Creatieve cultuur heeft 'open grenzen' nodig

Mevrouw Nguyen Thi Le Quyen, directeur van het Centrum voor de Promotie van Immaterieel Cultureel Erfgoed van Vietnam (VICH), gaf commentaar op de documenten van het 14e Nationale Partijcongres en zei dat de creatieve culturele industrie behoefte heeft aan "verruimde grenzen" zodat "culturele activa" krachtiger gepromoot en ingezet kunnen worden.

Volgens mevrouw Quyen is het Centrum voor de Promotie van Immaterieel Cultureel Erfgoed van Vietnam een afdeling die gespecialiseerd is in het produceren van traditionele culturele en artistieke optredens, met als kern het Vietnamese culturele erfgoed. De activiteiten van het Centrum zijn gericht op het promoten en ontwikkelen van de waarde van dit soort cultureel en artistiek erfgoed voor het publiek, met name jongeren en internationale toeristen .

1(1).jpg — VICH-artiesten voeren Xam-zang uit op het Mao Dien Tempel van Literatuur festival - Hai Duong ter gelegenheid van Spring At Ty 2025. Foto: VICH

Tijdens zijn bestaan is het Centrum relatief succesvol geweest met het uitvoeren van diverse culturele en artistieke werken. Het publiek voor deze traditionele kunstvorm is echter vrij beperkt, waardoor de markt voor deze kunstvorm zeer beperkt is.

"Het publiek voor traditionele kunst moet voortkomen uit bepaalde behoeften op het werk of in het leven, niet uit normale entertainmentbehoeften zoals het luisteren naar muziek of het kijken van films ", aldus mevrouw Quyen.

Volgens haar zal de consumptie van culturele producten toenemen als de traditionele culturele en artistieke markt wordt uitgebreid en door het publiek wordt geaccepteerd als normale vormen van entertainment.

Mevrouw Quyen legde uit dat dit mogelijk voortkomt uit het feit dat traditionele culturele optredens nog steeds "ingekaderd" worden door oud, eeuwenoud erfgoed, met een te grote nadruk op behoud. Daardoor kan het publiek gemakkelijk een gevoel van aarzeling en vreemdheid ervaren wanneer men dichterbij komt. Mensen zien nog steeds producten van de vorige generatie, niet van de huidige jonge generatie.

"Daarom vereist het creëren van een nieuw publiek voor traditionele podiumkunsten oriëntatie en educatie . De gemeenschap zou traditionele kunsten moeten beschouwen als een dagelijkse culturele activiteit, die hen in de toekomst koesterende waarden zal brengen op het gebied van persoonlijkheid, vaardigheden, levenservaring en vooral de opbouw van werk- en creatieve vaardigheden. Met de culturele industrie en de focus op creatieve industrieën zullen er veel beroepen zijn die cultureel kapitaal moeten benutten. Erfgoed kan de kernwaarde en basis worden voor ieder individu om zich te blijven ontwikkelen ", aldus mevrouw Quyen.

Vanuit een managementperspectief opereren creatieve gemeenschappen en organisaties volgens mevrouw Quyen momenteel nog steeds relatief gescheiden. Ze bestaan in de vorm van allianties en verenigingen, zonder verenigingen of organisaties die hen kunnen beschermen of begeleiden in het ontwikkelingsproces.

" Creatieve culturele activisten betreden de markt op een zeer naïeve manier. Ze ontvangen een bestelling of een verzoek en beginnen vervolgens te werken en te ontwerpen zonder voldoende visie op de markt erachter en de potentiële consumptie. Omdat ze zich de markt niet kunnen voorstellen, kunnen ze geen prijs voor hun producten vaststellen. Ze rekenen vaak op basis van arbeidskosten per uur of op een zeer spontane en emotionele manier", aldus mevrouw Quyen.

De directeur van VICH zei dat mensen die in de creatieve cultuur werken het moeilijk hebben als ze grote shows willen doen. Vergeleken met de ticketprijs van een westerse klassieke muziekshow hebben ze allemaal een drempel: "deze pianist, die violist, ze hebben allemaal een systeem om hun status te bepalen" , hun shows moeten voor minstens een bepaald bedrag verkocht worden.

Maar in ons land kent de traditionele podiumkunstensector niet veel systemen om de waarde van kunstenaars, ambachtslieden en mensen die bijdragen aan het werk te definiëren. "Als er geen waardesysteem is, is de enige manier om te verkopen communiceren en steun te vragen om te overleven, terwijl we juist ontwikkeling nodig hebben om praktische waarden aan de gemeenschap bij te dragen", benadrukte mevrouw Quyen.

Bovendien, aldus mevrouw Quyen, als er verenigingen en organisaties zijn die creatieve culturele werkers begeleiden en sponsoren, zullen zij bij het betreden van de markt ervoor zorgen dat zij legaal opereren, met name op het gebied van intellectueel eigendom. Dit zijn kwesties die nog onbekend zijn bij uitvoerende en creatieve instellingen en die zij persoonlijk als grote belemmeringen beschouwt.

Mevrouw Quyen geloofde in het 14e Partijcongres en keek ernaar uit. Ze vertelde dat mensen die in de creatieve culturele sector werken, ervan overtuigd zijn dat elk groot nationaal evenement kansen biedt voor ontwikkeling.

"We verwachten dat het komende 14e Partijcongres nieuwe ontwikkelingsmogelijkheden zal bieden. We kijken ernaar uit om een aantal concepten met betrekking tot cultureel erfgoed te herdefiniëren. Als erfgoed wordt beschouwd als iets dat moet worden ingekaderd, in zijn oorspronkelijke staat moet worden bewaard en niet mag worden aangetast, niet mag worden aangeraakt, niet mag worden toegepast, zal het zeer moeilijk zijn om het te erven en te behouden. Natuurlijk zullen er dingen zijn die moeten worden ingekaderd, maar er zijn ook veel dingen die evolueren en veranderen. We hebben materialen nodig om te creëren, corridors nodig, open grenzen, zodat cultureel erfgoed sterker kan worden gepromoot en toegepast in het leven van vandaag ", aldus de directeur van VICH.

Reactie (0)