"Photogenèse" - Een terugkeer naar de wortels van de natuurfotografie door Isabelle Le Minh

Isabelle Le Minh studeerde af aan de École nationale supérieure de la photographie (ENSP Arles, een hogere kunstacademie gespecialiseerd in fotografie in Arles), is beeldend kunstenaar in Nogent-sur-Marne en docent fotografie aan het Rhin College of Arts in Straatsburg.

Haar werken zijn te zien in belangrijke openbare collecties zoals het Centre Pompidou - Nationaal Museum voor Moderne Kunst, het Nationaal Centrum voor Esthetische Kunsten en de Nationale Bibliotheek van Frankrijk.

In zijn veelzijdige en diverse werk onderzoekt de kunstenaar de aard en de grenzen van de fotografie. Hij reactiveert de geschiedenis, techniek en theorie ervan, evenals het concept van uniciteit in een wereld die wordt gedomineerd door beelden.

Haar kunstresidentieproject, getiteld "Photogenèse", kan worden gezien als een terugkeer naar de wortels van de fotografie, met een milieuvriendelijke aanpak.

Fotografie ontstond in de 19e eeuw in Frankrijk, in de context van een industriële en koloniale samenleving, en werd al snel over de hele wereld geëxporteerd. Er zijn echter veel verschillende technieken en veel verschillende makers.

Net als in een ander tijdperk zal Isabelle Le Minh proberen een proces van het vastleggen van beelden opnieuw uit te vinden door middel van de impact van licht in de context van het landelijke Vietnam, door technieken of traditionele materialen (geverfde planten, lak, dó-papier, bamboe of zijde...) in haar onderzoek te integreren.

Enkele experimenten van kunstenaar Isabelle Le Minh

De kunstenares vertelde over haar reis naar Vietnam om deel te nemen aan het programma: haar vader is van Vietnamese afkomst. Ze wilde al lang naar Vietnam komen om de cultuur van haar thuisland te onderzoeken door met de mensen daar te werken.

Over haar huidige werk zei Isabelle Le Minh dat ze geïnteresseerd is in de geschiedenis van fotografie en de geschiedenis van beeld, met name de verbeelding die hiermee gepaard gaat. "Dit project in Villa Saigon past perfect bij mijn aanpak, omdat het voor mij gaat over teruggaan naar de oorsprong van de fotografie," zei ze.

Tegelijkertijd legde hij uit: "Ze hebben een manier gevonden om beelden met licht vast te leggen en te bewerken, wat echt voldoet aan de definitie van fotografie? - Vanuit deze hypothese ben ik gaan experimenteren met allerlei materialen die ik om me heen vond, vooral kleurstoffen en lak, omdat dit een materiaal is dat erg gevoelig is voor licht."

Isabelle Le Minh zei ook dat dit een project is dat verband houdt met de natuur en veel experimenten vereist, waardoor het eerder als een onderzoeksproject dan als een creatief of productief project kan worden beschouwd. Het is voor haar een manier om te zien hoe kunstenaars en ambachtslieden werken, hoe ze materialen, technieken en methoden gebruiken... en zo de verbinding te vinden tussen deze technieken en fotografie.

Kyara Art House is er trots op samen te werken met het French Institute Vietnam en het residentieprogramma Villa Saigon. We verwelkomen Isabelle Le Minh en ondersteunen de kunstenares bij haar 8 weken durende fotografieonderzoek in de zomer van 2024.

Kyara Art House is een galerie, residentie en kunstuitwisselingsruimte aan de oevers van de Thu Bon-rivier. Het werd in 2023 opgericht door de Vietnamese kunstenaar Pham Ngoc Tram en James Compton, een Australische journalist.

Kyara richt zich op artistieke uitwisseling en verbindt kunstenaars en hun praktijken met de diverse culturen en de natuurlijke omgeving rond de oude handelshaven Hoi An. Het programma "Villa Saigon" staat open voor kunstenaars of groepen kunstenaars met de Franse nationaliteit of woonachtig in Frankrijk, werkzaam in alle artistieke disciplines en gespecialiseerd in hedendaagse creatie. Het doel van het programma is om de artistieke dialoog tussen Frankrijk en Vietnam te versterken en te bevorderen.

Bron: https://toquoc.vn/photogenese-su-tro-lai-voi-coi-nguon-cua-nhiep-anh-tu-thien-nhien-cua-isabelle-le-minh-20240916170108342.htm