Filem sejarah, perang revolusioner: Perspektif selepas kematian

Berkenaan tiga filem blokbuster, Phi Tien Son, pengarah "Peach, Pho and Piano," dan Bui Thac Chuyen, pengarah "Tunnels: The Sun in the Darkness," merupakan pembikin filem yang lahir sebelum berakhirnya perang kemerdekaan negara, manakala Dang Thai Huyen, pengarah "Red Rain," lahir selepas negara mencapai keamanan sepenuhnya. Setiap pengarah mempunyai perspektif dan pendekatan yang unik untuk menjadikan karya mereka paling menyentuh hati penonton, terutamanya penonton muda.

Báo Nhân dân•07/11/2025

Berkongsi pendapatnya tentang "formula" untuk membuat filem sejarah, pengarah Phi Tien Son percaya bahawa banyak filem masih agak dipaksa untuk mencipta watak tipikal dalam keadaan tipikal. "Formula ini tidak salah, tetapi dari semasa ke semasa, penceritaan dan penyampaian mesej perlu diselaraskan agar sesuai dengan citarasa penonton," kata pengarah itu.

Dan ketiga-tiga filem ini merupakan contoh utama filem yang memilih pendekatan baharu, yang menawarkan perspektif pasca-apokaliptik mengenai perang.

Terokai pendekatan baharu.

Pada tahun 2024, nama pengarah dan Artis Berjasa Phi Tien Son kembali terkenal dengan filem hitnya "Peach, Pho, and Piano," yang merupakan filem paling hangat tahun ini. Dibiayai oleh Negara, filem ini menceritakan kisah penduduk Hanoi yang kekal mempertahankan bandar tersebut semasa penentangan terhadap penjajahan Perancis pada akhir 1946 dan awal 1947. Watak-watak dalam filem ini tidak dinamakan, hanya dirujuk sebagai pejuang mempertahankan diri, seorang peguam, seorang gadis muda, pasangan restoran pho, seorang budak lelaki utusan muda, dan sebagainya. Cerita ini menggambarkan kehidupan seharian sebelum saat-saat genting perang, realistik dan romantis, menggambarkan realiti sambil membawa harapan mereka yang kekal di bandar pada masa itu.

Filem ini menceritakan kisah Hanoi, penduduk Hanoi, dan intipati Hanoi yang dipelihara dan diteruskan tanpa mengira keadaan, seperti semangkuk pho yang lazat, dahan bunga pic di atas benteng, atau gaun ao dai yang mengalir di tengah-tengah kereta kebal dan tembakan…

Pengarah Phi Tien Son berkongsi bahawa beliau dilahirkan dan dibesarkan di Hanoi dan telah berkait rapat dengan bandar ini selama bertahun-tahun: "Saya sangat kagum dengan kesan peluru di pintu pagar Istana Presiden; imej ini kekal bersama saya dan meninggalkan kesan yang berkekalan. Kemudian, saya sentiasa ingin melakukan sesuatu untuk menunjukkan rasa terima kasih saya kepada Hanoi. Dan filem ini berpunca daripada perasaan itu, daripada desakan dalam diri saya."

(Foto: Disayomikan oleh kru filem)

Filem sejarah merupakan subjek yang menarik, tetapi juga penuh dengan cabaran bagi pembikin filem. Pengarah Phi Tien Son berkongsi bahawa beliau gemar membuat filem tentang sejarah, tetapi beliau tidak berani membuat filem sejarah, sebaliknya memilih untuk mendapatkan inspirasi daripada sejarah untuk menceritakan kisah watak-watak fiksyen. "Membuat filem sejarah atau menulis novel sejarah kedua-duanya sangat sukar. Sentiasa ada pendapat dan penilaian yang perlu dipertimbangkan, dan setiap orang mempunyai perspektif sejarah yang berbeza. Apatah lagi sesetengah peristiwa tidak diingati dengan jelas oleh mereka yang terlibat, menjadikannya sukar untuk mencipta semula dengan tepat," kongsi pengarah itu.

