Op 29 november kwamen de vertaler en 'grote boom' in de Vietnamese filosofische onderzoeksgemeenschap, de heer Bui Van Nam Son en doctor in de filosofie Truong Trong Hieu, vanuit Ho Chi Minhstad naar Hanoi om over filosofie te praten. Dit evenement, georganiseerd door het CUCA Independent Art Research, Education and Practice Model, maakte veel indruk op de aanwezigen.
Voor veel filosofieliefhebbers is de naam Bui Van Nam Son niet langer vreemd, maar het is niet vreemd dat we het hier alleen over academici hebben, maar elkaar rechtstreeks ontmoeten is nog steeds duizend mijl verderop. En dit is ook de inhoud van dit artikel: als we het niet over Bui Van Nam Son hebben, maar alleen over CUCA, vanuit een bepaald perspectief, en heel bescheiden gesproken, vormen de activiteiten van CUCA werkelijk betekenisvolle bruggen in intellectuele activiteiten in het algemeen.
De reden om dit te benadrukken is dat tijdens het onderzoeksproces dat aan dit artikel voorafging, voor veel mensen de betekenis van een direct gesprek met monumenten zoals Bui Van Nam Son soms prominenter is dan wat ze van hem leerden. Dat wil zeggen, dat de invloed en verbindende rol van CUCA hier soms de gedachten van CUCA zelf te boven gaat.
| Beeldend kunstenaar Pham Dieu Huong en schrijver Nhat Chieu tijdens het wetenschappelijke evenement: Kunst en spirituele zuivering. |
CUCA werd in september 2012 opgericht door beeldend kunstenaar Pham Dieu Huong en schilder Bui Duy Trung. Als we de geboortedag van CUCA niet meetellen, zal deze mijlpaal waarschijnlijk niemand bijblijven. Maar als we vandaag even stilstaan bij het verleden, zien we dat slechts een paar jaar geleden, 2024, een compleet andere wereld was qua maatschappelijke context, in de breedste zin van het woord.
Hoewel de Vietnamese hedendaagse kunst destijds geen oase meer was, was ze nog steeds behoorlijk geïsoleerd van de buitenwereld. Het zou een lang verhaal worden om in detail te treden over hoe geïsoleerd het was, maar over het algemeen waren er maar weinig contactkanalen met de wereld, waardoor de gemeenschap kon leren, studeren en vooral onderzoek doen.
Kunstenaar Bui Duy Trung (links) en kunstenaar Hung Khuynh bij de Art Talk Hung Khuynh: 40 Years of Creative Journey, georganiseerd door CUCA in september 2024. |
Voor het publiek zijn kunst en hedendaagse kunst in grote steden in Vietnam, bijvoorbeeld Hanoi met instellingen als de Universiteit voor Schone Kunsten of het Museum voor Schone Kunsten, nog steeds iets afstandelijks en kouds. Andere activiteiten, zoals boeken en kranten over kunst in het algemeen, zelfs als ze origineel in vreemde talen zijn, laat staan vertaald, zijn in Vietnam zeer schaars. Het gevolg van deze realiteit is dat veel mensen die eerst nieuwsgierig zijn en vervolgens van kunst houden, niet de mogelijkheid hebben om, zelfs niet om simpelweg te weten, te leren en in contact te komen met wat er buiten gebeurt, zelfs niet als het de meest basale, meest fundamentele dingen van de westerse kunst en cultuur zijn. De algemene houding is erg eenzaam en verloren!
Het is nodig om het kort te schetsen om te zeggen dat de betekenis van CUCA's aanwezigheid in die context heel anders is dan in de huidige tijd. "Een rijke en diverse kunstgemeenschap" is een van de vele doelen van de oprichters van CUCA. En gedurende de 12 jaar van haar bestaan zijn er, vanaf de eerste stappen, volgens CUCA "guerrilla-, veld- en gestroomlijnde kunstlessen georganiseerd, die de geschiktheid en effectiviteit bevorderen in overeenstemming met de doelen van elke fase...".
