La lyden av gongene harmonere med livets nye rytme ...

Når vi ser tilbake og evaluerer resultatene av arbeidet med å bevare, beskytte og fremme det kulturelle rommet for gongmusikk i Dak Lak-provinsen, føler vi oss ikke bare stolte, men også ettertenksomme og bekymret for hva som må gjøres for å sikre at lyden av gonger fortsetter å resonere som en naturlig del av samfunnslivet, ikke bare på scenen eller for turister ...

Dette var de hjertevarme meningene som ble uttrykt av delegatene på konferansen som oppsummerte 20 år med implementering av bevaring og promotering av gongkulturarven i Dak Lak- provinsen (2005–2025), med orienteringer mot 2030, som nylig fant sted på Dak Lak-museet.

I løpet av de siste 20 årene, sammen med endringene i alle aspekter av livet, har den sosiokulturelle funksjonen til gonger gradvis endret seg. Fra å være nært knyttet til livssyklusritualer, avlingssykluser, vannkilder, åkrer, langhus osv., har gonger gradvis flyttet ut av hellige rom for å bli mer utbredt i kulturelle utvekslinger, festivaler og turistarrangementer.

Forskere påpeker at dette skiftet byr på både muligheter og utfordringer. Muligheten ligger i det faktum at gongmusikk nå har flere «scener», noe som gjør at den kan spre seg bredere og nå ut til publikum både nasjonalt og internasjonalt. Utfordringen er imidlertid at «helligheten» – den åndelige kjernen i gongkulturen – lett blir erodert hvis gongmusikk bare fremføres på scenen for turister, og dermed avviker fra dens grunnlag av lokale trosretninger, skikker og kunnskap.

Ungdomsgongensemblet i Kmrơng A-landsbyen, Tân An-distriktet.

Fra dette perspektivet understreker Dr. Luong Thanh Son (tidligere direktør for Dak Lak-museet) den viktige rollen til folkekunnskap. Hun sammenligner folkekunnskap med limet som binder sammen det kulturelle rommet til gongmusikk, og sikrer dens bærekraftige bevaring: fra kunnskap om opprinnelsen, materialene og strukturen til hvert sett med gonger; teknikker for å spille og stemme; ritualene for hver seremoni; til skikker og tro knyttet til langhus, vannkilder, åkre og gravplasser ... De som vet hvordan man stemmer gonger, memorerer gamle gongstykker og mestrer tradisjonelle ritualer er de «levende bibliotekene» av kulturell kunnskap.

Ifølge oversikten fra 2024 har provinsen 1603 sett med gonger, inkludert 1178 Ede-gonger, 219 M'nong-gonger, 118 J'rai-gonger og 88 andre sett. Det er verdt å merke seg at det er 3749 håndverkere som bevarer ulike former for kulturarv, og 1015 unge håndverkere (som vet hvordan man spiller, slår og stemmer gonger), hvorav 948 håndverkere vet hvordan man lærer bort gongspilling.

På overflaten er det en stor styrke av håndverkere, men under overflaten er det betydelig bekymring: antallet håndverkere som tildeles prestisjetunge statlige titler er fortsatt svært beskjedent sammenlignet med deres faktiske bidrag, mens antallet eldre håndverkere synker dag for dag.

Basert på denne praktiske erfaringen foreslo Dr. Luong Thanh Son at det å dokumentere, digitalisere og systematisere folkekunnskap skulle betraktes som en presserende oppgave, at det skulle etableres en spesiell insentivmekanisme for håndverkere, at kunnskap om gonger skulle innlemmes i lokalhistorisk utdanning og fritidsaktiviteter på skolene, og at det skulle skapes flere rom for å praktisere denne arven i lokalsamfunnet, ikke bare på scenen eller i museer.