Membuat filem sejarah atau menulis novel sejarah adalah sangat sukar. Sentiasa ada pendapat dan penilaian yang perlu dipertimbangkan, dan setiap orang mempunyai perspektif sejarah yang berbeza. Tambahan pula, sesetengah orang yang terlibat mungkin tidak mengingati butiran peristiwa yang khusus, menjadikannya sukar untuk mencipta semula cerita dengan tepat.
Pengarah Phi Tien Son

Beliau seterusnya menganalisis bahawa dalam "Peach, Pho, and Piano," penonton tidak dapat menemui tokoh atau nama kepahlawanan yang khusus. Wira-wira tersebut adalah orang-orang, mereka yang "wajah dan namanya tidak diingati oleh sesiapa pun," tetapi yang membawa kemenangan negara. "Ia mestilah perkara yang sangat biasa. Supaya penonton dapat melihat diri mereka di dalamnya," tegas pengarah Phi Tien Son.

Pengarah Phi Tien Son.

Pasangan yang mengendalikan restoran pho dalam filem itu.

Budak utusan itu

Artis Berjasa Tran Luc dalam babak penggambaran. (Foto disediakan oleh kru filem).

Berikutan kejayaan "Peach, Pho, and Piano," sempena ulang tahun ke-50 Pembebasan Selatan dan penyatuan semula negara, orang ramai sekali lagi disajikan dengan filem bertemakan perang bersejarah dan revolusioner yang baharu, "Underground Tunnels: The Sun in the Darkness." Kemunculan filem itu umpama angin segar dalam suasana umum pawagam, yang cenderung kepada filem seram, komedi atau aksi dari awal tahun hingga ke masa itu.

"Underground: The Sun in the Darkness" bukan sahaja merupakan pengalaman sinematik yang unik pada masa itu, tetapi juga filem pertama yang dibiayai secara persendirian dengan tema perang sejarah dan revolusioner. Ini belum pernah terjadi sebelumnya dalam pawagam Vietnam kerana pasaran filem sangat kompetitif, dengan kebanyakan penerbit memberi tumpuan kepada genre popular seperti seram, komedi dan drama sosial.

"Underground: The Sun in the Darkness" tidak mempunyai watak utama, tiada kelainan plot yang dramatik, tetapi jalan cerita dan latar filem ini mempunyai detik-detik yang membuatkan penonton tercungap-cungap.

Filem ini berlatarbelakangkan pertempuran bawah tanah di Terowong Cu Chi, yang diperjuangkan oleh orang awam tempatan dan gerila untuk mempertahankan wilayah mereka dan pada masa yang sama menjalankan misi rahsia besar yang menyumbang dengan ketara kepada kemenangan Musim Bunga 1975. Gerila-gerila ini adalah petani yang bersenjata, berjuang semata-mata untuk "Tanah Air", walaupun tiada siapa yang tahu sifat sebenar misi rahsia besar mereka.

Filem ini mempunyai set, lokasi, dan persenjataan berat yang rumit. Pengarah Bui Thac Chuyen begitu teliti sehingga beliau tidak menggunakan lampu sorot elektrik, sebaliknya bergantung sepenuhnya pada lampu minyak dan lampu suluh untuk penggambaran, bertujuan untuk menonjolkan suasana gelap bawah tanah. Walaupun kebanyakan latar dibina di set, filem ini juga menampilkan banyak babak luar di Cu Chi itu sendiri, yang memberikan pengalaman yang lebih asli dan semula jadi untuk para pelakon.

Filem ini juga mendapat manfaat daripada bantuan dan nasihat Wira Angkatan Tentera Rakyat To Van Duc - seorang gerila yang pernah tinggal dan berjuang di terowong Cu Chi - untuk mencipta imej wira-wira bawah tanah yang paling asli dan jelas.

Seperti yang diperhatikan oleh Profesor Madya, Dr. Pham Xuan Thach, pendekatan "Terowong: Matahari dalam Kegelapan" kepada khalayak hari ini adalah untuk melihat orang ramai dari pelbagai perspektif peperangan.

