Ramai penonton telah menyatakan hasrat agar teater kanak-kanak mempunyai lebih banyak program sepanjang tahun, dan bukannya tertumpu pada musim panas. Wartawan dari Akhbar Hai Phong dan Radio & Televisyen telah berbincang dengan Cik Nguyen Thi Thu Thuy, Pengarah Teater Tradisional Hai Phong, unit utama pementasan drama untuk kanak-kanak usia sekolah, terutamanya dalam genre boneka.
- Berikutan kejayaan "The Swan Flock", bagaimanakah anda menilai cita rasa artistik semasa penonton muda?
- Kejayaan persembahan menunjukkan bahawa kanak-kanak mempunyai keperluan yang besar dan pelbagai untuk keseronokan artistik. Mereka bukan sahaja ingin melihat cerita yang menarik tetapi juga memerlukan ruang artistik yang direka dengan baik, kaya dengan emosi dan sesuai dengan usia. Apabila didedahkan kepada karya yang berkualiti, mereka menunjukkan semangat dan bertindak balas dengan sangat positif. Ini membuktikan bahawa teater kanak-kanak bukan sahaja untuk hiburan tetapi juga memerlukan pelaburan yang serius dalam kandungan, estetika dan mesej pendidikan . Ini juga merupakan motivasi untuk kita terus mencipta dan menjadikan seni sebagai sebahagian daripada zaman kanak-kanak kanak-kanak.
- Sebagai peneraju utama dalam arena teater kanak-kanak Hai Phong, apakah aktiviti penting yang telah dijalankan oleh Teater Tradisional untuk mendekatkan seni kepada penonton muda?
- Kami sentiasa mempertimbangkan untuk membawa seni kepada kanak-kanak sebagai misi utama, dan juga sebagai cara untuk melaksanakan dasar memperkukuh pendidikan budaya dan seni di sekolah, membantu pelajar berkembang secara komprehensif. Selain mementaskan drama seperti "The Swan Flock," teater ini menganjurkan banyak persembahan jelajah dengan drama seperti "The Adventures of the Cricket," "The Story of the Axes," "The Green Frogs," dan sebagainya, betul-betul di sekolah, pusat kebudayaan dan kawasan perumahan, supaya kanak-kanak boleh mengakses seni dalam persekitaran yang biasa.
Selepas persembahan, kanak-kanak juga berpeluang untuk berbual dengan para seniman, meneroka kawasan belakang pentas, dan juga mencuba lakonan dalam beberapa segmen. Disebabkan ini, setiap persembahan bukan sekadar hiburan tetapi menjadi pengalaman pendidikan yang kreatif. Aktiviti ini juga menyumbang kepada pengkonkretan projek "Hai Phong - Bandar Muzik ", membina kehidupan budaya yang kaya untuk kanak-kanak dan memupuk kecintaan terhadap seni sejak usia muda.
- Seni boneka merupakan kekuatan teater. Apakah rancangan anda untuk mengekalkan daya tarikan bentuk seni ini sepanjang tahun, bukan hanya pada musim panas?
- Teater Pentas Tradisional Hai Phong ditubuhkan pada 1 Mac 2025, berdasarkan penggabungan tiga kumpulan seni tradisional yang telah lama wujud di bandar ini, antaranya persembahan wayang kulit adalah yang paling mudah difahami oleh kanak-kanak kerana sifatnya yang polos, visual dan mudah difahami.
Untuk mengekalkan daya tarikan kami, kami menumpukan pada dua pendekatan. Pertama, mencipta skrip baharu yang mencerminkan kehidupan kontemporari, menggabungkan nilai-nilai seperti kemahiran hidup, kecintaan terhadap tanah air, dan kesedaran alam sekitar. Kedua, menginovasi format persembahan: menggabungkan wayang kulit dengan muzik dan pencahayaan moden, dan mewujudkan interaksi langsung dengan penonton.
Di samping itu, teater ini juga menganjurkan program bulanan secara berkala, dan bukannya menumpukan perhatian pada musim panas. Kami mahu persembahan boneka menjadi lebih daripada sekadar kenangan musim panas; kami mahu ia menjadi teman dalam perjalanan tumbesaran kanak-kanak.
