Berlangsung dari 3 April hingga 10 April 2026, pameran ini akan mempamerkan kira-kira 65 lukisan minyak dan akrilik, berserta pelbagai lakaran, latihan dan cebisan daripada proses kreatif para seniman. Tajuk "Dua Tiga Empat..." difahami sebagai rentak pengiraan, yang menunjukkan dua individu yang bekerjasama dan kemungkinan yang muncul selepas langkah pertama.
Acara ini menawarkan perspektif yang berbeza kepada orang ramai tentang lukisan, bukan sahaja karya seni itu sendiri, tetapi juga keseluruhan proses lakaran, eksperimen, dan kerja keras yang membawa kepada pembentukan lukisan secara beransur-ansur.
Kemuncak pameran ini terletak pada mendekatkan orang ramai kepada aspek seni yang jarang dilihat: peringkat awal, eksperimen yang belum terbentuk, dan perjuangan proses kreatif.
Walaupun penonton biasanya hanya melihat karya seni dalam keadaan siap, "Dua Tiga Empat..." mendedahkan kedalaman di sebalik lukisan, di mana emosi, teknik dan kebimbangan artis wujud bersama sebelum mencapai bentuk akhirnya.
Bagi pelukis Nguyen Truong Quy, melukis adalah satu lagi cara untuk meneruskan dialog yang telah ditempuhnya dalam kesusasteraan. Beliau berkata: " Dalam kesusasteraan, saya sering menempuh dialog antara masa kini dan legasi masa lalu. Melukis juga merupakan cara untuk saya meluahkannya, hanya melalui bentuk." Menurutnya, tanpa emosi, lukisan hanyalah menjadi ilustrasi idea, bukannya pengalaman estetik yang tulen.
Berkongsi pendapatnya di pameran itu, seniman Dinh Cong Dat menawarkan perspektif yang patut diberi perhatian tentang karya-karya yang belum siap yang dipamerkan. Menurutnya, karya yang belum siap hanya benar-benar menjadi bermakna apabila diletakkan di samping karya-karya yang telah siap, membolehkan penonton memahami perjalanan perkembangan seniman dalam seni mereka.
" Ketidaksempurnaan hanya memiliki keindahan apabila ia berdiri di sisi lukisan yang lengkap, membolehkan orang ramai melihat perkembangan artistik seseorang," kongsi pelukis Dinh Cong Dat.
Majlis perasmian itu telah menarik perhatian ramai daripada semua peringkat umur, daripada golongan muda dan pelajar hinggalah warga emas, malah pelancong asing yang datang untuk menikmati ruang seni di tengah-tengah bandar Hanoi .
Suasana di ruang pameran menjadi lebih terbuka apabila penonton berhenti sejenak di hadapan setiap karya seni untuk bertukar dan berkongsi perasaan serta perspektif mereka tentang seni. Kehadiran kedua-dua seniman ini juga mewujudkan titik pertemuan yang penting, kerana mereka memperkenalkan karya mereka secara langsung, berbual dengan orang ramai, dan, sehingga tahap tertentu, mencipta semula perjalanan kreatif di sebalik setiap lukisan.
Semangat itu juga mewujudkan hubungan dengan penonton muda. Menghadiri pameran itu, Nguyen Huong Giang (wad Thanh Xuan, Hanoi) berkata bahawa beliau hanya mempunyai pemahaman yang dangkal tentang lukisan sebelum ini, tetapi selepas mendengar pembentangan artis dan melihat karya-karya di ruang pameran, beliau berasa lebih berminat dengan lukisan minyak dan ingin mempelajari lebih lanjut tentang bahan dan nilai yang dibawa oleh lukisan.
Daripada terasa seperti pameran yang hanya mempamerkan produk siap, "Dua Tiga Empat..." menyerupai ruang terbuka di mana penonton boleh melangkah ke dalam aspek penciptaan yang kurang dilihat: lakaran, pembetulan, lukisan yang belum siap dan usaha berulang untuk membawa emosi ke bentuk akhir.
Oleh itu, pameran ini bukan sahaja untuk pencinta seni, tetapi juga mencadangkan idea yang lebih luas: dalam seni, seperti dalam banyak bidang lain, tiada pencapaian yang terpisah daripada perjuangan, keraguan, dan kerja keras yang berterusan.
Sumber: https://congluan.vn/trien-lam-hai-ba-bon-mo-ra-phan-it-ai-thay-cua-hoi-hoa-10336934.html
Komen (0)