Apa kata Luu Thien Huong dan pakar tentang konsep "pukulan yang dikuasai"?

Luu Thien Huong: "Harus menggalakkan penggunaan rentak yang diedit"

Baru-baru ini, rangkaian sosial dikacau dengan insiden di mana pemuzik Luu Thien Huong menuduh Artis Berjasa MH - seorang pensyarah di Konservatori Muzik Bandar Ho Chi Minh - melempar telefon ke arahnya, melanggar etika pengajaran.

Luu Thien Huong percaya bahawa tingkah laku dalam klip pensyarah MH itu berpunca daripada konflik dalam kepakaran profesional.

Sehubungan itu, dalam peperiksaan baru-baru ini, pensyarah MH tidak membenarkan pelajar menggunakan "mastered beats" - rentak dengan bunyi yang diproses dan memerlukan pelajar mengambil semula peperiksaan kerana rentak seorang pelajar lebih baik daripada rentak yang lain.

(Beat ialah istilah yang biasa digunakan dalam teori muzik untuk mewakili irama dan rentak, benang yang menghubungkan bahagian-bahagian lagu bersama - PV).

Apabila Luu Thien Huong bercakap untuk menjelaskan dan melindungi pelajar itu, rakan sekerjanya melemparkan telefon ke arahnya.

Insiden itu mencetuskan banyak perbincangan di kalangan penonton dan pakar tentang konsep dan aplikasi istilah "mastered beat".

Pemuzik Luu Thien Huong telah mengajar di Konservatori Muzik Bandar Ho Chi Minh selama 5 tahun (Foto: watak Facebook).

Pada pagi 13 Januari, wartawan Dan Tri menghubungi pemuzik dan penyanyi Luu Thien Huong untuk mengetahui lebih lanjut mengenai faktor profesional dalam kes kontroversi itu.

Luu Thien Huong menerangkan: "Perkataan yang tepat ialah 'mixed and mastered beat'. Ini adalah lagu yang telah diproses dan diselaraskan dari segi kenyaringan dan kelantangan, membantu lagu itu menjadi konsisten dan terbaik. 'Beat demo' ialah lagu ujian, seperti hidangan yang belum dibumbui sepenuhnya."

Apabila wartawan Dan Tri bertanya sama ada pelajar yang menggunakan rentak yang diedit boleh difahami dengan mudah sebagai penyegerakan bibir, Luu Thien Huong menegaskan bahawa kualiti rentak itu tidak ada kaitan dengan suara nyanyian.

“Rentak yang diproses boleh mempunyai vokal atau tidak, tetapi jika rentak tidak diproses, bunyi akan menjadi tidak sekata. Menggunakan rentak yang lengkap perlu kerana ia memberikan bunyi yang terbaik, jadi digalakkan.

Kualiti pukulan tiada kaitan dengan vokal yang baik atau buruk. Bagi pemuzik profesional, tiada siapa yang menggunakan rentak eksperimen. Pengadunan dan penguasaan rentak adalah rentak yang lengkap dan digilap, tetapi itu tidak bermakna anda boleh menambah vokal atau penyegerakan bibir. Ini sangat asas untuk seorang profesional," kata pemuzik itu.

Luu Thien Huong (kiri) dan Artis Berjasa MH mempunyai konflik profesional (Foto: Tangkapan Skrin).

Luu Thien Huong percaya bahawa guru yang mengajar dalam persekitaran profesional, melatih guru muzik masa depan, tidak seharusnya bersikap konservatif tetapi mesti mengemas kini muzik ringan dan teknologi baharu.

Apa kata pakar?

Untuk lebih memahami konsep "mastered beat" dan faktor yang berkaitan, wartawan Dan Tri menghubungi Dr. Glu - penerbit muzik, ketua jurutera jabatan rakaman MCMA (pusat latihan dalam bidang kejuruteraan muzik menggunakan teknologi di Ho Chi Minh City).

Dr.Glu berkata bahawa "pengadunan dan penguasaan pukulan" ialah langkah terakhir dalam memproses lagu, membantu bunyi instrumen menjadi penuh, "ketat", bersih dan diadun terbaik.