- Selain persembahan boneka, bagaimanakah teater ini merancang untuk menggabungkan opera tradisional Vietnam (chèo dan cải lương) agar sesuai dengan penonton muda?
- Kami sangat komited untuk mendekatkan bentuk seni tradisional kepada kanak-kanak. Walaupun wayang kulit merupakan kekuatan yang biasa, Cheo dan Cai Luong (opera tradisional Vietnam) membuka ruang seni yang kaya, penuh dengan nilai pendidikan dan emosi untuk kanak-kanak. Kami akan memilih cerita yang biasa dan mudah difahami, mengeditnya dengan ringkas, dan mementaskannya agar sesuai dengan rentang perhatian kanak-kanak. Sebelum persembahan, teater juga menganjurkan sesi interaktif dan memperkenalkan melodi Cheo dan Cai Luong untuk membantu kanak-kanak membiasakan diri dengan irama dan gaya nyanyian tradisional. Hasilnya, seni rakyat tidak lagi asing tetapi secara beransur-ansur menjadi sebahagian daripada kehidupan budaya kanak-kanak di Hai Phong.
- Apakah kesukaran yang dihadapi oleh teater semasa mementaskan drama untuk kanak-kanak?
- Sama seperti teater dan organisasi seni lain, ketika mementaskan drama untuk kanak-kanak, kami menghadapi kesulitan dalam ketiga-tiga bidang: skrip, personel, dan pembiayaan. Tidak banyak skrip berkualiti untuk kanak-kanak pada masa ini, sementara kanak-kanak adalah penonton yang sangat arif – jika ceritanya tidak menarik, mereka akan mudah hilang minat. Terdapat juga kekurangan personel kreatif khusus untuk teater kanak-kanak, yang memerlukan seniman mempunyai kepakaran dan pemahaman yang mendalam tentang psikologi kanak-kanak. Untuk mementaskan drama yang berkualiti dengan pemandangan, kostum, dan muzik yang meriah, kosnya agak tinggi, terutamanya untuk drama moden yang menggunakan banyak teknologi.
Untuk menangani perkara ini, teater tersebut menugaskan penulisan baharu, menggalakkan seniman muda untuk mencuba tema kanak-kanak, dan menjemput pakar psikologi dan pendidikan untuk memberikan nasihat. Berkenaan pembiayaan, selain bajet, kami juga menggalakkan mobilisasi sosial untuk membawa seni ke sekolah secara berkala dan lestari.
Foto: PHAM HUY
- Bagaimanakah program bergerak di sekolah dan kawasan perumahan akan diperluaskan, Puan?
- Hasilnya sangat jelas. Bilangan pelajar yang menonton teater telah meningkat dengan ketara, dan ramai yang menonton persembahan secara langsung buat kali pertama, menjadikan mereka sangat bersemangat. Guru dan ibu bapa juga sangat menghargainya, kerana teater menghiburkan dan menyampaikan mesej humanistik, membantu mengembangkan kemahiran hidup dan estetika artistik.
Berdasarkan keputusan ini, teater akan mengembangkan model jelajahnya dalam skala dan kekerapan. Kami akan bekerjasama lebih rapat dengan sektor pendidikan untuk menjadikan persembahan sebagai aktiviti kokurikulum tetap, dan membangunkan pakej program bertema untuk kumpulan umur dan festival yang berbeza sepanjang tahun, supaya kanak-kanak sentiasa mendapat pengalaman baharu.
Ini juga merupakan cara konkrit untuk melaksanakan projek "Hai Phong - Bandar Muzik", memupuk tabiat menghargai seni sejak usia muda, dan membina teater kanak-kanak menjadi tempat pertemuan budaya yang biasa yang akan berkait rapat dengan generasi penonton akan datang.
Terima kasih banyak-banyak, Puan!
TRAM HUYENSumber: https://baohaiphong.vn/doi-moi-de-san-khau-thieu-nhi-luon-soi-dong-521020.html
Komen (0)