
ຄວາມກົດດັນສູງ
- ປີ 2025 ເປັນປີທີ່ມີຈຸດພິເສດຫຼາຍຢ່າງ, ດັ່ງນັ້ນ "ສິ່ງທີ່ຍັງຄົງຢູ່ຕະຫຼອດໄປ" - ໂຄງການຄອນເສີດທີ່ຈັດຂຶ້ນເປັນປີທີ 15 ມີຈຸດແລະຈຸດເດັ່ນໃຫມ່ໄດ້ແນວໃດ? ໃນຖານະຜູ້ອໍານວຍ ການດົນຕີ , ເຈົ້າປະເຊີນກັບຄວາມກົດດັນອັນໃດ?
ລາຍການດັ່ງກ່າວຕ້ອງແຕກຕ່າງຈາກທຸກໆປີ, ໃນຂະນະທີ່ຮັກສາສາຍເພງຕົ້ນຕໍ, ວຽກງານທີ່ຜ່ານຫລາຍປີ, ແລະຕ້ອງບໍ່ປະຖິ້ມເຄື່ອງດົນຕີ, ດົນຕີພື້ນເມືອງຫຼືມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະເບົາບາງລົງ - ເຊິ່ງເປັນອັນຕະລາຍທີ່ສຸດ. ຄົນທໍາອິດທີ່ວາງພື້ນຖານສໍາລັບ ສິ່ງທີ່ຍັງຄົງຢູ່ ຕະຫຼອດໄປ ເລືອກ symphony ເນື່ອງຈາກວ່າຄວາມສະຫງ່າງາມແລະຄວາມສູງຂອງມັນສົມຄວນທີ່ຈະບອກເລື່ອງຂອງ Fatherland.
ມັນເປັນປະເພດດົນຕີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງມະນຸດຊາດເປັນເວລາຫຼາຍຮ້ອຍປີແລະສົມຄວນທີ່ຈະບອກເລື່ອງຂອງ Fatherland ໄດ້. ເພງຕົ້ນຕໍແມ່ນເຫມາະສົມຫຼາຍສໍາລັບ symphonies, chamber ແລະ opera singers ເນື່ອງຈາກວ່າໃນເວລາທີ່ເຂົາເຈົ້າຫັນໄປສູ່ Fatherland, ສັກສິດແລະສູງສົ່ງ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຫຼົ່ນລົງພາກສ່ວນຂອງໂລກ. ແຕ່ເພງປ໊ອບ, ຣັອກ, ຮິບຮັອບ, ແຈສ, ດົນຕີ EDM ມີອົງປະກອບທາງໂລກຫຼາຍຢ່າງ ແລະມີການຍົກລະດັບໜ້ອຍລົງ.
ເວລາເຮົາໄປຟັງເພງ Rock ເຮົາສາມາດໃສ່ໂສ້ງຂາສັ້ນ ຫຼື ຕີນເປົ່າໄດ້, ແຕ່ເມື່ອເວົ້າເຖິງດົນຕີຄລາສສິກ, ເຮົາຕ້ອງແຕ່ງຕົວໃຫ້ສຸພາບ. ເມື່ອໄປດົນຕີຄລາສສິກ, ພວກເຮົາບໍ່ສາມາດ whistle, shout ຫຼືລົມໂທລະສັບ, ແຕ່ພວກເຮົາຕ້ອງຮູ້ຈັກມາລະຍາດຂອງດົນຕີປະເພດນັ້ນ. ດົນຕີຄລາສສິກເປັນປະເພດທີ່ຮ້າຍແຮງ. ສະນັ້ນ, ເມື່ອນັກດົນຕີປະພັນເພງກ່ຽວກັບປະເທດຊາດ, ພວກເຂົາເຈົ້າລ້ວນແຕ່ມຸ່ງໄປເຖິງຄວາມສູງສົ່ງ. ມັນບໍ່ແມ່ນໂດຍບັງເອີນທີ່ດົນຕີສີແດງແມ່ນເຫມາະສົມສໍາລັບພາສາ symphonic.
