາບການນັ້ນ, ນັກສິລະປິນກໍ່ແມ່ນ “ນັກສິລະປະພົນລະເມືອງ”, ດັ່ງນັ້ນຄວາມຮັບຮູ້ ແລະ ຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງຕົນຍິ່ງສູງກວ່າ” - ທ່ານ Trinh ສະແດງອອກ.
ຕາມທ່ານແລ້ວ, “ນັກສິລະປິນຕ້ອງເຂົ້າໃຈສະພາບຕົວຈິງຂອງການຫັນປ່ຽນຈາກການປົກຄອງກ່ອນໄປຮອດຫຼັງການຄວບຄຸມ, ບໍ່ແມ່ນອົງການຄຸ້ມຄອງລັດຈະຫລາກຫລາຍ ແລະ ສາມາດເຮັດທຸກສິ່ງທີ່ຕົນຕ້ອງການຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ.
ລັດແມ່ນສ້າງຄວາມເຂັ້ມແຂງໃຫ້ນັກສິລະປິນມີສະຕິຮູ້ຕົວຕົນດ້ວຍບັນດາຜະລິດຕະພັນທີ່ນິຍົມອອກສູ່ຕະຫຼາດ.”
ຕາມທັດສະນະຂອງຕົນ, ນັກວິຈານດົນຕີ ຫງວຽນກວາງລອງ ເຊື່ອໝັ້ນວ່າ: “ທຸກໆການສ້າງລ້ວນແຕ່ມີຂີດຈຳກັດ, ດົນຕີທີ່ທັນສະໄໝຍັງຄົງຢູ່ໃນບັນດາຮີດຄອງປະເພນີຫຼືມາດຕະຖານຂອງຊຸມຊົນທີ່ນັກສິລະປິນມຸ່ງໄປເຖິງ”.
ຕາມທ່ານແລ້ວ, ໃນເມື່ອກ່ອນຍັງມີເພງຮັກທີ່ມີອາລົມຈິດ, ແຕ່ສຽງຫຍາບຄາຍ, ເພງດູຖູກ... ເກືອບບໍ່ມີເລີຍ. ຖ້າຫາກວ່າມີ, ພວກເຂົາເຈົ້າຈະໄດ້ຮັບການຕອບໂຕ້ຈາກຊຸມຊົນ.
ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຮີດຄອງປະເພນີອັນດີງາມອັນໃດອັນໜຶ່ງ ຕ້ອງໄດ້ຮັບການກຳນົດສະເພາະ ເພື່ອໃຫ້ນັກສິລະປິນເຂົ້າໃຈໄດ້ດີຂຶ້ນ ແທນທີ່ຈະໃຫ້ຄຳເຫັນທົ່ວໄປ. "ມັນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກວ່າດ້ວຍເຄືອຂ່າຍສັງຄົມໃນທຸກມື້ນີ້, ມັນສົມເຫດສົມຜົນທີ່ຈະຈັດການຜະລິດຕະພັນທີ່ນິຍົມອອນໄລນ໌ໃນທິດທາງຂອງການຄວບຄຸມຫລັງ. ແຕ່ບາງທີພວກເຮົາຄວນພິຈາລະນາການສົມທົບການຄວບຄຸມກ່ອນກັບບາງຜະລິດຕະພັນວັດທະນະທໍາເຊັ່ນຂ້າງເທິງ," ທ່ານລອງແນະນໍາ.

Dat G (ກັບ B Ray) ເຄີຍມີເພງໜຶ່ງຊື່ວ່າ ຕຶກ 20 ຖືວ່າຜິດໃຈ - ພາບ: FBNV
ນັກດົນຕີ ດຶກທິ້ງ ກ່າວຕື່ມວ່າ, “ມີກຳລັງຕິດຕາມກວດກາຢູ່ສະເໝີ, ຮັບຟັງ, ໜູນຊ່ວຍ, ຕີລາຄາບັນດານັກສິລະປິນ, ບັນດາຜະລິດຕະພັນດົນຕີ, ນັ້ນແມ່ນປະຊາຊົນ”.
ຜູ້ຊົມໃນທຸກມື້ນີ້ບໍ່ໄດ້ຈຳກັດພຽງແຕ່ການຟັງເພງເພື່ອຄວາມບັນເທີງເທົ່ານັ້ນ, ພວກເຂົາເຈົ້າກໍມີຄວາມຮູ້ ແລະ ມີອາລະຍະທຳຫລາຍຂຶ້ນ. ພວກເຂົາຕ້ອງການເນື້ອຫາທີ່ມີຄວາມຮັບຜິດຊອບຕໍ່ສັງຄົມ. ພວກເຂົາເຈົ້າໃຊ້ສື່ມວນຊົນສັງຄົມເພື່ອສະແດງຄວາມຄິດເຫັນ, ແບ່ງປັນແລະແມ້ກະທັ້ງຮຽກຮ້ອງໃຫ້ boycotts ຖ້າພວກເຂົາເຫັນວ່າມັນບໍ່ເຫມາະສົມ.
ບໍ່ມີໃຜຫ້າມນັກສິລະປິນຈາກການສ້າງ. ແຕ່ນັກສິລະປິນຕ້ອງດຸ່ນດ່ຽງເສລີພາບດ້ານຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ມີຂອບເຂດຈໍາກັດດ້ານຈັນຍາບັນ. ພວກເຂົາມີສິດທີ່ຈະທົດລອງແລະທໍາລາຍພື້ນຖານໃຫມ່, ແຕ່ພວກເຂົາບໍ່ໄດ້ຮັບອະນຸຍາດໃຫ້ໃຊ້ສິລະປະເພື່ອເຜີຍແຜ່ການສະແດງອອກທີ່ຖືວ່າເປັນ deviant ຫຼືຕໍ່ຕ້ານຄຸນຄ່າແລະມາດຕະຖານຂອງຊຸມຊົນ.
ຢ່າໃຊ້ຄວາມຄິດສ້າງສັນເປັນຂໍ້ແກ້ຕົວ.
ຕາມນັກດົນຕີ Tram Tich ແລ້ວ, ສຳລັບນັກສິລະປິນແລ້ວ, ຄວາມເສລີດ້ານການປະດິດສ້າງແມ່ນຈຳເປັນ, ຊ່ວຍໃຫ້ນັກສິລະປິນ ຊອກຮູ້ , ໂຄສະນາຕົນເອງ, ສ້າງຄຸນຄ່າໃຫ້ບັນດາແນວຄິດໃໝ່ຫຼາຍຢ່າງ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຂອບເຂດລະຫວ່າງສິດເສລີພາບໃນຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງສິລະປິນຕໍ່ຊຸມຊົນແມ່ນມີຄວາມຈໍາເປັນ.
"ນັກສິລະປິນບໍ່ໄດ້ຖືກອະນຸຍາດໃຫ້ກູ້ຢືມສິລະປະພຽງແຕ່ເພື່ອສ້າງຜົນງານທີ່ມີເນື້ອຫາທີ່ຫນ້າລັງກຽດ, ໃນທາງລົບທີ່ມີຜົນກະທົບທີ່ບໍ່ດີຕໍ່ຊຸມຊົນ".
ທີ່ມາ: https://tuoitre.vn/nghe-si-dung-tieu-chuan-kep-vua-muon-noi-tieng-va-duoc-yeu-vua-ngao-man-ca-nhan-lech-chuan-20251103093106948.htm






(0)