ເສັ້ນລະຫວ່າງຄວາມຄິດສ້າງສັນ ແລະ ທ່າທີ

ໃນຍຸກດິຈິຕອລ, ເມື່ອໃຜໆສາມາດຖືກ້ອງ ແລະຖ່າຍຮູບໄດ້, ຄຸນຄ່າທີ່ແທ້ຈິງຂອງການຖ່າຍຮູບບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຈຳນວນຮູບທີ່ສ້າງຂຶ້ນ, ແຕ່ໃນຈຳນວນພາບທີ່ນັກສິລະປິນໄດ້ສຳຜັດຕົວຈິງ.

ເຫດການ "ຮູບງູຖືກຈັດຂື້ນເພື່ອຖ່າຍຮູບ" ໃນການແຂ່ງຂັນ "ການເຕັ້ນທໍາມະຊາດທໍາມະຊາດ" ທີ່ຜ່ານມາແມ່ນເປັນຊ່ວງເວລາຂອງການພິຈາລະນາ. ຜູ້ຈັດງານຖືກບັງຄັບໃຫ້ຖອນເອົາໜຶ່ງໃນລາງວັນທຳອິດບໍ່ເທົ່າໃດມື້ຫຼັງຈາກການປະກາດຜົນ ເພາະພົບວ່າວຽກງານດັ່ງກ່າວໄດ້ລະເມີດຫຼັກການ ແລະ ລະບຽບການຂອງການແຂ່ງຂັນຢ່າງຈິງຈັງ (ອະນຸຍາດສະເພາະຮູບຖ່າຍທຳມະຊາດເທົ່ານັ້ນ, ບໍ່ມີການແຊກແຊງ, ການຈັດ ຫຼື ການສະແດງລະຄອນ). ເຫດການດັ່ງກ່າວໄດ້ເຕືອນໃຫ້ວົງການຖ່າຍຮູບອີກຄັ້ງໜຶ່ງວ່າ: ໃນຍຸກຂອງເທັກໂນໂລຢີ, ເສັ້ນລະຫວ່າງຄວາມຄິດສ້າງສັນ ແລະ ການປອມແປງຢູ່ໃສ?

ການຖ່າຍຮູບບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນເຄື່ອງມືບັນທຶກຄວາມເປັນຈິງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນຮູບແບບສິລະປະທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະທີ່ສະທ້ອນເຖິງຈັງຫວະຂອງຊີວິດ ແລະ ຄວາມເລິກລັບຂອງຈິດວິນຍານຂອງມະນຸດໃນແຕ່ລະຊ່ວງເວລາ. ຕ່າງ​ຈາກ​ຫຼາຍ​ຮູບ​ແບບ​ສິ​ລະ​ປະ​ອື່ນໆ, ການ​ຖ່າຍ​ຮູບ​ແມ່ນ​ຕິດ​ພັນ​ກັບ​ຄວາມ​ຄືບ​ຫນ້າ​ຂອງ ​ວິ​ທະ​ຍາ​ສາດ​ເຕັກ​ໂນ​ໂລ​ຊີ ​. ຈາກຫ້ອງມືດແຄບໄປຫາກ້ອງຖ່າຍຮູບດິຈິຕອນ, ຈາກເລນກົນຈັກໄປສູ່ປັນຍາປະດິດ (AI), ແຕ່ລະບາດກ້າວໄປຂ້າງຫນ້າຂອງເຕັກໂນໂລຢີຈະເປີດພື້ນທີ່ສ້າງສັນໃຫມ່, ກວ້າງ, ມີອໍານາດແລະເກືອບບໍ່ມີຂອບເຂດຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນສໍາລັບຊ່າງພາບ.