ສະນັ້ນດ້ວຍ What Still Lasts, ພວກເຮົາຕ້ອງຮັກສາຄວາມໝາຍຫຼັກຂອງໂຄງການ, ຂອງຄົນທຳອິດທີ່ວາງພື້ນຖານໃຫ້ What Still Lasts , ໂດຍມີດົນຕີປະສານສຽງ ແລະ ດົນຕີປະສານກັນຢູ່ສະເໝີ. ນັ້ນແມ່ນຄວາມກົດດັນທີ່ຫນັກແຫນ້ນສໍາລັບພວກເຮົາເພາະວ່າສິ່ງເຫຼົ່ານັ້ນສະເຫມີໄປກັບແນວໂນ້ມຂອງສ່ວນໃຫຍ່. ແຕ່ຢ່າປະໝາດດົນຕີທີ່ຈິງຈັງນັ້ນເລີຍ ເພາະຄຸນຄ່າທີ່ມັນເອົາມານັ້ນມີຄ່າມະຫາສານເມື່ອມັນປຸກຄວາມຄິດ, ເນື້ອໃນຂອງຜູ້ຟັງ.
- ການຄັດເລືອກບົດເພງໃຫ້ກົງກັບຫົວຂໍ້ຂອງ “ສິ່ງທີ່ຄົງຢູ່ຕະຫຼອດໄປ” ປີນີ້ເປັນແນວໃດ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນຄັ້ງທຳອິດທີ່ຄະນະຈັດຕັ້ງໄດ້ລວມເອົາເພງລາດຊະວົງ Hue ເຂົ້າໃນລາຍການ ແລະປະສົມກັບສຽງເພງ symphony?
ນີ້ແມ່ນດົນຕີລາດຊະວົງ “ຕາເວັນອອກ ແລະ ຕາເວັນຕົກ ແລະ ທັນສະໄໝ” ໃນການປະສານສົມທົບຂອງວົງດົນຕີປະສານສຽງຂອງຕາເວັນຕົກກັບດົນຕີພິເສດຂອງຊາວເຫ້ວ. ເມື່ອມັນຫຼີ້ນ, ມັນຍັງເປັນພາສາສາກົນ. ເປັນຫຍັງເລືອກເພງລາດຊະວົງ? ຍ້ອນເຫວ້ເຄີຍແມ່ນເມືອງຫຼວງວັດທະນະທຳ, ປະຫວັດສາດຂອງຫວຽດນາມ ແລະ ດົນຕີລາດຊະວົງໄດ້ຮັບການຮັບຮູ້ຈາກ ໂລກ . ດົນຕີລາດຊະວົງເຄີຍຖືກປະຕິບັດໃນໂອກາດທີ່ສະຫງ່າງາມ, ແລະ ໃນມື້ນີ້, ວັນທີ 2 ກັນຍາກໍເປັນໂອກາດທີ່ເໝາະສົມທີ່ສຸດ.

Hong Nhung ແລະຂ້າພະເຈົ້າມີຫຼາຍສິ່ງທີ່ຄ້າຍຄືກັນ.
- ປີນີ້ Diva Hong Nhung ຈະກັບຄືນມາພ້ອມກັບ "ສິ່ງທີ່ຍັງຄົງຢູ່ຕະຫຼອດໄປ" ຫຼັງຈາກຫຼາຍປີທີ່ຫາຍໄປ. ນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງສະເຫມີມີຄວາມຕ້ອງການຂອງຕົນເອງ. ເຈົ້າແລະນັກຮ້ອງ Hong Nhung "ເຈລະຈາ" ແນວໃດເພື່ອຮັກສາບຸກຄະລິກກະພາບທາງດົນຕີຂອງລາວໃນຂະນະທີ່ຍັງຮັບປະກັນຄວາມຕ້ອງການຂອງໂຄງການໃນເວລາເຊື້ອເຊີນ Hong Nhung ໃນນາທີສຸດທ້າຍ?
ທຳອິດ ຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍຕ້ອງຊອກຫາເພງທີ່ເໝາະກັບລາວ ແລະໃນຫົວຂ້ອຍກໍໄດ້ຍິນ ເພງຮ່າໂນ້ຍ. ເຖິງວ່າຮົງກົງບໍ່ເຄີຍຮ້ອງເພງນີ້ມາກ່ອນ, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຍັງສາມາດນຶກພາບໄດ້ວ່ານາງຈະຮ້ອງເພງນີ້ໄດ້ແນວໃດ. ຮົງກົງມັກ ເພງຮ່າໂນ້ຍ ແທ້ໆ ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານາງຈະປະຫລາດໃຈຫລາຍເມື່ອນາງປະຕິບັດມັນກັບວົງດົນຕີ. ນັກຮ້ອງປັອບບໍ່ຄ່ອຍໄດ້ຮ້ອງ ເພງຮ່າໂນ້ຍ ແລະຄິດວ່າມັນເປັນຂອງນັກຮ້ອງຄລາສສິກ.
