ຕະຫຼອດປະຫວັດສາດຫຼາຍກວ່າ 100 ປີຂອງລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ, ນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນໄດ້ປະໄວ້ຮ່ອງຮອຍອັນເລິກເຊິ່ງຜ່ານພອນສະຫວັນ ແລະ ການອຸທິດຕົນຢ່າງບໍ່ອິດເມື່ອຍຂອງເຂົາເຈົ້າ. ໃນບັນດາຊື່ເຫຼົ່ານີ້, ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຈ້ອງຟຸກ ເປັນກໍລະນີພິເສດ - ນັກສິລະປິນຜູ້ທີ່ພົ້ນຈາກຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ, ຄ່ອຍໆສ້າງຕົວເອງຂຶ້ນຜ່ານສຽງ, ລັກສະນະ ແລະ ຄວາມຮັກອັນແຮງກ້າຕໍ່ສິລະປະແຫ່ງຊາດ.
ຄວາມອົດທົນ ແລະ ຄວາມພະຍາຍາມ
ມີໜ້ອຍຄົນທີ່ຮູ້ວ່ານັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນປະຈຸບັນເຄີຍໃຊ້ເວລາຫຼາຍປີທີ່ງຽບສະຫງົບ ແລະ ບໍ່ອວດດີໃນການຈັດບ່ອນນັ່ງໃຫ້ຜູ້ຊົມຢູ່ເວທີສວນສັດໄຊງ່ອນ. ໃນຕອນນັ້ນ, ທ່ານ ຈ້ອງຟຸກ ເຮັດວຽກເປັນນັກຮ້ອງສຳຮອງລະຫວ່າງງານສະແດງດົນຕີຢູ່ງານວາງສະແດງ, ລາວມີພຽງຊຸດດຽວເທົ່ານັ້ນ, ເຊິ່ງລາວໃຊ້ທັງຮ້ອງເພງ ແລະ ສະແດງ.
ຈາກການເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຖ່ອມຕົວທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມມັກ, ຈ້ອງຟຸກ ໄດ້ພົບເຫັນຄວາມມຸ່ງຫວັງຂອງລາວໃນດົນຕີທີ່ມີອິດທິພົນຈາກພື້ນເມືອງ. ລາວຖືກຖືວ່າເປັນການຄົ້ນພົບໃໝ່ຕາມຮອຍຕີນຂອງນັກສິລະປິນອາວຸໂສທີ່ມີຊື່ສຽງເຊັ່ນ: ດິ່ງວັນ, ຫງອກເຊີນ, ໂຕແທ່ງເຟືອງ, ແລະ ດາວດຶກ... ອາລະບໍາທີ່ອອກໂດຍສູນດົນຕີຣັ້ງດົ່ງໄດ້ກາຍເປັນຂົວເຊື່ອມຕໍ່ສຽງທີ່ອົບອຸ່ນ, ລຽບງ່າຍແຕ່ເລິກເຊິ່ງຂອງລາວກັບຫົວໃຈຂອງຜູ້ຊົມທຸກບ່ອນ.
ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ການເດີນທາງທີ່ຍາວນານໄດ້ນຳເອົາການຮ້ອງເພງຂອງລາວໄປສູ່ຜູ້ຊົມຊາວຫວຽດນາມຢູ່ຕ່າງປະເທດໃນບັນດາປະເທດທີ່ມີຊຸມຊົນຊາວຫວຽດນາມຂະໜາດໃຫຍ່, ແລະທຸກບ່ອນທີ່ລາວໄປ, ລາວໄດ້ຮັບຄວາມຮັກຈາກສາທາລະນະຊົນ. ຫຼັງຈາກໄດ້ເຫັນລາວສະແດງໃນລະຄອນເລື່ອງ "Weaving Silk by the Bridge" ແລະ "Ngao So Oc Hen" ທີ່ໂຮງລະຄອນ Charenton ໃນປາຣີ (ປະເທດຝຣັ່ງ), ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມຊົມເຊີຍຂອງຊາວຫວຽດນາມຢູ່ຕ່າງປະເທດຫຼາຍຄົນທີ່ມີຕໍ່ລາວ. ເພື່ອຕອບແທນຄວາມຮັກຂອງເຂົາເຈົ້າ, ນັກສິລະປິນຄົນນີ້ໄດ້ສະແດງຄວາມຖ່ອມຕົວ, ຄວາມສຸພາບ, ແລະຈິດໃຈຂອງການຮຽນຮູ້ຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ.
ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫງອກຢາວ ໄດ້ໃຫ້ຄວາມເຫັນວ່າ: "ດົນຕີ ເປັນພຽງການເລີ່ມຕົ້ນ. ເບິ່ງຄືວ່າ ຈ້ອງຟຸກ ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ພົບ 'ພື້ນທີ່ດຳລົງຊີວິດ' ທີ່ແທ້ຈິງສຳລັບໄຟແຫ່ງສິລະປະໃນຫົວໃຈຂອງລາວ. ຈົນກວ່າລາວໄດ້ກ້າວເຂົ້າສູ່ເສັ້ນທາງແຫ່ງການກາຍເປັນນັກສະແດງລະຄອນເວທີ ຈ້ອງຟຸກ ຈຶ່ງໄດ້ສ່ອງແສງຢ່າງແທ້ຈິງ."
ສິລະປິນປະຊາຊົນ ຈ້ອງຟຸກ ມອບຂອງຂວັນໃຫ້ຊາວກະສິກອນທຸກຍາກໃນ ແຂວງ ຢາລາຍ ໃນລະຫວ່າງການເດີນທາງທີ່ຈັດໂດຍພະແນກໂຄສະນາ ແລະ ລະດົມກຳລັງມະຫາຊົນ ຂອງຄະນະກຳມະການພັກນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ.
ສ່ອງແສງໃນແບບຂອງເຈົ້າເອງ.
ລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ ກ໋າຍເລືອງ ໄດ້ເປີດປະຕູອີກບານໜຶ່ງ, ບ່ອນທີ່ ຈ້ອງຟຸກ ໄດ້ຄົ້ນພົບຕົວຕົນທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງລາວ. ດ້ວຍສຽງທີ່ອົບອຸ່ນ ແລະ ລຽບງ່າຍຄືກັບສາຍນ້ຳໃຕ້ດິນ, ແລະ ຄວາມສາມາດໃນການສະແດງດ້ວຍອາລົມພາຍໃນທີ່ອຸດົມສົມບູນ, ຈ້ອງຟຸກ ຄ່ອຍໆກາຍເປັນ "ປັດໄຈທີ່ເປັນເອກະລັກ" ໃນເວທີ ກ໋າຍເລືອງ ຫຼັງຈາກປີ 1975.
ແທ້ຈິງແລ້ວ, ມັນຍາກທີ່ຈະເຂົ້າໃຈຜິດວ່າສຽງຂອງລາວເປັນສຽງຂອງນັກສິລະປິນຄົນອື່ນໆ - ມັນເປັນສຽງຂອງປະສົບການ, ການອຸທິດຕົນຕໍ່ຫັດຖະກຳ, ທັງສະຫງ່າງາມແລະເສົ້າສະຫຼົດໃຈ, ງ່າຍດາຍແຕ່ສະຫງ່າງາມຢ່າງເລິກເຊິ່ງ. ໃນຊ່ວງຊີວິດຂອງລາວ, ນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ Thanh Sang, ເມື່ອໄດ້ເຫັນ Trong Phuc ສະແດງບົດບາດຂອງ Tran Minh - ບົດບາດທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງລາວໃນລະຄອນ "By the Silk Weaving Bridge" - ໄດ້ຍ້ອງຍໍລາວ, ໂດຍກ່າວວ່າ, "ເວທີ Cai Luong ມີຜູ້ສືບທອດທີ່ຂ້ອຍຮັກແພງ."
ຕະຫຼອດອາຊີບການສະແດງຂອງລາວທີ່ກວມເອົາຫຼາຍຮ້ອຍບົດບາດ, ຈ້ອງຟຸກ ໄດ້ສະແດງເປັນຕົວລະຄອນທີ່ຫຼາກຫຼາຍ - ຕັ້ງແຕ່ເດັກຊາຍຊົນນະບົດທຳມະດາຈົນເຖິງບຸກຄົນທາງປະຫວັດສາດ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນຜູ້ທີ່ເກີດໃນສະໄໝສົງຄາມ, ບ່ອນທີ່ຄວາມໂສກເສົ້າແລະອຸດົມການປະສົມພັນກັນເປັນທຳນອງທີ່ຍາວນານແລະຍືດເຍື້ອຂອງໂຊກຊະຕາ. ຜູ້ຊົມຈື່ລາວໄດ້ຫຼາຍທີ່ສຸດສຳລັບບົດບາດຂອງລາວເປັນ ເຊົາແທ່ງ ໃນລະຄອນເລື່ອງ "ນັກຮົບ" ແລະ ເປັນທະຫານ ລຽມ, ທີ່ມີຄວາມຮັກຢ່າງແຮງກ້າແລະແຮງກ້າໃນສະໜາມຮົບໃນ "ຄວາມຮັກໃນສະໄໝສົງຄາມ" - ການສະແດງທີ່ສວຍງາມໂດຍສິລະປິນປະຊາຊົນ ເຈິ່ນ ຫງອກ ຢາວ, ເຊິ່ງເປັນຜົນງານໃໝ່ທີ່ຫາຍາກໃນຊ່ວງເວລາທີ່ຂາດແຄນບົດລະຄອນຢູ່ໂຮງລະຄອນ ເຈິ່ນ ຫືວ ຈາງ ກ໋າຍ ເລືອງ.