ແຕ່ເຕັກໂນໂລຊີ, ບໍ່ວ່າທີ່ທັນສະໄຫມ, ຍັງເປັນພຽງແຕ່ວິທີການ. ຄຸນຄ່າທີ່ແທ້ຈິງຂອງສິລະປະສະເຫມີຢູ່ໃນມື, ຈິດໃຈແລະທໍາອິດຂອງການທັງຫມົດ, ຫົວໃຈຂອງຊ່າງພາບ. ຮູບຖ່າຍທີ່ສວຍງາມບໍ່ພຽງແຕ່ຍ້ອນແສງສະຫວ່າງທີ່ຖືກຕ້ອງຫຼືອົງປະກອບທີ່ສົມບູນແບບເທົ່ານັ້ນ, ມັນງາມເພາະວ່າມັນປະກອບດ້ວຍອາລົມ - ການສັ່ນສະເທືອນທີ່ຈິງໃຈທີ່ນັກສິລະປິນສົ່ງມາໃນຂະນະນັ້ນ. ຊ່າງຖ່າຍຮູບທີ່ແທ້ຈິງບໍ່ພຽງແຕ່ "ຖ່າຍຮູບ" ດ້ວຍເລນ, ແຕ່ດ້ວຍຫົວໃຈ.

ໃນຄວາມວຸ້ນວາຍຂອງຊີວິດທີ່ທັນສະໄຫມ, ເມື່ອການແຂ່ງຂັນ, ລາງວັນແລະຫົວຂໍ້ປາກົດຂື້ນເລື້ອຍໆ, ຄວາມຮຸ່ງເຮືອງຂອງຄວາມສໍາເລັດບາງຄັ້ງເຮັດໃຫ້ນັກຖ່າຍຮູບສູນເສຍທາງຂອງພວກເຂົາໄດ້ງ່າຍ. ບາງຄົນມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນການແລ່ນລາງວັນ, ຄວາມມັກຫຼືຊື່ສຽງທີ່ລືມຄຸນຄ່າຫຼັກຂອງການຖ່າຍຮູບ: ຄວາມຊື່ສັດແລະມະນຸດ. ດ້ວຍເຫດນັ້ນ, ວົງຈອນທີ່ໂຊກບໍ່ດີຂອງ "ການໃຫ້ລາງວັນ - ຄວາມຄິດເຫັນຂອງປະຊາຊົນ - ການຖອນລາງວັນ" ຍັງຄົງເກີດຂື້ນເລື້ອຍໆ, ທໍາລາຍຄວາມເຊື່ອຫມັ້ນຂອງປະຊາຊົນໃນສິລະປະການຖ່າຍຮູບ.

ນອກຈາກຜູ້ສ້າງ, ຄະນະລູກຂຸນຍັງມີບົດບາດສໍາຄັນຫຼາຍ. ​ໃນ​ສະພາບ​ການ​ເຕັກ​ໂນ​ໂລ​ຊີ​ທີ່​ມີ​ການ​ປ່ຽນ​ແປງ​ທຸກ​ມື້, ບັນດາ​ມາດຖານ​ການ​ປະ​ເມີນ​ວຽກ​ງານ​ຕ້ອງ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ປັບປຸງ​ຢ່າງ​ເຂັ້ມ​ງວດ​ກວ່າ, ດ້ວຍ​ການ​ສົມທົບ​ກັນ​ຂອງ​ຄວາມ​ຊຳນານ, ​ເປັນ​ກາງ ​ແລະ ຄວາມ​ຮັບຜິດຊອບ. ລາງວັນທີ່ມອບໃຫ້ຄົນທີ່ຖືກຕ້ອງ, ມີຄຸນຄ່າທີ່ເໝາະສົມ, ບໍ່ພຽງແຕ່ໃຫ້ກຽດແກ່ຜູ້ຂຽນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນການຢັ້ງຢືນເຖິງກຽດສັກສີຂອງງານປະກວດ ແລະ ສ້າງຄວາມໄວ້ເນື້ອເຊື່ອໃຈອັນຍືນຍົງໃຫ້ແກ່ຜູ້ຮັກການຖ່າຍຮູບອີກດ້ວຍ.