Profesor Madya, Dr. Pham Xuan Thach berkongsi: "Saya sangat menyukai bagaimana filem ini menggambarkan sebuah cerita di mana hampir semua orang adalah watak utama, bukan hanya seorang watak utama dari awal hingga akhir, tetapi sekumpulan watak utama. Itu adalah pendekatan yang sangat kreatif, menceritakan kisah kepahlawanan sinematik tetapi dengan cara yang berbeza, dengan orang dalam dimensi yang berbeza, lebih kompleks, lebih berperikemanusiaan, termasuk yang biasa, yang bersalah, semuanya. Orang ramai boleh menjadi wira tetapi juga pengecut. Dan walaupun dalam kisah seorang pengecut, filem ini menangani isu-isu perang. Saya fikir ini akan menjadi jalan yang akan diambil oleh pawagam perang pada masa hadapan."

Saya sangat menyukai bagaimana filem ini menceritakan kisah di mana hampir semua orang adalah watak utama, bukan seorang watak utama dari awal hingga akhir, tetapi sekumpulan watak utama. Saya fikir ia sangat kreatif, menceritakan kisah sinematik tentang kepahlawanan tetapi dengan cara yang berbeza, dengan orang dalam dimensi yang berbeza, lebih kompleks, lebih berperikemanusiaan, dengan kebiasan mereka, rasa bersalah mereka, semuanya. Manusia boleh menjadi wira, tetapi mereka juga boleh menjadi pengecut. Dan walaupun dalam kisah seorang pengecut, isu-isu perang ditangani. Saya fikir ini akan menjadi jalan yang akan diambil oleh pawagam perang pada masa hadapan.
Profesor Madya, Dr. Pham Xuan Thach

Empat bulan selepas "Tunnels: The Sun in the Darkness," "Red Rain," yang diterbitkan oleh People's Army Film Studio, secara rasminya ditayangkan di pawagam dan mencipta sensasi box office terbesar dalam sejarah perfileman Vietnam. Malah mereka yang meramalkan "Red Rain" akan menjadi hit tidak dapat membayangkan ia akan menjadi "Raja Box Office" sepanjang zaman untuk filem Vietnam.

Adegan daripada filem "Terowong: Matahari dalam Kegelapan".

Daripada protagonis tunggal, filem-filem ini menampilkan sekumpulan watak, meneroka pelbagai perspektif dan mengintegrasikan figura kepahlawanan ke dalam kehidupan seharian—ini hampir menjadi perkara biasa antara ketiga-tiga filem tersebut.

Seperti "Peach, Pho and Piano" dan "Tunnels: The Sun in the Darkness," "Red Rain" tidak mempunyai watak utama. Filem ini menceritakan kisah pertempuran 81 hari dan 81 malam untuk mempertahankan Kubu Quang Tri oleh askar Skuad 1, milik Batalion K3 Tam Son (berdasarkan prototaip Batalion K3 Tam Dao yang bertempur di medan perang Kubu Quang Tri pada tahun 1972).

Cara askar-askar Skuad 1 mengendalikannya.

Filem ini menjadi fenomena sebaik sahaja ditayangkan, dengan purata jualan tiket sekitar 20-25 bilion VND setiap hari. Terutamanya, ia menerima sokongan padu daripada penonton muda, yang mempromosikan filem itu sendiri melalui imej, klip pendek dan rakaman kru filem berinteraksi dengan peminat. Selepas lebih sebulan ditayangkan di pawagam, "Red Rain" menjadi filem Vietnam dengan kutipan tertinggi dalam sejarah, dan filem perang sejarah dengan kutipan tertinggi pernah ada, dengan pendapatan lebih 700 bilion VND.

Berkongsi pendapatnya tentang pendekatan filem ini kepada penonton, pengarah dan Artis Berjasa Dang Thai Huyen berkata bahawa filem perang moden bukan lagi wilayah yang tidak boleh disentuh, sebaliknya merupakan tempat yang subur bagi pembikin filem untuk mencari peluang, mengemukakan perspektif dan pandangan mereka sendiri tentang perang, dan menyelidiki aspek konflik tersembunyi yang gagal ditangani oleh filem perang sebelumnya. Sebelum ini, imej askar dalam filem perang sangat epik dan nampaknya kebal. Walau bagaimanapun, askar pasca perang kini dilihat dari pelbagai sudut, dengan kecederaan, kehilangan, dan pengorbanan mereka. Ini mewakili perubahan ketara dalam pemikiran pembikinan filem.