Fra et annet perspektiv nevnte forfatteren Niê Thanh Mai (leder av Dak Lak litteratur- og kunstforening) rollen til kunstnere og forfattere som en bro mellom tradisjon og modernitet. Gjennom forskning og innsamling av eposer, lange dikt og folkeeventyr; gjennom litterære, musikalske, kunstneriske, teatralske og fotografiske verk, har bildet av gongen blitt en inspirasjonskilde, som hjelper kulturarven å ikke bli "begrenset" til festivaler, men å komme inn i rommet for samtidskreativitet.

Med tanke på at regjeringen identifiserer utviklingen av kulturnæringer som en vekstpilar, bygger Dak Lak en strategi for perioden 2025–2030 som anser kultur og kulturturisme som sentrale prioriteringer. Fra diskusjonene på konferansen kom det frem en felles forståelse: Hvis det utnyttes riktig, er gongmusikkens kulturelle rom ikke bare «fjellenes åndelige stemme», men også en avgjørende ressurs for kulturnæringer, samfunnsturisme og bærekraftig levebrød for de som holder flammen av denne arven levende.

Gongar og trommer i den nye risofferseremonien til Xê Đăng-samfunnet i landsbyen Kon H'ring, Cư M'gar kommune.

Bak statistikken om bevaring av gongkulturarven finnes det fortsatt mange bekymringer. Delegatene har gjentatte ganger nevnt trenden med «marginalisering» av samfunnene som er voktere av denne arven. Dette er ikke en ny advarsel, men den er fortsatt relevant.

Forsker Linh Nga Niê Kđăm (tidligere president i Dak Lak litteratur- og kunstforening) påpeker at endringer i religiøs tro, endringer i den økonomiske strukturen i landbruket, arbeidsmigrasjon, eksplosjonen av digital teknologi og tiltrekningen til moderne musikk raskt krymper miljøet for å utøve tradisjonelle musikkinstrumenter. En gruppe unge mennesker har ikke lenger mye tid eller interesse for verdiene de har arvet fra sine forfedre, mens etnisk kulturell utdanning i skolene forblir sterkt teoretisk og mangler erfaringsbasert læring.

Mange gongensembler og klubber har blitt opprettet under programmer og prosjekter, men på grunn av mangel på finansiering og dedikerte individer, opererer de bare sporadisk før de gradvis oppløses. Hvis kulturminneforvaltningen fortsetter å favorisere en "statsdrevet" tilnærming, og hvis festivaler og feiringer forblir bare overfladiske, kan det lett føre til et scenario der lyden av gonger og trommer blir "teatralisert", løsrevet fra det religiøse rommet og det tradisjonelle livet der kulturarven oppsto.

Med hjertet til en håndverker fra landsbyen bekymrer herr Y Bay Kbuor (landsbyleder, leder av folkekunstklubben i Kmrong A-landsbyen, Tan An-distriktet) seg for å se mange unge mennesker bli revet med i det moderne liv. Nettene som tilbringes rundt bålet og med gongene blir sjeldnere. «Jeg frykter at gongene en dag bare vil ligge i dvale på museer, ikke lenger runge rundt bålet og på markene som før...» sa herr Y Bay, i håp om at myndighetene på alle nivåer vil fortsette å legge vekt på å støtte landsbyen med flere gode gongsett, støtte organiseringen av regelmessige opplæringskurs for unge mennesker og skape forhold for at håndverkere kan forbli engasjert i å bevare og videreføre gongtradisjonen. Ifølge ham er det bare når unge mennesker blir brakt tilbake til gongene og risvinen for å forstå og være stolte av sine forfedres sjel, at lyden av gongene virkelig vil «leve» i landsbyens liv.

Disse bekymringene, fra kulturforskernes vitenskapelige perspektiv til kunsthåndverkernes stemmer, bekrefter nok en gang at det endelige målet med bevaring ikke bare er å bevare lyden av gonger i plater, museer eller på scenen, men å sikre at lyden av gonger fortsetter å resonere og harmonisere med den nye livsrytmen i dagens landsbyer ...

Kilde: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202511/de-tieng-chieng-hoa-nhip-song-moi-b250126/