Hong Nhung ແລະ ຂ້າພະເຈົ້າມີບາງສິ່ງທີ່ຄ້າຍຄືກັນ: ພວກເຮົາທັງສອງຮຽນດົນຕີຢູ່ວິທະຍາໄລດົນຕີຮ່າໂນ້ຍ. ພວກເຮົາທັງສອງແມ່ນມາຈາກຮ່າໂນ້ຍ, ໄດ້ປະສົບກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນປະຫວັດສາດອັນດຽວກັນ, ແລະປະຈຸບັນດຳລົງຊີວິດຢູ່ແຂວງໄຊງ່ອນ, ດັ່ງນັ້ນພວກຂ້າພະເຈົ້າມີຫຼາຍສິ່ງທີ່ຄ້າຍຄືກັນ ແລະ ບໍ່ມີຂໍ້ຂັດແຍ່ງ. ພວກເຮົາພຽງແຕ່ຕົກລົງເຫັນດີກ່ຽວກັບລາຍລະອຽດເລັກນ້ອຍ.
- ອ້າຍຕຸ່ງ ກັບມາຄອນເສີດນີ້ແນວໃດ? ພາຍຫຼັງ 2 ປີ ເຊົາຈາກລາຍການ “ດ້ຽນບຽນມາ,”, ຕຸ່ງເຢືອງ ຢູ່ໃນລະດັບທີ່ຕ່າງກັນ ແລະ ຍັງເປັນໜຶ່ງໃນບັນດານັກສິລະປິນດີເດັ່ນເມື່ອຮ້ອງເພງດ້ວຍວົງດົນຕີປະສານສຽງ. ເຈົ້າຄາດຫວັງຫຍັງຈາກ Tung Duong ໃນ "Dieu con mai" 2025?
ປີນີ້ Tung Duong ກັບຄືນມາດ້ວຍການຕີລາຄາ ຫນຶ່ງຮອບຂອງຫວຽດນາມ ແຕ່ມັນໄດ້ຮັບການປັບເຂົ້າເປັນເພງສາກົນ. ພະລັງຂອງວົງດົນຕີ symphony orchestra, ເມື່ອໃຊ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງ, ຈະຍົກລະດັບເພງດົນຕີທີ່ເບົາບາງລົງ. ແນ່ນອນວ່າ, ຜູ້ຊົມຈະຮັບຮູ້ວ່າຍັງຄົງແມ່ນເຕືອງດົ່ງ, ຍັງຄົງ ເປັນຮອບໜຶ່ງຂອງຫວຽດນາມ.

- ນອກຈາກຮົ່ງງື່ງ ແລະ ຕ່ອງທິ້ງ, ບັນດານັກດົນຕີຄລາສສິກລ້ວນແຕ່ຊື່ນຊົມ “ສິ່ງທີ່ຄົງຢູ່ຕະຫຼອດໄປ” ປີ 2025 ເພາະເປັນຄັ້ງທຳອິດ, ໄດ້ເຊື້ອເຊີນນັກສິລະປິນຊັ້ນສູງ 2 ທ່ານ ເຊັ່ນ: ນັກເປຍໂນ ເລືອງແຄ໋ງຮື ແລະ ນັກດົນຕີ ຟານຟຸກ, ເຊິ່ງບໍ່ແມ່ນທຸກລາຍການໃນທົ່ວປະເທດ ລ້ວນແຕ່ໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຈາກທ່ານ? ນີ້ແມ່ນຈຸດເດັ່ນຂອງເຄື່ອງດົນຕີຂອງລາຍການຂອງປີນີ້ບໍ?
ຂ້າພະເຈົ້າຄາດຫວັງຫຼາຍຢ່າງຈາກການສະແດງຂອງເຂົາເຈົ້າສອງຄົນໃນປີນີ້, ເພາະວ່າເຂົາເຈົ້າແມ່ນສອງຄົນທີ່ມີພອນສະຫວັນ, ເພງທີ່ໄດ້ຮັບມອບໝາຍໃຫ້ເຂົາເຈົ້າກໍແມ່ນເພງຄລາສສິກທີ່ດີເລີດ. ບັນດາບົດເພງທີ່ຝັງເລິກຢູ່ໃນສາຍເລືອດຂອງຊາວຫວຽດນາມ, ບໍ່ແມ່ນບັນດາຜົນງານທີ່ບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍ ( ເພງຮ ່ວາງຮ່ວາງ ແລະ ຮ່າໂນ້ຍ - PV). ເມື່ອບັນດາລາຍການສະແດງ, ບໍ່ພຽງແຕ່ຜູ້ຟັງໄດ້ຮັບຟັງເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງສາມາດຝັງໃຈໃນຈິດວິນຍານຂອງຕົນ, ຮ້ອງເພງຢ່າງງຽບໆໃນຈິດວິນຍານຂອງຕົນ ແລະ ຂ້າພະເຈົ້າເຊື່ອວ່າ ການລະຫຼິ້ນທີ່ມີຄວາມຊຳນານຂອງລຸງແຄ໋ງຮ່ວາ ແລະ ຟານຟຸກ ຈະຮຸ່ງເຮືອງເຫຼືອງເຫຼື້ອມໃນປີນີ້.
