
Konserten «Brother Overcomes Thousands of Obstacles» brukte lagvis vokal for å sikre sikkerheten – Foto: Arrangørene
Dette dokumentet er implementert basert på direktiver fra Kultur-, idretts- og turismedepartementet og Folkekomiteen i Ho Chi Minh-byen angående korrigering av uærlige opptredener og kulturell oppførsel fra enkeltpersoner og organisasjoner i det digitale miljøet.
Leppesynkronisering, vokallagdeling og «å falle over» (billedlig sett, som betyr noe uventet eller pinlig).
Dette trekket ble ikke gjort uten grunn. Gjennom årene har det vært en rekke tilfeller av sangere som har lipsynket, noe som har skapt kontrovers.
Nylig utløste Nguyen Duyen Quynhs lipsynkronisering av signaturlåten hennes « Continuing the Story of Peace » under Green Wave Awards-seremonien sterke reaksjoner på sosiale medier, noe som tvang sangeren til å be om unnskyldning for «ikke å gi publikum en vakker, komplett og profesjonell opplevelse».
«Jeg vil gjerne lære av denne erfaringen og er ikke redd for å forbedre meg selv, for å gjøre korrigeringer slik at jeg kan bli bedre og mer polert», skrev hun.
For tiden finnes det ganske mange populære sangere med høye opptredenshonorarer på markedet, som Bich Phuong og Hoa Minzy, som også har fått publikum til å lure på om de lip-synkroniserer eller bruker forhåndsinnspilt vokal.
Mens lip-syncing ganske enkelt innebærer at sangeren beveger leppene til et forhåndsinnspilt spor, noen ganger med mikrofonen av, med vokaloverlegg, synger sangeren fortsatt live, men over et forhåndsinnspilt backingspor eller en vokaldel med redusert volum. Denne teknikken forsterker vokalen, støtter sangeren under energiske dansetrinn eller kompenserer for en svak stemme.
Mange programmer velger denne tilnærmingen som et trygt kort for å kompensere for artistens begrensede vokale evner.

På samme måte brukte «Brother Says Hi»-konserten også lagdelt vokal – Foto: Arrangørene
Store konserter som «Brother Overcoming a Thousand Obstacles», «Brother Says Hi», «Beautiful Girl Says Hi», Y-Concert... bruker alle lagdelt vokal. Selv opptredener med artister med sterk vokal, som Soobin og Phuong My Chi, bruker fortsatt lagdelt vokal...
Men selv med bruk av vokallagdeling er det ikke alltid mulig å «skjule» forskjellen fullstendig. For eksempel, i konserten «Brother Says Hi» i sesong 2, var det en betydelig forskjell mellom artister med sterk vokal og de som fokuserte på fremføring eller rappere, selv innenfor en enkelt opptreden.
Selv om man anerkjenner de positive sidene ved programmet, må det åpent erkjennes at nettopp disse prestasjonene har resultert i noen ufullstendige musikalske opplevelser for publikum.
Og selv om produsenter, musikksjefer og sangere anser leppesynkronisering eller bruk av forhåndsinnspilt vokal som et trygt alternativ, blir det i mange tilfeller et tveegget sverd som skuffer publikum.

Duyen Quynh forårsaket en gang kontrovers for å ha lipsynkronisert til «Continuing the Story of Peace» - Foto: FBNV

Soobin er en av sangerne som besitter både utmerkede vokalferdigheter og scenetilstedeværelse - Foto: FBNV
Hendelsen for noen år siden der Bich Phuong fikk mikrofonen sin stjålet, men stemmen hennes fortsatt runget jevnt, eller da Hoa Minzy traff høye toner i «Finding a Lonely Half » på en fankonsert i fjor, trakk hun mikrofonen langt unna, til og med ned til magen, men lyden kom fortsatt ut sterk, rik og resonant, og «avslørte» utilsiktet disse sangernes sanne sangevne.
I underholdningsbransjen er denne situasjonen ikke uvanlig. Det er ingen tilfeldighet at da Ho Ngoc Has liveopptreden av «Bang Bang » gikk viralt på sosiale medier med hennes «hevede stemme», mens noen kritiserte sangen hennes, sympatiserte mange andre med henne.
Når det gjelder misbruk av autotune – en moderne mikseteknikk som hjelper med å maskere feil (skårne toner, feilstemt) i innspillinger – er det stadig mer vanlig.
Derfor blir publikum noen ganger overrasket og føler seg forrådt når man lytter til en sangeres innspilling og deretter hører dem synge live på scenen.



Trung Quân, Quốc Thiên og Hương Tràm er alle artister som er i stand til å synge live - Foto: FBNV
Jeg er for opptatt med å opptre til å ha tid til å lære tekstene.
Som musikksjef for mange store programmer, fortalte musikeren Huu Vuong til avisen Tuoi Tre at publikum alltid ønsker å høre sangere opptre live.
På grunn av ulike faktorer får imidlertid ikke publikum alltid høre livesang; i stedet hører de ofte leppesynkronisering eller forhåndsinnspilt vokal.
«Om dette er et problem eller ikke, avhenger av programmets natur, hver enkelt persons perspektiv, og noen ganger er det utenfor artistens kontroll og avhenger av arrangørene», sa han.
I noen programmer der leppesynkronisering er obligatorisk, må selv sangere som kan synge godt live fortsatt leppesynkronisere for å sikre sikkerheten og minimere uheldige tekniske og lydrelaterte hendelser – noe som fortsatt er begrenset i Vietnam, spesielt i direktesendte TV-programmer.
Leppesynkronisering i solokonserter/show eller under opptredener utenfor scenen er imidlertid uakseptabelt. Musikere anser dette som en bedragersk handling, i strid med yrkesetikk, fordi publikum betaler for å nyte sangerens virkelige stemme og deres interaksjon med orkesteret/bandet, ikke for leppesynkronisering eller lagdelt vokal som et glamorøst bedrag.