"Masalahnya di sini, mungkin ramai yang tertanya-tanya sama ada rentak akhir adalah sebahagian daripada muzik yang ditambah vokal latar atau tidak. Memang pada masa ini terdapat beberapa siri rentak dengan vokal latar, tetapi proses memproses rentak untuk menjadikannya penuh dan lengkap tidak ada kena mengena sama ada terdapat atau tidak vokal latar di dalamnya.

Saya fikir mungkin orang yang bukan pakar akan salah faham konsep itu. Tetapi orang yang memahami muzik, pekerja studio atau penyanyi profesional tidak akan keliru tentang hakikat bahawa rentak campuran dan mahir adalah rentak dengan vokal latar," kata penerbit itu.

Menurut penerbit Dr Glu, dia tidak menilai kepakaran atau pengetahuan mana-mana individu. Peraturan sekolah muzik mengenai pelajar menggunakan rentak yang telah diproses di peringkat akhir juga berbeza-beza. Walau bagaimanapun, "adalah boleh diterima untuk orang yang pakar dalam pra-pengeluaran untuk mengelirukan konsep pasca-pengeluaran".

"Yang berkata, saya bertegas bahawa rentak yang bercampur dan dikuasai adalah yang perlu digunakan, kerana ia telah melalui peringkat akhir pengeluaran audio," tambah Dr. Glu.

Pemuzik dan penyanyi Only C (Foto: Facebook Character).

Sama seperti pandangan penerbit di atas, pemuzik dan penyanyi Only C juga percaya bahawa rentak akhir yang disunting adalah konsep yang popular dan digunakan secara meluas hari ini.

"Hakikat bahawa sesetengah guru tidak membenarkan pelajar bersaing pada rentak yang diedit bergantung pada pandangan setiap orang. Tetapi rentak eksperimen hanya wujud di studio, tetapi apabila menyanyi atau membuat persembahan, semua orang akan menggunakan rentak yang diproses sepenuhnya, " kata Only C.

Pemuzik Nguyen Van Chung bercakap mengenai kejadian itu (Foto: Facebook watak).

Bercakap dengan wartawan Dan Tri , pemuzik Nguyen Van Chung menunjukkan perbezaan antara konsep "demo beat" dan "beat master".

Sehubungan itu, rentak demo ialah campuran asas yang lengkap, dengan semua instrumen, tetapi tidak digilap, tidak seimbang dalam kelantangan dan ruang lagu. Tujuan ujian rentak adalah untuk membantu penyanyi memahami melodi dan gaya lagu.

"Beat master" ialah gabungan yang mempunyai semua instrumen, seimbang dalam kelantangan dan ruang dengan teliti, dan tidak mempunyai vokal latar. Rentak jenis ini tidak mempunyai vokal latar dan cukup bagus untuk dirakam oleh penyanyi.

Menurut Nguyen Van Chung, setiap sekolah mempunyai peraturan dan peraturan tersendiri sama ada pelajar dibenarkan bersaing dalam muzik yang diubah suai atau menyanyi secara langsung dengan pemain pengiring. Peraturan bergantung pada matlamat pendidikan setiap sekolah sendiri.

Pemuzik tidak menilai sama ada guru yang tidak membenarkan pelajar menggunakan rentak yang lengkap adalah "konservatif" atau tidak.

"Namun, sebagai pensyarah, anda harus mengemas kini pengetahuan asas anda tentang penghasilan dan persembahan muzik supaya dapat melatih pelajar lebih dekat dengan realiti profesion, menyokong mereka dengan lebih baik ketika bekerja, dan mengelakkan salah faham dan pertikaian yang menyebabkan konflik dalam kalangan pensyarah," kata Nguyen Van Chung.

Mengenai kejadian itu, pada pagi 13 Januari, bercakap dengan wartawan Dan Tri, Dr Hoang Ngoc Long - Pemangku Pengarah Konservatori Muzik Bandar Ho Chi Minh - berkata dalam mesyuarat pada petang 12 Januari Lembaga Pengarah Konservatori, pihak sekolah bersetuju untuk menegur pensyarah MH.

Ketua sekolah itu berkata, pensyarah MH itu sendiri mengakui tingkah lakunya tidak terkawal dan tidak wajar.

Sumber: https://dantri.com.vn/van-hoa/luu-thien-huong-va-gioi-chuyen-mon-noi-gi-ve-khai-niem-beat-da-master-20240113095952012.htm