ນັກສິລະປິນ ຮ່ວາເຈົາ ແລະ ຟີຟອງ ໃນບົດລະຄອນ “ເປັດປ່າ”
ວັນທີ 22 ມິຖຸນານີ້, ເວທີທ້ຽນເຍີນໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຊົມເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ ແລະ ໄດ້ຮັບການຕົບມືຢ່າງຍາວນານພາຍຫຼັງການສະແດງລະຄອນ “ຊອມວິດໂຕ” - ບົດລະຄອນຂອງນັກປະພັນ ຮ່ວາງຈູງ, ຜູ້ກຳກັບຕວນກອຍ.
ນັກສິລະປິນ Phi Phung ໄດ້ສໍາຜັດກັບອາລົມອັນເລິກເຊິ່ງຂອງຜູ້ຊົມເມື່ອນາງໄດ້ຫັນໄປສູ່ບົດບາດຂອງແມ່ຍິງທີ່ມີໂຊກຊະຕາທີ່ຫນ້າເສົ້າໃຈໃນຄອບຄົວທີ່ອຸດົມການບັນພະບຸລຸດແລະຄວາມເປັນຜູ້ຊາຍທີ່ເຫນືອກວ່າແມ່ນຮາກຂອງການແຕກແຍກ.
ໃນບົດບາດທີ່ມີການສົນທະນາບໍ່ຫຼາຍປານໃດແຕ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກພາຍໃນ, ການສະແດງຂອງນັກສິລະປິນ Phi Phung ບໍ່ໄດ້ເວົ້າເກີນຈິງ, ແຕ່ການກະ ທຳ, ເບິ່ງ, ແລະລົມຫາຍໃຈຂອງຕົວລະຄອນສະແດງເຖິງການລາອອກ, ສິ້ນຫວັງ, ແລະໃນທີ່ສຸດການລະເບີດຂອງແມ່ແລະພັນລະຍາທີ່ມີຊີວິດຢູ່ໃນຄວາມມືດຂອງຄວາມລໍາອຽງທີ່ເກີດຂື້ນມາ.
ດ້ວຍການສະແດງອາລົມຫຼາຍຊັ້ນ, ນັກສິລະປິນ Phi Phung ເອົາໃຈຜູ້ຟັງຈາກຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈໄປສູ່ຄວາມຫຼົງໄຫຼ - ຄວາມຫຼົງໄຫຼທີ່ບໍ່ໄດ້ມາຈາກຄວາມໂສກເສົ້າຂອງເລື່ອງ, ແຕ່ມາຈາກຮູບແຕ້ມຂອງແມ່ຍິງຫຼາຍລ້ານຄົນໃນຊີວິດຈິງທີ່ມີ, ເປັນ, ແລະອາດຈະດໍາລົງຊີວິດທີ່ເບິ່ງບໍ່ເຫັນ "ບ້ານເປັດ" ທີ່ຍັງມີຢູ່ໃນຄອບຄົວ "ຜູ້ຊາຍປົກຄອງ".
ນັກສິລະປິນ Phi Phung ໃນບົດລະຄອນ "ບ້ານເປັດປ່າ"
ພາລະບົດບາດເກີນຄວາມຄາດຫວັງແລະສໍາຜັດກັບຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ເລິກເຊິ່ງ.
ນັກສິລະປິນ ຟີເຟືອງ ມີຊື່ສຽງໂດ່ງດັງຈາກບົດລະຄອນຕະຫຼົກທີ່ໜ້າຮັກ, ມີສະເໜ່ໃນທຸກວັນ, ແຕ່ໃນເທື່ອນີ້, ນາງ ໄດ້ລື່ນກາຍກາຍມາເປັນບົດບາດໂສກເສົ້າທີ່ມີຄວາມເລິກເຊິ່ງທາງດ້ານຈິດໃຈທີ່ບໍ່ຄາດຄິດ.
ການຍັບຍັ້ງໃນການສະແດງອອກ, ຄວາມສາມາດໃນການປ່ຽນແປງສະຖານະການທາງດ້ານຈິດໃຈ, ແລະໂດຍສະເພາະແມ່ນການເບິ່ງທີ່ເຈັບປວດທີ່ປະຕິເສດທີ່ຈະປ່ອຍໃຫ້ຜົວຂອງນາງ - ຜູ້ຊາຍທີ່ຮັກແພງ, ເຫັນແກ່ຕົວ, ແຕ່ຍັງເປັນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ບໍ່ສາມາດແຍກອອກຈາກຊີວິດໄດ້ - ເຮັດໃຫ້ບົດບາດບໍ່ແມ່ນລັກສະນະອີກຕໍ່ໄປແຕ່ຄວາມຮູ້ສຶກ.
ບາງທີຄົນຈະນຶກພາບໄດ້ວ່າ ຫຼັງຈາກສຽງຫົວທີ່ຄຸ້ນເຄີຍໃນເວທີ ແລະໂທລະພາບ, ນັກສິລະປິນ ຟີເຟືອງ ສາມາດນຳເອົາພາບທີ່ໜາວເຢັນຄື: ຜູ້ຍິງທີ່ອົດທົນມາຕະຫຼອດຊີວິດ ແຕ່ກໍຍັງບໍ່ເຄີຍຢຸດຮັກ, ບໍ່ເຄີຍຢຸດຫວັງ ແລະ ໃນທີ່ສຸດຕົວລະຄອນກໍ່ກະບົດ, ຢືນຢູ່ຂ້າງລູກ, ຮັບເອົາລູກເຂີຍທີ່ເກີດໃນຄອບຄົວທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍ “ເປັດປ່າ”.