Pengarah Dang Thai Huyen juga menyatakan bahawa filem perang merupakan subjek yang diminati oleh ramai pembikin filem generasi muda, seperti dirinya sendiri.

Kami bercita-cita untuk membuat filem tentang perang, dari perspektif generasi yang lahir dan dibesarkan selepas perang.
Pengarah Dang Thai Huyen

Perspektif untuk berhubung dengan khalayak muda.

Apabila ditanya tentang proses pembikinan filem untuk golongan muda, pengarah Phi Tien Son menegaskan bahawa beliau tidak sengaja cuba menjadikan "Dao, Pho dan Piano" kelihatan lebih muda untuk menarik perhatian penonton yang lebih muda. Kru filemnya terdiri daripada kira-kira 100 orang, dan majoritinya adalah orang muda. Mereka adalah bahan sumber dan penonton pertama filem itu. "Dalam setiap babak, saya dapat mengukur minat mereka melalui mata dan senyuman mereka. Pada saat itu, saya tahu: 'Baiklah, filem itu sudah siap,'" katanya.

Pengarah Phi Tien Son juga berkongsi bahawa ciri generasi muda apabila menerima karya sinematik adalah keterbukaan mereka. Walaupun generasi yang lebih tua (terutamanya mereka yang pernah mengalami peperangan) sering mempunyai piawaian dan stereotaip untuk filem perang dan filem sejarah, generasi muda menerimanya dengan perspektif yang segar dan terbuka; mereka tidak menggunakan pengalaman mereka sendiri untuk menilai atau mentafsir filem sejarah. Filem akan menyentuh generasi muda apabila ia mencetuskan rasa belas kasihan dan emosi, membuatkan mereka rasa bertanggungjawab terhadap kehidupan mereka sendiri dan tanggungjawab mereka kepada negara.

Pengarah Phi Tien Son.

Kerana "hubungan" inilah "Peach, Pho and Piano," ketika pertama kali ditayangkan di pawagam dengan hanya beberapa tayangan di Pusat Filem Nasional, meledak dengan klip pendek oleh TikToker Giao Cùn, yang membawa kepada kegilaan yang belum pernah terjadi sebelumnya untuk filem perang revolusioner yang bersejarah.

Sama seperti "Peach, Pho and Piano," "Tunnels: The Sun in the Darkness" tidak banyak melabur dalam promosi. Sepenuhnya penonton yang menonton filem itu dan mempromosikannya sendiri, termasuk sebilangan besar penonton muda dengan perspektif moden.

Berkongsi pendapatnya tentang filem itu, pengarah Bui Thac Chuyen berkata bahawa beliau telah lama mempertimbangkan untuk membuat filem-filem kecil yang benar-benar mewakili dan mendalam, dan Terowong Cu Chi adalah kisah yang tepat. Ia adalah medan perang yang tidak berskala besar, tetapi benar-benar mewakili strategi Vietnam yang unik dan contoh utama perang rakyat.

Dalam "Underground Tunnels: The Sun in the Darkness," beliau juga memilih perspektif yang berbeza, meneroka imej wira sebagai orang biasa—petani yang sederhana dan jujur, tidak biasa dengan senjata, masih mengekalkan romantik zaman muda… Dalam filem itu, mereka juga melakukan kesilapan, mempunyai keinginan kecil yang biasa, tetapi yang paling penting, terdapat patriotisme. Melalui pelbagai keadaan, petani-petani berbekal senjata ini, gerila-gerila ini, mengatasi cabaran dan meletakkan patriotisme di atas segalanya, malah menerima pengorbanan.

Pengarah Bui Thac Chuyen.

Pengarah Bui Thac Chuyen mengaku bahawa beliau sangat gembira kerana penonton berkongsi perasaan yang sama dengan para seniman, kecintaan yang sama terhadap negara dan perang besar bangsa. Beliau juga melahirkan kegembiraannya melihat penonton menerima pendekatan baharu ini, yang sangat berbeza daripada filem revolusioner tradisional.