Studenten van de workshop Cuon Cuon Ngam Ngam, georganiseerd door CUCA Vietnam en Moving Art Atelier. Deze workshop wordt gezamenlijk gegeven door choreografen Pham Dieu Huong en Le Mai Anh op 16 juli 2024. |
In Vietnam is CUCA het eerste model dat hedendaagse theoretische en praktische cursussen aanbiedt. Volgens beeldend kunstenaar Pham Dieu Huong was er in die tijd weinig ruimte voor het publiek om met auteurs en critici van gedachten te wisselen en in dialoog te treden, en was het publiek onvoldoende geïnteresseerd en in staat om zelfstandig kritiek te leveren. Aan de andere kant, toen hedendaagse theoretische en esthetische grondslagen nog niet populair waren, hadden critici en kunstenaars ook moeite met het uitleggen en interpreteren van hun artistieke praktijken, en met het voeren van een dialoog met het publiek. Dit had als onvermijdelijk gevolg dat de kunstscene de nodige debatten voor ontwikkeling miste.
CUCA-vertegenwoordigers waren bescheiden in het gebruik van de woorden "niet veel". Misschien moet dit als een eufemisme worden opgevat toen CUCA verwees naar de context van die tijd. Want in die periode was het praktisch onmogelijk om activiteiten van die aard en invloed te vinden.
En natuurlijk, dankzij de "goede reputatie" raakte het geïnteresseerde publiek geleidelijk bekend met CUCA, waarna de frequentie van de activiteiten en de behandelde vakgebieden zich uitbreidden. Volgens de CUCA-vertegenwoordiger richtte deze organisatie zich aanvankelijk op educatieve activiteiten om basiskennis over kunst te trainen via onderwerpen zoals hedendaagse kunsttheorie, een reeks cursussen over geschiedenis en waardering van beeldende kunst, muziekwaardering en esthetiek; vervolgens breidde CUCA zich uit naar vele andere onderwerpen en vakgebieden zoals religie, media, filosofie, literatuur, geschiedenis; hedendaagse kunstpraktijk en experimenten, hedendaagse dansvoorstellingen, schilder- en lakpraktijk en tentoonstellingen. Daarnaast zijn er veldonderzoeksactiviteiten naar kunst in binnen- en buitenland, ontmoetingen met kunstenaars en experts...
Er is nog geen voorlopige beoordeling gemaakt van de directe impact van CUCA op studenten, en nog sterker van de indirecte impact op de algemene activiteiten in aanverwante vakgebieden zoals publiceren, leren, onderzoek, schrijven... Wij voelen het echter zelf, en beoordelen het op basis van de specifieke situatie van iedere persoon afzonderlijk, dat deze invloeden behoorlijk diepgaand zijn!
Het is niet vanzelfsprekend dat er mensen zijn die zo'n 40 km met de motor naar college rijden, net als studenten uit Hanoi die naar Hanoi zijn gekomen en hun motor nog ergens moeten parkeren en dan een Grab moeten nemen om er te komen "omdat het erg moeilijk is om een parkeerplaats te vinden in de binnenstad"! De vraag is dus: wat heeft CUCA hen gebracht dat ze na een vermoeiende dag de kost moeten verdienen? Het zal lang duren om een volledig antwoord te krijgen, maar het zal zeker een unieke en verrassende samenvatting zijn.
Vanuit zijn eigen situatie verwoordde Bui Van Nam Son ooit zijn eenzaamheid bij het vertalen van filosofieboeken als: "Weinig vrienden, lange weg, avondlucht, vermoeide knieën!" Maar dat is het gevoel van een 78-jarige man. Wat CUCA betreft, is de leeftijd van 12 jaar juist de tijd om je voor te bereiden op de jeugd, de weg die nog voor je ligt is nog lang en veel mensen verwachten nog steeds van CUCA!
| -CUCA-vertalingen: 50 Questions of Contemporary Aesthetics (Marc Jimenez), Leonardo Da Vinci (Walter Isaacson), Van Gogh: The Life (Gregory White Smith en Steven Naifeh), Coördinaten: Familie- en sociale structuur van de Jorai (Jacques Dournes), Picasso en het schilderij dat de wereld verbijsterde (Miles J. Unger). - Een reeks cursussen over hedendaagse kunsttheorie, esthetiek en kunstgeschiedenis met docent Pham Dieu Huong; workshop laktechnieken in Frankrijk, schildertechnieken met lakschilder Hung Khuynh en docent Pham Dieu Huong; een reeks cursussen over waardering voor klassieke muziek met pianist Trang Trinh; kunstreizen om de geschiedenis, cultuur en kunst in binnen- en buitenland te onderzoeken: Myanmar (2013), Hue (2014), Champa (2015), Phu Nam (2016) en Centrale Hooglanden (2017)... |
Bron: https://thoidai.com.vn/12-nam-cuca-nhung-dau-an-trong-long-cong-chung-208463.html






Reactie (0)