Artikkel 2 – Kappløpet om millioner av synspunkter forvrenger kulturelle normer.

VHO – Bak den pulserende utviklingen av Vietnams underholdningsindustri blir mange avvik fra kulturelle normer gradvis mer tydelige. Når skandaler, gimmicks og interaksjon blir «suksessformelen», skyves mange kunstneriske verdier i bakgrunnen, noe som reiser stadig mer presserende spørsmål om ansvaret til kunstnere, produsenter og dagens underholdningsmiljø.

Underholdningsbransjen: Rask vekst og kulturelle avvik – Del 1 – Oppsvinget i underholdningsmarkedet og presset for å opprettholde standarder

I den første sesongen av «Beautiful Women Riding the Waves» ble kontroversene rundt forholdet mellom Le Quyen og de andre «vakre kvinnene» ofte redigert og dramatisert for å skape kontrovers og tiltrekke seg oppmerksomhet.

Reelle tall - imaginære verdier

Når man ser på det større bildet, gir utviklingen av digital musikk og storstilte konserter med titusenvis av deltakere lett inntrykk av at underholdningsbransjen går inn i sin «gullalder». Men ved siden av denne teknologiske utviklingen og oppskaleringen dukker det også opp mange tegn på avvik fra normene når det gjelder innhold.

I en tid med « oppmerksomhetsøkonomi » er synspunkter og trendposisjoner ikke lenger bare belønning for kreativitet, men blir gradvis overlevelsesmål. For å oppnå dette har mange kunstnere og produksjonsselskaper akseptert å ofre verdier som en gang ble ansett som kulturelle normer.

I virkeligheten har presset for å opprettholde konstant popularitet presset mange kunstnere nedover veien med å «selvstyre» privatlivet sitt for å tiltrekke seg publikum. En vanlig taktikk er å utnytte romantiske forhold som «agn» for kunstneriske prosjekter. Publikum har ofte blitt lei av «falsk romanse»-scenariene til par som Kieu Minh Tuan og An Nguy under utgivelsen av filmen «Uncle, Don't Marry My Mom », eller de langvarige kjærlighetsskandalene til Jack (Trinh Tran Phuong Tuan)...

Avsløringen av privatliv, til og med tvister etter skilsmisse som sakene med Diep Lam Anh eller kunstnerparet Xuan Huong og Thanh Bach tidligere, om enn i varierende grad, viser alle en trend med å bruke skandaler for å opprettholde medietilstedeværelse. Når grensen mellom privatliv og karriere blir uklar, senkes kunstnerisk verdi lett som et raskt omsettelig forbrukerprodukt. Talentfulle kunstnere som mangler "gimmicks" forsvinner lett inn i glemselen, mens personer assosiert med skandaler blir fokus for medieoppmerksomhet.

Et tydelig eksempel på problemet med «avvik fra standardinnhold» er det økende antallet sanger med vulgære, meningsløse tekster eller sanger som inneholder usiviliserte undertoner. Eksempler inkluderer Jack med kontroversene rundt oppførselen hans og sanger som « Chưa bao giờ» (Aldri før) ; rapperen Pháo med «Sự nghiệp chướng» (Karrierehinder); Gducky med «Miền mộng mị» ( Drømmende region)... Selv unge artister på vei opp som Hieuthuhai har blitt kritisert for sangen sin « Trình », og Bray og Đạt G med « Cao ốc 20» (20-etasjers bygning).

Det faktum at innflytelsesrike kunstnere blant unge bruker støtende språk, til og med fremmer en pragmatisk og hensynsløs livsstil, viser at mange nåværende produkter domineres av en tankegang fokusert på trender og interaksjon, der oppmerksomhetsfangende faktorer prioriteres over kulturelle verdier og sosialt ansvar.

Videre er den alarmerende økningen i «uærlige opptredener» en økende bekymring. Publikum har uttrykt skuffelse når noen unge sangere med store fanskarer avslører svak, upassende vokal eller åpenbar leppesynkronisering på store arrangementer og direktesendinger. Etter hvert som uærlighet blir stadig mer akseptert som en del av underholdningsindustrien, svekkes publikums tillit til ekte kunst kraftig.

Hieuthuhai ble kledd av naken i en kontroversiell hendelse under programmet «2 Days 1 Night».

Giftig tilsetning

Den harde konkurransen mellom produksjonsselskaper for spillprogrammer har ført til at mange reality-TV-programmer i økende grad er avhengige av iscenesatte scenarier for å opprettholde appellen sin. Populariteten til programmer som «Brother Says Hi», «Brother Overcomes a Thousand Thorns » og «Beautiful Sister Rides the Waves » demonstrerer det raskt voksende underholdningsmarkedet, men dette er ledsaget av betydelig kontrovers og debatt.

