Klassieke werken herscheppen met geluid

Klassieke literaire en artistieke werken zijn kostbare schatten van de nationale cultuur. De studentengroep LKLK (Loc Koc Leng Keng) van de FPT Universiteit begreep dit en gebruikte hoorspel om klassieke literaire en artistieke werken op een nieuwe manier uit te drukken, te beginnen met het korte verhaal Chi Pheo van schrijver Nam Cao.

Laat het publiek de ruimte bepalen

De LKLK-groep bestaat uit twaalf studenten met als hoofdvak Multimediacommunicatie, samengesteld en opgeleid door de heer Vu Phuc An. De groep is gericht op het uitvoeren van kunstzinnige podiumprojecten, met als openingsvoorstelling het hoorspel Chi Pheo.

De vertegenwoordiger van de LKLK-groep deelde de reden voor de keuze voor het hoorspelgenre: "Volgens het onderzoek van de groep zijn de meeste kunst- en entertainmentvormen momenteel visueel, vinden er maar heel weinig vormen van communicatie via geluid plaats en is het vertellen van verhalen via geluid nog zeldzamer." Daarnaast is LKLK een pionierende groep die de kunst van foley (het creëren van realistische geluiden) live op het podium combineert met traditionele muziekinstrumenten.

Acteurs in het hoorspel Chi Pheo

Het LKLK-team begon relatief veilig met het literaire meesterwerk Chí Phèo en begreep dat de grootste uitdaging was hoe ze over geluid moesten nadenken om een ​​artistieke ruimte te creëren zoals woorden dat deden. Het ging niet alleen om het uitdrukken van dialoog met vele stemnuances, maar vereiste ook zorgvuldigheid in elk woord, de pauzes tussen zinnen en de harmonie van geluidseffecten.

Om het publiek de ruimte te geven het verhaal vrij te voelen, te overdenken en samen te vatten, probeert de LKLK-groep geen diepgaande of nieuwe boodschap in het werk te brengen. In plaats daarvan kiezen ze voor een specifiek perspectief, een gemeenschappelijke stem om het publiek de ruimte van het verhaal te laten ervaren.

Net als bij het hoorspel Chí Phèo hielp de constructie van de verteller als dorpeling het publiek om alles wat er gebeurde te voelen en te begrijpen alsof Chí Phèo er zelf bij was. Het stuk trok ook de aandacht toen de stem van Chí Phèo werd vertolkt door de Amerikaanse regisseur Aaron Toronto, die succes had met de film Dem toi brá. Om de stem voor deze rol te vertolken, leerde Aaron het oude noordelijke accent te gebruiken en probeerde hij zelfs het gevoel van 'dronken' te vinden om de emotie te begrijpen toen Chí Phèo de kom uienpap van Thị Nở kreeg.

De vertegenwoordiger van het organiserende comité zei dat, hoewel de casting voor de hoofdrol op veel moeilijkheden stuitte omdat de juiste persoon niet gevonden kon worden, het productieteam nog steeds volhardend was en vastbesloten om de criteria niet te wijzigen om de kwaliteit van het werk te waarborgen.

Als je ver wilt komen, moet je dichtbij blijven.

Zodra hij het LKLK-team had samengesteld, nodigde regisseur Vu Phuc An vele ervaren mensen uit op het gebied van scriptschrijven, geluidsontwerp, decorontwerp, enz. om hun kennis met de leden te delen. Na meer dan vier maanden serieuze studie begon de groep te werken aan het toneelstuk Chi Pheo.

Ondanks de ondersteuning en begeleiding van de docent moet elk lid nog steeds zelf uitzoeken hoe ze elk geluidsrekwisiet of elke regel van het script moeten maken. Hoewel deze proactieve manier van werken veel uitdagingen met zich meebrengt en zelfs veel tijd kost, helpt het de leden hun creativiteit en flexibele improvisatie te maximaliseren.

Net als bij het nabootsen van de geluiden van het leven, ondervond de groep door gebrek aan ervaring met het creëren van geluiden veel moeilijkheden. Zo gebruikte de groep bij het creëren van het geluid van regen aanvankelijk een plastic fles met een paar kiezelstenen. De feedback van het publiek na de test was echter niet positief, dus stapte de groep over op een doorzichtige plastic buis van meer dan 1 meter lang. Daarin zaten honderden kleine bamboestokjes, aan elkaar verbonden en gedraaid als een DNA-ketting. De kiezelstenen werden ook vervangen door rijst, waardoor het geluid van regen nu dikker en gelijkmatiger werd.

Andere geluiden zoals het kraaien van een haan, het fluiten van vogels, onweer... zijn allemaal het resultaat van een nauwgezet proces van creatie en experiment. Het is niet alleen belangrijk dat de geluiden uit het echte leven klinken, maar ook dat ze overeenkomen met de dialogen om de meest realistische ruimte voor het publiek te creëren.

De positieve reacties van het publiek na de officiële uitvoering van het hoorspel Chi Pheo bevestigen het succes van de LKLK-groep met deze nieuwe vorm. De groep jonge studenten, die vanaf het begin moedig hun eigen richting kozen en trouw bleven aan hun principes, is gegroeid dankzij de reacties, veranderingen en vastberadenheid om een ​​plekje te veroveren in de harten van het publiek. Met andere woorden, om hun verhaal geaccepteerd te krijgen, koos de LKLK-groep ervoor om vast te houden aan vertrouwde waarden en zich stap voor stap te ontwikkelen.

In de nabije toekomst is de LKLK-groep van plan om het toneelstuk Chi Pheo op te voeren op veel scholen om deze relatief nieuwe kunst onder de aandacht van leerlingen te brengen. Tegelijkertijd koestert de groep het idee om een ​​audioversie uit te brengen, zodat ook publiek op afstand er gemakkelijk toegang toe heeft en ervan kan genieten.

Naast jongeren zijn er in het hoorspel Chi Pheo ook bekende artiesten te horen, zoals de verdienstelijke kunstenaar Pham Huy Thuc die de rol van Ba ​​Kien speelt en de verdienstelijke kunstenaar Dinh Linh die traditionele muziekinstrumenten zoals fluit, dwarsfluit en percussie bespeelt. Zo ontstaat er een rijke emotionele klankruimte.

ELEGANTIE

Bron: https://www.sggp.org.vn/tai-hien-tac-pham-kinh-dien-bang-thanh-am-post792360.html