ການຖ່າຍຮູບແມ່ນສິລະປະຂອງປັດຈຸບັນ, ແຕ່ເພື່ອຈັບພາບເຄື່ອນທີ່, ຊ່າງຖ່າຍຮູບຕ້ອງມີຄວາມຕັ້ງໃຈ, ອົດທົນ ແລະ ດຳລົງຊີວິດໃຫ້ເຕັມທີ່ກັບເລື່ອງຂອງລາວ. ຮູບພາບທີ່ບໍ່ມີເວລາມັກຈະເກີດມາຈາກຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງ: ຈາກສາຍຕາຂອງຜູ້ເປັນແມ່ທີ່ຕະຫຼາດຕອນບ່າຍ, ຮອຍຍິ້ມທີ່ບໍລິສຸດຂອງເດັກນ້ອຍໃນເຂດເນີນສູງ, ເຖິງມືຂອງລູກຈ້າງ… ບໍ່ມີຊອບແວ, ບໍ່ມີເຕັກນິກທີ່ສາມາດສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແທ້ຈິງໄດ້.

ເຕັກໂນໂລຢີ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນປັນຍາປະດິດ, ຖ້າວາງຢູ່ໃນສະຖານທີ່ທີ່ເຫມາະສົມ, ຈະເປັນການຂະຫຍາຍຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ​ແຕ່​ຖ້າ​ຄົນ​ເຮົາ​ສູນ​ເສຍ​ຈິດ​ໃຈ​ດ້ານ​ວິຊາ​ຊີບ​ໄປ, ບໍ່​ວ່າ​ເຕັກນິກ​ຈະ​ທັນ​ສະ​ໄໝ​ປານ​ໃດ, ຮູບ​ຖ່າຍ​ຍັງ​ຄົງ​ເປັນ​ພຽງ​ເປືອກ​ເປົ່າ. ການຖ່າຍຮູບ, ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ແມ່ນການເດີນທາງຂອງຄວາມງາມແລະຄວາມຈິງ, ບ່ອນທີ່ນັກສິລະປິນຕ້ອງເຄົາລົບຫົວຂໍ້ທີ່ຖືກຖ່າຍຮູບ, ເຄົາລົບຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຕົນເອງແລະຂອງຜູ້ຊົມ.

ເຫດການ “ຖ່າຍຮູບງູ” ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນເລື່ອງທີ່ໂສກເສົ້າເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນການເຕືອນໃຈອັນລ້ຳຄ່າອີກດ້ວຍ. ລາງວັນສາມາດຖືກມອບໃຫ້ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຖອນ, ແຕ່ບຸກຄະລິກກະພາບແລະຊື່ສຽງທີ່ເປັນມືອາຊີບ - ຖ້າສ້າງດ້ວຍຄວາມຮັກແລະຄວາມຊື່ສັດ - ຈະຢູ່ໃນໄລຍະເວລາ.

ໃນຍຸກ ດິຈິຕອນ , ເມື່ອໃຜສາມາດຖືກ້ອງຖ່າຍຮູບແລະຖ່າຍຮູບ, ຄຸນຄ່າທີ່ແທ້ຈິງຂອງການຖ່າຍຮູບບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຈໍານວນຮູບທີ່ສ້າງຂຶ້ນ, ແຕ່ຢູ່ໃນຈໍານວນເວລາທີ່ແທ້ຈິງທີ່ນັກສິລະປິນໄດ້ສໍາຜັດຢ່າງແທ້ຈິງ. ເທັກໂນໂລຍີອາດຈະປ່ຽນແປງທຸກໆມື້, ແຕ່ "ຫົວໃຈ" ຂອງຊ່າງພາບແມ່ນເລນທີ່ຊັດເຈນທີ່ສຸດ, ຊ່ວຍໃຫ້ສິລະປະການຖ່າຍຮູບໄດ້ສໍາຜັດກັບຫົວໃຈຂອງຜູ້ຊົມແລະມີຊີວິດຢູ່ຕະຫຼອດໄປ.

ທ່ານ DOAN HOAI TRUNG ປະທານ​ສະມາຄົມ​ຖ່າຍຮູບ​ນະຄອນ​ໂຮ່ຈິ​ມິນ ​ໃຫ້​ຮູ້​ວ່າ

ທີ່ມາ: https://www.sggp.org.vn/ranh-gioi-giua-sang-tao-va-gia-tao-post823669.html