De toepassing van AI in de muziek wint in ons land steeds meer aan populariteit. Sommigen zien kunstmatige intelligentie als een uitbreiding van de creatieve en uitvoerende aspecten van muziek. Anderen beschouwen virtuele muziek echter als een gevaar, omdat de grens tussen creatie en imitatie, kunst en niet-kunst, steeds vager wordt.
Nieuwe ontwikkelingen
Onlangs bracht Ann – de eerste officieel erkende virtuele zangeres van Vietnam – haar tweede muziekproduct uit, getiteld "Cry". In tegenstelling tot haar debuutnummer "How Can I Say I Love You", een ballad van vorig jaar, laat Ann met deze comeback een verandering zien in zowel muziekstijl als imago. "Cry" is geschreven in het rockgenre.
Haar zangstijl werd aangepast naar een kinderstemmetje. Anns imago in de videoclip van "Cry" is opvallend en individualistisch, een schril contrast met haar delicate en zachte verschijning in haar eerste videoclip. De videoclip van Anns "How Can I Say I Love You" kreeg een golf van kritiek te verduren. Haar uiterlijk werd bekritiseerd omdat het onopvallend was, haar mimiek onnatuurlijk, haar lipbewegingen inconsistent en haar stijve houding in elke scène. De inhoud en melodie van het nummer werden als onopvallend beschouwd te midden van het enorme aanbod aan liedjes op de markt.
Na anderhalf jaar luisteren naar feedback van het publiek heeft het team veel verbeteringen en aanpassingen aan Ann doorgevoerd. Daardoor is deze comeback, van haar zang tot de visuele effecten en expressies, natuurlijker en gevarieerder. Tijdens de persconferentie voor de lancering van de videoclip verscheen Ann zelfs als een echt persoon om het nummer te zingen. In tegenstelling tot de twee virtuele zangers, My Chau en Dam San, die werden geïntroduceerd op het Ho Do Music Festival 2022, werd Anns stem niet ingesproken door een echte, anonieme zanger, maar door een combinatie van AI-algoritmes en echte geluiden om de gewenste vocale toon te creëren. De videoclip "Cry" wordt beschouwd als een nieuwe stap voorwaarts in muziek geproduceerd door AI-technologie.
De laatste tijd hebben sommige muziekvideo's van echte zangers ook AI als experiment ingezet, wat het publiek een frisse kijk op de wereld biedt. In juli trok zanger Dan Truong de aandacht toen hij 100% kunstmatige intelligentie toepaste op de beelden van zijn muziekvideo "Em Oi Vi Dau". Het Vietnamese platteland, beelden van hardwerkende boeren en zelfs Dan Truongs portret tijdens het zingen werden allemaal door AI met realistische bewegingen weergegeven. Dankzij deze technologie hoefden hij en zijn team niet naar een studio te gaan of op locatie te filmen.
Dan Truong vertelde: "Het AI-team gebruikte veel van mijn afbeeldingen om de meest accurate weergave van het personage te creëren. Gemiddeld hadden we voor een clip van 4 seconden 4 tot 16 afbeeldingen nodig. Om deze videoclip te voltooien, zijn er meer dan 600 afbeeldingen gebruikt met verschillende AI-tools." Omdat dit de eerste keer was dat het team van Dan Truong met AI experimenteerde, vertoonde de videoclip ondanks hun inspanningen nog steeds veel beperkingen. In sommige scènes oogden de landschapsbeelden stijf en onnatuurlijk. De lipsynchronisatie en gezichtsuitdrukkingen van de AI-versie kwamen niet overeen met zijn zang. Hoewel hij kritiek kreeg, zei Dan Truong dat dit eerste experiment hem en zijn team waardevolle lessen heeft geleerd om in de toekomst betere producten te maken.
Ook Pham Vinh Khuong, de "mobiele telefoonfilmmagnaat", maakte gebruik van AI om een majestueuze historische muziekvideo te creëren en verbaasde velen met zijn muziekvideo "The Picture of Dai Viet", die het nummer "Nam Quoc Son Ha" (gecomponeerd door DTAP, uitgevoerd door de zangers Phuong My Chi en Erik) illustreert. Diverse AI-tools werden optimaal benut om een vijf minuten durende muziekvideo te maken die de Vietnamese landschappen, cultuur en trotse vierduizendjarige geschiedenis bezingt. Pham Vinh Khuong verklaarde dat dankzij de vereenvoudiging van vele processen door AI de productiekosten van de muziekvideo slechts drie miljoen dong bedroegen. Ter vergelijking: met conventionele productiemethoden (zoals acteurs, het opzetten van historische scènes en filmen op locatie van noord tot zuid) zouden de minimale kosten voor een muziekvideo drie miljard dong bedragen.