- ທ່ານມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກອັນໃດແດ່ທີ່ເຊີນ ເລືອງແຄ໋ງຮ່ີ ໄປສະແດງຢູ່ຫວຽດນາມ ໃນໂອກາດພິເສດນີ້?
ມັນບໍ່ຍາກເກີນໄປທີ່ຈະຊັກຈູງນາງ, ແຕ່ VietNamNet ຈະຕ້ອງໃຊ້ເວລາຈັດວາງທີ່ຍາກກວ່າ, ແລະໂຊກດີ, ຫຼັງຈາກການສະແດງທີ່ອອສເຕີຍໃນວັນທີ 30 ສິງຫາ, Luong Khanh Nhi ສາມາດບິນກັບໄປຫວຽດນາມເພື່ອຊ້ອມແລະສະແດງສໍາລັບ Dieu Con Mai 2025. ໂຊກດີແທ້ໆທີ່ສາມາດເຊີນ Luong Khanh Nhi ແລະ Phanc.

ເງິນເດືອນຂອງຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ພຽງພໍທີ່ຈະສົ່ງລູກຂອງຂ້າພະເຈົ້າໄປໂຮງຮຽນ.
- ປີນີ້, ນອກຈາກ "Dieu con mai" ທ່ານຍັງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນຫຼາຍໂຄງການໃຫຍ່. ຫວ່າງແລ້ວນີ້, ນັກດົນຕີ Tran Manh Hung ຫາເວລາພັກຜ່ອນ ແລະ ເບິ່ງແຍງຕົນເອງຢູ່ໃສ?
ມີບາງຄັ້ງທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກອິດເມື່ອຍຍ້ອນຂ້ອຍເຖົ້າ, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກອ່ອນເພຍແລະມີລູກຫຼາຍ. ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນ passion ແລະ passion ມີລາຄາ (ຫົວ). ມັນເປັນຄວາມຈິງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າອ່ອນແອລົງເນື່ອງຈາກການຂຽນດົນຕີ, ນັ້ນແມ່ນແນ່ນອນ!
- ແຕ່ໃນການຕອບແທນ, ເງິນເດືອນກໍ່ບໍ່ດີເກີນໄປ, ແມ່ນບໍ?
ເງິນເດືອນຂອງຂ້ອຍບໍ່ມີຫຍັງທຽບກັບນັກດົນຕີຫນຸ່ມຄົນອື່ນໆ, ມັນພຽງພໍທີ່ຈະສົ່ງລູກຂອງຂ້ອຍໄປໂຮງຮຽນ.
- ຄົນມັກເວົ້າວ່າ ນັກດົນຕີ Tran Manh Hung ຍາກຫຼາຍ?
ຂ້ອຍບໍ່ຢາກງ່າຍເມື່ອເຮັດວຽກກັບຄົນຕ່າງປະເທດ. ຖ້າຫາກວ່າຂ້າພະເຈົ້າໃຊ້ມາດຕະຖານຂອງຫວຽດນາມເພື່ອຕັດສິນຂ້າພະເຈົ້າ, ຂ້າພະເຈົ້າອາດຈະຍາກເມື່ອທຽບໃສ່ກັບຫຼາຍຄົນ, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າເຂົ້າໃຈວ່າຂ້າພະເຈົ້າເຮັດເພງທີ່ຈິງຈັງດັ່ງນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດງ່າຍ. ມີຄົນຕ່າງປະເທດຫຼາຍຄົນຢູ່ໃນວົງດົນຕີ, ພວກເຂົາຈະເບິ່ງດູຖູກຂ້ອຍຖ້າຂ້ອຍບໍ່ເອົາໃຈໃສ່ແລະເຮັດວຽກຫນັກ. ສະນັ້ນຂ້ອຍຈິງຈັງກັບຕົນເອງແລະຄົນອື່ນ.

ທີ່ມາ: https://vietnamnet.vn/nhac-si-tran-manh-hung-toi-va-chi-hong-nhung-co-diem-chung-2436124.html
(0)