En av de mest kontroversielle taktikkene er «redigering» av artisters ord og uttrykk for å skape fiktive konflikter. I den første sesongen av «Beautiful Women Riding the Waves » genererte kontroversene rundt forholdet mellom Le Quyen og de andre «vakre kvinnene», eller de subtile konfrontasjonene som ble redigert for å skape drama, mye debatt, og overskygget til og med deltakernes trening og opptredener.

På samme måte ble dommerne og trenerne noen ganger irettesatt for sine overdrevne uttalelser og upassende bruk av «gatespråk» på nasjonal TV på Rap Viet . I mellomtiden fortsetter taktikken med å «shippe» og kunstig pare artister sammen å bli utnyttet for å tiltrekke fans og skape blest på sosiale medier.

Denne «kjappe løsningene»-mentaliteten har gitt mange negative konsekvenser for unge kunstnere. Mange ansikter som dukker opp fra gameshow er for tidlig hypet basert på medieoppmerksomhet og interaksjonsmålinger, mens deres profesjonelle grunnlag ennå ikke er solid. Når populariteten deres avtar, blir de lett fanget i skandaler for å holde på oppmerksomheten, noe som skaper en negativ syklus som eroderer det kreative miljøet og den langsiktige kunstneriske verdien.

Avviket fra normene finnes ikke bare i tekstene, men strekker seg også til fremføringsstil og estetisk tenkning. De overdrevent avslørende antrekkene og bevisste forsøkene på å sjokkere med kroppene sine fra noen sangere har ofte fått underholdningsscenen til å føles usmakelig. Når sjokk og kontrovers misbrukes som en formel for å tiltrekke seg oppmerksomhet, trekkes publikum, spesielt unge publikummere, lett mot overfladiske verdier, mens sunne estetiske standarder og anstendige kulturelle verdier gradvis overskygges.

Gitt denne situasjonen er det ikke lenger bare en advarsel å skjerpe disiplinen og gjenopprette orden i underholdningsbransjen, men et presserende krav for å beskytte det kulturelle miljøet og samfunnets åndelige liv. Le Quang Tu Do, direktør for avdelingen for radio, fjernsyn og elektronisk informasjon, har gjentatte ganger bekreftet sin besluttsomhet om å «rydde opp i søpla» på internett, og uttalt at forvaltningsorganet implementerer tekniske og administrative tiltak for å begrense fremveksten av artister som utviser støtende oppførsel eller kommer med uttalelser som bryter med sosiale normer.

Videre forventes det at ferdigstillelsen av det juridiske rammeverket, med fokus på å endre og supplere dekret 144/2020/ND-CP og dekret 38/2021/ND-CP, vil skape tilstrekkelig sterke sanksjoner til å håndtere enkeltpersoner som tilsier sitt ansvar overfor offentligheten.

Det er verdt å merke seg at politikken til propaganda- og massemobiliseringsavdelingen i Ho Chi Minh-byens partikomité om resolutt å nekte å invitere personer med mislighold eller upassende uttalelser til å delta i politiske kommentarprogrammer og kulturelle arrangementer på bynivå, blir sett på som et sterkt skritt for å gjenopprette disiplin i underholdningsmiljøet. Dette er ikke bare en midlertidig avskrekkende effekt, men gjenspeiler også en trend mot å skjerpe standardene for kunstnere som arbeider i offentlige rom.

Budskapet er ganske klart: I dagens kulturbransje må berømmelse gå hånd i hånd med samfunnsansvar og en forpliktelse til å opprettholde et profesjonelt image. Kunstnere som gjentatte ganger gjør feil eller upassende uttalelser, vil ha vanskelig for å opprettholde mulighetene til å opptre i vanlige kulturaktiviteter.

For at kulturindustrien virkelig skal bli en viktig økonomisk sektor, som bidrar med 7 % av BNP innen 2030, som målet, er det ikke bare et stort marked eller imponerende veksttall som må bygges, men også et team av kunstnere med kompetanse, faglig integritet og en følelse av ansvar overfor publikum. Millionvisninger eller omtale på sosiale medier kan generere kortsiktig profitt, men det som definerer en nasjons kulturelle status har aldri vært skandaler eller oppmerksomhetsfangende triks.

Etter hvert som underholdning i økende grad blir oppslukt av kappløpet om interaksjon, har det blitt viktigere enn noensinne å bringe kulturen tilbake til dens kjerneverdier. Til syvende og sist er det ikke flyktige, glamorøse tall som opprettholder en kulturindustri på lang sikt, men evnen til å skape varige verdier, pleie sosial estetikk og opprettholde vennlighet i publikums åndelige liv.

(Fortsettelse følger)

Kilde: https://baovanhoa.vn/van-hoa/bai-2-cuoc-dua-trieu-view-lam-lech-chuan-van-hoa-232069.html