Online levert een simpele zoekopdracht naar "hoe componeer je liedjes met behulp van AI" al snel talloze resultaten op. Gebruikers hoeven slechts een paar technische stappen te volgen in beschikbare apps of software om een liedje te maken. De meest prominente figuur in de ontwikkeling van het "AI-songwriting"-model is muzikant en ingenieur Nguyen Hoang Bao Dai.
Een jonge man van in de twintig heeft een AI-model ontwikkeld dat in slechts één seconde tien Vietnamese liedjes kan componeren. Het mechanisme is vrij eenvoudig. Gebruikers hoeven de machine slechts een paar muzieknoten of een korte melodie te geven en op een knop te drukken; de AI maakt het lied vervolgens automatisch af en genereert vele unieke, complete versies. Gebruikers kunnen dan hun favoriete lied kiezen of de AI het lied laten aanpassen totdat ze tevreden zijn. Dit AI-model is zo intelligent dat zelfs als de muzikant geen ideeën heeft of geen suggesties geeft, de AI nog steeds muziek kan componeren volgens zijn eigen wensen. Bovendien is het model van Bảo Đại zelfs in staat om muziekvideo's te produceren op basis van suggesties voor songteksten.
Groot potentieel, veel zorgen.
Tijdens de workshop "Toepassing van kunstmatige intelligentie in hedendaagse muziekcompositie" die in juni in Ho Chi Minh -stad plaatsvond, erkenden musici en experts dat, hoewel het nog in de kinderschoenen staat, de toekomstige explosie van AI-toepassingen in de muziek een onvermijdelijke trend is, omdat het mensen helpt om op een intelligentere, gemakkelijkere en gevarieerdere manier muziek te creëren.
Volgens muzikant Nong Xuan Hieu is het voordeel van kunstmatige intelligentie (AI) dat het complete muziekstukken kan componeren met minimale menselijke tussenkomst. Het biedt muzikanten veel nieuwe creatieve mogelijkheden. AI kan automatisch muziek creëren, virtuele instrumenten ontwikkelen, muziek analyseren en helpen bij harmonisatie en arrangementen. AI beperkt zich niet alleen tot de productie, maar participeert ook in liveoptredens, interacteert met het publiek en verzamelt en analyseert feedback van het publiek via diverse online platforms en mediakanalen. "AI-tools zullen zich blijven ontwikkelen, slimmer en gebruiksvriendelijker worden, waardoor iedereen, zelfs mensen met weinig muzikale kennis, muziek van hoge kwaliteit kan componeren en produceren. Het begrijpen en correct gebruiken van AI-technologieën zal de muziekindustrie helpen floreren, meer creatieve mogelijkheden bieden en de luisterervaring verbeteren", aldus muzikant Nong Xuan Hieu.
Het model van de virtuele zanger is op zichzelf al een lucratieve markt in landen met een ontwikkelde muziekindustrie zoals Japan, Zuid-Korea en China. Veel virtuele zangers zijn idolen geworden voor jongeren en leveren hun makers enorme winsten op. Zo genereren Hatsune Miku en Apoki jaarlijks tientallen miljoenen dollars voor de Japanse entertainmentindustrie. In China is Luo Tianyi de populairste virtuele zanger met talloze solo-optredens. In Vietnam, hoewel het model van de virtuele zanger nog in de kinderschoenen staat, heeft het land een scherp oog voor de algemene trends.
BoBo Dang, de "bedenker" van de virtuele zangeres Ann, onthulde dat zijn protegé constant wordt verbeterd om klaar te zijn voor optredens op muziekpodia en interactie met fans als een echt persoon. "Een van onze toekomstige doelen is dat Ann in staat zal zijn om te interageren als een echt persoon en samen te werken met andere artiesten. We hebben veelbelovende onderhandelingen gevoerd met de managers van andere zangers. Ann zal zeker in de nabije toekomst kunnen samenwerken met echte zangers. De meeste organisatoren van shows hebben optimale ondersteuningsplannen als Ann op het podium wil optreden," zei hij.