ພາບບັນຍາກາດຈາກລະຄອນ "ບ້ານເປັດປ່າ"
ການສະແດງໃນວັນທີ 22 ມິຖຸນານີ້ ຍັງໄດ້ບັນທຶກການປ່ຽນແປງໃໝ່ຂອງຄະນະນັກສະແດງ, ໃນນັ້ນ ເຈືອງຮ່ວາສະແດງບົດບາດຂອງ ໂອນາມ - ນຳເອົາສີສັນສະໜິດສະໜົມ, ສະໜິດສະໜົມ; Thanh Khon ຫຼິ້ນບົດບາດຂອງ Vuong - ເຕັມໄປດ້ວຍພະລັງງານ, ຄວາມເລິກທາງດ້ານຈິດໃຈ; Ngoc Thuy ຫຼິ້ນບົດບາດຂອງສາວອິດສານໍາລະຄອນໃນເວລາທີ່ເຫມາະສົມແຕ່ບໍ່ໄດ້ overdo ເກີນຄວາມເກີນ.
ຄຽງຄູ່ກັບນັ້ນແມ່ນການເຂົ້າຮ່ວມຂອງນັກສິລະປິນນັກຮົບເກົ່າ ແລະ ໜຸ່ມຄື: ຮ່ວາເຈົາ, ຮ່ວາງໄທກວກ, ຟຸ່ງເຢືອງ, ຮ່ວາງຈ່າງ, ຮຸຍຕື໋, ກວກເຈືອງ, ຫງອກຊວຽນ, ຫງອກເຟືອງອານ, ຈ່າງຕວຽນ, ແມ້ງຮຸ່ງ, ຊວນຟາມ, ມາຍຈີ, ເຊີນຈ່າງ, ແທັງມິງ, ທາມເຊີນ, ນັກສະແດງຊາວໜຸ່ມ ຮ່ວາງແທ່ງ. ລ້ວນແຕ່ໄດ້ປະກອບສ່ວນສ້າງສີສັນ, ການຫຼິ້ນເລິກເຊິ່ງ, ບາງເທື່ອອ່ອນໂຍນ, ບາງເທື່ອກໍ່ເຈັບໃຈ.
ນັກສິລະປິນ Phi Phung ມີບົດບາດເປັນແມ່ທີ່ຮັກແພງ, ເຕັມໃຈເສຍສະຫຼະທຸກຢ່າງເພື່ອລູກ.
ເປັນຫຍັງການລະຄອນ “ເປັດປ່າ” ຍາມໃດກໍ່ດຶງດູດຜູ້ຊົມເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍເມື່ອມາຮອດເວທີທຽນເດື່ອງ? ເພາະການລະຫຼິ້ນບໍ່ໄດ້ຮ້ອງຄຳຂວັນ, ບໍ່ຕຳໜິຜູ້ຊາຍ, ແລະບໍ່ໃຫ້ກຽດຜູ້ຍິງ. ມັນເຮັດໃຫ້ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຢູ່ໃນກະແສຂອງຄວາມເປັນຈິງ, ເພື່ອໃຫ້ຜູ້ຊົມສາມາດສະທ້ອນ, ປະເຊີນຫນ້າແລະປ່ຽນແປງຕົວເອງ. ແລະ ໃນກະແສນັ້ນ, ນັກສິລະປິນ Phi Phung ໄດ້ຢືນຕົວສູງເປັນຕົວແທນໃຫ້ແກ່ຕົວຕົນ - ບົດບາດທີ່ຈະໄດ້ຮັບການກ່າວມາດົນນານພາຍຫຼັງການສະແດງຄັ້ງນີ້.
ນາງ ໝັ້ນໃຈວ່າ: “ຕອນຂ້ອຍອ່ານບົດເລື່ອງ “ສົມວິຈິດ” ຂ້ອຍເວົ້າບໍ່ເກັ່ງ, ບົດບາດນີ້ງຽບໆ, ກົງກັນຂ້າມກັບຄວາມເກັ່ງຂອງຂ້ອຍ, ແຕ່ຂ້ອຍມັກຕົວລະຄອນນີ້ ເພາະຕົວລະຄອນນີ້ບໍ່ຮ້ອງໄຫ້, ແຕ່ເຈັບປວດ, ເຈັບປວດທີ່ຕ້ອງໃຊ້ຮ່ວມກັນ ແລະ ທຸກໆການສະແດງທີ່ຜູ້ຊົມໄດ້ຊົມຊື່ນຊົມກັບບົດລະຄອນ, ນອກຈາກການຫົວຂວັນແລ້ວ ຍັງມີການຄິດເຖິງຊີວິດທີ່ມີຄຸນຄ່າ ເມື່ອຄວາມສະເໝີພາບລະຫວ່າງຍິງ-ຊາຍ ມີຄວາມເປັນຫ່ວງເປັນໄຍ.
ທີ່ມາ: https://nld.com.vn/phi-phung-thang-hoa-voi-vai-vo-bi-kich-cua-xom-vit-troi-196250623064826203.htm
(0)