Musiker Huu Vuong, musikksjef for konserten «Homeland in My Heart», står også bak konserter av Tung Duong, Ha Anh Tuan, Phan Manh Quynh, samt mange musikalske produkter av Hong Nhung, Thu Phuong, Huong Tram, Dong Hung... - Foto: FBNV
For tiden er det i V-pop flere sangere som liker og opptrer bra live, som Thanh Lam, Tung Duong, Ha Tran, My Tam, Hong Nhung... Yngre sangere inkluderer Trung Quan, Soobin, Quoc Thien, Vo Ha Tram, Huong Tram, Hoang Dung, Myra Tran, Dong Hung, Lam Bao Ngoc...
Når det gjelder lagdeling av vokaler, er denne praksisen for tiden utbredt og står for opptil 70 % av konserter, festivaler eller musikkarrangementer med flere sangere. Ifølge Huu Vuong er det imidlertid «fortsatt akseptabelt, og faktisk krever noen musikksjangre lagdeling av vokaler. Lagdeling av vokaler er også vanlig over hele verden .»
Huu Vuong sa: «Hvorfor er sangere fra fortiden mer høyt ansett og har alltid en fast plass i publikums hjerter sammenlignet med dagens generasjon? Det finnes stemmer som overskrider tiden. Fordi de sang autentisk og ikke hadde noen annen teknologisk støtte enn sin egen indre styrke.»
Lytt til Thanh Lam og Ha Tran liveopptredener av "Bài ca đêm" og "Cho em một ngày" - Video: LAN SONG XANH
Samtidig blir mange unge sangere i dag berømte for tidlig, men mangler tid til å finpusse vokalferdighetene sine før de starter en sangkarriere. De blir fanget i virvelvinden av å opptre for å tjene penger, og gir ingen tid til øving, noe som fører til mangel på selvtillit og behovet for å bruke tekniske hjelpemidler for å støtte opptredenene sine.
Videre krever moderne musikktrender at sangere innlemmer danse- og fremføringselementer, noe som hindrer dem i å fokusere fullt ut på vokalen sin, noe som fører til behov for forhåndsinnspilling for å sikre lydkvalitet.
Scenekunstbransjen krever imidlertid standarder og kontinuerlig forbedring. Kunstnere må ikke bare finpusse sine fremføringsferdigheter, men også forbedre sine vokale evner.
Først da kan de stå støtt på to ben, og uansett hvor mange trender som kommer og går, vil navnene deres bestå.
Hvis det å synge live er for ustø.

Tung Duong er en sanger som liker å synge live og synger bra live - Foto: TTD
Angående dokumentet som forbyr misbruk av tekniske virkemidler, som å bruke lyd fra forhåndsinnspilte spor i stedet for liveopptredener på scenen (lip-syncing), uttalte sangeren My Le at hun er helt enig i det.
«For sangere som meg er leppesynkronisering virkelig tortur. Da jeg var på mitt beste, opptrådte jeg på fem eller sju spillesteder og tesalonger hver kveld og sang 30 til 40 sanger live med et band. På den tiden delte bandet, sangeren og publikum mye følelser, og vi lot oss ofte rive med.»
Jeg er vant til å «groove» til musikken, men leppesynkronisering er veldig vanskelig; det krever mye øvelse for å unngå å se stiv ut eller at munnbevegelsene mine er synlige.
Men i dag, med mange store show med en rekke utøvere og flere akter som skjer samtidig, er leppesynkronisering noen ganger et obligatorisk krav fra arrangørene for å sikre at forestillingen blir vellykket.
Eller noen ganger, under festivalforestillinger med fyrverkeri og høylytt scenerøyk, blir livesang for «ustabil». «Derfor tror jeg det avhenger av programmets natur om vi «strengt forbyr» det», sa sangeren My Le.
Sanger Tung Duong deler et lignende synspunkt med sangeren My Le, og uttalte at han fullt ut støtter kravet om at sangere skal opptre live som en ekte vokalist i liveshow og konserter.
Selv et lip-sync-opptak, om enn tilsynelatende rent i lyd og tone, kan ikke sammenlignes med en liveopptreden, og det er vanskelig for verken sangeren eller publikum å virkelig oppleve spenningen ved fremføringen og gleden.
Tung Duong sa: «Selv om jeg ikke tolererer leppesynkronisering, er det ærlig talt mange programmer der jeg mener leppesynkronisering er uunngåelig. For eksempel arrangementer der lydanlegget kun er for taler og ikke for musikalske opptredener, eller liveprogrammer med for mange fremføringslag der lyden for kringkasting er analog.»
I noen tilfeller, når en sanger er alvorlig syk og ikke kan opptre live, er leppesynkronisering et alternativ. I slike tilfeller må imidlertid arrangørene også innhente tillatelse fra ledelsen for å bruke lyden fra et opptak.
Kilde: https://tuoitre.vn/hat-nhep-su-lua-doi-hao-nhoang-20260331084100942.htm






Kommentar (0)