Ondanks de enorme mogelijkheden die virtuele muziek biedt, roept het nog steeds zorgen op bij professionals. Het belangrijkste punt is de kwestie van emotie en persoonlijke identiteit in muzikale producten. Dr. Nguyen Bach Mai van de Nguyen Tat Thanh Universiteit wijst erop dat AI nog steeds beperkingen heeft op het gebied van emotie. AI maakt voornamelijk gebruik van sjablonen en algoritmes om muziek te creëren, waardoor authenticiteit en subtiliteit vaak ontbreken en de emoties die voortkomen uit menselijke ervaringen niet te vergelijken zijn. Bovendien is het empathisch vermogen van AI beperkt en niet zo natuurlijk als dat van mensen. AI heeft met name vaak moeite met improvisatie en onconventionele creatie, iets waar muzikanten doorgaans in uitblinken. Het gebrek aan emotie, authenticiteit en persoonlijke identiteit leidt ertoe dat door AI gegenereerde muziek als niet-artistiek wordt beschouwd.
Dankzij AI kan zelfs iemand die geen enkele muzieknoot kent een nieuw nummer componeren. Dit leidt al snel tot zelfgenoegzaamheid bij componisten die volledig op AI vertrouwen. Ze kunnen zelfgenoegzaam worden en denken dat ze niet veel hoeven te leren of te trainen om zichzelf met trots muzikant te noemen. Dit geldt met name wanneer de bedenker van het model voor 'door AI geschreven muziek' stelt: "Vroeger konden mensen bij het luisteren naar door machines gecomponeerde muziek direct het verschil herkennen. Maar nu, met de steeds toenemende hoeveelheid data en steeds intelligentere algoritmes, is het verschil tussen door AI geschreven muziek en door mensen geschreven muziek niet meer zo duidelijk."
Een ander aandachtspunt is het auteursrecht. Volgens muzikant Nong Xuan Hieu vervaagt de grens tussen creatie en kopiëren wanneer AI leert van bestaande muziekwerken om nieuwe te creëren. Dit roept vragen op over intellectueel eigendomsrecht. Dr. Nguyen Bach Mai deelt deze mening en stelt dat het bepalen van intellectueel eigendomsrecht voor door AI gegenereerde muziekwerken een complexe kwestie is. "Wie bezit het auteursrecht: de muzikant, de AI-ontwikkelaar, of beiden? Het gebruik van AI in muziekcompositie zou als onethisch kunnen worden beschouwd als het de rol van de muzikant volledig vervangt en de waarde van menselijke creativiteit vermindert."
De heer Dinh Trung Can, directeur van het Vietnamees Centrum voor Muziekauteursrechtbescherming, verklaarde: "De auteursrechtwetgeving in Vietnam is momenteel niet meegeëvolueerd met de ontwikkeling van AI. Omdat de wet geen duidelijke bepalingen bevat over de erkenning van auteursrecht en aanverwante rechten voor producten die door AI zijn ontwikkeld, staat het Centrum buitenspel."
Met het virtuele zangeresmodel zijn er talloze tegenargumenten gekomen van wereldberoemde sterren die beweren dat hun imago en stem worden gestolen om muziekproducten te creëren die door kunstmatige intelligentie worden aangedreven. Toen Ann debuteerde, kreeg ze ook veel negatieve reacties omdat haar stem erg veel leek op die van een bekende lokale zangeres. Geconfronteerd met de negatieve reacties van het publiek, veranderde Ann in haar comeback met de videoclip "Cry" haar zangstijl aanzienlijk om de beschuldigingen van imitatie te ontkrachten.
Vanwege ethische en auteursrechtelijke overwegingen raden experts aan dat AI-gebruikers het alleen zien als een hulpmiddel bij de productie en uitvoering van muziek, en niet als een volledige vervanging voor mensen. Een harmonieuze samenwerking tussen muzikanten en AI zal muziekproductie gemakkelijker maken en tijd, geld en moeite besparen. AI kan creatieve ideeën aandragen, taken zoals arrangeren en mixen automatiseren en feedback uit de markt peilen. Muzikanten krijgen meer tijd om zich te richten op zaken die intellectuele inspanning vereisen, zoals het schrijven van teksten en het componeren van melodieën. Door AI te zien als een hulpmiddel dat artiesten uiteindelijk verantwoordelijk houdt voor hun werk, wordt de productie-efficiëntie verhoogd zonder de individualiteit en identiteit van de artiest aan te tasten.
Bron
![[Foto] De Coc Ly-markt bruist van de activiteit aan de vooravond van Tet.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/402x226/vietnam/resource/IMAGE/2026/02/14/1771062261424_baolaocai-br_img-6457-jpg.webp)
Reactie (0)