ຜ່ານບົດບາດເຫຼົ່ານັ້ນ, ລາວໄດ້ກາຍເປັນບຸກຄົນສຳຄັນທີ່ຂາດບໍ່ໄດ້ເມື່ອສົນທະນາກ່ຽວກັບຜົນສຳເລັດຂອງລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມທີ່ທັນສະໄໝ. ຄວາມຈິງຈັງ ແລະ ຄວາມອົດທົນຂອງລາວໃນອາຊີບຂອງລາວບໍ່ພຽງແຕ່ສ້າງຕົວລະຄອນທີ່ມີຊີວິດຊີວາເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ນັກສິລະປິນໜຸ່ມ - ຜູ້ທີ່ເພິ່ງພາ Trong Phuc ໃຫ້ເຂົ້າໃຈວ່າສິລະປະບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຈຸດເດັ່ນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ເປັນການເດີນທາງຂອງການເອົາຊະນະຄວາມຫຍຸ້ງຍາກດ້ວຍສັດທາ ແລະ ຄວາມເມດຕາຕໍ່ສິລະປະ.
ໃນຖານະທີ່ເປັນຄະນະກຳມະການໃນຫຼາຍລະດູການຂອງການແຂ່ງຂັນ "ລະຄັງທອງຄຳຂອງກ໋າຍເລືອງ" - ເວທີທີ່ມີຊື່ສຽງສຳລັບການຄົ້ນພົບສຽງທີ່ມີພອນສະຫວັນສຳລັບເວທີກ໋າຍເລືອງ - ສິລະປິນປະຊາຊົນ ຈ້ອງຟຸກ ນຳເອົາຄວາມຍຸຕິທຳ, ຄວາມລະອຽດອ່ອນ ແລະ ການໃຫ້ກຳລັງໃຈມາໃຫ້ສະເໝີ. ລາວບໍ່ພຽງແຕ່ປະເມີນສຽງຮ້ອງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເຫັນທ່າແຮງ ແລະ ບຸກຄະລິກກະພາບດ້ານສິລະປະຂອງຜູ້ເຂົ້າແຂ່ງຂັນແຕ່ລະຄົນ, ຊ່ວຍໃຫ້ເຂົາເຈົ້າພັດທະນາຈຸດແຂງ ແລະ ເອົາຊະນະຈຸດອ່ອນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ລາວຍັງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມການແຂ່ງຂັນສະພາສິລະປະມັອກກວນ ຫງວຽນຈ້ອງກວຽນ - ເກີ່ນເທີ .
ໃນການແບ່ງປັນຄວາມຄິດຂອງລາວກ່ຽວກັບບົດບາດຂອງລາວໃນຖານະເປັນ "ຜູ້ໃຫ້ຄຳປຶກສາ", ລາວເຄີຍກ່າວວ່າ: "ໃບໜ້າໜຸ່ມແຕ່ລະຄົນທີ່ອອກມາຈາກການແຂ່ງຂັນ 'ລະຄັງທອງຄຳຂອງດົນຕີພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ' ຄືກັບໜໍ່ໄມ້ງອກໃໝ່ຂອງເວທີ. ຫຼັງຈາກລຸກຂຶ້ນຈາກຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ, ຂ້ອຍເຂົ້າໃຈຄຸນຄ່າຂອງຄວາມເຊື່ອ ແລະ ໂອກາດ. ການເຫັນພວກເຂົາເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນທຸກໆມື້ແມ່ນສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍມີຄວາມສຸກ."
ຖະແຫຼງການດັ່ງກ່າວ, ພ້ອມທັງວິທີທີ່ລາວຢູ່ຄຽງຂ້າງຄົນລຸ້ນຕໍ່ໄປຢ່າງງຽບໆ, ພິສູດໃຫ້ເຫັນວ່າ ທ່ານ ຈ້ອງ ຟຸກ ບໍ່ພຽງແຕ່ຮັກສາແປວໄຟໃຫ້ມີຊີວິດຢູ່ສຳລັບຕົນເອງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຖ່າຍທອດມັນໄປສູ່ຄົນລຸ້ນຕໍ່ໄປ - ຜູ້ທີ່ກຳລັງເດີນຢູ່ໃນເສັ້ນທາງສິລະປະທີ່ທ້າທາຍ.
ຮູບແຕ້ມຂອງນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຈ້ອງຟຸກ
ໃຊ້ຊີວິດຢ່າງເຕັມທີ່ກັບອາຊີບຂອງເຈົ້າ.
ປະຈຸບັນ, ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຈ້ອງຟຸກ ກຳລັງອຸທິດຄວາມພະຍາຍາມຂອງລາວໃຫ້ກັບບົດບາດໃໝ່ - ນັກຂຽນບົດລະຄອນປະຕິວັດໃນລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມເລື່ອງ "ໄຟໄຊງ່ອນ", ເຊິ່ງເປັນການສະແດງທີ່ສຳຄັນເພື່ອລະນຶກເຖິງວັນຄົບຮອບ 50 ປີ ແຫ່ງການປົດປ່ອຍພາກໃຕ້ຫວຽດນາມ ແລະ ການໂຮມປະເທດຊາດເປັນເອກະພາບ. ກຳກັບໂດຍນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ເຈິ່ນຫງອກຢາວ, ບົດລະຄອນນີ້ເປັນການສະແດງທີ່ມີຊີວິດຊີວາຂອງຊົນຊັ້ນນັກສິລະປິນ-ທະຫານໃນຊ່ວງສົງຄາມຕໍ່ຕ້ານ, ຜູ້ທີ່ໃຊ້ເພງ ແລະ ດົນຕີເພື່ອປຸກລະດົມຄວາມຮັກຊາດ ແລະ ຈິດໃຈຊາດ.
ໃນ "ໄຟໄຊງ່ອນ," ຈ້ອງຟຸກບໍ່ພຽງແຕ່ສະແດງເປັນນັກຂຽນບົດລະຄອນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ເບິ່ງຄືວ່າລາວກຳລັງເລົ່າເລື່ອງການເດີນທາງຂອງຕົນເອງ: ນັກສິລະປິນຜູ້ທີ່ໃຊ້ເວລາຊີວິດຂອງລາວຄົ້ນຫາຄວາມງາມ, ເດີນທາງຜ່ານເສັ້ນທາງທີ່ຂຸຂະຂອງຊະຕາກຳເພື່ອຮັກສາສັດທາຂອງລາວໃນໂຮງລະຄອນແຫ່ງຊາດ. ສຽງຂອງລາວ - ເມື່ອຮ້ອງກັບພື້ນຫລັງຂອງດົນຕີ pentatonic ແລະສຽງຂອງ zither - ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນສຽງທີ່ດີເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນຫຼັກຖານຂອງຍຸກສະໄໝ, ຄົນລຸ້ນໜຶ່ງ, ແລະອຸດົມການອັນລ້ຳຄ່າ, ໃນຂະນະທີ່ພວກເຮົາຫວນຄືນວັນຄົບຮອບ 50 ປີຂອງການປົດປ່ອຍພາກໃຕ້ ແລະ ການໂຮມປະເທດເຂົ້າກັນ.
ສິລະປິນປະຊາຊົນ ຈ້ອງຟຸກ ຍັງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມຢ່າງຕັ້ງໜ້າໃນກິດຈະກຳທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຮາກຖານປະຫວັດສາດ, ເຊື່ອມຕໍ່ສິລະປະກັບປະເພນີການລະນຶກເຖິງຕົ້ນກຳເນີດຂອງຕົນເອງ. ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມກັບສິລະປິນ 100 ຄົນຈາກນະຄອນໂຮ່ຈິມິນໃນການເດີນທາງ "ຕາມຮອຍຕີນຂອງການບຸກໂຈມຕີ ແລະ ການລຸກຮືຂຶ້ນທົ່ວໄປໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງປີ 1975" - ການເດີນທາງທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍອາລົມທີ່ຈັດໂດຍພະແນກໂຄສະນາ ແລະ ລະດົມກຳລັງມະຫາຊົນຂອງຄະນະກຳມະການພັກນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ. "ໂດຍໄດ້ເຫັນຮ່ອງຮອຍຂອງຍຸກສະໄໝແຫ່ງການນອງເລືອດໂດຍກົງ, ຂ້າພະເຈົ້າເຂົ້າໃຈຫຼາຍຂຶ້ນວ່າເປັນຫຍັງພວກເຮົາຕ້ອງຮັກສາ ກ໋າຍເລືອງ - ຮູບແບບສິລະປະທີ່ໄດ້ມາພ້ອມກັບປະເທດຊາດໃນຂະບວນການສ້າງຊາດ. ກ໋າຍເລືອງບໍ່ສາມາດແຍກອອກຈາກປະຫວັດສາດໄດ້, ເພາະວ່າມັນເປັນປະຫວັດສາດທີ່ມີຊີວິດຊີວາ. ການເດີນທາງດັ່ງກ່າວໄດ້ໃຫ້ຂໍ້ມູນແກ່ຂ້າພະເຈົ້າເພື່ອສ້າງບົດບາດຂອງນັກຂຽນບົດລະຄອນໃນລະຄອນ "ໄຟໄຊງ່ອນ" - ສິລະປິນປະຊາຊົນ ຈ້ອງຟຸກ ແບ່ງປັນ.
ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ເຈິ່ນຫງອກຢາວ, ປະທານສະມາຄົມໂຮງລະຄອນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ, ໄດ້ໃຫ້ຄວາມເຫັນວ່າ: "ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຈ້ອງຟຸກ ເປັນຫຼັກຖານທີ່ມີຊີວິດຊີວາຂອງຄຸນຄ່າຫຼັກຂອງສິລະປະ ກ໋າຍເລືອງ, ຮູບແບບສິລະປະທີ່ຕ້ອງການຫົວໃຈທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຮັກ ແລະ ຄວາມອົດທົນຫຼາຍກວ່າສິ່ງອື່ນໃດ. ໃນຊ່ວງເວລາທີ່ໂຮງລະຄອນແບບດັ້ງເດີມປະເຊີນກັບສິ່ງທ້າທາຍຫຼາຍຢ່າງ, ຮູບພາບຂອງ ຈ້ອງຟຸກ ກ້າວຂຶ້ນເວທີຢ່າງງຽບໆທຸກໆຄືນ ເປັນການຢືນຢັນວ່າ: ກ໋າຍເລືອງຍັງມີຊີວິດຢູ່, ຍັງສວຍງາມ, ແລະ ຍັງມີຄົນທີ່ກ້າທີ່ຈະມີຊີວິດຢູ່ເພື່ອມັນ."
ແລະ "ໄຟໄຊງ່ອນ" - ບົດບາດໃໝ່ຂອງລາວ - ແມ່ນແປວໄຟທີ່ຖືກລຸກໄໝ້ຄືນໃໝ່ຈາກມື້ຕົ້ນໆທີ່ຫຍຸ້ງຍາກເຫຼົ່ານັ້ນ. ແປວໄຟທີ່ບໍ່ເຄີຍດັບ. ນັກສິລະປິນທີ່ບໍ່ເຄີຍເມື່ອຍລ້າ. ກະແສສິລະປະທີ່ສືບຕໍ່ລຸກໄໝ້, ສະຫງ່າງາມ ແລະ ຍືນຍົງ, ຄືກັນກັບຄວາມອຸທິດຕົນຂອງນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຈ້ອງຟຸກ.
ທ່ານ ຈ້ອງຟຸກ ໄດ້ຮັບລາງວັນສິລະປິນປະຊາຊົນບໍ່ພຽງແຕ່ຍ້ອນພອນສະຫວັນຂອງລາວເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຍ້ອນວ່າລາວເປັນແບບຢ່າງຂອງນັກສິລະປິນທີ່ດຳລົງຊີວິດຢ່າງເຕັມທີ່. ລາວບໍ່ອວດອ້າງ, ບໍ່ເຮັດສຽງດັງ, ແລະບໍ່ສ້າງຄວາມຂັດແຍ້ງ, ແຕ່ຍັງຄົງຮັກສາອາຊີບຂອງລາວໄວ້ຄືກັບວ່າມັນເປັນແປວໄຟສັກສິດ. ຢູ່ເທິງເວທີ, ລາວເປັນຕົວລະຄອນ; ໃນຊີວິດຈິງ, ລາວເປັນອ້າຍ, ຄູສອນ ແລະ ເພື່ອນຮ່ວມງານທີ່ມີນ້ຳໃຈ, ອຸທິດຕົນ, ເປັນທີ່ຮັກຂອງທຸກຄົນ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://nld.com.vn/nsnd-trong-phuc-canh-chim-khong-moi-196250705201921937.htm
(0)