"Saya selalu berpendapat bahawa filem sejarah revolusioner sangat menarik. Satu-satunya cabaran adalah bagaimana untuk menceritakan kisah dengan cara yang benar-benar mengharmonikan pelbagai elemen di dalamnya, pelbagai perspektif tentang filem revolusioner, dan terutamanya genre yang sangat sukar untuk menarik pelabur. Tetapi setakat ini, saya fikir ini akan menjadi genre yang akan diberi perhatian oleh penonton dan pelabur, dan akan ada filem yang lebih baik daripada ini," kata pengarah itu.

Saya selalu berpendapat bahawa filem sejarah revolusioner adalah menarik. Cabarannya adalah bagaimana untuk menceritakan kisah dengan cara yang benar-benar mengharmonikan pelbagai elemen di dalamnya, pelbagai perspektif tentang filem revolusioner, dan terutamanya hakikat bahawa genre ini sangat sukar untuk menarik pelabur. Tetapi setakat ini, saya fikir ini akan menjadi genre yang akan diberi perhatian oleh penonton dan pelabur, dan akan ada filem yang lebih baik daripada ini.
Pengarah Bui Thac Chuyen

Bagi "Red Rain", perbezaan terbesar ialah filem ini berkongsi perspektif dari kedua-dua belah pihak, bukan sekadar pandangan sehala. Perspektif dalam "Red Rain" adalah harmoni dan kontras. Keharmonian terletak pada orang ramai dengan harapan dan aspirasi mereka untuk masa depan yang dicampakkan ke dalam peperangan. Kontrasnya terletak pada cita-cita askar di kedua-dua belah barisan pertempuran, keadaan hidup mereka, situasi pertempuran, dan sumber manusia yang terlibat. Contohnya, pengarah Dang Thai Huyen menggambarkan askar Skuad 1 Citadel berkongsi setiap butir gula – kebanyakannya pelajar, petani, dan juga pelajar sekolah menengah yang belum tamat pengajian – manakala lawan mereka adalah askar profesional, berotot dan dilatih setiap hari. "Red Rain" juga telah dipuji oleh penonton sebagai filem pertama yang menggambarkan "musuh sebagai sangat kacak."

"Red Rain" bukan sahaja menggambarkan ketegangan dan kekejaman perang yang berat sebelah. Di tengah-tengah hujan bom dan peluru, masih ada saat-saat ketawa, seperti jururawat yang membantu seorang askar yang cedera membuang air kecil, ketua skuad yang kepala penuh dengan kutu, dan rekrut muda yang beratnya kurang daripada 40kg...

Pengarah Dang Thai Huyen.

Bercakap tentang "Red Rain," pengarah Dang Thai Huyen berkata bahawa filem perang hari ini telah menjadi lebih berorientasikan dialog, bukan lagi subjek tabu, dan boleh menawarkan perspektif dan sudut pandangan, menyentuh aspek tersembunyi yang sebelum ini tidak ditangani. Sejak tahun 1975, pembikin filem berpeluang untuk melihat perang dengan lebih komprehensif, memperoleh perspektif baharu dan belum pernah terjadi sebelumnya. Filem tidak lagi linear, tetapi menawarkan perspektif dari pihak yang bertentangan. Sebelum ini, filem perang hanya tertumpu pada propaganda, tetapi hari ini ia telah menjadi produk komersial, menjual tiket dan terlibat dalam dialog yang adil dengan penonton,” kata pengarah Dang Thai Huyen.

Boleh dikatakan bahawa perubahan ini, dialog terbuka ini, bukan sahaja memberi peluang kepada pembikin filem untuk menghasilkan filem perang yang lebih baik, tetapi juga membolehkan penonton berhubung secara emosi dengan setiap karya tanpa perlu menjadi veteran perang, menerima emosi semula jadi tanpa perlu dipujuk tentang "baik atau buruk." Inilah juga sebab mengapa filem perang bersejarah dan revolusioner yang dikeluarkan di pawagam sejak dua tahun lalu telah diterima dengan hebat, malah menjadi filem blokbuster box office, menandakan peristiwa penting baharu dalam sejarah perfileman Vietnam.

Majalah Elektronik | Nhandan.vn
Penganjur produksi: HONG VAN
Kandungan: HONG MINH, PINJAMAN TUYET
Foto : Kru filem
Dipersembahkan oleh: Van Thanh