Lite kjente fakta om diamantfremstillingsprosessen til den verdensberømte gullsmeden

(Dan Tri) – Med 245 års historie er denne juvelerfirmaet en prestisjefylt adresse for Louvre-museet (Frankrike) når det gjelder restaurering av smykker.

I starten var smykker ganske enkle, laget av naturlige materialer som bein, skjell og steiner. Over tid og industrialisering har smykkelagingsteknikker utviklet seg, noe som har gjort råvarer til mer sofistikerte og dekorative gjenstander. Dette er takket være skattekisten av håndverkshemmeligheter fra veletablerte gullsmeder over hele verden .

Chaumet er en av de eldste gullsmedene som fortsatt er i drift i dag, selv om den ikke lenger er familieeid. Juveleren ble grunnlagt i 1780 i Frankrike, og er en favoritt blant europeiske kongelige og overklassen.

Takket være sitt utsøkte håndverk og innovative design ble grunnleggeren Marie-Étienne Nitot offisiell juveler ved hoffet til keiser Napoleon Bonaparte og personlig juveler for dronning Joséphine.

I tillegg oppsøker verdens ledende kunstmuseum, Louvre, også denne gullsmeden for å restaurere antikke smykker, selv om smykkene ikke stammer fra merket. Dette viser museets tillit til merkets håndverk.

For å holde merkevarens arv levende og opprettholde kundenes tillit, har 13 generasjoner med fabrikkledere og et team av håndverkere i verdensklasse flittig gitt videre århundrer med profesjonelle hemmeligheter. Blant disse produksjonshemmelighetene er de trygge på de 3 mest ikoniske smykketeknikkene.

Pæreformede diamanter

Når du tenker på den franske gullsmeden, tenker du umiddelbart på den pæreformede diamanten og Joséphine-kolleksjonen. Denne formen er så sofistikert og klassisk at den kan betraktes som en uoffisiell produksjonshemmelighet.

Den pæreformede diamanten har blitt et av den franske gullsmedens signaturdesign.

Pæreformede diamanter er utvalgt og raffinert til en sjelden standard. Kun steiner som oppfyller Gemological Institute of Americas 4C-kriterier (farge, sliping, klarhet og karatvekt) kvalifiserer.

I tillegg velger merket også de beste diamantene og sliper dem i henhold til sin egen femte standard, som er harmoni.

Dette er også formen som dronning Joséphine spesielt foretrakk. Siden den gang ble den pæreformede diamantkolleksjonen Joséphine født, for å hedre dronningen. Over tid har den pæreformede formen og kolleksjonen blitt symboler på eleganse og dristighet.

Fil-couteau-teknikk

Deretter er fil-couteau kjent som en spesiell håndverksteknikk der smykkenes ramme er laget så tynn at den er nesten usynlig.

Takket være den ultratynne innfatningen skiller edelstenen seg ut, og skaper følelsen av å «sveve» i rommet.

Håndverksmetoden skaper effekten av at edelstenene "flyter" naturlig. Denne teknikken forsterker edelstenenes skjønnhet og sikrer et lett, luftig, men likevel godt festet utseende.

Fil-couteau er spesielt nyttig for å lage design med bevegelse, for eksempel "draperende" øredobber, halskjeder eller edelstener.

Trompe l'œil-teknikk

For å gjøre pæreformede diamanter mer kreative og luftige, utviklet den franske gullsmeden en spesiell teknikk kalt trompe-l'œil. På fransk betyr dette uttrykket optisk illusjon.

Mer spesifikt bruker de mange små briljantslipte diamanter, og arrangerer dem smart for å skape en optisk illusjon. Når briljantene settes sammen, skaper de bildet av en stor pæreformet diamant.

Trompe-l'œil er en teknikk for optisk illusjon, der man bruker små diamanter for å skape illusjonen av en større stein.

Designeren bruker denne teknikken til å forbedre sine klassiske design, og skaper unike og imponerende smykker. Trompe-l'œil er derfor en variant av kornsettteknikken, inspirert av det berømte Bourbon-parme-kronedesignet i historien.

Foto: Getty

Kilde: https://dantri.com.vn/giai-tri/dieu-it-biet-ve-cach-che-tac-kim-cuong-cua-nha-kim-hoan-noi-tieng-the-gioi-20250816183513246.htm